小学语文教学中的美育
小学语文教学中的美育
梅花有缘腊梅
[内容摘要] 苏霍姆林斯基说:“美——是道德纯洁、精神丰富和体魄健全的强大源泉。”因此说没有美的教育是不完全的教育。寓美育于语文教学中,对小学生从小进行良好的审美教育,可以帮助他们树立正确的审美观点,陶冶美好的性格情操,培养崇高的道德品质,激发他们对美好事物的热爱和追求,还可以提高他们学习的兴趣,激发他们的求知欲望,提高他们的形象思维能力,激发他们的创造浅能。特级教师李吉林认为:“小学语文教材其他学科教材蕴涵着的美丰富得多,它既是学生学习语言文学的教科书,也是对学生进行审美教育的教科书。”因此,小学语文教学必须充分重视美育。在知识传授过程中,教师要善于挖掘蕴涵在教材中的美感因素,注重培养学生的审美感受能力。本文将从小学语文的识字教学、朗读教学和古诗教学中美育的实施这三方面来论述美育对小学语文教学的重大意义。
[关键词] 美育 识字 朗读 古诗
美育,就是审美教育,又称为美感教育。它以马克思主义的美学为理论基础,借助自然美,生活美、艺术美等美好事物,通过各种艺术手段,陶冶感情,健全人的审美心理结构,培养人对美的感受力、理解力和创造美的才能。美育,是培养学生具有正确的审美观点和鉴赏美、创造美的能力教育,是全面发展教育的必要组成部分。美育的目的,是帮助学生建立正确的审美观点,增强其对美的理解和感受。美育的实质是以陶冶人的灵性为目的的审美教育。
在《面向21世纪教育振兴行动计划》之中美育得到了全面的阐述:美育不仅能培养学生高尚的情操,还能激发学生的学习活动,促进智力的开发,培养创造能力。语文美育是指以马克思主义的审美观为指导,以语文教育中美的因素去教育学生,陶冶学生的道德品质,培养学生健康高尚的审美观和感受美、欣赏美、创造美的能力。强调语文美育,把语文课上成生动活泼,直观形象,情趣盎然的课,充分调动学生的主观性,使学生在学习活动中享受美,品味美,体验美。
苏霍姆林斯基说:“美是一种心灵的体操——它使我们的精神正直、良心纯洁、情感和信念端正。”小学语文教学的思想教育如果忽视了情感的陶冶,那就变成了空洞枯燥的说教,是很难奏效的。而课堂教学中的美育,能把美感直觉的形象性、经验的理论性、心理现象和积淀的系列性,以及耳濡目染的愉悦性等引进课堂教学,使教师的课堂教学艺术创作活动产生更多的吸引力,更强烈的感召力,更浓的诱导力,将学生带入引人入胜,欲罢不能的情景,从而使学生对语文学习产生极大的兴趣,促进学生语文综合素质的提高。使学生在不知不觉中掌握知识,得到收获,从而更加喜欢语文。那么,小学语文教学中的美育该怎样溶入呢?
