关于小学生舞蹈训练的几点认识
关于小学生舞蹈训练的几点认识
一．培养自信
舞蹈基本功的训练是使学生身体更符合舞蹈规律的要求，以适应各种高难技巧的需要，同时为扮演各种舞蹈角色做好准备，对演员，学生的体力的保持也有好处。但在训练初期是非常枯燥和单调的，除了压腿还是压腿，除了下腰还是下腰……而在这枯燥和单调的训练中，往往还要碰到或大或小的挫折，这样便会产生一些异常情绪，如“逃避抗拒”、“自卑抑郁”等，如果不加以引导，久而久之便会成为心理障碍。
再加之，在排练的时候，由于时间紧排练任务重。老师在排练过程中不免有些急躁，比如在纠正学生动作的时候，没有注重方式方法，而是简单直接的批评。每当这个时候我就会看到学生满脸的无辜和羞涩。久而久之，我发现除了个别先天条件好的和自觉性比较高的同学外，其余的都是当着老师的面急于的表现自己，自己根本不仔细的体会动作，而且变得小心翼翼，动作不到位，不够夸张畏手畏脚。导致在正式演出时，学生都不能发挥出好的水平。后来分析了我的教学方法，在排练过程中对于学生的批评过多而表扬不够，导致她们自信心严重缺乏。
克服这些“病症”的最佳良药就是帮助她们重拾信心，激发兴趣。此时你无须再在动作要领上多做解释，只要告诉她们“只要坚持一下，就会进步一点”。一看到某人进步一点，就应该给予热情的肯定与表扬；即使进步缓慢，我们也应该为这种坚持不懈的精神喝彩，从而使
她们体验成功，重拾信心。在排练过程中，我会在每个人身上找一个优点动作，让其分别在不同的时间为同学们做示范。而对于动作不到位的同学，我会亲自逐个辅导对她说：“你看看，老师这样做好看，还是你那样做好看啊？”同学们都会微笑着接受老师的指导，并及时纠正自己的动作。另外我会充分发挥小组合作的作用，每个小组一个组长一个小组里面另外还有具体的每一个动作的动作标兵。然后分小组练习，并且进行评比。这样每个同学都有事儿做，在练习的同时又都起到了带头作用，效果非常明显。
二，提高表演能力
能力指完成某种活动的本领，它包括完成某种活动的具体方式，以及顺利成功地完成某种活动所必需的个性心理。舞蹈能力包括姿态、节奏和表情，这三者构成了舞蹈能力的核心。
1, 首先，应培养对作品的感悟能力，引导其在感情上与作品内容产生共鸣。陈鹤琴先生说：“音乐的真正价值在于我们和音乐接触，可由节奏的美使肉体和精神共鸣共感。”因此，在舞蹈节目排练中，必须重视表演者对舞蹈作品思想感情和主题上的深刻了解，而不是一味重“形”，而忽略了“神”。由于小学生理解能力有限，指导老师要悉心加以引导，让孩子们“手舞”有物，“足蹈”有理，这样孩子们有表演时就会在心理上与舞蹈角色共鸣共感，忘我投入，表情自然展现，舞蹈表演收到很好的效果。例如，排练一组表现同学们上课回答问题的场景，里面就有同学们举手的动作，我会给他们说：“同学们你们想想，上课的时候，老师提出来的问题，大家都回答不出来但是你知道
答案，那你会怎么做啊”？同学们异口同声的说举手。“那么你举手的时候的心情是怎样的呢”？他们会说出自豪，高兴等情感。这样我就会引导她们，想象你回答问题的场景所有同学都用羡慕的的眼神盯着你，觉得你好了不起啊，那么这时候你就应该手举高， 挺胸抬头脸上充满自豪的表情。这样学生就清楚了这个动作的要领。小学生的模仿能力很强，但是舞蹈光靠模仿是不够的，你的舞蹈还要有神，有魂。这就是需要老师对每个动作的交代要清楚，告诉她是在表达什么样的情感。对于复杂的，教师可以给她简化，从学生熟悉并能理解的事和物上给与分析。这样对于学生掌握舞蹈的精髓就容易多了。 2，