走进自然美,认识艺术美
走进自然美，认识艺术美
汀罗镇第一中学
王建梅
走进自然美，认识艺术美
素质教育已实施多年，而美育工作就以农村初中而言，并没有真正落到实处。具体原因在于：1．基础差、资金欠缺。2．美育的效果、作用得不到认同和支持。3．师资缺乏与教师专业知识、教学能力的不足，也大大限制了学校美术教育的实施。因此，我们要改变美育教学的现状，首先就要从农村抓起。作为农村初中的美术教师，应把美育放到一个关系到整个中华民族素质提高的高度来认识。不要因为某些现状，而影响教师培养学生审美能力的积极性。
一、审美能力在美育中的地位
歌德曾说：“只有优秀的作品才能培养人的对美的感受力和鉴赏力。”美育的内容虽然很广，但其中的审美教育和美感教育是基础，最本质。美术课程的教育目标首先是学生具备正确的审美观和一定的审美能力。增强爱国主义情感和陶冶高尚的情感。美术欣赏课以它外在形式的艺术语言展示内在灵魂，教师结合教材引导学生在审美实践中提高对自然美、社会美、艺术美的认识，培养他们对美的事物的感受力和鉴别美与丑的能力。
二、欣赏课审美能力培养的途径
1初中学生在新的学习条件下，在学习的动机、兴趣和能力的发展上，出现了一系列的变化。
首先，出现了远大的、与社会意义相联系的学习动机，同时，直接与学习活动本身相联系的学习动机仍起作用。学习的自觉性也比小
学儿童有了很大提高。
其次，学习兴趣比小学生更有广阔性、多样性、选择性、深刻性和自觉性。据一些观察和调查研究，初中学生喜爱某一门学科首先和教师的教育质量有关，教师教的好，兴趣就高，教得不好，兴趣就低。另外跟这门学科的成绩和分数有关，成绩不好了就没兴趣，一旦连续获得好成绩或分数，就又对这门学科感到有兴趣。美术教师应积极地培养学生的兴趣。进入初中，由于有些美术教师的教学方法不对，教育目标把握不准，使很多同学感到美术难、枯燥，这是十分反常的。
最后，学生能力的发展，主要表现在逐步掌握新的学习方法，逐步形成创造性的独立学习能力。教师在作品评价和欣赏中，要善于耐心地鼓励学生独立思考和创造地学习，这是独立学习能力形成的关键。
2．初中学生认识过程的发展
（1）感觉的发展。在初中时期，各个学科和各个活动都要求他们具有更高感觉和知觉能力，所以他们此方面会发展很快。首先少年的视觉感觉性不断提高，区别各种颜色和色度的精确度不断增加，比小学阶段区别色度的能力要高出60%，有时超过成人。这为审美教育的深层展开作好了准备。
（2）知觉的发展。初中阶段空间知觉的长足进步，对美术欣赏是个很大帮助，两者相互促进。观察力的发展表现在观察活动更有目的性、计划性和系统性。
只有对初中学生学习活动的发展和认识过程的发展有了较为全面的认识，才能保证教师的教学活动更科学、更符合学生各种能力的培养。
3．美术教育的寓教于乐应注意教学情境的创设
在教学过程中积极创设有利于学生学习的特定情境，激发学生积极思维的主动学习欲望。而学生一旦有了学习的兴趣与欲望，就会把学习变成一种乐趣，内心感到由衷的兴奋，产生巨大的内部推动力，产生学习的自主性。
浓郁、良好的艺术氛围是激发学生学习兴趣的动力。比如在生活中我们一走进歌厅就会被这里的灯光、节奏打动，不管水平如何，都会情不自禁地翩翩起舞或放声高歌。这些都是因为特定的情感氛围感染了你，使你产生了要做好这些事的欲望与动力。我们想搞好美术教育，同样课堂的情境创设也非常重要。要提高一个学校的美术教育，使学生提高审美能力和树立正确的审美观。首先要把整个学校作为一个美育的大课堂，环境育人很有道理，优美环境能对人起潜移默化的作用。把学生的优秀书画作品悬挂于墙，已经有很多学校行动起来，我想这最起码有以下几个优点：1．美化了校园，给外界、家长暸望学校的窗口。2．使学生感到学校与他们是多么地贴近，同龄人的优秀是他们学习的榜样，内心产生一种无形的驱动力，如果这作品是自己的，会产生一种十分积极的情感，自信、自豪，再加上老师的不断鼓励，会更上一层楼。
其次，安排有美术教室，这对于负有审美教育重任的欣赏课
