上海戏剧学院影视导演专业主干课程设置与介绍
上海戏剧学院影视导演专业主干课程设置与介绍
2015年上海戏剧学院高起本、专升本影视导演专业招生已经开始，通过上戏影视导演专业在校学习，学校还将提供学员剧组拍戏等实习机会，下面就为大家介绍上海戏剧学院影视导演主干课程设置，以便大家了解。
《艺术概论》
主要内容：本课程概括地、简要地论述一般艺术学的基本理论，揭示艺术最普遍、最一般的规律。在讲述各家各派艺术理论时，注意介绍它们的美学基础甚至哲学基础。主要内容包括艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论等。通过教学，力求使学生较系统、较全面地掌握艺术的基本原理尤其是马克思主义关于艺术的基本原理，树立正确的艺术观，把握艺术创作的客观规律，从而为将来更自觉地投身于艺术活动打下坚实的基础。
《广播电视史》
主要内容：系统介绍中外广播电视的历史沿革和发展动态，分析广播电视的技术特征、节目特征、经济特征、社会特等内容，使学生掌握扎实的广播电视基础知识和敏锐开阔的观察思路，初步培养学生独立思考与综合分析的能力，为今后从事广播电视文艺编导工作打下良好的基础。课程主要包括广播电视的科技进步、传播媒介延伸、事业建设、运营体制兴衰、节目类型演变、盈利模式进化、社会文化影响、改革与发展趋势等。
《影视制作流程》
主要内容：本课程讲述从故事转换成动态影像的过程和步骤。重点讲述分镜头画面设计的艺术和技巧，通过实例以及实用的电影制作信息进行分解讲述。通过本课程的学习，以及通过简单的实践，使学生熟悉电影行业的一般规律和行业准则，为未来就业提供一些经验和基础。
《表演基础》
主要内容：本课程设置的目的在于为编导专业的学生打下先期的表演基础，初识表演艺术的基本特性，学会观察体验生活; 掌握基本表演元素：松弛、注意力集中、想象力、观察生活、态度; 初步掌握舞台行动，懂得用行动塑造人物的艺术创作规律，培养学生从接触艺术伊始就认识到关注生活、分析生活乃至表现生活的重要性，使学生初步掌握导演专业技能构成之一的表演技能。
《图片摄影》
主要内容：该课程属于摄影技术基础课程，以培养和实践学生对摄影的各种基础技术，如：镜头的光学性能、数字相机的结构、曝光技术控制等等，通过该课程的学习，使得学生熟练掌握各种摄影技术，完成复杂的光线设计和曝光控制。
《影视造型手段》
主要内容：使学生们基本掌握专业级数码电视摄像机的操作使用(重点突出手动曝光和手动跟焦练习) ，以及电视摄像机一般的拍摄创作方法; 系统的阐述主流影视在视觉创作方面的创作方式和审美习惯，同时兼
顾实验电影在美学上的尝试。通过该课程的学习，使学生把握世界电影在视觉方面的发展动态，掌握电影创作的基本规律与方法，立足于影视摄影的创作实践。
《影视剪辑》
主要内容：由两大部分的内容交融、结构成一个整体：就纵向而言，简要描述影视剪辑发展至今经历的四个重要历史时期，及对应的剪辑艺术美学观念的变化; 就横向而言，在讲述影视剪辑技巧的同时，以视听语言构成的基础--“蒙太奇”,及技巧构成的基础--“动作剪辑形态”为核心，在深入分析研究“语言”和“剪辑技术元素”基础上，详细考察对应了现代主义和后现代主义的二种剪辑形态--“情绪剪辑”和“理念剪辑”对传统技巧技法的进化与突破。因此在教学中：一是理性地了解影视剪辑与剪辑艺术基本发展、创作观念演进的过程，以及每一过程的基本特征; 二是在经典作品分析基础上，感性地掌握视听语言的具体技术性构成，尤其“动作形态”基本剪辑原则与技巧、“情绪形态剪辑”和“理念形态剪辑”的特征，并融会贯通于电视节目诸种基本样式形态之中。
《影视声音》
主要内容：本课程要求学生通过系统地学习，了解影视声音的基本理论知识，解影视录音技术设备的使用知识，逐步了解并掌握在影视作品创作过程中声音元素的重要性及特点，初步掌握影视声音制作技术与技巧，基本掌握影视声音艺术创作的要求。并进一步的能够运用其特性更好的服务于影视作品的创作，培养学生能进行艺术性的声音实践与创作，以最终达到掌握影视声音创作及制作的基本手段。
《影视美学》
主要内容：阐述影视艺术美的内涵、本质和影视语言、影视艺术的基本审美特征; 分析影视艺术史上一些代表性思潮与美学、哲学思潮的关系; 研究影视审美的个体及社会心理特征。对一些争议较大的影视作品，运用美学理论进行评议。通过这门课程的教学，使学生更深入地了解影视媒介，树立正确的影视美学观，拓展对影视媒介的感悟和把握能力。
