从[越光宝盒]看中国的后现代主义电影
从《越光宝盒》看中国的后现代主义电影
摘要:自20世纪七八十年代以来,世界各国的电影界出现了一大批带有后现代特征的电影,发展到现在,后现代主义已经成为了一种非常重要的文学样式,渗透到社会、生活、文化的各个方面,影响了许多的人。后现代主义伴随着中国的改革开放从西方泊到中国,在影视中雏形的形成到今天的无处不在,经历了一个从排斥到接受的过程,从中国第一部具有后现代意义代表性的电影《大话西游》到在全国掀起收视狂潮的、具有典型后现代特征的电视剧《武林外传》,再到今年的《越光宝盒》创华语电影票房新高的记录,后现代主义变现形式的电影在中国逐渐奠定起自己的地位。本文从《越光宝盒》的后现代主义的表现手法、价值观艺术等方面,结合影片表现的中国传统文化,表达后现代主义电影在中国发展的看法。
关键词:《越光宝盒》、后现代主义、中国电影
《越光宝盒》是后现代主义在中国发展探索几十年来的又一大电影杰作,由香港“无厘头”大师刘镇伟编剧导演,在上映后的第11天里票房就突破1亿元的大关。然而,就其整体来看,这部电影投放市场之后来看,却是叫座不叫好,观众认为这部电影是“纯属恶搞”。有人认为“在恶搞文化四处泛滥且缺乏生命力的当下,花一个多小时看《越光宝盒》或许是一件浪费生命的奢侈行为。”但是,在一片骂声与谴责声中,《越光宝盒》给我们带来的感官视觉上的笑声与文学艺术上的思考,却是毋庸质疑的。后现代主义美学带给观众的除了“笑声”还有什么?这是广大后现代主义者及文学艺术批评家们正极力思考的事情。出于笔者初学拙劣的文学功底,此文就暂且讨论一下《越光宝盒》中体现的的中国后现代主义电影元素。
不论是这位“无厘头”大师,还是香港红的发紫的无厘头天王周星驰,他们在接受采访时都表示,自己都不知道“后现代”这个西方泊来名词。但是,他们的作品,却被观众与学者冠上了“后现代”的最佳代表。这也无不体现了中国后现代主义电影所具有本土性,他们坚持着自己的喜剧观点:即悲剧与喜剧相融合的悲喜剧,结合具有西方后现代主义特色的表现手法,创造出属于中国的后现
代主义电影,在《越光宝盒》这部剧里,就得以充分的表现。
首先,无论是在内容题材还是表现手法上,《越光宝盒》都体现出后现代主义的特点。
一、其内容情节上的反传统性
后现代主义艺术是一种缺乏权威的艺术,权威不仅不需要而且是不合时宜的。后现代主义是没有标准的,像费耶阿本德所说的那样,在这个时代中“怎样 都行”。后现代主义艺术以“怎么都行”代替了现代艺术的讲究“表现”、“形式” 等“美学规范”。所以在其叙事与表达主题上,也更多的背离传统观念,不忠于传统审美观念与伦理道德,不遵循传统叙事手法与语言风格,后现代主义表现出一种强烈的反传统性。
1、对故事的解构
《越光宝盒》的反传统性首先表现在它对原故事的拆解与重构。《越光宝盒》从它的名字上就可以看出,它与周星驰主演的《月光宝盒》的相关性。该影片可以算作是《月光宝盒》的“姊妹篇”,它的故事梗概是沿用《月光宝盒》,以“月光宝盒”为贯穿故事的线索。当初至尊宝和紫霞仙子的绝世恋情一直感动着很多的人和仙,因此羡艳紫霞仙子的小仙玫瑰,偷取当初那把紫青宝剑下凡来寻找真 爱,遇到了清一色,并通过“月光宝盒”穿越于两个不同的时代。故事不再发生在紫霞大仙与英雄至尊宝的身上,而是发生在花痴神仙和一个强盗小偷的身上。两部电影的主人公身份悬殊,可主题却更加的升华,至尊宝留下的“一万年”感慨令人遗憾,而《月光宝盒》中,不论是玫瑰仙子对爱情的始终如一,还是清一色最终鼓起勇气表白,都告诉观众:爱就要勇敢,及时的行动,不能等到失去后才懂得珍惜,及时有一万年的承诺也于事无补。整个故事,从开头到结尾,似乎是模仿,是重复《月光宝盒》,但解构后的主题,却是对《月光宝盒》留下的千古遗憾最好的回应。
2、颠覆传统的价值观念表现
后现代主义以其反传统的姿态,活跃于各个文化领域。后现代主义电影的主题思想表现为反传统、反社会、反文化、反权威,内容涉及到性、毒品、暴力等一些极端反叛的话题,像同性恋、女性主义这样的边缘题材成为后现代主义电影的主流。后现代主义电影,以其赤裸裸的社会问题表现,引起人们的关注。《越