一、识字教学中渗透审美教育
美国当代美学家H.C.布洛克在他的《美学新解》中谈到:“事实上,世间任何一件事都有可能成为一件审美对象,或者说都可以对其作审美的观照。只要有一种审美的态度,任何事物(不管是一棵大树,一个用轮胎或一只墨水瓶)中包含的审美性质都被人感受到。”当然,汉字也不例外,每一个汉字都有它透着的、蕴含着的美。
1.通过汉字教学让学生感受文字之美
汉字是人类文学史上历史最悠久、充满生机的,既形象美丽又蕴含智慧的文字。今天的文字形美、音美、意美,凝聚着我国文字美的魅力。要想学生体会到中国文字之美,在课堂教学中就要根据汉字的造字原理,利用汉字的结构,凭借课文的情境,来创设学生易学、易懂、易掌握汉字的情境。这样可使抽象的汉字符号形象化,又可让学生领略中国文字的古代美与现代美。中国的文字与画同源,有很强的形象性,它的字形、结构和点画都具有极大的审美价值。象形字,几乎就是画。如“日、月、水、火”这四个汉字的由来。在教学时,先画一个太阳。提问:这是个怎样的太阳?(圆圆的太阳)古时候的人根据太阳的模样,创造出了表示太阳的字。起初就是这么写的,后来慢慢地变得越来越像今天的“日”字。如图所示,然后再教学“日”的读音及笔顺。其他三个也同样教学。
指事字、会意字等所表现出的中华民族的创造力,也不得不令人叹服。例如:一个人跟着另一个人就是“从” 字,三人就是“众”字,人在大树旁就是“休”字,人在云上
就是“会”字。中国的汉字在书写的过程中又灌注了人的精神个性,写到妙处就有了意境美、结构美。因此,在小学语文的识字楔子教学中,充分挖掘汉字本身的美学内涵,寓教于美,寓美于教,两者水乳相融,相互促进,可以起到很好的立美育人的效果。
比如我在教学《秋天的雨》一课生字时,在学生已经会读的情况下,让一位学生给生字分类。学生分得不错,他按结构分:左右结构:枚、粮、柿、杨;上下结构菠、萝、紧、梨;独体字:爽„„在肯定了学生分类的情况后,我说:“如果把‘梨’字和同是木字旁的字放在一起,大家观察一下这一行的字有什么异同?”之后学生能较快地说出左右结构的“木”字写得小点,横要短,捺要变成点;而“梨”字的“木”要写大写,它的横要长,托住上面。而“爽”字,我没立即指导书写,而是同样指名学生到黑板上写一个“爽”,让学生观察他的好与不好之处。下面的学生及时指出了那同学在书写时的不足之处:捺比撇长,“×”的笔顺错了,“—”要短„„这时,我才教学生如何运笔,一般只写两三遍,学生就记住了,而且写得漂亮。这样的教学,学生有兴趣地观察,分析每个字的结构,对汉字的结构、点画之类有所感悟,就能把字写得美,学生学习汉字的兴趣也就愈浓,记得也愈牢。老师注意在识字写字教学中的立美设计,不仅提高了识字教学效率,而且在教学中潜移默化地进行了美育,达到了融识字、写字、审美、育人于一炉的境界。
2.通过识字教学使学生感受自然和社会的美
(1)让学生领略自然之美
自然界的事物纵有万千情态,它的美总让人陶醉。对小学生来说,可以通过识字教学中的美育,使他们真正去体会自然界的美。在识字教学中我有意制造汉字与学生脑海中有关的自然景物联想起来,进而体会自然界的美。如我在教学“花”时,围绕“花”这一自然景物,引导学生想象、联想或出示有关图片。使“花”这个字具体到淡雅的花蕾,艳丽的蔷薇,含笑一现的昙花,欣然怒放的菊花,让学生体会花的雅与艳,可以具体到野菊花、蒲公英、油菜花等田野里开放的不知名的野花,它们形态各异,气味不一,在这样的细致品味中,自然界花的万种情态展现在学生面前,让学生认识“花”字来感受强烈的自然之美,从而掌握“花”字。又如“月”字让学生联想到蓝蓝的夜空中或像小船或像玉盘的月亮,使人产生不尽的遐想之美。
(2)让学生感到社会之美
