新时期高雅艺术进校园活动的思考

　　【内容摘要】自2005年以来，教育部等多个部门联合发起了高雅艺术进校园活动，至今已有8年的时间。这项活动开展以来，大学生们的艺术素养都有了显著提高，充分达到了美育的效果。文章结合学校实际，对该项活动开展以来产生的积极作用进行总结，并针对当前存在的问题，提出一些有针对性的建议。 　　【关键词】高雅艺术进校园 积极作用 发展建议 　　“高雅音乐艺术进校园活动”是由教育部、文化部、财政部联合举办的，旨在贯彻落实中共中央、国务院提出的“进一步推进高雅文化进校园活动，丰富校园文化生活，提高学生艺术修养”要求的重要举措。活动自开展以来，有上千万的大学生从中获益。高雅音乐艺术进校园的活动开展的情况如何？当前这项活动中存在的问题是什么？应当怎样解决这些问题？是值得每一个高校音乐教师深入思考的问题。 　　一、高雅艺术进校园的积极作用 　　（一）提高大学生的审美能力 　　正确的、丰富的审美能力，是一个大学生应该具有的基本能力，而审美能力的培养，艺术教育不但是最佳的培养方式，而且有着当仁不让的责任。高雅艺术之所以高雅，是因为其都是艺术作品中的精品，蕴含着丰富的美的质素，通过对这些艺术作品的欣赏和体验，就能够得到一种美的熏陶和感染。比如交响乐，之前很多学生对交响乐不了解，认为自己听不懂。但是真正静下来感受这门艺术的时候，乐器之间的配合演奏出来的音响效果以及作品所表达的思想内涵，都给予学生深深的震撼，纷纷表示为交响乐的艺术魅力所折服。这就是一个审美的过程，也是一个审美能力得到提高的过程。 　　（二）扩大学生的知识层面 　　一方面，任何一部艺术作品都不是孤立存在的，而是呈现出一种综合性的特征。另一方面，具有“既博又专”的知识结构和能力，也是新时期大学生所必备的素质。高雅艺术进校园的活动就为两者提供了一个契机。比如对《黄河大合唱》的欣赏，在历史方面，能够了解到上个世纪30年代那段可歌可泣的岁月；在文学方面，可以感受《黄河大合唱》这部长诗的文学魅力；在音乐上，则能够体验合唱艺术的巨大感染力和人声歌唱的优美。大学生是文化的接受者，更是文化的传承者和创造者，通过对高雅艺术的欣赏，使得大学生的知识层面得到丰富和扩展。 　　（三）增强校园文化建设 　　作为高校的校园文化来说，应该主动汲取古往今来的一切优秀文化成果，并不断积淀、丰富和发展。高雅艺术进校园活动的开展，其意义绝不仅仅是举办几场演出，而是将其作为学生人文素质培养的一种方式和渠道。尤其是对于校园文化建设来说，高雅艺术进校园活动的开展，既能够让学生感受优秀的文化艺术成果，又能够带动学校的校园文化建设，将会有更多的学生主动去学习一些艺术技能，这就是丰富校园文化的一个重要体现。只有将对高雅艺术的弘扬长期深入地开展下去，才能够使其有机地带动校园文化建设，这一点从目前来看，只是认识到了初步的功效，两者如何更有机地结合在一起，还需要进行长期和深入的研究。 　　（四）增强学生的群体意识 　　21世纪是一个讲求合作的时代，而高雅艺术中有很多都是以合作形式呈现的，需要所有演出人员密切配合，才能够获得良好的艺术效果。就合唱艺术来说，男高音、男低音、女高音、女低音4个声部分工明确，各司其职，什么时候进入、演唱多长时间、什么时候结束演唱都有着严格的要求，如果有一个人做不到，那么整个演出的成功也就无从谈起。很多学生对此有了深刻的体验，他们在观看演出的时候，自觉调整好手机，不大声喧哗，演出之后给予热情的掌声等，这就说明，他们的合作意识得到了加强，初步感受到了超越小我，融入大我的真谛。 　　（五）有助于参演学生专业技能的提升 　　高雅艺术进校园的活动中，表演者很多都来自于各大高校，他们或者是专业的学习者，或者是业余爱好者，无论是何种身份，高雅艺术进校园的活动，都让自己的专业技能得到了充分锻炼和提高。之前在练习中学到的各种技术，都可以在实践中得到检验，这对于艺术表演这门实践性极强的艺术来说，是尤为重要的。 　　二、新时期对高雅艺术进校园活动的发展建议 　　（一）学校自上而下充分重视 　　走进校园，自然离不开学校全方面的大力支持。活动开展以来，校方对活动的开展都做了精心准备，集全校之力保证活动的开展，这是值得肯定的。新时期，这种好的传统还要继续发扬。学校应该认识到这项活动开展的重要意义，提供必要和充分的人力、物力和财力支持，尤其要注意把各种工作做细。