音乐风格毕业论文

摘 要:

我主要论述的是20世纪乡村音乐的起源、特征及发展; 分析了早期乡村音乐风格、80年代乡村音乐风格的演变、90年代乡村音乐的复兴以及乡村音乐的演唱特点; 指出应准确学唱和掌握欧美乡村歌手的演唱技术, 将歌唱的情感与声音完美结合, 以提高我国流行音乐的演唱水平, 创造出更具有中国特色的流行音乐的新形式与新作品。

关 键 词: 乡村音乐; 特征; 风格; 演唱

On the style of popular music——country music

[Abstract] The origins, characteristics and development of American country music in the 20th century are discussed. The early style of American country music is analyzed, as well as the evolution of country music in 1980’s, the revival of country music in 1990’s and the singing features of American country music. It points out that, the singing technique of American and European singers should be studied exactly, to make the perfect combination of emotion and sound, in order to enhance the level of pop music singing in China, and create new forms and new works with Chinese characteristics.

Key words: country music; features; style; singing

目 录

一、引言 ................................................................................................................. 4

二、音乐风格形成的因素 ..................................................................................... 4

（一）历史的因素 .............................................................................................. 5

（二）地域、水土的因素 .................................................................................. 6

（三）民族的因素 .............................................................................................. 6

（四）乡村音乐风格的形成 .............................................................................. 7

三、乡村音乐的起源与发展 ................................................................................. 8

（一）乡村音乐的起源 ...................................................................................... 8

（二）乡村音乐的发展 ...................................................................................... 8

四、乡村音乐的音乐风格 ..................................................................................... 9

（一）早期乡村音乐风格 .................................................................................. 9

（二）20世纪80年代乡村音乐风格的演变 ................................................... 9

（三）20世纪90年代乡村音乐的复兴 ........................................................... 9

（四）现代“新乡村音乐”时期发展 ............................................................ 10

五、乡村音乐的演唱特点及启示 ....................................................................... 11

六、结 语 ....................................................................................................... 12

致辞 ....................................................................................................................... 13

参考文献: .............................................................................................................. 14

一、引言

音乐风格是作曲家的性情气质、思想感情和其所处时代社会思潮和风气的混合产物, 主要由旋律、和声、节奏等因素决定。古典主义及浪漫主义时期, 是西方音乐作品风格的成熟时期。该时期, 音乐为人类历史写下了辉煌篇章, 节奏随同与旋律、和声等要素得到了全面发展。

在音乐上, “风格”表示旋律、节奏、音色、力度、和声、织体、曲式等元素结合时的特征与方法。不同时代的作曲家对于音乐节奏、旋律、和声等要素的选择是不同的。处于同一时期的作曲家, 其创作风格必然要受到那个时代的社会思潮、社会风尚和社会心理的影响; 同时受到不同人各不相同的审美力、旨趣、情绪和伦理观念等支配; 不同地域、不同民族的人, 对音乐要素的理解也不同, 因此赋予了音乐风格以不同的特色, 从而在作品中显示其历史的独特性, 音乐风格也就经历了一个漫长的由低级到高级、由简单到复杂、由机械单一到灵活多样的历程。

作曲家用以表达其音乐思想的材料是声音、音色、和声及节奏等要素, 这些材料构成“内容”, 而用收集、连接、对比等手段显示出材料之间的次序与组织的方法就构成了曲式。早期人类的音乐材料只是单一、机械, 无小节线限制、无节拍规律性的简单低级的节奏。随着经济、社会、文化的不断进步, 不同时期的作曲家们均尝试着在传统的曲式中运用新的材料, 或以实验性的新曲式来表现传统的材料。表现音乐情绪仅靠节奏已无法完全表达创作者的意图, 因此旋律、和声等音乐要素逐渐与节奏一起成为表达音乐情绪的主要因素。到了古典及浪漫主义时期, 音乐风格逐渐复杂化、多样化、综合化, 更适合表现人类不同的情感, 并形成了不同的流派, 创作手法也日臻丰富、成熟。

二、音乐风格形成的因素

音乐是表达人们思想感情的一门艺术, 不同的历史时期, 不同的地域、水土, 不同的民族、语言, 都会有着不同的音乐情感表达方式与风格。形成音乐情感表达方式与音乐风格的因素是多种多样, 由于社会结构、地理环境、历史进程、生产劳动、生活方式、宗教信仰、文化传统、民间习俗和民族语言等不同, 每个地区, 每个民族都形成了各自的音乐体系, 也形成各具特色的音乐风格。

