古诗词写作基础知识简介(一)
一 诗词创作过程简介
笔者曾翻阅过许多诗词研究者的著作，真是百家争鸣`百花齐放。我不想评论孰是孰非，也不可能同意一家之全部观点。只是为了使初学朋友方便学习，博采百家著作中有指导意义的，简洁明了通俗易懂的，又便于学习和理解的观点和方法，经过自己的提炼和加工，写下该帖以供初学朋友借鉴。由于理解上的差异，肯定会和各位朋友的见解有相左之处，还望海涵并敬请批评指正。
我们先把古诗词创作的基本过程向大家介绍一下。诗词创作过程就和工厂的产品生产过程一样，都有一个供`产`销的程序，而我们的大脑就是诗词加工厂。下面分阶段介绍：
1 孕育阶段
大家都知道，工厂生产产品都有个产前准备阶段，即原材料供应阶段，恰好诗词创作也有准备阶段，我们把它称之为孕育阶段，这个阶段有两方面的内容要向大脑这个加工厂供应。
一是情感。诗属于那种浪漫的抒情文学，诗生于情，情成于诗。情是诗的源泉，没有情哪来的诗。而情又借助于诗，把豪壮和凄婉等情绪发挥的淋漓尽致，使人体会到那种喜怒哀乐的情感。因此可以这样说，没有情的诗不能算是真正意义上的诗。情感的产生又是通过外界事物对大脑各种各样的刺激产生的，作为我们来说。就要主动接受外界（生活）供应的素材，孕育出或喜或悲的情感，为诗词创作做好产前准备。
二是灵感。灵感是经过长期实践积累，突然间爆发出的具有创造性的思维（智慧）。这与文化层次和阅历（经验）成正比关系，文化越高，阅历越丰富，爆发灵感的机会就越多。一般艺术家的灵感都与艺术形式有关，如画家可能是构图和色彩；舞蹈家可能是动作和造型；小说家可能是情节与结局；而诗词人则是字词和语句。灵感创作往往是精华，它体现了艺术家的风采和光芒。灵感不可能时刻伴陪你，但它却隐蔽在灵魂的某个角落，一旦激发，势不可挡。灵感的特点是稍纵即逝，所以当来了灵感时，一定记载下来以备后用，否则就会踪影全无，后悔不迭。
2 执笔阶段
这就和工厂中加工产品一样，要进行加工生产了，这也是诗词创作的执笔阶段。这个阶段大致分三个步骤：
一是选材。就是选择什么样的体裁，最适合你的诗词创作。诗词的体裁的确名目繁多，有古诗词和现代诗；诗和词；绝句和律诗；还有各种词谱的选择等等不一而足。这就需要看作者喜欢什么体裁，什么样的体裁最适合表达出作者的思想和感情，还要取决于情感内容的多少。这些都需要量体裁衣，根据作者的实际需求来选择。
二是动手。选好体裁后，就按着诗词格式的要求去写就行了。最好是按着你的习惯和方式去创作，是白天还是晚上，是一气呵成还是多天完成。最基本的条件就时，采取何种习惯和方式更适合激发你的灵感，你就采取哪种。
三是修改。诗不厌改，越改越好，越改越精。一首诗写好后，最好是放置几天后再改，因为马上修改时你还没脱离当时思路，还存在一定的思维定式，效果不会太好。修改时从三个方面入手：一个是进一步调整情感，修正偏颇不妥之处；另一个是进一步匡正格律，修复差错不适之处；再一个是进一步锤炼字句，修改疏忽大意之处。
3 发表阶段
这和工厂生产的产品需要销售到客户手里，被用户所接受一样，作品是要发表给别人看的。一般有有两个含义：一是让别人理解你的思想感情；二是便于别人批评指正，提高自己的写作水平。当然如果是精品，还会起到宣传教育的重大作用。
下面就从诗词的基础知识开始讲解：
二 五言古绝押韵简介
范例：
鹿 柴 作者：王维
空山不见人，
但闻人语响。
返影入深林，
复照青苔上。
解释：
五言古绝即古体绝句的简称。每首四句，每句五言（字）。
初学古诗词的朋友，我建议最好是从五言古绝入手。这是因为它不用严格的讲究格律，限制也少，容易学习和掌握。最大特点是句中字没有平仄要求，只对句末字有平仄要求。而且语句短小精炼，极易成文。文风自然古朴，含义深刻。