《新闻采访与写作》
主要内容：本课程学习电视新闻报道的演变和规律，了解新闻节目分类及特征，新闻副作用及评判新闻价值标准，新闻报道与受众关系，新闻编排与传播效果，把握电视新闻采访的规则、方法和技巧，不同体裁新闻的写作要领; 提高学生的新闻敏感和沟通水平，训练从现实生活中抓取事实、迅速反应、采访核实并准确报道的能力，掌握电视记者的基本功。
《专业英语》
主要内容：本课程主要讲述以电影制作为基础的专业英语。从我国专业电影制作的实际出发，参照好莱坞电影制作的范式、剧本等，为学生提过从电影前期准备、拍摄阶段、后期制作、发行放映等全过程的专业英语。通过本课程的学习，使得学生能够掌握电影制作的专业英语。
《写作元素》
主要内容：本课程主要讲授戏剧影视剧本创作的基本理论、训练剧本创作基本技能。授课方式为课堂讲授结合实践创作撰写剧本，教师针对作业逐一讲评指导，使学生了解并掌握剧本创作的基本规律，初步具备
创作剧本的能力。教学内容包括戏剧影视故事、戏剧动作、悬念与延宕、突转与发现、戏剧场面、戏剧情境等。
《影视剧写作》
主要内容：本课程的主要内容是讲授和训练影视剧剧本创作的基本理论与基本技能。通过课堂讲授、构思指导、学生作业和作业讲评，使学生了解并掌握影视剧剧本创作的基本规律，初步具备创作剧本的能力。教学内容有戏剧情境的作用; 影视剧本情境的构成与类型，一般性情境与戏剧性情境的区别，影视情境的构思与创造; 影视作品中的人物关系的特点与结构，人物关系与情节、场面的关系; 语言的动作性和类型、细节的作用，细节与情节的关系。
《导演基础》
主要内容：《导演基础》课程总的教学内容，主要概括了：一是懂得影视导演创作的基础理论; 二是掌握影视导演创作的基本技术元素与基本创作技巧。因此，作为《导演基础》课程的具体教学内容：一是对于影视导演，包括影视导演艺术和影视导演工作的概述，即：影视导演的创作特质与工作特质，影视导演的个人素质与工作素质，影视导演的基本工作范围、及相应分工，影视导演的基本工作程序与工作方法; 二是运用具有造型性和视觉张力的画面元素，及具有张力和表现力的蒙太奇语言(包括不同类型的蒙太奇语言) ，以完成基本的叙述与呈现的训练。
《电视纪录片创作》
主要内容：本课程学习中外纪录片的历史与现状，纪录片观念的演变与发展，纪录片的重要流派及美学特征，电视纪录片的叙事特点与结构要领，电视纪录片的选题要求，不同类型纪录片的结构方式和拍摄手段，声音与画面的关系，前期谋划及后期制作的具体程序。通过练习初步掌握纪录片创作的基本手法，对非虚构类影视艺术样式有一个全方位的初步把握。同时也训练独立制作电视纪录片的能力。
《电视导演理论与技巧》
主要内容：《导演理论与技巧》课程总的教学内容，主要概括了：一是懂得影视导演创作的基础理论; 二是掌握影视导演创作的基本技术元素与基本创作技巧。因此，作为《导演理论与技巧(上) 》课程的具体教学内容：一是对于影视导演，包括影视导演艺术和影视导演工作的概述，即：影视导演的创作特质与工作特质，影视导演的个人素质与工作素质，影视导演的基本工作范围、及相应分工，影视导演的基本工作程序与工作方法; 二是运用具有造型性和视觉张力的画面元素，及具有张力和表现力的蒙太奇语言(包括不同类型的蒙太奇语言) ，以完成基本的叙述与呈现的训练。
《电视文艺节目策划》
主要内容：本课程的主要内容是电视文艺节目的创作理论与实践。通过课堂讲授、观摩讨论、学生作业和作业讲评，使学生了解中国电视文艺节目的发展过程、主要类型与创作规律，电视文艺栏目的类型、周期、整体设计与空间形式，讲授综艺节目、竞赛节目、真人秀节目、音乐电视、文艺访谈节目的策划方法与规律。通过课程使学生具有实际策划与编导电视文艺节目的能力。
《视听语言》
主要内容：要求学生了解、并掌握影视的视听语言同一般印刷媒体语言文字的本质性区别，以及电影视听语言自身的行为特质和构成规律。同时，要求学生解构地读解构成电影艺术的基本元素，以及电影元素通过具体作品整体意义上的整合，脱离原有的基于“印刷媒体”语言文字的“文学”的思维方式，引导学生对于相应的“声画思维”/“电影思维”的建立。
上海戏剧学院影视导演专业报名咨询电话：021-51602254