论肖邦圆舞曲的创作
论肖邦圆舞曲的创作
肖邦，浪漫主义时期被誉为“钢琴诗人”的具有浓郁民族特色的波兰作曲家，是继菲尔德之后对夜曲做出突出贡献的人。肖邦在菲尔德首创夜曲的基础上继续创作，写作了21首夜曲。其作品的旋律，织体，和声更加丰富，赋予夜曲更完美的形式。这21首夜曲中，有宁静优雅带有梦幻般的气氛，也有内容深刻带有戏剧性的音乐，而这与作者对作品的构思、布局，乃至织体的选择、发展是不可分割的。
《肖邦钢琴曲集＜夜曲＞音乐织体的研究》以音乐的载体—织体为研究核心，将和声，调式，感情等融合分析，通过分析、对比，看肖邦在作品中对音乐形象的把握，以及他在作品中是如何灵活发展织体形式和运用不同的织体塑造各种不同的、特点鲜明的音乐形象的。
圆舞曲作为一种键盘形式已经有三百年的历史了, 从最初的连德勒舞曲以及德国民间舞曲, 发展到今天——形式多样、内容丰富的作品层出不穷。
为数众多的作曲家以圆舞曲形式进行创作, 其中不乏优秀的作品, 而首次使圆舞曲在钢琴艺术史上成为不朽之作的则是肖邦。他改写了圆舞曲作为“舞蹈伴奏”的历史，首次用极具浪漫主义风格的创作手法使其以独立的体裁出现。肖邦对圆舞曲体裁的创新，为后世作曲家作了开拓性探索，也为钢琴音乐的发展开辟了新的道路。作为人们熟知和喜爱的作曲家，肖邦大量优秀的钢琴作品练习曲、前奏曲、玛祖卡舞曲、波兰舞曲、夜曲等被广泛应用在教学和演奏中，相形之下被认为是代表着肖邦进入“全新的创作世界”的圆舞曲，在教学和演奏中关注的程度还不够。
本文认为，圆舞曲是能够代表肖邦音乐创作的伟大体裁之一，它所具有的勃勃生机可与肖邦的其它不朽作品相媲美。因此, 它应该得到教师和学生足够的重视。尤其是在钢琴共同课教学中, 更有普遍推广的必要。这也是本文写作的基本动机之一。通过对肖邦创作风格及其作品艺术价值的论述, 和对圆舞曲发展进程的回顾, 全面分析肖邦圆舞曲的创作, 并且从演奏角度对圆舞曲进行探讨和研究。