五言古绝最主要的要求是合乎押韵，二`四句押韵，第一句多不押韵。仄声韵和平声韵都可以用，但一般不混押。须注意的是第三句句尾平仄应与相邻的二`四句相反。见范例：二`四句韵脚响和上字，押的是江阳韵，都是仄声韵，第一句没押韵。第三句尾林字是平声字，与二`四句仄声字相反。
常用格式（每句尾字）：
1 = ， （+）。 - ， （+） 。
2 + ， （=） 。 / ， （=） 。
3 （+）， （+）。 - ， （+） 。
4 （=）， （=）。 / ， （=） 。
注释：
- ：平
/ ：仄
（） ：押韵
+ ：仄可平
= ：平可仄
还有拗格，因不常用，这里就不举例了。有需要的朋友可和我说。
朋友们可从五言古绝试做起，这个并不繁杂，也不困难。只要这个入门了，其他的也就快了。各位朋友快发帖作诗，千万别不好意思，只有迈出第一步，以后才会有提高和创新。我一定认真评点，相互学习，共同提高。
三 五绝平仄简介
范例：
听筝 作者：李端
鸣筝金栗柱，素手玉房前。
欲得周郎顾，时时误拂弦。
解释：
李端（？~？）字正己，唐朝赵州（今河北赵县）人，大历进士，授秘书省校书郎，官终杭州司马。“大历十才子”之一。喜作律体。有《李端诗集》。这首小诗写一弹筝女子为取宠故意出错的情态，写的惟妙惟肖，委婉细致，富有情趣。
五绝指五言律诗，即律体绝句，它是唐代建立的新诗体，有着较为严格的格律，也称近体诗。它讲究平仄交替配合，有较强的节奏感和韵律感。律诗一般把上下两句称一联，前一句叫出联或出句，后一句叫对联或对句。一个要求是联内上下两句相应的字必须平仄相对，但在实际应用中，偶数（2`4`~~~）字平仄相对即可。另一个要求是相邻两联中，前一联的对联里的偶数字，和后一联出联里的偶数字必须平仄相同(想粘),。就如范例中的第2句“手”和“房”与第3句的“得”和“郎”都是平仄相同，也可参考笔者发的《送海云霞》一帖。违反了这两条，就叫“失对”和“失粘”。五律基本平仄格式：
1 仄起，首句不入韵。
+ / - - / ，- - / / （-） 。
= - - / （/） ，+ / / - （-） 。
2 平起，首句不入韵。
= - - / / ，+ / / - （-） 。
+ / - - / ，- - / / （-） 。
3 仄起，首句入韵。
+ / / - （-），- - / / （-） 。
= - - / / ，+ / / - （-） 。
4 平起，首句入韵。
= - / / （-），+ / / - （-） 。
+ / - - / ，- - / / （-） 。
注释： - ：平 / ：仄 （） ：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄
五绝一般是仄起，首句不入韵。最后再强调一下，律诗一定要严格按照格律要求创作。
否则就不能称之为律诗。笔者用几个字把其主要要求概括一下：一是要押韵；二是讲平仄；
三是须对仗；四是有诗意。
还有一点要解释的是，按理说古律诗应按古声`古韵写作，但现代人已经极少按这个要求去做了。为了使初学者朋友方便学习，我们在本论坛一律采取今声今韵。
欢迎朋友按格律发表作品！四 七绝变格简介
范例：
凉州词 作者：王之涣
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
讲解：
王之涣（688~742）字季陵，唐朝晋阳（今山西太原）人。官文安县尉，后辞官远游边塞山水，可以说是盛唐时期的著名边塞诗人，所作之诗在当时“传乎乐章，布在人口”，可惜传世之作仅六首，且都是热情洋溢的佳作。这首诗为出塞远征将士所写，道出了将士在雄奇而苍凉的境地中，凝重深沉地对遥远故乡的一种思念。用“春风不度玉门关”的佳句来暗喻朝廷恩泽不及边塞，却又不失豪迈悲壮之气。
七律（四句）也称七绝，也是近体诗的一种，可以看作五绝字句在量上的增加（变形）。在五绝每句前加上与前二字平仄相反的二字即成七绝，七绝首字可平可仄，第三字和五绝的平仄是相同的。七绝有如下平仄格式：