自然美通过具体的自然界景物形象地表现出来,更多地表现为形式美。而中国的汉字也有一大部分所内含的是一种审美价值。在识字教学中的美育,是要让学生看到某个汉字,脑中反映的不仅有它的字表意义,还有它所蕴涵的精神内容,即审美价值。祖国语言文字了解得正确、透彻,其中的美感也能体会出来。如:“竹”一个只有六画,平时人们看到的竹子就是一种能长的很高很壮的草而已;但竹轻盈细巧、 四季常青,尽管有百般柔情,但从不哗众取宠,更不盛气凌人,虚心劲节,朴实无华才是她的品格。竹不开花,清淡高雅,一尘不染,她不图华丽,不求虚名的自然天性为世人所倾倒。清代诗人郑燮这样赞美道:“一节复一节,千校攒万叶;我自不开花, 免撩蜂与蝶。”竹子心无杂念,甘于孤寂,她不求闻达于莽林,不慕热闹于山岭,千百年过去了,却终成这瀚海般的大气候。淡泊、清高、正直,中国文人的人格。所以中国人对竹赋予了超凡脱俗,清新高雅的评价:“宁可食无肉,不可居无竹。 无肉令人瘦,无竹令人俗。 人瘦尚可肥,士俗不可医。”(宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》)。
(3)通过识字进行使学生感受到字、词运用的准确美
在字、词、句的积累运用中很有必要渗透美,如对生字的识记中,要从形、义、结构、偏旁等方面进行辨析,“玉”“王”由于笔画相差,形状相近极容易出错;“在”“再”音节完全相同,但字义不同,教学时,我把字引申到词进行拓展,“在”组成存在,“再”组成再见,“再见”一词体现了人与人之间的礼貌相待,提出礼仪美,“存在”是方位词,由字转变成词进行解理解就更通俗易懂了,只要能够准确的运用,就会突出字词美。
在教学《菜园里》,我设计了一个环节是出示蔬菜的实物图让学生说说它的名称以及它的特点,当我出示“豆角”图时,学生马上认识了物体,并能说出豆角的特点长,而又当出示辣椒时,学生能根据前面的例子“黄瓜穿绿衣裳,茄子穿紫衣裳”马上说出了辣椒穿红衣裳,在老师的引导下说出了辣椒“尖尖的”,一个“尖”字说出了辣椒的形状美,而红则体现了他的色彩美。一红一尖道出了辣椒的美,将它的美表达得淋漓尽致。
二、朗读教学中渗透美育
朱自清先生说过“对于写在纸上死的语言可以从声音里得其意味,变成活的语气。”
可见,朗读能够把作者的言语生动地“复现”为听到的动人话语,它具有移情的作用,能激发美感。朗读,即放声地诵读诗文,把作品的感情表达出来,读时不但要动口,更要动脑、动情,而这一过程却是在形象地展示课文的语言美、形象美、情感美、意境美,培养学生正确的审美观念,激发学生高尚的审美情趣,从而逐步提高学生的审美能力,享受审美的乐趣。美学家梁启超说过一段话:“用情感激发人,好象磁力吸铁一样,有多大的磁,便吸引多大分量的铁,丝毫不得躲闪,所以,情感这东西,可以说是人类一切动作的原动力。”入编小学语文教材的课文,其语言文字都是经过锤炼的,教学中指导学生采用各种形式的朗读,由吐字清晰、准确、朴实、自然到辨明作者的感情色彩,从读出语气的跌宕起伏、语速的快慢疏密到勿容置疑的逻辑力和扣人心弦的感染力,作品的美感也随之流露出来。如《给老师的一封信》一课是作者在教师节写给老师的信,信中回忆了不少难忘的往事,向老师表达了感激之情,因此,总体来说,朗读时语气宜亲切,语速宜舒缓,应读出幸福、赞美、感激的情感。但第二段与第三段描写的侧重点不同,朗读时应该有所区别,这是,教师应加以指导。第二段侧重于幸福的回忆,情感的表达较为含蓄,朗读时语速应舒缓,沉浸在幸福、甜蜜的回忆中。第三段作者则已按捺不住内心的激动,直截了当地抒发了自己强烈的内心感受。显然,在朗读第三段时,感情的强度比读第二段更强些,语速更舒缓些,语调宜高昂些,表达对老师的崇敬感激之请。又如《曼谷的小象》以简朴清晰的语言描绘一副美妙动人的生活画面,当你欣赏完这幅画面后,就会由衷地发出赞叹:这里的景美、物美、人更美。