四首古诗鉴赏
《种豆南山下,草盛豆苗稀。这两句写在南山下种豆,草很茂盛豆苗却稀稀疏疏的。起句很平实,就像一个老农站在那里说话,让人觉得很亲切。作者虽志在田园,但初归时的劳动效果不大理想,庄稼长得不好,豆苗还没有草多。这一方面是因土地荒芜贫瘠,杂草丛生,地广人稀,难以根除;另一方面也说明他不善于劳动,一个封建士大夫,刚离官职的县太爷,既没有耕作经验,又没有耕作能力,种不好庄稼,也是情理中的必然。他对“草盛豆苗稀”的状况是不甚满意的,但不文过非,这符合他一贯“任真自得”的性格。萧统说他为人率直,不矫饰言辞,曾与人饮酒,不论贵贱,若先醉,便对客人说:“我醉欲眠,卿可去!”诗人襟怀坦荡如此
晨兴理荒秽,带月荷锄归。 为了不使豆田荒芜,诗人一大早就下了地,到了晚上才披着月光回来。虽然很辛苦,但他并不抱怨,这从“带月荷锄归”的美景就可以看出来。“晨兴”写早起;“带月”写晚归,看出他日出而作,日入而息的辛劳。“理荒秽”,写他归耕后垦荒工作的艰难。尽管每天劳动时间很长,从日出到月出,身体很疲惫,然而诗人没有丝毫怨言,反而有“带月荷锄归”的悠闲笔调写出他劳动后的轻快。 陶诗于平淡中又富于情趣。陶诗的情趣来自于写意。“带月荷锄归”,劳动归来的诗人虽然独自一身,却有一轮明月陪伴。月下的诗人,肩扛一副锄头,穿行在齐腰深的草丛里,这是一幅多么美好的月夜归耕图啊! 其中洋溢着诗人心情的愉快和归隐的自豪。 我们好象看见诗人在月出山岗后,心满意得地扛着锄头,哼着诗句,漫步归家的情景。此时,人与月与自然环境构成了一个和谐的统一体,诗人心灵的舒畅,通过艺术的笔触,净化为一种崇高的自然美、精神美、诗歌美,活脱出一个美好静谧的意境和悠闲自得的形象。“带月”句可说是神来之笔,它变劳苦为欢快,化困倦为轻松,具有点染之功。。“种豆南山下”平淡之语,“带月荷锄归”幽美之句;前句实,后句虚。全诗在平淡与幽美、实景与虚景的相互补衬下相映生辉,柔和完美。
道狭草木长,夕露沾我衣。 衣沾不足惜,但使愿无违。路窄草长,夕露沾衣,但衣服打湿了有什么可惜的呢?这两句是进一步写田园荒芜,归耕艰难。以上六句叙写耕作生活,真切朴实,宛如在目。“衣沾不足惜” 这句话看似平淡,但这种平淡正好映射了结尾这一句“但使愿无违”,使得“愿无违”强调得很充分。这里的“愿”更蕴含了不要在那污浊的现实世界中失去了自我的意思。它既有儒家洁身自好、安贫乐道的思想,亦有道家的返璞归真、顺应自然的意念,并且这二者常常融为一体。 这首诗用语十分平淡自然。“种豆南山下”“夕露沾我衣”,朴素如随口而出,不见丝毫修饰。这自然平淡的诗句融入全诗醇美的意境之中,则使口语上升为诗句,使口语的平淡和诗意的醇美和谐地统一起来,形成陶诗平淡醇美的艺术特色。
这首五言诗,主要是采用“赋”的手法,通过叙事来表现思想感情,其中没有景物的描写、气氛的烘托,也没有比兴的运用,几乎全用叙述,只在未尾稍发议论,以点明其主旨。全诗叙写真实,发自肺腑,所以《后山诗话》说:“渊明不为诗,写其胸中之妙尔。”《藏海诗话》说:“子由叙陶诗,„外枯中膏,质而实绮,癯而实腴‟,乃是叙意在内者也。”日本学者近藤元粹说这首诗是“五古中之精金良玉”。陶诗受到中外诗评家的如此赞誉,可见其征服人心的艺术力量。
使至塞上》诗人把笔墨重点用在了他最擅胜场的方面──写景。作者出使,恰在春天。途中见数行归雁北翔,诗人即景设喻,用归雁自比,既叙事,又写景,一笔两到,贴切自然。尤其是“大漠孤烟直,长河落日圆”一联,写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光,画面开阔,意境雄浑,近人王国维称之为“千古壮观”的名句。边疆沙漠,浩瀚无边,所以用了“大漠”的“大”字。边塞荒凉,没有什么奇观异景,烽火台燃起的那一股浓烟就
显得格外醒目,因此称作“孤烟”。一个“孤”字写出了景物的单调,紧接一个“直”字,却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木,那横贯其间的黄河,就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉。落日,本来容易给人以感伤的印象,这里用一“圆”字,却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。一个“圆”字,一个“直”字,不仅准确地描绘了沙漠的景象,而且表现了作者的深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中。《红楼梦》第四十八回里说:“‘大漠孤烟直,长河落日圆’。想来烟如何直?日自然是圆的。这‘直’字似无理,‘圆’字似太俗。合上书一想,倒象是见了这景的。要说再找两个字换这两个,竟再找不出两个字来。”这就是“诗的好处,有口里说不出来的意思,想去却是逼真的;又似乎无理的,想去竟是有理有情的。”这段话可算道出了这两句诗高超的艺术境界。
李白在蜀度过了童年和少年时代. 二十五岁; 他开始远游长江, 黄河中下游各地. 这首诗即是他出蜀远游时所写. 诗题为《渡荆门送别》, 沈德潜认为" 诗中无送别意, 题中二字可删"(《唐诗别裁》). 看来此论未免欠妥. 送别, 并非写诗人送别同舟人. 从本诗最后两句可知, 原来" 送别" 所指, 是指" 故乡水" 送别诗人. 近人俞陛云亦说:"末二句叙别意, 言客踪所至, 工水与之俱远, 送行者心亦随之矣."(《诗境浅说》)
这首诗是借景抒情之作. 构思巧妙. 脉络井井有条, 结构波澜起伏, 颇有层次.