1 平起，首句入韵。
= - + / / - （-），+ / - - / / （-） 。
+ / = - - / / ，= - + / / - （-） 。
2 仄起，首句入韵。
+ / - - / / （-） ，= - + / / - （-） 。
= - + / - - / ，+ / - - / / （-） 。
3 平起，首句不入韵。
= - + / - - / ，+ / - - / / （-） 。
+ / = - - / / ，= - + / / - （-） 。
4 仄起，首句不入韵。
+ / = - - / / ，= - + / / - （-） 。
= - + / - - / ，+ / - - / / （-） 。
注释：
- ：平 / ：仄 （） ：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄参考。
七绝通常是首句入韵，不入韵的少见。它的写作特点是：语浅情深；句绝意广；音在弦外；遐思无限，好多古诗人的七律（四句）都具备这个特点，各位朋友可参考。
另外，仄仄脚的五`七言律诗还有一种较常见的变格句型，就是句末倒数第二字的仄声，与句末倒数第三字的平声对换,形成变格句式，而且变格后倒数第五个平可仄字，就不允许变化了。 如：
五言 七言
正常 = - - / / + / = - - / /
变格 - - / - / + / - - / - /
五 律诗拗救简介
范例：
1 夜宿山寺 李白
危楼高百尺，手可摘星辰。
不敢高声语，恐惊天上人。
2 江南春 杜牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
解释：
李白（701~762），字太白，好青莲居士。唐朝陇西成记（今甘肃天水附近人）,生于中亚碎叶。诗风雄奇豪放，想象丰富多彩，语言流畅自然。善于从民歌`神话中吸取营养和素材，构成其特有的瑰伟绚烂的色彩和富有积极的浪漫主义精神。有《李太白集》。
杜牧（803~852）字牧之，唐朝京兆万年（今陕西细长安）人。进士出身，后来做过几任刺史，观终中书舍人。诗文中多指陈时政之作，多清丽生动。有《樊川文集》。
在律诗中，仄平脚句型（- - / / - ；+ / - - / /-）中，五言的第一字和七言的第三字必须用平声，如用仄声就被认为是拗（不顺畅）。前人谓之“孤平”，意即孤单单的一个平（韵脚和七言首字+除
外），这也是犯了古今诗人之大忌，把孤平视为洪水猛兽，唯恐避之不及。那么既然是大忌，最好还是回避为妙，办法有两个：
一是避免出现孤平。即在仄平脚的律诗中，五言第一字`七言第三子必须使用平声字。
二是想办法救孤平。如果此处用了仄声，那就在孤平后面的邻字（五言第三子`七言第五字）改用平声作为补救，这就是常说的孤平拗救，也算合律。格式为：
五言 七言
正常 - - / / - + / - - / / -
拗救 / - - / - + / / - - / -
如范例一末句的“天”字救“恐”字；笔者《五绝 谋生》末句的“情”字救“哪”字。
另外拗救字不但可以救本句的孤平，还可以救上句相同位置的仄拗和其后一字（上句倒第二字）仄拗。如范例二末句的烟字救上句的“八”和“十”字；笔者《月中歌舞》常字救上句的“夜”和“挽”。
拗救处的字使用时也是比较灵活的，不救拗时也常有用平声的现象，就不举例说明了。另外律诗的平平脚（句尾两字）句型和仄仄脚句型的倒数第三字，忌讳再用平或仄声字，以避免出现三连平和三连仄现象。这都不是太常见的，也就不细说明了。
笔者在这里只是简单的把拗救间介绍一下，其实你只要按正常格式写诗，就不会出现拗救的麻烦的。所以对于初学朋友来讲，最好是正格协作，熟练后因排字遣句的需要，再适当地使用拗救`变格及其他。