怎样让学生认识这种美,受到熏陶和教育呢?那就要靠多读,主要靠有感情的朗读,首先在初读阶段时了解美,通过范读和试读,使学生了解美的景,美的物和美的人,其次在细读时认识美,最后在有感情地朗读课文中的美,从读中品味文章的精美之处。通过加强朗读,引导学生体会课文的情感美,要求我们语文教师必须会以声传情,以情感人,引起学生感情共鸣,要把“目视”、“口读”与“心惟”三者很好的地结合起来。叶圣陶先生说:“叙事抒情文章最好还要美读,就是在读的时候要把作者的情感表达出来。”如《罗盛教》一课,在指导学生学习时,可以让学生读课文后,讨论“在寒冷的冬天,当你的手伸进冰冷的水中,你会有怎样的感觉?”这样,学生体会到罗盛教三次钻进冰窟窿救朝鲜儿童,那是以一种超人的毅力忍受着寒冷,舍己救人的国际主义精神,再读课文时,师生都会不禁
肃然起敬。在读的过程中提高学生的审美情趣。
1.读中品味语言美
叶圣陶先生曾说过:“阅读方法不仅是机械地理解字义,记诵文句,研究文法修辞的法则,最重要的还在多比较、多归纳、多揣摩、多体会,一字一句都不轻易放过,务必发现它的特征。”教材中所选入的课文有一个显著的特点,即:文句错落有致、音调和谐,读起来琅琅上口。所以教学中,要引导学生去理解、赏析、朗读、背诵,从而品味文章的语言美。
又如《富饶的西沙群岛》一文语句生动形象,富有诗情画意,在教学中引导学生去发现、品尝。引导学生根据海水在阳光下波光粼粼的多媒体画面齐读“西沙群岛一带海水五光十色,瑰丽无比:、有深蓝的,淡青的,浅绿的,杏黄的 。一块块,一条条,相互交错着。”把学生带入特定的语言环境,细细品味文章的语言美。让学生画出句子中表示颜色的词语,再理解“五光十色”和“瑰丽无比”的意思并深刻的理解“五光十色”与“五彩缤纷”、“五颜六色”的不同。学生借助画面及师生的互动表现,感悟语言美,学生品味到了作者用词的准确、生动,受到美的熏陶。
2.读中感受形象美
美的基本特征是形象美,美的形象性决定了审美的直觉性。课文通过富有表现力的语言,在书声琅琅中,学生真正感受到文中的人物心境、优美场景,那一幅幅美的画面跃然眼前。
如人教版第五册《我不能失信》中的对话较多,教师在具体指导时要引导学生体会宋庆龄和父母当时的所思所想。比如“父亲见庆玲停住了脚步,奇怪地问:‘庆玲,你怎么不走啦?’”读是一位慈爱的父亲疑惑的表情呈现在了学生的面前。再如“不,妈妈。如果我忘记了这件事,明天见到她时,可以道歉;可我并没有忘记,我不能失信啊!”学生朗读中,宋庆龄表明自己明知故犯的失信比无意中的失信更错,不失信的小女孩形象就萦驻学生的心头。
3.读中体会情感美
前苏联教育家苏霍姆林斯基说过:“教育如果没有美,没有艺术,那是不可思议的。”而情感美是美感的又一重要特征。语文教学中,学生由感知形象美进而感受情感美,是
审美能力的提高,也是阅读的加深。感受课文情感美,离不开有感情地朗读课文,即叶圣陶所说的“美读”。他说:“美读,就是把作者的感情在读的时候传达出来,设身处地,激昂处还他个激昂,委婉处还他个婉娩,诸如此类。”所以,课堂上,教师让学生在朗读中感受到情感美。
教学《再见吧,亲人》时,我动情地叙述了朝鲜人民和志愿军分别的依依不舍,从而激发学生有感情地朗读,真切感受到朝鲜人民和志愿军之间深厚情谊。
4.读中鉴赏意境美
瑞士思想家阿米尔说过“一片风景是一个心灵的结晶。”外在的自然风景与内在的心灵相互迭印,相融为一,这即是意境.为学生创设一种美好的意境,朗读是一种很好的形式。