开头两句是总叙, 陈述诗人离开家乡, 千里迢迢, 乘船渡过荆门. 来到古代楚国属地漫游." 渡远", 是" 远渡" 的倒写." 来从", 是来作之意. 看来这两句并不是什么惊人之笔, 但它与以下诗句都密切关合, 丝丝相扣, 具有穿针引线、贯串全诗的重要作用.
" 山随平野尽" 以下四句, 是倒叙." 山随平野尽, 江入大荒流" 两句, 是写诗人坐在船上, 举目所见地面上的景色变化. 这两句所写, 容量很大. 有阔大的空间的立体感和漫长时间的行进感. 它写诗人从四川乘船, 沿着长江, 顺流而下, 穿过蜿蜒起伏, 千姿百态、高耸入云的三峡. 来到辽阔的湖北平原, 高山峻岭逐渐消失, 随着山势的变化, 滚滚奔腾而来的长江, 也渐渐平静下来, 在广阔的原野上, 缓缓东流. 它用高度凝炼的语言. 极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化. 这两句, 与杜甫的" 星随平野阔, 月涌大江流"(《旅夜书怀》) 两句诗, 同为佳句, 却各尽其妙. 所不同的是, 李白的两句诗描写的是白天的景致, 杜甫的两句诗描写的是夜晚的景色, 李诗是" 行舟暂视", 杜诗是" 停舟细观"(王琦《李太白文集》辑注), 并无优劣可分.
" 月下飞天镜, 云生结海楼" 俩句, 是描绘太空的夜景, 诗人坐在船上, 抬头遥看万里长空, 只见一轮明月, 犹如天上飞下的明镜, 皎洁澄澈, 普照大地, 那飘荡在碧空的朵朵彩云, 忽而连结在一起, 由于折光的作用, 便构成了非常壮观的海市蜃楼的幻影. 这两句都是用鲜明的形象作比, 描绘太空的迷人景致, 表现出诗人的丰富想象力. 对于" 月下飞天镜" 一句, 有人解释说:月亮映入江水, 好象从空中飞下的明镜. 这种训释, 似乎失于确当." 月下飞天镜", 诗意异常明显. 即月亮从太空运转而下, 就好象从天上飞下的明镜. 这里并无" 月亮映入江水" 之意. 辛弃疾词写道:"一轮秋影转金波, 飞镜又重磨."(《太常引》) 他把月亮比作从天上飞下的明镜, 与李白诗意完全相同. 俞陛云说:"五六句写江中所见, 以天镜喻月之光明. 以海楼喻云之奇特, 惟江天高旷, 故所见如此. 若在院宇中观云月, 无此状也."(同上) 见解非同凡响, 不失为的评.
最后" 仍怜故乡水, 万里送行舟" 俩句, 紧扣" 送别" 的诗题, 与开头两句写诗人离蜀远游的诗意遥相呼应. 李白五岁后至二十五岁之前, 都是在蜀度过的. 他酷爱故乡的山山水水, 对故土产生了浓厚的感情. 诗人突然别离家乡到异地远游, 自然会产生惜别之情, 这也可以说是一种" 离情别绪" 吧. 这两句诗的妙处在于, 明明是诗人有离乡惜别的情思, 而又不直说, 反而采用拟人化手法, 说" 故乡水" 对自己怀有深情, 不辞劳苦. 从四川一直送他到荆门外, 即" 万里送行舟". 采用这种拟人化的手法. 比直抒胸臆, 陈述离乡之情, 显得更曲折含蓄, 更有诗味和情趣.