六 五言律诗对仗简介
范例：
春日忆李白 杜甫
白也诗无敌，飘然思无群。
倾心庾开府，俊逸鲍参军。
渭北春天树，江东日暮云。
何时一尊酒，重与细论文。
解释：
杜甫（712~770），字子美，唐朝襄阳（今湖北）人。曾屡考进士不中，曾在朝廷为官，但不大。后弃官，在成都营建杜甫草堂。晚年携家出蜀，病死湘江途中。其诗见证了唐由盛至衰的过程，被后人称为“史诗”。以古体`律诗见长，风格多样，而以沉郁为主。有《杜工部诗集》。《春日忆李白》描写了对友人李白的一缕相似，字里行间表达了对李白的感佩和爱慕之情。
五言八句律诗简称五律，组成四联，依次称为首联`颔联`颈联`尾莲（或承首`颈`腹`尾联），为了方便好辨认，我们就依次称为1`2`3`4联吧，中间的2`3联必须队仗（对偶）（请参考《诗词韵律简介》二—2对仗一节）。它的平仄格式是：
1 仄起，首句不入韵。
+ / - - / ， - - / / （-） 。
= - - / （/）， + / / - （-） 。
+ / - - / ， - - / / （-） 。
= - - / （/）， + / / - （-） 。
2 平起，首句不入韵。
= - - / / ，+ / / - （-） 。
+ / - - / ，- - / / （-） 。
= - - / / ，+ / / - （-） 。
+ / - - / ，- - / / （-） 。
3 仄起，首句入韵。
+ / / - （-）， - - / / （-） 。
= - - / / ， + / / - （-） 。
+ / - - / ， - - / / （-） 。
= - - / （/）， + / / - （-） 。
4 平起，首句入韵。
= - / / （-）， + / / - （-） 。
+ / - - / ， - - / / （-） 。
= - - / / ， + / / - （-） 。
+ / - - / ，- - / / （-） 。
注释：
- ：平 / ：仄 （） ：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄
五言律诗通常是首句不入韵，一般时仄起。
对仗往往起着律诗的画龙点睛之作用，而且也是对联格式的主要来源，所以初学朋友，一定要好好掌握。律诗对联的基本要求，可参考《楹联的基本要求》一帖，基本内容差不多，这里就不重复了。
这里简单介绍一下工对和宽对的概念，工对就是样样都符合对仗的要求，对的严丝合缝。宽对则可以避小就大，如名词这个大类中包括时间`地名`人物`动物方位等等小项，大项对了不管小项，这就是宽对。
另外律诗对仗还有一大忌讳。就是一定要避免
古诗词写作基础知识简介
前言
初学古诗词创作的朋友，大体都有这样两个基本感觉：一是难学，二是难写，笔者表示理解。其实古诗词和其他任何知识一样，也是有其基本规律的，只要你掌握了，学习和创作并不是一件十分难的事。
一 诗词创作过程简介
笔者曾翻阅过许多诗词研究者的著作，真是百家争鸣`百花齐放。我不想评论孰是孰非，也不可能同意一家之全部观点。只是为了使初学朋友方便学习，博采百家著作中有指导意义的，简洁明了通俗易懂的，又便于学习和理解的观点和方法，经过自己的提炼和加工，写下该帖以供初学朋友借鉴。由于理解上的差异，肯定会和各位朋友的见解有相左之处，还望海涵并敬请批评指正。
我们先把古诗词创作的基本过程向大家介绍一下。诗词创作过程就和工厂的产品生产过程一样，都有一个供`产`销的程序，而我们的大脑就是诗词加工厂。下面分阶段介绍：
1 孕育阶段
大家都知道，工厂生产产品都有个产前准备阶段，即原材料供应阶段，恰好诗词创作也有准备阶段，我们把它称之为孕育阶段，这个阶段有两方面的内容要向大脑这个加工厂供应。