如《观潮》一课,教学重点部分“潮来之时”,首先让学生体会读,让学生根据自己的理解,有感情地自己喜欢的句子,给学生自悟的机会和空间,接着指名读、评议、复读,让读得不好的学生再读。然后,教师范读,让学生看着老师读,注意老师读时的眼神、体态、手势的变化等。最后,让学生模仿观潮的沸腾人群,跳着、叫着、挥舞着手进行朗读。这样引导学生反复地有感情地朗读,使他们置身于其中,充分感受潮来之时“浩浩荡荡”、“人群鼎沸”、“山崩地裂”的壮观场面。
5.读中追求创造美
美育在语文教学中最终目的是提高学生的审美能力,达到创造美的境界。朗读为学生创造美起到了桥梁作用,而这个过程就是在创造美。如:《秋天的雨》作者把秋雨作为一条线索,将秋天众多的景物巧妙地串起来,带出一个美丽、丰收、欢乐的秋天。在朗读中学生体会到了诗意、诗情,并受到自然美、艺术美的熏陶,学生根据头脑中浮现出的画面,就能不同程度地进入语句所描绘的境界,再通过说把文章的思想内涵表达出来,达到创造美的目的。
三、古诗教学中渗透审美教育
古诗是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨的明珠,它凝炼含蓄的语言、深邃的意境,倍受人们的喜爱。它以极简练、形象的语言生动地描绘了一幅幅色彩明丽、动静相宜的画面,创设了优美的意境,表达了真挚的情感,千百年来脍炙人口。我国历来有“重诗
教”的传统,教师应通过古诗教学提高学生的文化素养,指导学生从古诗中获得美的熏陶,提高感受美和创造美的能力。
(一)感受古诗的画面美
在中外艺术史上,许多人把诗与画相提并论。我国宋代文学家张舜民说:“诗是无形画,画是有形诗。”
诗与画之所以能够相通,是因为两者有些共同的审美特性,如诗与画都具有色彩美、结构美、韵律美、意境美等等。因此,唐宋许多著名诗人的诗句,常常被人选作绘画的题材。从小学教材中所选的古诗看,其中不少堪称“诗中有画”的名篇。如杨万里的《小池》:“泉眼无声惜细流,树阴照水爱情柔。小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。”诗人着眼于小池,抓住泉眼、树阴、小荷、蜻蜓等景物的特点,用清新活泼的语言,描绘了一幅静谧、温馨而富于生机的“泉池小荷”图。诗和画虽然有某些共同的审美特征,但是,画是视觉艺术,诗大语言艺术,两者的审美特征也有明显的区别。画,是用线条、色彩、形体、构图等来表现的,具有直观性;诗,是用语言描述的“无形画”,具有间接性。因此,教师在古诗教学中,必须通过语言这个媒介,启发学生去想象,才能使学生感受诗中的画面美。
(二)领悟古诗的意境美
意境是美学思想中的一个重要范畴。意,指作者的立意,即思想、情感;境,指作者所描绘的环境,包括自然环境和社会环境。所谓意境,是艺术家的审美体验、情趣、理想与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。
我国古代诗歌一个最大特点就是讲究意境,一首好诗,往往能把人带进一个美妙的境界,给人一种不同寻常的艺术享受。如李白的《静夜思》,全诗只有二十个字,却写了天上的明月,游子的思绪,把读者带进了一个游子月夜思念故乡的优美意境。又如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赫,离白帝城乘舟东下时所作的。全诗采用叙述和描写相结合的手法,创造出一个富有神话色彩的艺术画面:晨曦初露,彩霞满天,从白帝城飞出一叶扁舟,沿着滚滚长江顺流直下;两岸猿声,不绝于耳,重峦叠嶂,夹道迎接„„好一幅长江三峡舟图啊!看来全是写景,诗人是怎样在写景中抒发自己的感情呢?我们可以用抓关键词句的方法来再现这个意境。诗一开头,诗人用一“辞”字,不
