剧本写作方法

1、总体概括故事，介绍故事背景；

2、介绍主要人物及其人物性格特点；

3、详细讲述故事。

故事槪梗包括：

1、说明主要人物的性格，姓名，性别，身份，年龄，外貌和气质等；

2、说明主人公干什么事情及其工作过程；

3、突出重点，文理通顺，情节严谨。

转载]剧本大纲应该怎么写？ (2010-09-26 21:28:43)转载原文标签： 转载

原文地址：剧本大纲应该怎么写？作者：莱恩

剧本大纲应该怎么写？

什么是戏剧创作的要素呢？一般而言包括人物表、空间与时间、地点及情节或开场情境的简要说明等。如果才开始构思就有重要的人物对白从脑海里「跑」出来，能将这些重要对白放到的相对的场次下，也是非常可取的。其它如人物关系的纠葛或是角色外观的描述能加上去也是很好的。

大纲也并不是越详细越好。简略的大纲也有它的好处，它可以预留一些弹性发展的空间。因为许多重要因素有时是在写戏时才临时决定下来的，只要沿着基本的框架走，其实也不容易浪费笔墨。

但详细的大纲也有它的好处，对于初学者而言，它可以增加创作者的信心。同时在强调人物心理的写实剧中，事先将人物性格及彼此爱恨关系的纠葛描述出来，是非常有必要的，因为人物的动机在此种戏剧中十分被强调而且不能出错。

大纲所列出来的创意，并不是全部都要用上，相反的有时为了整体的考量，许多创意都必须舍弃。取舍的标准是要让每一部分都是不可或缺而且都恰如其分。若是尝试拿掉一部份而对整体并不造成什么影响，便可以大胆舍弃这部份不用＊。事先计画好让一出戏的每一部份，都为一个主旨或作品的完整性服务，并且让整部戏成为一个结构严谨的有机体，这是对大纲工作最主要的目的之一。

具体而言，舞台剧的大纲必须包括人物说明、演出剧场的属性、每场戏布景的安排说明，以及提示每场戏有关时空背景、开场情境或具体事件的额要说明文字。

如果这出戏是按照时间顺序即正叙手法叙事的结构，几句简单界定整出戏情节故事发展方向的文字，不仅必要，而且可以在真正写戏时始终维持一定的方向感。

如果是迟着眼点的写法，亦即开场时已濒临事态爆发的边缘的情形，将开场前已发生过的事先做个草稿式的详细描述，等正式写戏时遇有对话内容涉及前情时，便可不留痕迹地逐渐加以揭露，此时写来觉得胸有成竹，不会有挂一漏万、前情交代不清的忧心。

舞台剧的分场过去有分为五幕式及「法国景」的，后者也就是按照人物每上下场，台上出现新的人物组合时，就算新的一场。五幕制盛行于文艺复兴时期，是将一出戏依启程转合等一般原则分成五幕，即五个大段落，再在每幕下区分为若干场﹙现在所看到的经后人整理过后的莎士比亚剧作，即是此种分场形式﹚。五幕制的分场方式现在已经很使少用了，目前实践的情形，多半是加以变化的方式居多。如一个独立事件做一场，或是一个新的情境及其演绎告终做为一场，都是常见的分法。

分场的方式其实直接反应了一出戏的构思方式，在最后剧本的文字呈现上，它的作用就好比文章断落的功能那样。

电影剧本大纲方面，包括人物说明，以及交代每场戏的时间、地点及场景环境。电影剧本有拍摄的考量，在构思大纲时交代每场戏的时间与地点，对于决定拍摄时的光线，及结合同一地点的几场戏集中作业，都有许多的好处。

大纲写下来后，还必须做许多的调整。用计算机Word软件或是其它文字处理软件来拟大纲，日后调整起来要比写在白纸上的方便得多。以Word5.0以上的版本为例，在〔大纲模式〕下，可以任意搬动调整个别一场戏的标题及其说明到最适当的位置；也可以将每一场戏的文字说明部份缩起来，只看各场戏的标题，感受一下从头到尾逐场排列顺序的逻辑关系，考虑看看有没有问题。总之利用计算机调整大纲工作起来十分方便。不然若是无法使用计算机时，可将每场戏的说明文字分别写在个别的一张资料卡片上，再加以排列调整，也不失为一种可行的方法。

1 给自己想写的东西定一个大纲;有一个大的框架之后,再往里面添东西就比较容易了. 2 有大框之后就浓缩小故事,什么是话剧,其实话剧什么都不是,只是生活中的小细节,小故事,为什么它叫话剧呢?因为它是话剧团演的,哈哈,开个玩笑!

3 有大框,有故事,剩下什么,就是精练,记住,前面的都是粗枝大叶,现在开始就得分工细化了,把一个个小故事有条理的,有逻辑的排列下来,有创意就不要犹豫,先写下来再说,把感觉啰嗦的地方删减,把语言精练,精练到他说的每一句话都要符合这个角色的性格(每个角色是个什么性格的人,是好还是坏,一开始最好就想好).

4 在你修改完第三遍的时候,你就可以把它拿给你的朋友们看看,看他们看不看得懂(当局者迷,旁观者清),喜欢哪些不喜欢哪些,把意见回收,加工,整理!

5 保证演员一人一个剧本,同时告诉他们,可以根据自己讲话的习惯更改自己的角色语言,不过要把更改过的地方告诉有对手戏的朋友和导演.

6 开排吧,中间会发现很多小问题的,不要怕麻烦,剧本直到开演前一天,才能最终定稿,然后存入剧团档案!

有点啰嗦,谢谢观看,哈哈!

我以前舞文弄墨版块转过，里面有一个叫红楼醉客的人，是我非常崇敬和尊重的一个人，崇敬和尊重的原因不在于他能写出多少畅销的文字，不在于他能从写作上挣了多少的钱，而在于他对于后来者的态度，他会认真地帮助每一个写作品的人，谦虚地说，我只谈一些个人的看法，然后指出你个人作品的优点，指出你的不足，让人鼓起信心的同时，也能认识到自己的缺点，如果你接受，他会很欣然，如果你顽固不化，他会淡然处之。我曾蒙他指点，真有醍醐灌顶，拔云见天的感觉，虽然那小说写的无疾而终，但我认为对

我来说，帮助还是很大的，也让红楼醉客奠定了在我心目中的地位，我想，如果我在别人心目中，也是这样的地位，我会感觉很幸福的。 我感觉相对于小说来说，剧本的可读性相对较差，阅读的快感远不如小说，而且从小说的段落中就能看出一部小说的写作水平，而剧本却要通篇看下来，才能发现其中的优点和缺点，而且很多版友都担心剧本被剽窃，没有人会贴全本出来，（不知开小窗私聊的有没有），而别人也无法从整体给剧本一个评价，因为这些原因，所以我感觉影视剧本版块没有象红楼醉客那样的热心人（红楼醉客

可能是公务员，有大把的闲余时间），而剧本方面的高手都要靠剧本吃饭，时间上也可能不是很充裕，但热情上却差了一大截，加上初入门者的无知无畏和顽固不化，结果这版块的版友能进步的不多，也包括我，无从发现自己剧本的优缺点，写到最后，头脑里一片茫然，不知自己哪里该发扬光大，哪里该好好规避，全靠自己盲人摸象似的摸索，纵然前面一马平川，或是悬崖峭壁，也无从得知。 胡乱写了这么多，没作认真整理，只是个人一点想法，不知能得板砖多少。