一是情感。诗属于那种浪漫的抒情文学，诗生于情，情成于诗。情是诗的源泉，没有情哪来的诗。而情又借助于诗，把豪壮和凄婉等情绪发挥的淋漓尽致，使人体会到那种喜怒哀乐的情感。因此可以这样说，没有情的诗不能算是真正意义上的诗。情感的产生又是通过外界事物对大脑各种各样的刺激产生的，作为我们来说。就要主动接受外界（生活）供应的素材，孕育出或喜或悲的情感，为诗词创作做好产前准备。
二是灵感。灵感是经过长期实践积累，突然间爆发出的具有创造性的思维（智慧）。这与文化层次和阅历（经验）成正比关系，文化越高，阅历越丰富，爆发灵感的机会就越多。一般艺术家的灵感都与艺术形式有关，如画家可能是构图和色彩；舞蹈家可能是动作和造型；小说家可能是情节与结局；而诗词人则是字词和语句。灵感创作往往是精华，它体现了艺术家的风采和光芒。灵感不可能时刻伴陪你，但它却隐蔽在灵魂的某个角落，一旦激发，势不可挡。灵感的特点是稍纵即逝，所以当来了灵感时，一定记载下来以备后用，否则就会踪影全无，后悔不迭。
2 执笔阶段
这就和工厂中加工产品一样，要进行加工生产了，这也是诗词创作的执笔阶段。这个阶段大致分三个步骤：
一是选材。就是选择什么样的体裁，最适合你的诗词创作。诗词的体裁的确名目繁多，有古诗词和现代诗；诗和词；绝句和律诗；还有各种词谱的选择等等不一而足。这就需要看作者喜欢什么体裁，什么样的体裁最适合表达出作者的思想和感情，还要取决于情感内容的多少。这些都需要量体裁衣，根据作者的实际需求来选择。
二是动手。选好体裁后，就按着诗词格式的要求去写就行了。最好是按着你的习惯和方式去创作，是白天还是晚上，是一气呵成还是多天完成。最基本的条件就时，采取何种习惯和方式更适合激发你的灵感，你就采取哪种。
三是修改。诗不厌改，越改越好，越改越精。一首诗写好后，最好是放置几天后再改，因为马上修改时你还没脱离当时思路，还存在一定的思维定式，效果不会太好。修改时从三个方面入手：一个是进一步调整情感，修正偏颇不妥之处；另一个是进一步匡正格律，修复差错不适之处；再一个是进一步锤炼字句，修改疏忽大意之处。
3 发表阶段
这和工厂生产的产品需要销售到客户手里，被用户所接受一样，作品是要发表给别人看的。一般有有两个含义：一是让别人理解你的思想感情；二是便于别人批评指正，提高自己的写作水平。当然如果是精品，还会起到宣传教育的重大作用。
下面就从诗词的基础知识开始讲解：
二 五言古绝押韵简介
范例：
鹿 柴 作者：王维
空山不见人，但闻人语响。
返影入深林，复照青苔上。
解释：
五言古绝即古体绝句的简称。每首四句，每句五言（字）。
初学古诗词的朋友，我建议最好是从五言古绝入手。这是因为它不用严格的讲究格律，限制也少，容易学习和掌握。最大特点是句中字没有平仄要求，只对句末字有平仄要求。而且语句短小精炼，极易成文。文风自然古朴，含义深刻。
五言古绝最主要的要求是合乎押韵，二`四句押韵，第一句多不押韵。仄声韵和平声韵都可以用，但一般不混押。须注意的是第三句句尾平仄应与相邻的二`四句相反。见范例：二`四句韵脚响和上字，押的是江阳韵，都是仄声韵，第一句没押韵。第三句尾林字是平声字，与二`四句仄声字相反。
常用格式（每句尾字）：
1 = ， （+）。 - ， （+） 。
2 + ， （=） 。 / ， （=） 。
3 （+）， （+）。 - ， （+） 。
4 （=）， （=）。 / ， （=） 。
注释：
- ：平 / ：仄 （）：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄
还有拗格，因不常用，这里就不举例了。有需要的朋友可和我说。
朋友们可从五言古绝试做起，这个并不繁杂，也不困难。只要这个入门了，其他的也就快了。各位朋友快发帖作诗，千万别不好意思，只有迈出第一步，以后才会有提高和创新。我一定认真评点，相互学习，共同提高。