告别白帝城时的气氛写得十分自然而亲切,接着用“千里江陵一日还”相对照,表现了诗人轻松愉快之情。猿声用“啼不住”修饰,足见诗人心情的喜悦。而以“轻”饰“舟”,足见诗人心情的轻松。通过这些关键词句的点染,使形象充满了感情,意境也自然生辉,读来流利酣畅、气势飞动、欢情满纸。诗人披霞乘舟,顺江东下的鲜明形象便历历在目,其欢快喜悦之情也溢于言表。描绘了诗歌的“境”,点出了诗人的“情”。学生的想像自然会进诗歌的意境,和诗人的感情产生共鸣。
(三)品味古诗的语言美
文学是语言的艺术,古诗则是用最精粹的语言写成的。因此,在古诗教学中引导学生品味语言美,对于理解古诗的思想内容和写作艺术,以及提高学生运用语言文字的能力,都具有十分重大的意义
古诗的语言美,首先是指语言的音乐美。我国古代诗歌讲究平仄、押韵,格律要求很严。每首诗读来琅琅上口,极富音乐感。如孟浩然的《春晓》:“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。”诗中一、二、四句的“晓”“鸟”“少”押韵,且句内平仄交错,句间平仄相对,充分显示出语言的音韵美。
古诗的语言美,还指语形上的建筑美。古代诗人充分利用当时汉语词汇以单音节词为主的特点,给每首诗规定了句数,每句又规定字数,因而结构匀称,句子整齐,显示出语形的对称美,齐一美和均衡美。
那么,古诗教学中又如何具体地渗透美育呢?
1.在朗读中感知美
古诗语言凝炼有韵律,读来上口,听来和谐,特别是一些名家之作,更是处处闪耀着流动的色彩,多情的形状,悦耳的声音,深邃的思想……朗读能有效地刺激学生的感知觉,使他们获得对美的感性认识,同时又能感染他们的心灵,使其产生对诗意的理性认识和思考。因此,朗读必不可少。朗读可分三步走:示范朗读、学生模仿、形成能力。
(1).示范朗读。示范朗读是教师美感体验和朗读技巧的完美结合,能激发学生的审美欲望,帮助他们理解诗美,使他们产生愉悦的审美情趣,如教师用抑扬顿挫的语调吟诵《鸟鸣涧》:人闲/桂花/落,夜静/春山/空。月出/惊/山鸟,时鸣/春涧/中。声音时快时慢,以真切的情怀充分展示诗中的情景,让学生感到由诗入画,人在画中游:赋闲的
村民,飘落的桂花,幽幽的花香,一轮明月,朦胧的远山,时飞时止的山鸟,水流潺潺的春涧……一幅安详、静谧、柔美的春山晚景图便展现在眼前,其结果必定感染学生的心灵,激起他们强烈的感情,与诗人的感受产生共鸣,从而得到语言美、思想美和情感美的熏陶与启迪,并由此产生深入了解诗美的强烈欲望。
(2).学生模仿。学生在教师引导下理解了诗句的美,但不一定都有深切的体会,他还需要一个不断深化认识的过程,模仿朗读就是这个过程。学生反复模仿教师的范读,是努力追求与教师准确的审美体验和朗读技巧取得同步的过程,也是一个反复思考,不断加深体验诗美的过程。倘若缺乏感情基础,模仿朗读会显得虚伪、造作,只有对诗人的情感体察入微,朗读才能形神兼备。《中华古诗诵读》中的诗大都出自名家之手,读来押韵上口,教师让学生根据读诗时的一般停顿,即五言诗2、2、1,七言诗2、2、3的一般规律,找准重音,读出抑扬顿挫的语调,又让学生模仿古人读诗时摇头晃脑,摆袖摸须的神态,各自读古诗,学生倍感新鲜,在模仿的过程中,不知不觉就能背古诗了。达到“事半功倍”的作用。
(3).学生反复模仿形成能力。即能有感情地吟诵古诗后,才能有自己的审美体验,才能真正感到诗美。
2.于比较中领悟美
美的语言需要反复揣摩,需要调动原有的知识再结合诗的内容加以领悟体会。古诗语言生动、准确,令人拍案叫绝。从美学角度讲,古诗的每一个字、词、句都是美的信息单位,在读中引导学生进行分析、比较,细加推敲,学生对古诗所传达的美的信息便会更加完整地接受,从而更好地领悟美,达到增强美感的目的。如王安石的《泊船瓜洲》,“春风又绿江南岸”中的“绿”字之精彩,脍炙人口,教师可指导学生体味:“绿”在这里是什么意思?可以换成什么字?这样换好不好?通过敲字琢句,联系作者的经历,使学生领悟到不管是“过”、“满”、“到”等都不如“绿”字有声色,一个“绿”字,几经修改得来,活化了春的特点,一字见功底,给人一种非常鲜明的形象,读着“绿”,仿佛看到了绿油油的小草纷纷从泥土中钻出来,江南大地一片生机勃勃的景象。这说明诗人对每个字都进行了精心的选择,一个“绿”字,使诗句神韵俱生。又如描写庐山瀑布壮观景色的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,看似平淡的几个字,却包含了极其丰富的美学内涵,