音乐风格不是音乐美的一般因素，而是由音乐家的创作个性体现在他的作品中的独特

魅力，音乐风格的形成是音乐家成熟的标志，它是音乐艺术历史发展中的阶段。因此，不是所有的音乐创作都可以形成自己的风格。风格绝不是纯形式上的，它是在人种、国别、宗教等因素下，有特定的生活环境中的人表现出来的。音乐风格作为一种表现形态，它是从音乐的整体中呈现出来的代表特征，它即与音乐家主观方面的特点有关，也有涉及到音乐作品内容与形式的各个方面。所以才会形成巴赫，莫扎特，贝多分等大音乐家的风格。

因此，我们可以这样概括音乐风格的含义：音乐风格是音乐家创作的独特标志，是音乐艺术历史发展中的阶段，是音乐家创作个性的外在表现。

（一）历史的因素

不同的国家, 不同的历史时期所产生的音乐有着不同的音乐风格。如欧洲经历了较长时间的教会统治时期, 宗教化的结果就是教化人们要节制和容忍, 所以在欧洲所形成的声乐演唱方法, 都具有既要表现真实的感情, 又要有所节制的特性。比如美声唱法中, 即使表现的是感情极其激烈的音乐, 其演唱也是比较有节制的。在这一方面有些像我国京剧的表现方式, 由于我国经历了较长时期封建社会的统治, 深受儒家“克己复礼”思想的影响, 所以我国民族音乐的表现方式也比较节制。而流行音乐是近、现代才在拉、美等国家得到发展, 所以, 流行音乐的许多方面都受到拉、美等民族音乐的影响。如美国的许多音乐风格, 同美国的历史有着直接的关系。同样, 我国的许多音乐风格同中国的历史有着密切的关系。

中国是一个文明古国, 音乐文化的历史非常久远, 从远古至明清各时期都有着不同的音乐风格。就近现代时期的音乐来说, 自清代末叶的鸦片战争, 在历经一系列反帝反封建的农民革命, “戊戌变论音乐风格形成的因素法”、“辛亥革命”、“五四运动”, 以及中国共产党领导下的新民主主义革命, 这一百多年来, 音乐文化的发展交织着传统音乐和欧洲传入的西洋音乐, 但我国的音乐文化是以民主、科学为主要潮流而发展的。

在美国，20世纪60年代以后，乡村音乐的演奏者和作曲家们吸收了美国各种音乐流派的风格，使用的乐器和演奏风格不断发生变化，逐渐成为美国流行音乐的主流。与此同时随着广播、电视、网络媒体不断发展，赖曼礼堂的音乐设施却越来越不能满足需要，1974年，在距市中心14公里的郊外修建了新剧场，第一次开放时美国总统尼克松亲临现场。每到周六，世界200多个国家和全美200万人通过这里的卫星转播、有线电视和互联网来收听此节目。从1967年开始，每年入秋时节，国际乡村音乐大赛都在纳什维尔举办，世界各地的音乐家们都会以到这里登台献艺作为自己艺术生涯中一个辉煌的时刻。

（二）地域、水土的因素

不同的地域形成了不同的水土, 不同的水土造就了不同的环境。环境对人的情感表达方式会造成一定的影响。如在一望无际的平原上生活的人, 就会形成豪爽、泼辣的性格; 在景色秀丽的江南水乡生活的人, 就会形成温柔、细腻的性格。音乐也一样, 不同的环境有着不同的风格与特点。

例如, 在环境恶劣的陕北高原所产生的陕北民歌:《咱们的领袖毛泽东》、《翻身道情》、《太阳一出满山红》、《边区好地方》等, 这类民歌的曲调高亢奔放而又深沉质朴, 音调嘹亮清脆、委婉秀丽、粗犷有力, 近似呼号, 穿透力、空间感极强。在辽阔的内蒙古大草原上所产生的内蒙民歌:《辽阔的草原》、《牧歌》、《雪山》、《嘎达梅林》等, 这类的民歌与辽阔的草原、碧蓝的天空、肥壮的牛羊所赋予蒙古人民热情、直爽、彪悍的性格, 和蒙古民歌粗犷、豪放、悠长的特点有关, 这些民歌的音域较宽, 旋律婉转细致, 多用颤音、波音等装饰性手法, 极富地方民族特色与风格。

