中国民族音乐教学大纲

中国民族音乐教学大纲

一、课程基本信息 中文名称：中国民族音乐

英文名称：Chinese Folk Music 课程编码：0411108B 课程类别：专业基础课 总 学 时：54 总 学 分：3

适用专业：音乐学（教师教育） 开课系部：音乐系

二、课程的性质与目标 （一）课程性质

中国民族音乐是以中国各民族、各地域的各种体裁形式的音乐（主要是传统音乐）为教学内容的一门课程，是普通高等学校音乐学（教师教育）专业学生的必修课程。在熟悉和理解中华民族音乐，培养学生爱国主义精神，弘扬民族音乐文化，保护传统优秀音乐文化遗产，提高人文修养等方面，具有独特的价值。对促进全面发展、培养高素质音乐教师具有重要作用。 （二）课程目标

1．获得有关中国民族音乐主要体裁、形式、乐器、乐种和音乐形态特征等方面的基础知识。获得有关中国各民族各音乐文化区的区域性特征、音乐文化观念、音乐传统、音乐形成与发展等方面的基本知识。初步掌握民族音乐学的基本理论、知识和方法，并以此来分析中国各民族、各地域的音乐及其特点。

2．了解三大音乐体系及其各支脉的概况、代表性乐种、曲目和音乐特点。了解部分代表性音乐体裁、形式、乐种的演唱和部分特色乐器演奏的基本特点。 3．通过艺术实践和理论学习，提高学生对民族音乐的感性与理性认识，提高音乐分析、鉴赏能力。培养学生对民族音乐的感情，增强民族自信心与自豪感。 4．通过对风格各异、形式多样的民族音乐文化的学习，激发学生对各民族音乐的感情表达方式和思维方式特点的关注，激发学生探究音乐艺术文化的志趣，能主动地进行研究性学习，培养和发展探索精神和创新意识，促进创造性思维能力的发展。

5．理解音乐与人、自然、社会、历史、文化之间的密切关系。理解音乐在文化整体中的意义以及各民族音乐的共性与个性。

三、课程教学内容与基本要求

绪 论

1、了解中国汉族的传统音乐及主要少数民族传统音乐。 2、理解学习中国民族音乐的重要意义。

3、掌握中国民族音乐在人民生活的重要地位与作用。

4、掌握中国民间音乐使用的三种音乐体系——华夏音乐体系、欧洲音乐体系和波斯-阿拉伯音乐体系。

重点：中国音乐、民族音乐、民间音乐、传统音乐与新音乐的定义、分类 难点：民族音乐的实际应用

（一）中国民族音乐的类别、体裁、形式

• 民间音乐（含民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族民间器乐、综合性乐种等）

• 文人音乐（含古琴音乐、词调音乐等） • 宫廷音乐（含外朝音乐、内廷音乐等）

• 宗教及仪式音乐（含佛教音乐、道教音乐、伊斯兰教音乐、基督教音乐、祭孔音乐等）

在以上各类别音乐中，分别讲授各种体裁形式的概况，分析、鉴赏和学唱部分代表性曲目，总结归纳各种音乐体裁形式的艺术特征及其与人、自然、社会、历史、文化的关系。

（二）中国民间音乐的三大音乐体系及其支脉 • 中国音乐体系及其支脉

• 中国境内的欧洲音乐体系及其支脉 • 中国境内的波斯—阿拉伯音乐体系及其支脉

在以上各节中，分别介绍各音乐体系和各支脉的概况，代表性乐种，代表性曲目，音乐审美特征、音乐形态特点及其与人、自然、社会、历史、文化的关系。 （三）中国民族音乐的艺术特征 • 音乐美学基础

• 音乐形态特征（含律制、旋法、节奏、节拍、音乐结构、记谱法、织体等）

第一章 民歌与歌舞音乐

1、了解劳动号子、山歌、小调的艺术特点。 2、理解各种类劳动号子的特点。 3、掌握简单谱例的分析。

重点：如何分析归纳各种类民歌特点。 难点：学唱地道的劳动号子。 第一节 概述

1、民歌的起源与发展概况 2、民歌的体裁分类

3、民歌的色彩区

4、民歌与其他民族音乐类别的关系 第二节 汉族民歌的体裁

1、劳动号子：种类、代表曲目及艺术特点 2、山歌：种类、代表曲目及艺术特点 3、小调：种类、代表曲目及艺术特点 4、歌舞：种类、代表曲目及艺术特点 第三节 少数民族民歌 1、概况