总之, 这首诗在艺术上是比较成功的, 写得曲折含蓄、波澜起伏, 忽而写地面上的山光水色,
忽而写太空的奇异景象; 忽而写白天对山峦起伏、江流奔腾的大自然的欣赏, 忽而又写夜晚对太空景象变幻的享受. 最后才用拟人化手法, 曲折含蓄地表现诗人离乡惜别的情思. 我们透过诗人对大自然景象的细致观察和欣赏, 就能体会到青年诗人刚刚走向社会的那种积极进取的精神, 及其兴致勃勃的无穷活力. 尤其" 山随平野尽, 江入大荒流" 两句, 逼真地描写出诗人乘船穿过三峡, 崇山峻岭, 逐渐消失在广阔的原野上; 汹涌澎湃的万里长江, 随着山势的消失, 在一望无际的平原上缓缓东流„„诗人就使用这种白描的笔触, 淡淡的色彩, 描绘出一幅非常真实的山水画卷, 给后代人们留下了领略不尽的审美感受.
《登岳阳楼》全诗紧紧围绕“悲”字展开。
首联第一句“洞庭之东江水西”,横空出世,从大处着笔,将岳阳楼的地理位置直接点出:在烟波浩淼的洞庭湖的东边,在奔腾浩荡的长江之西。不由得让人想起范仲淹《岳阳楼记》中的“衔远山,吞长江,浩浩荡荡,横无际涯”,看到这气势非凡的语句,让人不由得心驰神往,但第二句却笔锋一转,不再是空阔无边的壮景,而是描绘出一副宁静的画面,“帘旌不动夕阳迟”,举目所见的是苍茫的暮色,帘旌一动不动,夕阳缓缓西沉,残阳如血,铺于水面,湖面一半冷绿一半红,看上去风平浪静,有些惨淡,有些寂寞,有些苍凉。景之凄迷衬托人之悲愁。此句乃以景传情也。
颔联由上句平静的景物描写转而进行强烈的抒情。“登临吴蜀横分地”,既说登临的地理位置,也在回顾历史,当年吴蜀争夺荆州的历史似乎再度重现,吴蜀两军相争,互相厮杀,尸横遍野,血流成河,人声,马蹄声,兵器撞击声„„声声不绝于耳。历史的辽远、战场的血腥似乎又出现在眼前,战争,战争,战争给人们带来了什么?思及此,“徙倚湖山欲暮时”,面对满眼的湖光山色,诗人却无心欣赏,独自徘徊,是因为有满怀的愁绪,有满腹的心事啊,而在这苍茫的湖山暮色之下,徘徊的身影拉长,拉长,正如作者理不清、剪不断的愁情,更增添了几许怅惘、落寞之感。忆历史,思往事,感时世,心悲切。
颈联“万里来游还望远,三年多难更凭危”,诗人发出了痛苦的呐喊,为什么偏偏会忆起吴蜀之战,那是因为诗人在历靖康之变后饱尝战争之苦:万里逃难,南奔襄汉,颠沛湘湖,流离失所。这正是诗人悲之所在啊。“万里”、“三年”分别从时空的跨度来叙其遭遇之悲,读之让人感慨万千。登高望远不但不能减轻心中的悲苦,反而更添几许愁绪。这无边无际的愁绪当“望远”“凭危”时更如一江秋水滚滚而出。如李煜“独自莫凭栏,无限江山,别时容易见时难”,如崔颢“日暮乡关何处是?烟波江上使人愁”,登高望远怀乡思家,乃人之常情也,更何况饱尝无限家国之痛的诗人呢?国破家亡的切肤之痛早已深入骨髓了啊?此句将诗人的悲、伤、哀、痛推向了极致。
尾联“白头吊古风霜里,老木沧波无限悲”,似乎是诗人顾影自怜的喃喃自语,未老先衰头已白,为国事,为家事,为自己,为那些与自己一样国破家亡的同乡们焦虑、忧愁,吊古伤今,感怀伤时,在秋霜的季节里,更觉时世如风霜相逼,冷峭之极。那衰老的枯木、那苍凉的湖面,何尝不像自己呢?沦落天涯无尽的凄凉,国破家亡的无限悲痛,一切尽在不言
中。
大自然的各种景致,表现在诗人的作品中时,往往随着诗人的心情变化而变化。同是春雨,杜甫和许多诗人感到“喜”,而陈与义却感到“惊”。前两联用杜甫“感时花溅泪,恨别鸟惊心”的诗意,而不用“好雨知时节,当春乃发生”的意境,所以,一场春雨过后,看不到杜甫“花重锦官城”的美景,而看到辛弃疾 “更能消几番风雨,匆匆春又归去”,“落花无数”,和自己眼前的“雨湿高城”。听不到杜牧“千里莺啼绿映红”,而听到杜甫“恨别鸟惊心”。一个“孤”字,把为避兵乱的诗人孤独凄凉的心境传出,似乎有秦观“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”,“砌成此恨无重数”的意境。而“蛛丝”又和辛弃疾“算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹非絮”有惊人的相似之处,只是陈与义写得更含蓄些