声乐初学者如何
声乐初学者如何
摘要:本文通过对声乐教学中初学者唱高音较困难的现象的研究,提出了克服和解决的方法,旨在消除学生心理障碍,促进学生学习声乐的兴趣,提高声乐教学质量。
关键词:声乐教学 气息运用 换声区的训练 心理要素
在声乐教学中,经常会遇到初学学生一到高音区声音就“卡壳”,出不来声音,即使有学生勉强把高音唱了上去,但由于躲着嗓子唱成了假声,所以声音纤细、音量微弱,有的学生嘶声力竭喊出了高音,但那种嘈杂的音色也实在令人难以忍受。现笔者就初学学生如何唱好高音,提出了以下解决的方法。
1气息和气息运用的认识
在我国传统的民族声乐中,对气息的运用是十分重视的,早在唐代就有“善歌者,必先调其气”的论述。这说明良好的发音和共鸣,只有首先依靠恰到好处的气息才能完美的表达歌曲的思想感情。所以,对气息的运用的控制能力的训练,是打好歌唱的基础和唱好高音的重要环节。呼吸的正确姿态应是:身体直,重心稳,上胸开,双肩松,气息运用的两个基本环节是吸气和呼气。歌唱时气吸得深一些要在最自然的状态下完成,要不紧张,不僵硬,吸气过多会造成紧张,使声音失去灵活性;吸气过少会使声音失去支持力。因此吸气要适量,要留有余地,从容不迫,流畅自如。在歌曲进入高潮时,要情绪激昂,音较高时,控制好呼吸大为重要。一般来说,唱高音时,总会感觉比唱中音是多用点劲,要用深而有力的气息去支持高音,同时又均匀地,自如地把声音送出去,声音出来要有流动感,要像泉水一样向外流动。要用最节约的气获得最好的声音效果,甚至唱得越高,气越要用得节约而集中。在唱高音时,感觉声音在气的前头,像飞出来一样。只是在渐强时才加气息。而且气息一定要有支点。要能用横膈膜上腹肌来控制呼吸。气息有了支点,始终保持着深呼吸的状态,那么颈部、下腭、软腭、舌根、喉部都不用因为用气的大小而僵硬,这样声音共鸣腔体和声音的位置才有条件得到调整,即便在力度变化和音程跳动较大,乐句难度较大,感情变化十分剧烈的情况下,歌声也会是自如,饱满的。给人感觉是有把握的,轻松的。
2“换声区”唱法的基础训练
“换声区”唱法的基础训练,是男女各声部学生“换声区”唱法的准备阶段,在此学习阶段中,要认真领会真声、假声和真假混声各自发声的感觉,从中学习和掌握真正的“换声区”唱法,使初学学生在发声和扩展音域时实现平衡过渡,真假混声将这两种音色糅合在一起,增强了自然声区的柔和度和高音区的响亮度,使不同声区里的音色基本达到统一的效果。练唱方法为(1)找到真声的发声感觉,男女各声部在歌唱音域的低音区发声,只要想到用“说话的大本嗓儿”唱,就会很容易找到真声