2、若干少数民族民歌介绍

第二章 说唱音乐

1、了解本国古老的说唱艺术。 2、理解较有代表性的曲种的特点。 3、学唱几种代表曲种中的代表唱段。

重点：弄清说唱艺术产生、发展的各个历史时期，各个曲种的特点、代表人物及曲目。

难点：学唱京韵大鼓和苏州弹词的著名选段。 第一节 概述

1、说唱艺术和说唱音乐界定 2、说唱音乐的历史发展概况 3、说唱音乐与民歌及戏曲的关系 4、说唱音乐的基本特征 说唱艺术 说唱音乐

5、说唱音乐的分类

曲种分类；

唱腔体式分类（曲牌体、板腔体）； 五分法、八分法、二分法。 第二节 说唱音乐的类别

1、鼓词类（京韵大鼓、梅花大鼓、西河大鼓、奉调大鼓） 2、弹词类（苏州评弹） 3、道情类（河南坠子）

4、牌子曲类（单弦牌子曲、四川清音、天津时调、福建南曲） 5、琴书类（北京琴书、山东琴书） 6、杂曲类 7、走唱类 8、板诵类

第三章 戏曲音乐

1、了解本国古老的戏曲艺术。 2、理解不同剧种的特点。 3、掌握主要声腔的唱法。

重点：四大声腔的产生、发展、各自特点、代表剧种、代表人物及曲目。 难点：学唱蒲剧和京剧以及地方剧种的著名唱段。 第一节 概述 1、中国戏曲界定 2、中国戏曲发展概况 3、中国戏曲的基本特征 戏曲艺术 戏曲音乐 4、剧种与声腔

第二节 四大声腔系统及其代表剧种 1、昆腔系统 南昆 北昆 2、高腔系统 川剧高腔 湘剧高腔 3、梆子腔系统 秦腔 蒲剧 晋剧 河北梆子 豫剧

4、皮黄腔系统 京剧 汉剧 粤剧

第三节 三种声腔类型及其代表剧种 1、民间歌舞声腔类型

花鼓戏、花灯戏、采茶戏、秧歌戏 2、民间说唱音乐声腔类型 滩簧戏、道情戏、落子戏 越剧 评剧 黄梅戏

3、少数民族声腔类型

藏戏、壮剧、侗戏、白族的哈哈腔等

第四章 民族器乐与乐种

1、了解中华民族古老、悠久的民族乐器及器乐品种。 2、理解不同民族乐器的形制特点和音响特点。 3、掌握民族器乐作品的发展手法。

重点：各历史时期民族乐器和民族器乐的发展，独奏及合奏乐器和器乐的特点。 难点：听辨不同的器乐作品。 第一节 概述 1、器乐与乐种界定

2、民族乐器与器乐发展概况 3、民族器乐与乐种分类

4、民族器乐的音乐结构与发展方法 第二节 民族乐器及独奏乐曲 1、吹管乐器 2、拉弦乐器 3、弹弦乐器 4、打击乐器

第三节 传统乐种和民族管弦乐合奏 1、弦索乐 2、丝竹乐 3、鼓吹乐 4、吹打乐 5、锣鼓乐

6、重奏乐和大型合奏乐

四、有关教学环节的要求

中国民族音乐课在第一学年开设两个学期，共27周，每周2学时，计54学时。 本课程以集体授课方式进行教学。

在教学方法上，一要坚持理论与实际相结合，既注重讲解，又注重学唱典型唱段和背唱器乐乐曲主题；二要充分发挥学生的主体作用，如让学生走上讲台演唱、演奏并讲解，既让学生获取知识，又提高其运用知识的能力。

在教学手段上，应注重运用录像、影碟和制作幻灯片等现代教学手段，增强教学的直观性和生动性。

本课程考核实行平时考查和期末闭卷考试相结合的方式。平时考查以上课考勤、作业完成情况等内容为主（第一学期课后作业考查含平时口试民歌内容，要求背唱一首完整的民歌及五首自选各民族民歌片段），所得成绩占学期总成绩的20%；期末卷面成绩占学期总成绩的80%（第二学期试卷要求默写1-5首民族器乐曲主题）。

五、学时分配

六、使用教材及主要教学参考书目 使用教材：

《中国民族音乐》，江明惇编著，高等教育出版社2007年6月版。 参考书目：

《中国传统音乐概论》，袁静芳编著，上海音乐出版社2005年版。 《中国民族音乐概述》，肖常纬编著，西南师范大学出版社2003版。

《民族音乐概论》，中国艺术研究院音乐研究所编，人民音乐出版社1964版。 《中国民间音乐概论》，周青青编著，人民音乐出版社2003年版。 《汉族民歌概述》，江明惇编著，上海文艺出版社1982年版。 《戏曲音乐概论》，武俊达编著，文化艺术出版社1999年版。 《曲艺音乐概论》，于林青编著，人民音乐出版社1993年版。 《民族器乐》，袁静芳编著，人民音乐出版社1987年版。

《中国少数民族音乐概论》，杜亚雄编著，上海音乐出版社2002年版。 《乐种学》，袁静芳编著，华乐出版社1999年版。