比如演出间歇期间，演出人员的饮水问题、演出场地的天气情况处理等，在原来的基础上再把工作做得细致周到，演出人员热情高涨，学生们乐于接受，才能达到最好的开展效果。作为教师，应该及时鼓励学生参与，对高雅艺术的欣赏都是有利无害的，特别是行政方面的教师，是活动开展的具体负责人，要各司其职，为活动的顺利开展打下良好的基础。作为学生，应该积极响应学校和教师的号召，积极参加和观看演出，认识到活动对于个人各方面提高的重要意义，认真而投入地欣赏，这样不但能够和表演者形成良好的互动，而且能够使自己的体验更为深刻。 　　（二）注重地方音乐文化的传承 　　活动开展之前，很多学生片面地认为，只有西方艺术才能够称得上是高雅艺术，其实不然，我们的民族艺术、地方艺术，有着丰富的艺术魅力和内涵，一样也是高雅艺术。比如对于民乐的欣赏，就可以获得和欣赏西方音乐截然不同的感受。而且教育部也明确指出，支持和鼓励地方文艺团体加入到活动的队伍中来，作为必要和有益的补充。所以活动开展完之后，学校应该以此为契机，趁热打铁，多开展一些相关的民族艺术活动，比如民乐的专场演出、中国画艺术展等，通过这些后续活动的开展，让学生对民族艺术、地方艺术有一个全新的认识，逐渐树立起一种民族自信心和自豪感，这对于大学生来说，是极为重要的。 　　（三）以活动为契机开展普及教育 　　高雅艺术进校园的活动，让教师和学生都感受到了高雅艺术的巨大魅力，开阔了自己的艺术视野，提高了自身的审美水平。然而这些都只是一时的功效。从实际情况来看，高雅艺术团体不可能频繁地在一个学校内进行演出，要想使整个学校的音乐艺术水平和学生的音乐艺术能力有所提高，还是要靠学校自身普及音乐教育。如高雅音乐活动进校园，更多的是一个带头和示范的作用。高校要以此为契机，大力开展本校的公共音乐教育。从教学目标、师资配备、环境建设等多个方面，进行重新审视，充分认识到高雅音乐艺术的巨大作用和意义。正所谓“十年树木，百年树人”，之所以要求以活动为契机，大力开展普及音乐教育，是因为在活动开展期间，有时会出现尴尬的现象。比如有些学生虽然对高雅音乐本身充满兴趣，但自身的音乐欣赏能力有限，不能很好地感受和体验作品，成为了一个遗憾。要培养对高雅音乐的欣赏能力，并不是一朝一夕之功，而是一个循序渐进的过程，唯有坚持不懈地开展普及教育，才能使学生的音乐审美能力得到切实的培养和提高，这才是对这项活动的最大支持。 　　（四）加大学校各类社团的建设 　　社团是学校文化的重要组成部分，以高雅艺术进校园的活动为契机，应该将其建设成为高校艺术活动的主阵地。首先要提高重视程度。有些人认为学校社团不过是几个兴趣爱好者的聚集地，并没有认识到社团所特有的各种功能，所以应该及时转变这一思想，建设好社团，利用好社团。其次是加大投入，有机管理。社团维持和活动的开展，是需要一定经费的，需要学校在一定程度上予以支持。同时重新明确社团的管理部门，责任到人，将其纳入到合理和正常的轨道中来。最后是要加强建设，打造精品。应当对一些好的社团予以重点扶持和帮助，比如予以适当的经费支持，委派专门的教师进行指导，等等，将其打造成为精品和典型，使之成为高雅艺术进校园活动的有益补充。 　　结语 　　大学生是时代的骄子，是国家的未来和民族的希望，对他们进行各种美的教育，是尤为必要的。高雅艺术进校园，就是实施美育和艺术教育的重要途径。8年来，已经有上千万的大学生从这些高雅艺术中认识美、感受美和体验美，对他们人生观、价值观和世界观的树立起到了重要作用。新时期，我们要以一种发展的眼光来看待这项活动，正视活动中存在的诸多问题，从学校到教师，从教师到每一个学生，都充分认识到这项活动开展的重要意义，为提高每一个大学生的艺术素养和审美水平，贡献自己的力量。 　　参考文献： 　　[1]白朝晖.大学生在音乐欣赏中应具备的基本能力[J].艺术教育，2006（12）. 　　[2]唐敏.大学生音乐素质调查——论改进普通高校音乐教育的对策[J].华南理工大学学报（社会科学版），2005（4）. 　　[3]马云.对音乐审美教育开发大学生潜能的理性思考[J].音乐天地，2006（9）. 　　[4]郭纳.高校学生接受西洋古典音乐情况的调查[J].南京艺术学院学报（音乐与表演版），2003（2）. 　　[5]李振英.中美高校校园文化建设的比较与借鉴 [D].广西师范大学，2005. 　　[6]谢萍导.我国普通高校音乐教育现状调查与对策研究[D].湖南师范大学，2003. 　　作者单位：广西大学艺术学院 　　（责任编辑：曹宁）