甘肃省庆阳市正宁县民俗文化之传统文化

社火

又称“耍故事”、“摆社火”。是在鼓乐、戏剧基础上发展起来的一种民间艺术。通常在农历年末岁首排练，元宵节前后演出，正月底结束。

随着时代的演进，社火从形式到内容发生质的变化。“文革”期间，古代剧目停演，社火被斥为宣传“帝王将相、才子佳人”的“四旧”之一被禁演。1980年代，社火活动恢复。现在，社火演变成一种内容健康、形式活泼、名目繁多、生动有趣的文娱活动，并成为一种新民俗。在阵容上，它以彩旗前导，用锣鼓伴奏、燃火挑灯、鸣放鞭炮来渲染气氛；在表演技巧上，将音乐、舞蹈、戏曲、体育、美术、杂耍融为一体，显得粗犷、活泼、风趣、诙谐。社火形式主要有：

车故事  在车上表演的故事。先前多用马车、牛车、骡车，1980年代后，代之以手扶拖拉机、四轮机、汽车。现时一般用汽车。车故事用的车辆不能太少，太少显得单调乏味，多了阵容强大，表演内容多样，也显得壮观。先用木椽或钢管在车上搭成亭台、楼阁架子，再用花布、花束、明镜、丝穗、图片等装饰一新。有的还分前厅后厅。演员可多可少，一车可表演一出戏的某一场景，也可表演两出戏里的两个场景，多选取人们耳熟能详的传统剧目。如《打镇台》、《白蛇传》、《三娘教子》、《铡美案》、《黄鹤楼》等。还有创新内容的《“三个代表”暖人心》、《只生一个好》等。有时，人们还在车上做一大的模型，宣传展示某个行业取得的成绩。2001年，庆阳地区举办香包艺术节，县文化教育系统以“赵邦清教民稼穑”为内容装扮的社火车获一等奖。

马故事  骑在马、骡、驴身上表演的“故事”。演员一人一骑，手持刀、剑、戈等任意一种兵器，摆出一种固定的姿势，依序排列。这样，人们从表演者的脸谱和兵器便可分辨出名堂来。同“车故事”一样，马不能太少，越多越好。近年来，由于农户很少饲养大家畜，此类“故事”已停演。

地故事  也叫“跑社火”，就是在“地上”表演的“故事”，适宜晚上表演，家庭院落、机关单位院子、街道、打麦场都可作为表演场地。表演内容源于古典传说，也有自编自演的创作节目。演出时，先由一丑角开路。演员根据情节，依次按不同的队列出场表演，队伍变化灵活，有分有合。其间灯火通明，焰火助兴，有的还将杂耍、武术融入其中。有些地方还挑选一“巧嘴人”（春官）触景生情，即兴发挥，见谁夸谁，说几句顺口溜，以取得诙谐幽默的效果。1980年代后，这种演出很少见到。另外，还有“害婆娘”（丑婆）和“蛮老汉”（丑汉）。两人相互逗趣，时而佯装亲昵，时而佯作闹气，时而互相追逐，时而故作哭笑，一颦一笑，十分滑稽。他们在队伍中自由穿插，往来自如，即兴发挥，随意表演，使整场演出气氛异常活跃，逗得观众捧腹大笑。

踩高跷  也叫“走柳木腿”。表演时将木材制作的长“木腿”紧缚在演员腿上。腿两边设计有踏脚的“踏板”，使演员的腿脚牢系“木腿”上，浑然一体，便于自由走动。“柳木腿”分“三尺腿”、“四尺腿”、“五尺腿”3种。技术精湛的人多走高腿，能自倒自起、跳墙跨凳。因为表演有一定危险，故多在白天演出。踩高跷用的衣服头盔、刀枪剑戟，多为自己制作，有时也出钱购买。表演时扮作戏剧人物造型，如《白蛇传》、《火焰驹》、《回荆州》等，也有扮演丑角的，如《西游记》中的孙悟空、猪八戒，《柜中缘》中的小淘气，《屠夫状元》中的胡三，《三滴血》中的晋信书等。演员的化妆较粗糙、滑稽、夸张。踩高跷一般是列队穿梭表演，锣、钹、鼓为打击乐器，敲打起来咚咚锵锵，威武雄壮，如同将士上阵，挥舞兵器厮杀一般。

芯子  俗称“梢子”，寓意高难惊险，如同在树梢上表演。这类社火是衡量社火队水平的标志。过去多以木料制作成架子，安装在牛马车或骡车上，现在选用钢筋焊接，安装在汽车、拖拉机厢，表演者固定在架子上。人物造型逼真，服饰华丽，表演玄妙，以“奇”、“险”、“高”取胜。演员以挑选10岁左右小孩为最佳，由锣鼓伴奏，不说不唱，做一固定造型。表演内容也是戏剧或典故中的某一情节，如《天女散花》、《天官赐福》、《黑熊盗桃》、《三打白骨精》等。

跑旱船  又称“踩旱船”、“莲船”、“彩船”。船体用木棍或竹棍结扎成型，用彩色绸缎或彩纸装饰一新，并插上彩花。夜晚表演时须挂红纱灯。船长约1.5至2.5米，宽1米左右。演员多是穿红着绿的青年妇女。按表演者身材的高低，用白布或彩布围起来，而且不能把演员的脚露出来。把船体从演员身上套入，演员双手扶住船的两沿，然后由另一名演员手持浆板，扮作老艄公，二人合作进行划船表演。船时而微微划动，徐徐前进，仿佛随水漂流；时而左右摇荡，大起大落，犹如在搏击风浪。类似跑旱船的活动还有“跑驴”，也是用竹、木制成可爱的驴形，一人扮作妙龄佳人，另一个扮作赶驴青年，演出内容多取材于民间故事或戏剧情节。