光宝盒》中,刘镇伟以解构主义的方式,将传统的形象进行颠覆性了演出。影片中的,清一色跟玫瑰仙子正好穿越到三国时期,三国鼎立,赤壁风云,本是个英雄辈出的时代,但在刘镇伟的演绎中,却全然换了一个味道。天下枭雄的曹操形象化成了异装癖爱好的人妖;夏侯一点也不刚烈,有的只是鲁莽与无知;刘备的仁德只针对他的成群姬妾;关羽的脸红脖子是因为看黄书的后果;张飞的咆哮原是gay味十足的热吻,周瑜不反间,诸葛也不观星,凡是只是“略懂”,反而合力表演了一场山寨摇滚秀和法坛上的当众斗殴;英勇的赵子龙,却不能杀也不能闪,看清了大嫂的宝玉但看不清主公是谁?„„„传奇的三国英雄,经典的三国故事,在本部电影中,却反映着伪娘、同性恋、性欲、自私蒙昧等等,当代社会边缘化却影响巨大的社会状态。这不是单纯的解构,这种颠覆传统的表现,是导演以历史名人的身份,向现代的人们,表现现实的社会问题,传递深刻的思想观念。也许,看到被恶搞穿着女人装扮的曹操,我们会无奈的发笑,可现实生活中,这样的社会现象,又是何其的泛滥?笑过之后,这些反传统的价值表现,给予我们更多的是思考。
3、娱乐搞笑的“无厘头”
作为一个广东话俚语,“无厘头”在电影中,特指以周星驰的表演为代表的极端恶搞、不按常理出牌的喜剧形式。自从周星驰的电影轰动话语影坛,成为后现代的经典以来,“无厘头”表演风格成了中国戏剧的表现方式,这也是后现代主义电影反传统的表现,不按常理出牌。“无厘头”最主要的表现,就是影片中的语言:诸葛亮口头禅是“略懂,略懂”,“青”即是“靓”的解说;郭德纲版的曹操在放走赵云时语:“给他三袋奶粉,你知道是哪种牌子的”;鲁肃语“假如周瑜和诸葛亮能够合奏一曲,就必定一时瑜亮,此曲必定流芳万世,后世K 歌点唱率一定很高”;还有那段经典的.“周瑜:从他的琴声,我已经听得出他已经明白我的心声。 诸葛亮:从他的琴声,我听得出他听得出我明白他的心声。 守卫:从他们的琴声,我听得出我们很快就能下班了。 厨师:从他们大家的琴声, 我听得出他们今晚想吃咕咾肉 。”„„《越光宝盒》集中国无厘头语言之大成,不按常规,结合当前社会的时事,消解了重大而严肃的题材的深度,以轻松的游戏的黑色幽默式的口吻来描述,表现了语言的无穷魅力,大大的增强了影片的喜剧效果。
二、后现代主义的表现手法:拼贴、戏仿
复制与模仿是后现代主义文学艺术的主要表现手法,波德里业认为,“后现代主义是一种变革,它的变革方式就是复制。”后现代主义艺术家主张兼容并包主义、拼凑和诙谐的模仿是大胆的创新,后现代主义强调艺术的复制,如果说现代艺术是精英的高雅的,后现代主义艺术则是大众化与通俗化,它以“复制”、“代码”代替了现代艺术的独创与个人风格。在《越光宝盒》这部影片中,它给人们留下最深刻的影响之一的也是那随处可见模仿与复制,最具代表性的就是拼贴与戏仿。
1、超强阵容的拼贴
拼贴是后现代主义崇尚模仿在电影方面的最好的表现形式。电影运用剪辑艺术,最容易修改与套用,后现代主义电影艺术家对原有的一部或者多部电影进行剪辑与综合,破坏其原来的意义,抛弃了其永恒价值,借用电脑媒体这个工具,具有创意姓的拼贴出另外一个电影作品。《越光宝盒》中就大量拼贴了其他经典影视作品中的情节,以达到意想不到的效果。从影片开始切入画面开始,就引出成龙、周星驰、安吉丽娜朱莉等一批国内外当红影星将观众调侃了一番。接下来的剧情发展,又从《青蜂侠》、《十面埋伏》、《赤壁》、《泰坦尼克号》《功夫》《英雄》等十几部影片中借取一些元素或进行类似的模仿,再将其一起拼凑贴入《越光宝盒》之中,可以说把拼贴手法发挥得淋漓尽致。每每经典人物、熟悉音乐或场景的出现,都能引起观众会意的笑声。因为这些 “经典”蕴含了一种旧有的价值观念以及形象延留,让观众自然而然的想起之前的经典,而《越光宝盒》的重新组合与拼贴,却又感性层面打破了观众既定期待视野。谁能想到杰克和罗斯在水漫船底的时候还能事关倒流呢?而刘镇伟在拼贴的时候却很好的将这个情节与月光宝盒联系起来,给人以感官上的反差,带来意想不到的效果。
2、经典的戏仿
戏仿是后现代社会的重要特征,也是后现代艺术的一个重要创作方法,是后现代主义“复制”特征的又一表现手法,通过对已有的叙事框架进行模仿,把严肃形式通过滑稽模仿吸引到诙谐文化中予以降格的艺术方式。以达到幽默或讽刺的艺术效果。《越光宝盒》是一部经典的戏仿电影。它以“旧瓶装新酒”形式,再现了《三国》故事,是对《三国演义》的后现代式改编。周瑜与诸葛亮会晤、