对于这类诗句的理解和其中美学内涵的领悟,如果没有对诗句作深刻、精当的推敲、分析,是难以得到满意的效果的。只有通过反复推敲,让学生慢慢品味,细细咀嚼,才能进一步加深学生对诗句的理解,领悟其中的语言美,同时提高学生的语言水平。
3.从品味中想象美
“作者胸有境,入境始于亲。”要使学生的审美感受与作者的审美感受发生共鸣,离不开激发学生的想象和联想。美感与想象有着“天然的联系”,在古诗教学中运用形象思维,启发学生想象,必然会使学生在心中产生“内心视象”,它能让诗的内容像放电影一样,在学生头脑中一一闪现,产生身临其境之感。如王维的《山居秋螟》:“空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。”诗中描绘了一个山雨初晴,天气秋凉,万物一新的乡村夜晚,明月的清光在松林里照耀着,清澈的泉水“叮叮咚咚”地在石头上流淌,竹林里传来了洗衣女子归来时的喧笑声,河塘里的莲花在小渔船穿过时轻轻晃动。这里,自然景色与生活情趣和谐完美地融合在一起,像一首优美的抒情小夜曲,又像一幅清新秀丽的山村风景画,给人一种恬静、新鲜的审美感受。学生鉴赏时,则要通过诗人描绘的语言,运用联想、想象、思维,把它还原成一幅画,仔细品味,才能获得醉人的美感。著名评论“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”正是这样得来的。
意境往往最能体现诗人此时想要表达的情感、愿望。古诗的意境往往是“言有尽而意不尽,意有尽而情不尽。”“情动于中而形于言。”教学中,教师努力要求学生展开想象的翅膀,把“静”的诗变成一幅幅活的画,让他们体会诗人在语言文字以外的丰富含义。孩子们体会了诗人的言外之意,使诗的内容得以拓宽,从而更彻底地理解了古诗,有助于记忆、背诵。如《江雪》一诗,全文刻画了老渔翁在漫天飞雪的江面上孤舟独钓的情景。教师让学生根据诗的大意闭上眼睛想象意境,通过想象,高高的群山,长长的小路,无边的江水就在学生脑中清晰地展现出来,“漫天飞雪的江面”、“渔人孤舟独钓”的情景整首诗也就深深地印在学生脑中,个中情味,就会越来越浓。
4.在积累中创造美
审美的最高表现是创造美。感受美,欣赏美,是为了创造美。让学生创造美的主要形式是运用语言文字表现美和体验美。
(1).归类积累。古诗人所处的时代相隔甚远,但他们所做的诗、所写的题材相似的却很多,同一诗人在不同时期所写的诗,所表达的情感也大致相似。抓住这些特点让学生给诗句归类,积累古诗,可以进一步加深学生对古诗美的热爱和追求。如可以按诗人的名字归类,把杜甫、李白、杨万里的诗分别汇总,体会每个诗人所作古诗的情味,体会诗中诗人所表达的思想感情;也可以按内容相似进行分类,如写景的有柳宗元的《江雪》、贺知章的《咏柳》、杨万里的《小池》、杜甫的《春夜喜雨》……;写人的有李绅的《悯农》、张俞的《蚕妇》等。在新授时可问学生,今天学的诗该归入哪一类,并回忆此类古诗,温故知新。再如,书中描写春夏秋冬四季景色的古诗也较多,教师可以根据四个季节,把不同的诗人描写同一季节的诗归为一类,不但能让学生了解诗人所用的描写景物的方法,并进行分析、对比、体会,还加深了学生对大自然的热爱和对生命的珍爱。如写秋天的诗有杜牧的《山行》、《秋夕》,张继的《枫桥夜泊》……让学生对照着读,对照着背,在积累的同时,还能储备欣赏古诗之美,可谓一举多得。