霸王鞭  又称“花棍”、“花花棍”、“金钱棍”，传说由过去穷人讨饭用的棍子演变而来。系一种广场表演艺术形式，边行进边演出。鞭长1米左右，用去皮的木棍做成。大人、小孩都可以玩，大人玩长鞭（棍），儿童玩短鞭（棍）。制作时在木鞭（棍）上钻5至10个小孔，孔上系几枚小铜钱或小铜铃。舞动时铜钱相互撞击，响声清脆悦耳。演员8至12人，可成圆圈、方阵、图案或集体舞蹈队形。演员可分别演出，可对等搭配演出，也可随社火队演出。既可用鞭（棍）敲打自身的背、膀、腰、腿部，也可与他人对打演出。

狮子舞  又称“耍狮子”，约有百余年的历史。制作“狮子”时，先用竹子或木棍扎成骨架，用纸糊上，再让画工画成“狮子”。“狮子”种类有“猫头狮”、“鸡公狮”、“斗牛狮”等。“狮子”大张口，用彩布作狮身，饰以绒线响铃。现时多用购买来的现成“狮子”道具，色彩、造型更为逼真。舞狮队伍7至10人不等，这些人穿一样的彩裤鞋帽，腰束彩带，刀棒齐备，威武非常。演出时，1头“狮子”需要3个男青年来表演，1人在前手执绣球引领，1人执狮首，1人充狮尾，首尾相顾，配合默契。“狮子”的动作要富于变化，活灵活现地表现出“狮子”的顽皮、勇猛、娇憨的性格。故时而跳跃，时而滚翻，时而旋转，时而搔痒，时而亲昵。较常见的表演形式有“狮子滚绣球”、“勇士戏狮”、“群狮戏”、“狮子带仔”等。

龙灯舞  也叫“耍龙”、“耍龙灯”。源于龙播雨的故事，以示制服龙王的欢快心理，在春节期间舞演，增加欢乐喜庆气氛。以前一般用竹、木、纸、布扎成龙头龙尾和龙身，节数不等，均为单数。每节内燃蜡烛称“龙灯”，不燃蜡烛叫“布龙”。现在人们不用纸、布、木糊“龙”，多用买来的现成“龙”道具。“龙”长约数丈，分数节，每节用撑竿撑起，由数名演员表演，随鼓乐踩鼓点，撑杆忽而高耸，忽而低下，上下滚翻，蜿蜒腾飞，甚是壮观。

大头娃娃  用泥巴塑成娃娃头“模子”，干后用纸贴糊，纸干后掏去泥土，即得娃娃头壳，然后用涂料涂染。表演时，演员头带硕大的娃娃头加入秧歌中，和着音乐，做出各种滑稽、幽默舞蹈动作，憨态可掬，生动有趣，令人捧腹。

秧歌

也叫“扭秧歌”。是一种歌舞兼有的民间艺术。原是陕北的一种娱乐活动，民国25年至26年（1936至1937）传入新正县。当时以反映“边区大生产”为主要内容，节目有《兄妹开荒》、《转变“二流子”》等。31年（1942），开展群众性的“新秧歌运动”，创造出许多富有革命内容，形式朴实健康的新秧歌，时称“斗争秧歌”、“翻身秧歌”。表演时有小鼓、小锣、小钹伴奏，边走边扭，适合在广场、街道、院落等场地集体演出。演出时男女不限，参演者越多越好。演出服装或借或买，化妆要求不太严格。可走街串乡，也可设地摊演出。一般于节假日演出。21世纪后，中小学组织腰鼓队、花束队，演员多达数百人，承担节日助兴和迎送贵宾等大型活动的演出任务。

庙会

始于唐代，后发展为一种集祀神、娱乐、交易于一体的庙会文化。庙会以寺院或庙观为依托，以某神的“生日”、“坐化日”或“显圣日”为正会日定期举行。庙会的筹办不以行政区划为单位，而是以民间祭祀活动的“社祠”、“社下”轮办或联办。过去的庙会，迷信活动相当盛行。祭祀“神灵”的方法和内容，各庙有所不同，一般多由庙祝主持，进行庄严的祀典仪式，有的还“伐马脚”、“装巫神”，替神代言，舍药、赐子、摇签、降吉，五花八门，应有尽有。吸引方圆百里甚至千里以外的善男信女，三教九流，纷至沓来，烧香叩头，顶礼膜拜。有要药的，有求子的，有祈福的，有祈雨的，有求财的，有还愿的，心境各异，虔诚归一。

当地庙宇多是一庙数神，故庙会往往诸神皆祭，多数没有单一的祭祀对象。过去，除《新中国建立前正宁县主要戏楼一览表》所载庙会外，尚有宫河麻子沟关帝庙会（农历4月8日）、周家王母娘娘庙会（农历3月3日）、湫头滩显圣庙庙会（农历4月8日）等。新中国建立后，由于中国共产党和人民政府加强无神论宣传教育，原来以敬神为宗旨的传统庙会逐渐解体，有的改为一年一度的物资交流大会，会期伴有文娱活动。“文革”期间，庙宇全被拆除，活动中断，“文革”后，虽未重修庙宇，但庙会活动相继恢复。21世纪后，一些地方修寺建庙，庙会随之恢复，成为一种民俗文化。