草船借箭、火烧赤壁等等故事依旧存在,然而,影片却在再现这个故事的时候,彻底颠覆了传统。诸葛亮与周瑜的会盟是历史上重大的历史性会晤,却被其演绎成卡拉OK的摇滚对唱;诸葛亮智慧的借东风之举被演绎的插科打诨,完了还来了句“来来,大家吃水果”,被周瑜戏称“什么都靠借”;曹操一代枭雄,智谋远略,竟然想出了令将士们每天左右摇摆走路熟悉水性的绝招„„这些对经典故事的戏谑的模仿,通过疏离的形式形成新的情景,新的环境、新的事件、新的人物,充分的展现了后现代主义的反传统型,也表现出强烈的喜剧意味。
3、时空转换的现代因素
《越光宝盒》这部影片不仅充分运用拼贴与戏仿,还艺术性的结合现代生活中的社会因素。将现实生活具有代表性的因素复制到影片当中,虽然与时代不相符,却表现了独特的艺术效果。《越光宝盒》主要故事古代人的故事,穿越到三国时代,但是影片中的当代社会元素在影片中随处可见。官兵为了抓住清一色,丢出了竹竿标枪,却形成了一个鸟巢,还有一位官兵模仿奥运会开幕式,拿着火炬,吊着绳子围绕鸟巢飞走。在清一色和玫瑰逃跑后,一个官兵说:去水立方找。这一系列的模仿,很明显植入了2008 年北京奥运会的元素。后来,在赵子龙离开曹营时,曹操说:“给他三打奶粉!你们知道是哪个牌子的!”其身边的人都伸出三根手指,点头说“明白”,这又是影射了社会时事。此部影片在乐此不疲的模仿各式经典电影的时候,还不忘植入现实生活的因素,让人从贯穿古今中外,走遍戏里戏外,这也是后现代主义无厘头与复制效果的表现,增强了喜剧表现力。
然而,在西方后现代主义深厚笼罩下的《越光宝盒》,也积极表现了中国传统文化的特征。
1、悲喜剧的运用,让观众在笑中流泪。中国的喜剧创作,向来不专为搞笑而喜剧。周星驰的《大话西游》,让多少观众含着眼泪在笑。《越光宝盒》也是,无厘头的语言与行为,搞笑的模仿与拼贴,让观众笑到不可收拾。可是,当玫瑰拼命偷回月光宝盒,两人终于要穿越回去时,清一色与玫瑰在曹船头浪漫地演绎了《泰坦尼克号》里那个经典的动作。在穿越的最后那一刻,清一色抽回了拥着玫瑰的手,并狠狠地将其踹入水中。在满脸惊愕与诧异中,玫瑰毫无反抗的坠落。搞笑的内核中不过是藏着一滴泪,爱情不过是对生活中无法摆脱的悲剧的自嘲。
2、中国传统家庭观念的体现,让观众在捧腹大笑中思考。当今的社会,家
庭问题,婚姻问题,就是一个隐形的战场。这部影片中表现的出强烈的家庭观念,视爱情为生命唯一,执着追求的玫瑰仙子,在知道赵子龙有妻子孩子的时候,毅然的放弃了。那依依不舍的回头,是在爱情与道德痛苦抉择的结局。“她知道你有老婆,有子女,她不想拆散你们,希望你有一个完完整整的家。”剧中表现的家庭与责任观念,是对现代社会家庭问题最好的教育。
3、中国传统的大团圆结局。中国传统的戏剧一直坚持着大团圆结局的美好模式,这也是中国历来“中庸之美”的体现,悲剧不悲。,刘镇伟此次也是秉承了这一传统的范式,没有将悲情进行到底。当清一色一脚将玫瑰踹入河底时,观众的心底瞬间凉透了,喜剧的表现形式与悲剧的结尾似乎并不符合中国人的审美,所以让观众若有所失后,城头上,他们终还是走到了一起,至此,这部搞笑的后现代主义电影也画上了句号。
综上,《越光宝盒》以其反传统的观念表达和复制手法的运用,充分表现了后现代主义电影元素在我国的运用与发展。市场经济下的中国,即使经济还未发展到“后工业社会”,但后现代主义的精神已经开始蔓延。虽然后现代的创作还处于探索发展阶段,《越光宝盒》的批判声音连绵不绝,但高收入的票房说明,后现代主义的电影在中国,吸引力是足够强大的。后现代的出现不仅仅是为了缓解高节奏的生活给予的压力,寻求视觉享受;更重要的是要在这种快乐中体会生活的真谛。喜剧,不仅仅是摧笑的工具,也是具有社会意义的艺术形态。中国后现代主义电影,要在后现代表现手法和中国文化底蕴的结合上寻求更好的结合,适应更多中国人的需求口味。《越光宝盒》已经开始尝试了,或许效果不佳,引起一阵批判。然而,路,还在远方。后现代主义在中国电影上的出路,需要不仅是创作家的探索,也是我们观众该思考的问题。