在西方，乡村及西部音乐是美国流行音乐的另一种主要形式。它们主要是由南部白人和在阿帕拉契亚山脉以东的那些白人所创造的。开始于20年代，它起源于阿帕拉契亚山脉以南的民间音乐。这种音乐包括我们称之为西部摇滚以及一种带有布鲁斯风格的音乐，当时在西部很流行。很多年来这种所谓乡村音乐受到民间音乐、宗教音乐及布鲁斯音乐的影响，同时还受到了摇滚音乐的影响。反过来，它也影响着美国的流行音乐。尽管人们仍然把它叫作疯狂的粗犷音乐，但现在人们都认为乡村音乐已经进人了音乐的主流。因此, 不同的环境可形成不同的音乐, 同时也可形成不同的音乐风格和特点。

（三）民族的因素

不同的民族有着不同的民族性格。如地广人多的国家, 人们的生活因为有安全感而较随意, 甚至有些散漫; 地小人少的国家, 人们的生活会因为大国的影响, 缺少安全感而紧张, 甚至是带有侵略性的恐惧。这种民族的特性, 在很大程度上影响着音乐的风格与表现形式。

我国地域辽阔、民族众多, 流传于各民族的民间音乐浩如烟海, 数不胜数。由于各民族的历史传统、地理环境、族源、语言、宗教信仰、生活习俗等的不同, 各民族的民间音乐也有着鲜明的风格和特点。在演唱( 奏) 形式, 演唱( 奏) 方法, 曲调风格及其音阶、调式或节拍、节奏、速度等方面, 有着各自的民族风格和地区色彩,

美国乡村音乐更早起源于英格兰、爱尔兰及苏格兰18、19世纪到美国来的移民。爱

尔兰当时的乡村民谣对其产生主要影响。20年代第一个乡村音乐组就出现了，同时引进了弦乐的方式，弦乐队的音乐，曲目其中包括民歌、宗教音乐都给美国西南部乡村人民极大的感染力和号召力。20年代那种粗犷的音乐形式，随着大小城镇的广播电台的兴起逐渐地流行开来，随着音乐不断传播，新的地区特色像路易斯安那州的带有法国方言的音乐歌词慢慢地融人到了整个国家乡村音乐主流当中。

（四）乡村音乐风格的形成

乡村音乐，顾名思义原是一种民歌. 它是从美国东南部白人农业区的传统民歌衍生而来的一种民间音乐，具有浓郁的民歌风味，曲调朴实无华、伤感哀怨。十九世纪初，已成为美国音乐的山个组成部分。乡村音乐虽然渊源久远，而且旋律优美，但一直湮没在农业地区. 文化较高的大城市里的听众一直认为它是一种粗俗的乡下佬的音乐，不值得一听. 到了本世纪50年代，一位名叫汉克·威廉斯的歌手，首次在大城市公演乡村音乐. 为了吸引听众，威廉斯留着一头长发，演出时他有时身穿饰贴着金属小圆片的牛仔装，混身金光闪闪:有时又穿一身豪华的晚会礼服，显得十分气派。但因演奏缺乏训练，歌词内容又不合时局，再加乡村音乐一直被认为是穷人的音乐，所以仍不能博得城市听众的喜爱.

60年代，美国大学生对山种情调伤感的美国南部黑人民歌—乡村布鲁士产生了兴趣，于是这种慢四步的黑人爵士乐开始流行，并在广播和电视节目中出现. 由此其他少数民族的音乐也开始受到人们的重视. 但真正上生土长的美国乡村音乐仍未能引起人们的兴趣. 这并非音乐本身不好，主要还是由于政洽方面的原因. 到了70年代的后期，乡村音乐才时来运转. 当时美国主要的电台、电视公司竟相播放乡村音乐，唱片公司大量灌制乡村音乐，一些音乐厅也开始演出乡村音乐. 乡村音乐成为美国流行音乐的主流、

从音乐角度来看乡村音乐，形式非常简单，但它能给人们一种震撼力，它的特征促进了流行趋势。乡村音乐最迷人方面基本上是来自这么一个事实，即它更注重旋律和感觉。乡村音乐表达一种和谐、一种优美、一种韵律，用抒情的手法带来一种轻松，当然也有些例外。在进行音乐创作的过程中, 不同的作曲家会在以下三个方面使音乐形成不同的风格:

①在歌曲创作方面, 同一首歌词不同的作曲家会创作出不同风格的歌曲。从唱法上来看: 有的将它创作为用民族唱法演唱的歌曲, 有的又将它创作为用美声唱法演唱的歌曲, 而有的甚至将它创作为用通俗唱法演唱的歌曲; 从声种上来看: 男高音、男中音、男低音, 女高音、女中音、女低音等, 都是作曲家创作的选择; 从演唱形式上来看: 作曲家们将其创作为独唱、对唱、重唱、齐唱、合唱等都有可能。