(2).开展丰富多彩的有关古诗的活动。教师可引导学生将古诗扩写成文,启发学生从美的欣赏者变成美的创造者,动用学到的知识和技能赞美外在的美景,抒发内在的美情,通过写作实践,发展学生的思维能力和想象能力,提高学生创造美的能力。另外,给古诗配画、或亦画亦文、古诗接龙、用古诗填充当歌词等等,都可以让学生塑造美的能力由被动变为主动,由间接变为直接,由潜在性变为显现性,使学生塑造美的能力得到充分的施展与表现,让诗情画意充满学生的生活。
审美能力的培养是个由浅入深、循序渐进的过程,需从一点一滴抓起,感知、理解、想象是获取美的基本阶梯,要使美育在古诗教学中得到很好的贯彻,作为教师,首先要强化美育意识,加强自身审美素质,在整个教学过程中,从形式到内容都必须把美育贯穿于整个教学的全过程。
教材中的古诗为我们提供了一个广阔的美育教育的乐园,只要深刻地钻研教材,抓住诗中美的因素,采取不同的方法,就能引导学生随着诗人所表达的感情产生共鸣,随其悲而悲,随其喜与喜,从中发现美、认识美、欣赏美、理解美,而且还将通过美的事物、美的形象、美的理解感染学生、影响学生的情感和思想,塑造美的心灵,提高审美能才。
《新课程标准》指出:“培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣,形成正确的价值观和积极的人生态度,是语文教学的重要内容。”作为一名语文教师,在教学中深深体会到,语文教学应当把审美教育寓于课堂教学中,利用教材中丰富的美育因素去诱发学生的情感,帮助学生形成真、善、美的心理素质,使学生在对语言的理解和表达得到发展的同时,受到美的熏陶,获得审美乐趣,提高审美能力,树立正确的审美观点和审美理想,从而培育美好的心灵和崇高的情操。
[C参考文献]:
(1)陈铭(东北师大教育科学学院)《苏霍姆林斯基管理学校工作的经验与启示》http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c3ea809010007xp.html
(2)《让美与英语教学同行——学习实践案例》 http://blog.eduol.cn/user1/19845/archives/2007/149507.html
(3)陆辉(江阴市辅延中心小学)《借我一双慧眼 寻找身边的美》http://xxyw.jyjy.net.cn/Article/ShowArticle.asp?ArticleID=5940
(4) 坐看浮云自卷舒 《竹赞》 http://www.17u.com/blog/article/78450.html 2007-5-31
(5)《竹的品性和寓意》 http://bbs.uni99.net/viewthread.php?tid=33572
(6)《略论小学语文教学中的审美教育》 http://www.pshlzhx.pudong-edu.sh.cn/teacher/ShowArticle.asp?ArticleID=100
(7)吴珍元(湖北汉川市高级中学)《搞好“五结合”,提高语文阅读教学质量》 http://www.hbhcgz.cn/Article/jycg/jylw/200612/286.html
(8)周焕连(清城区松岗中学)《浅谈思想品德教学的艺术性和生动性》http://www.qyrb.com/20060704/tszk/[1**********]4.asp
(9)林克明《美读:新课标精神下的阅读教学新追求》 http://blog.cersp.com/userlog16/30014/archives/2006/73968.shtml