来说尤为重要，一旦美术教师用心把教室布置成一个小型博物馆，墙上挂了精美的绘画或壁饰，橱上摆满了各种工艺制作，黑板上布置了根据欣赏课内容而精心挑选的优秀作品，这样学生一步入美术教室就会被气氛所感染，产生了强烈的求知欲与学习兴趣。比如，在《探访自然奇观》课堂中，可以事先把美术教室布置成一个小型展览会，周围张贴精美的自然奇观图片，最好配以文字叙述。教学时让学生徜徉在一个艺术海洋中，让他们互相发表意见，互相讨论，互相提出疑问，教师作临场指导。总之，先充分发挥他们学习的自主性，最后教师作必要的引导，这对于提高学生的审美情趣与对周围艺术美的发现能力是很有帮助的。
第三，课堂中的情境创设也是十分重要的，教师要根据学生心理水平，设计好教学的各个环节，注重形式的多变，营造一个适合初中学生认知的环境。比如在欣赏课中由于学生个体的欣赏水平、看法不一样，往往会发表“不同凡响”的言论，可能会引起课堂的空前活跃，教师不应训斥制止，而是应该适度宽容，灵活管理，作出必要的评价，使每个同学保留一种独特的感觉，而不应该去限止，束缚他。另外，谈活法、讨论法、观赏图片、幻灯、穿插音乐等方法都可以配合使用。
4．欣赏课要树立正确的审美导向
根据教材中安排的欣赏课，树立进步、健康的审美观，这正是大纲所要求的。美术的“美”是一个永恒的主题，它包含了自然社会的一切美好，也包括最为可贵的真、善。有人曾研究得出一个有艺术
修养的人，犯罪的可能是很小的，可见正确审美能力的培养是十分重要的。
（1）认识自然美
自然美，就是现实生活中自然事物的美。日月星辰，山川草木，花鸟虫鱼等等的美，都属于自然美。古代有很多赞美自然风光景物和咏叹事物的诗句，比如谢眺曾写道：“不对芳春酒，还望青山郭。”周敦颐的“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。足见自然美有着何等感染力。人类依赖自然而生存，同时它也是人类精神、情感的发祥地。大自然的美是无私的、和谐的。孔子云：“仁者乐山，智者乐水”。随着时代发展，人类对大自然的美又升华至畅神，所谓畅就是认为自然美景能使人心情愉悦、陶冶情操。对自然美的正确认识，还必须认识我们人类对自然的改造，正因为人类生产力的提高，改造自然的能力的提高，才会对大自然有了更多的留意，有了更多的看法。
（2）正确认识社会美
结合欣赏课从现实生活中发现和培养高尚的情操和美德。美的根源在于社会实践，社会美的内涵最丰富，在学生审美能力中也最关键，它直接影响着一个人的品行与修养，所以在欣赏课中对学生进行社会美的教育是非常重要的。生产劳动是人类最基本的社会实践，要学生体会劳动的美、勤劳朴素的美。比如：六册的外国美术作品欣赏中有一幅米勒的作品《拾穗》，其平凡的构图、色彩、内容体裁，会让大家觉得很亲切，有种勤劳朴素的美。社会美的认识在欣赏课程中体现的还有争取民族解放与自由和平、科研活动的成功、竞技场上
的奋力拼搏、人与人之间的真挚友谊、爱人之间忠贞的爱情等诸多方面。
（3）正确认识艺术美
现实美是客观存在的，而艺术美是艺术家对现实生活进行再创造的产物。艺术美是作者心灵的反映，所以它往往主观性强，又具有隐蔽性。通过欣赏课中对优秀作品的欣赏，可以让学生集中地、长久地去体验作品给我们带来的情感和认知。艺术美在提高人的审美能力方面有着特殊的作用，艺术美能征服人心，鼓舞人心，从而推动人的发展。如何通过欣赏课教学来提高学生对艺术美的认识？首先应提高学生对艺术语言的认识，艺术语言包括表现艺术形象及感情的点、线、面、体、色彩、明暗、质感、量感。线是最古老的造型手段，它是点移动的轨迹，有直线、曲线、折线之分。有粗细、长短、曲折、浓淡等变化，不同的线给人以不同的心理感觉。色彩的审美特性是十分明显的，它具有表情性，能够向我们传达出一定的感情意味，传达出能够引起人的情感的信息。比如红色是热烈而兴奋的，黄色是明朗而欢乐的，蓝色是抑郁而悲哀的，绿色是和平而稳定的。色彩的表情性包括色彩的热烈与沉静、冷暖、前进与后退、活泼与忧郁、华丽与朴素等。在第六册的欣赏课中，根据色彩的表情性，我们可以引导学生对比欣赏米勒的作品和巴洛克风格的作品，学生可以得出米勒的作品折射出勤劳朴素的美，巴洛克风格表现出的华丽、繁缛的美。梵高的《向日葵》扑面而来的金黄色，使我们看到了阳光，看到他追求幸福、光明的心。
教学中教师应明确教学目标与学生学习的兴趣点、知识的难点、模糊点，欣赏方法与模糊点的关系。只有当教师做到知己知彼，才会在教学中做出有效的引导。