②在器乐曲创作方面, 同样一个音乐素材, 作曲家们可将它创作为某一乐器的独奏曲, 也可将它创作为重奏、协奏、齐奏、合奏曲等。③在民歌或乐曲的改编方面, 同样一首歌曲或器乐曲, 不同的作曲家可将其改编成不同的演唱、奏形式, 不同的演唱、奏风格。

总的来讲, 音乐风格形成的因素与历史、地域、民族、语言等有着密不可分的关系, 所以, 随着社会的不断发展, 还将会有新的音乐风格产生, 使音乐百花园变得更加丰富多彩。

三、乡村音乐的起源与发展

（一）乡村音乐的起源

乡村音乐(Country music) 是当代的一种流行音乐, 起源于20世纪20年代美国南部农村及偏远山区, 主要来源是英国的传统民间歌谣, 同时也受到宗教音乐的影响。乡村音乐融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。最早期的乡村音乐在内容上主要表现乡村牧场的劳动生活以及对美好生活的向往。在后期发展与演变中, 乡村音乐的内容发生了很大的变化。

乡村音乐的曲式结构较为简单, 多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。旋律流畅, 朗朗上口, 传唱性较强。在唱法上, 由于乡村音乐是从美国民间音乐发展而来的, 带有浓郁的民间音乐色彩, 较多地运用民间本嗓的音色来演唱, 并带有浓重的鼻音。在演唱形式上, 乡村音乐以独唱和有声部的小合唱为主。在乐器上, 早期乡村音乐主要以吉他、班卓琴和小提琴为主要伴奏。随着乡村音乐的发展, 在现代乡村音乐中, 乐队的配置发生了变化, 乐器以电吉他、电贝司、鼓、键盘为主, 再加入特色的民间乐器。如班卓琴、曼陀林、夏威夷吉他等。

（二）乡村音乐的发展

乡村音乐从农村走向世界并在世界流行乐坛占有重要的位置是经过了一段曲折发展的道路的。从它的发展历程上看, 它经历了早期乡村音乐———山地音乐(Hillbilly music)、西部摇摆(WesternSwing);20世纪40年代的蓝草音乐(Blue GrassMusic) 、纳什维尔之声(Nashville);五六十年代的乡村摇滚(Country Rock) 、乡村民谣(CountryFolk);七八十年代的新传统主义音乐(NewTraitionalism)、新乡村音乐(New Country)以及90年代的乡村音乐等不同时期、不同风格的演变历程。

四、乡村音乐的音乐风格

（一）早期乡村音乐风格

乡村音乐最早的自身演变是从“牛仔音乐”和“西部摇摆”等音乐形式发展而来的。在表现内容和形式上产生了变化。例如, “西部摇摆”最初作为提琴乐队演奏的一种新风格, 使提琴手和吉他演奏者与钢琴弹奏者还有其他弦乐器演奏者浑然一体, 并且发展成乡间爵士乐的一种形式。进入20世纪四五十年代, 乡村音乐受到其他流行音乐形式的影响, 逐渐加入钢琴和弦乐和背景合音等成分。在音乐风格上, 既有乡土特色, 又有流行音乐的时代气息, 使传统的乡村音乐更加流行化。其音乐的特点是音乐精致、纯正、原汁原味, 也称“蓝草音乐”。常用两三个声部的“和音”, 最常用的乐器有曼陀林、班卓琴、小提琴、口琴等。20世纪50年代出现的“山地摇滚”是乡村音乐和摇滚乐的第一次结合。山地摇滚改变了传统乡村音乐的形式, 对乡村音乐的发展产生了重要的影响。应当说,40—60年代乡村音乐向新音乐形式的演变, 本质上是沿着乡村音乐的主体所进行的“分歧性”演变。

（二）20世纪80年代乡村音乐风格的演变

20世纪80年代初期兴起的一种乡村音乐潮流“新传统主义”主要是以“复兴传统音乐”为口号, 在音乐元素上保留乡土性和民间性。肯尼·罗杰斯(Kenny Rogers)被称为“乡村音乐的改良者”, 他将大量的流行元素融入乡村音乐中。他的嗓音厚实、粗犷, 略带沙哑却又不失温存。如《Lady 》、《We ’ve Got Tonight》、《Island In TheStream》等歌曲都在流行歌曲排行榜上取得不错的成绩[4]205。显而易见, 真正的乡村之声受到了流行音乐的强烈冲击, 在这种形势之下出现了“新传统主义”流派。至80年代中后期, 流行乐坛上又出现了“新传统主义潮流的延续———新乡村音乐”(New Country) 。“新乡村音乐”是20世纪80年代中期回归本土根源的乡村音乐形式。

