比诗歌更诗意的生命
比诗歌更富诗意的生命
——读《纳兰容若词传》有感
兴国实验小学 五（5）班 洪燕玲
题释：纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光采夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。
轻轻翻开纳兰词，看着三百多首明丽清婉感人肺腑的小令长调，才发现，他渡过了一季比诗歌更诗意的生命，所有人都被甩在了他橹声的后面，以标准的凡夫俗子的姿态张望并艳羡着他。但谁知道，天才的悲情却而羡慕每一个凡夫俗子的幸福，尽管他信手的一阕词就波澜过你我的一个世界，可以催漫天的焰火盛开，可以催漫山的荼蘼谢尽。
人生若只如初见，何事悲风秋画扇。
等闲变却故人心，却道故人心易变。
骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。
何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 这首《木兰花令》是所有纳兰词中流传最广泛的一首，“人生只如初见”更是所有 纳兰词中、乃至古往今来的所有诗词中最为流传的一句，只是我们往往会把这首词、这句词从三百多年前的背景中抽离出来，用它来诉说我们自己的情绪，仿佛它一直就属于我们每个人自己的生活背景，属于我们每一个独特的、不为任何所知、也不容任何人窥探的私密空间。“人生若只如初见”又可以表达多少的无奈、感伤、向往。人生在世，多少的美丽与哀愁都将成为过往，然而心灵真的能还原成一张白纸吗？为什么我们柔软的心灵总会留下岁月的沧桑划痕而变的日益坚硬，为什么我们娇嫩的容颜总会记录岁月的痕迹而变得日益苍老，只是因为人生再也不能如初见。
残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。
我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。
院子里的残雪映衬的月光，那皎洁的月光似乎被冻结了，折射在画屏上，使得绘有彩画的屏看上去都是冷的。夜已经三更了，是哪里传来了落梅曲的笛声？呜呜咽咽的，如怨如慕、
如泣如诉，惹人断肠。远远寻去，却不见有人的踪影，只有那清冷的月色，朦朦胧胧的，是不是也落泪了？这位“惆怅客”给我们勾勒了一个怎样的画面，直教看到的人都生出丝丝寒意、阵阵哀伤„„
上阕词写景，景中带情，一片清冷的景象跃然纸上。下阕词抒情，劈头便称自己为“惆怅客”，这感情的基调便不言而喻了。“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。”容若是在对谁诉说？是那个不知在哪儿吹出落梅曲的人？是天上凄凄凉凉的月亮？还是自诩为“惆怅客”的自己？不论是谁，此刻他们都是相知的。而且，只有他们才相知。
“泪纵横”，谁的脸上满是泪水？是这位笛声月影中的惆怅客吧？夜深人静时，一切的伪装都卸下了，光鲜亮丽的外壳，灿烂如花的笑靥，此刻也都褪下了，没有了坚硬的防护，你的心可就这样裸露在清冷的月光下，有些苍白，有些孤寂。躲在黑暗的角落里，任眼泪纵横了视线、浸湿了面颊，没有人看多一个惆怅客的心酸。
“断肠神里忆平生”，纳兰容若真的要让人哀伤死了。“惆怅客”还不够，便有“泪纵横”，“泪纵横”仍不足，偏要让人“断肠”。闭上眼睛，仿佛依然能看见，白雪月光，纳兰容若在那片断肠声中，回忆往事，落泪神伤。
如此至情至性之人，试问，你能做到多少？投入多少？真想快快长大，能与容若先生深夜幽会，彼此畅谈，进一步走入他的世界，融入他的感情，品味他的人生，读懂他的一生。
与容若为知己，足以。