（三）20世纪90年代乡村音乐的复兴

20世纪90年代以后, 乡村音乐开始向全球进发, 很多乡村歌手逐步成为家喻户晓的国际级巨星, 如仙尼亚·唐恩(Shania Twain)、文思·基尔(Vince Gill)以及费斯·希尔(Faith Hill)等。仙尼亚·唐恩是90年代中期最受欢迎的女乡村歌手。她的成功绝对是个奇迹, 她将新的抒情歌曲与新的乡村民谣巧妙地有机结合在一起。她将乡村纯情风格转化成无比的亲和

力, 在《I ’m Gonna Getcha Good》中增加了民谣元素, 与之前的《Man! I Feel Like A Woman》等专辑相比有着截然不同的表现。仙尼亚·唐恩拥有很特别的美式鼻音, 在她演绎的歌曲中, 弦乐伴奏和和声的配合是相当绝妙的。在仙尼亚·唐恩的音乐中, 经常加入硬摇滚的音乐成分, 使摇滚乐和乡村音乐得到有机结合, 成为“新乡村音乐”的典范。

费斯·希尔对乡村音乐的最大贡献是从“蓝草音乐”出发, 将乡村音乐的演唱提升到一个全新境界。她的演唱具有很强的宣叙性, 节奏鲜明。她不断地吸取摇滚乐与爵士乐的成分, 并将其与流行音乐形式相结合, 将欧美乡村音乐的演唱技巧发挥得淋漓尽致。在费斯·希尔的音乐里, 有乡村音乐的朴实、自然、亲切, 也有古典美的特质, 还有中低高声区音色的统一和技巧的转换。她在演唱中强调字与字的强弱对比以及同一个字不同力度的对比表现, 将乐句与乐句之间的对比转换处理得恰到好处。费斯·希尔光彩夺目的演唱, 又一次证明了90年代中期的乡村音乐听众比以往更加年轻化了。

（四）现代“新乡村音乐”时期发展

“新乡村音乐”虽然在近现代西方流行音乐史上被作为20世纪九十年代以后所有具有乡村音乐风格的音乐的统称，但严格意义上讲，它是特指乡村音乐发展到八十年代时产生的“新传统主义”潮流的延续。在“新乡村音乐”时期，乡村音乐与摇滚乐实现了第三次结合。虽然这一时期的口号是要回归到传统乡村音乐时期，但在音乐制作方式上仍借助着流行音乐的手段，加进了更多的背景合音，电声乐器的运用也相应加强了力度，因此在“新乡村音乐”时期创作的乡村音乐中摇滚乐的成分越发加重，这种带有浓厚摇滚风的乡村音乐同样得到了众多乐迷的喜爱和追捧。

在这一时期也涌现出新一批年轻的艺人，他们将乡村音乐与摇滚良好地融合在一起，不但是歌手更是创作人。如加斯? 布鲁克斯（Garth Brooks）、仙妮亚? 特温（Shania Twain）、文斯? 基尔（Vince Gill）等，他们都是“新乡村音乐”的典范。综上所述，摇滚乐在乡村音乐发展过程中注入了新鲜血液，同时，摇滚乐也获得了相应的发展。事实上，纵观整个流行音乐史，无论中外古今，像这种互相渗透融合的现象是常有的事，它不断推动着全世界流行音乐的发展。如果我们能主动认识这种现象，并积极运用于流行音乐的创作中，必将带来有益的创新成果。

五、乡村音乐的演唱特点及启示

乡村音乐是土生土长的美国音乐，体现了浓郁的美国南方民间音乐的风格。传统的乡村音乐从19世纪的弦乐曲和传统叙事歌中发展而来，他的一个显著特点就是，不受性别和年龄限制，也不受时间地点的限制，一把吉他，外加班卓琴和口琴乐器的伴奏，歌手便可以尽情抒发他们心中的快乐和忧愁。乡村音乐的演唱特点是将情感与声音完美结合, 和歌手的完美诠释。

我在这里举一个例子，是我比较喜欢的乡村音乐人约翰·丹佛的代表作《Take Me home Country Road 》其演唱技巧表现在:

整首歌曲首先以音准的准确性为基础，以掌握标准的吐字, 平衡完美的和音为辅; 从始至终都保持着声音的自然性，到了歌曲的中间部分开始要注重节奏、节拍的强弱控制，掌握连音和断音的技巧。同时，要以真挚的情感贯穿全曲。从对欧美乡村歌手成功经验的理解与认识可以看出, 正确的歌唱, 能够以自然的方式来诠释情感, 让歌唱更具色彩。情感变化受心理状态的影响, 它支配着声音的音高和色彩。

与此同时, 选曲的重要性也决定了演唱的是否成功。选对了歌曲, 把握和表达好情感, 让声音具有不同的色彩, 使歌曲更有层次感、表现力更强、更具有完整性。这也是歌手建立自信的基础。音色指的是乐音的音质, 这种音质以“音的色彩”予以描绘。

音色是嗓音的第二特征, 它也是乡村音乐演唱的突出特质, 它对于流行音乐演唱来说更有价值。音色是语言的一个重要部分, 也是表达真实情感的必要条件, 通过音色才能表达出歌词中的鲜明情感。在乡村音乐演唱的教学中, 把握音乐风格的同时, 还要从音色的角度上考量。因为每个人都具有各自的个性特征, 反映在音乐作品中会形成独特的风格, 使演唱更加丰富多彩。自然放松的歌唱是音色形成的基础。因此, 歌唱时的自然与放松状态是心理的自然状态。它是相对的, 是以自然的放松转变为歌唱时的放松为前提的。在流行音乐演唱中, 有各种音色被使用, 如明亮、温暖、气声或者清晰, 等等。乡村音乐的演唱, 在这些音色的基础上准确表现乡村音乐的突出特质。对咬字的处理也十分重要, 清晰、纯正的咬字是歌唱的前提条件, 清楚地发声是咬字的必要因素。作为表演者, 必须深度挖掘隐藏在深处的情感能量。声音表达、身体语言、歌词的清晰度、音域和声区, 都必须百分之百地切合歌曲需要传达的信息并以真挚的情感表达出来。在此基础上, 应循序渐进地练习, 学会逐渐掌握这些技巧并在演唱实践中运用这些技巧。

六、结 语

通过对乡村音乐演唱风格的研究, 引发当代中国流行音乐对未来的探索。这就是, 既要有对于民族音乐文化的深入理解与认识, 还要挖掘具有鲜明中国特色的流行音乐的新形式与新作品, 紧密结合流行音乐所具有的时尚和多变的特点, 创作出既符合时代风格又具有自身特色的流行音乐作品。乡村音乐是普通劳苦大众的音乐，普通人民的音乐，人们可以从中得到认同感。乡村音乐它以一种直接的方式来向人们表达心意，这是其他音乐所不能做到的，它可以给人们带来一种情感，就是说他们在艰苦生活中并不感到孤独，其他人也非常理解，人们可以在音乐中找到一种发泄孤独的一种力量。通过以上梳理，使我们对西方民族音乐学家在音乐风格分析方法上能有个清晰的认识，并根据他们对风格分析方法的摒弃、革新和创造，来为我们民族音乐风格的研究提供借鉴。

致辞

在本文完成之际，感慨万千。本论文每一段文本的输入之中都有我辛勤的汗水。半年的设计时间虽然短暂，我却从中学到了很多的东西。我由衷地感谢关心、教诲、帮助、支持和鼓励我完成学业的老师、朋友和亲人。

特别感谢我的导师徐幸，半年来她在学习、科研上一直对我悉心指导，严格要求、热情鼓励，为我创造了很多锻炼提高的机会。徐老师洞察全局、高屋建瓴，为我的论文的顺利完成指出了很好的方向，徐老师渊博的知识、宽广无私的胸怀、夜以继日的工作态度、对事业的执着追求、诲人不倦的教师风范和对问题的敏锐观察力，都将使我毕生受益。无论是教书治学，还是为人处事，她都足以让我高山仰止。尤其是，在我最困难的时候，是老师给了我最大的鼓励与帮助，让我有勇气有力量继续走下去。包括这篇论文，老师不厌其烦，多次予以催促与修改，让我感动感激不已。她是我一辈子的恩师！

我不知道我的明天会怎样，我只知道和你们在一起的这些单纯美好的时光，永远永远不会再有。在此我谨向我的导师以及在毕业设计过程中给予我很大帮助的老师、同学们致以最诚挚的谢意！

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