外国文学简答题

１、古代希腊、罗马文学经历了哪些发展阶段？每一阶段的主要成就和主要特点是什么？有哪些代表性的作家和作品？

①古希腊文学的发展可分四个时期：

(1)、氏族公社制向奴隶社会过渡的时期，史称“荷马时代”（公元前11世纪～公元前９世纪），主要成就是神话和史诗。代表性的作家作品主要有荷马史诗《伊利昂纪》、《奥德修纪》。

(2)、希腊奴隶制城邦国家的形成和繁荣时期（公元前８世纪～公元前５世纪），主要成就是寓言和抒情诗。代表性的作家作品主要有伊索的《伊索寓言》，阿那克里翁、萨福等人的抒情诗。

(3)、希腊奴隶制的全盛时期（公元前６世纪末～公元前４世纪初），史称“古典时期”，雅典成为全希腊的中心，雅典奴隶主民主制促进了雅典文化艺术的繁荣，主要成就是戏剧、散文和文艺理论。代表性的作家作品主要有埃斯库罗斯的悲剧《波斯人》、《被缚的普罗米修斯》，索福克勒斯的悲剧《俄狄浦斯王》，欧里庇得斯的悲剧《美狄亚》，阿里斯托芬的喜剧《阿卡奈人》、《鸟》；柏拉图的对话录《理想国》，亚里斯多德的论著《诗学》。

(4)、希腊化时期（公元前４世纪～公元前２世纪），这一时期文学成就不大，只有新喜剧对

后世文学有一定影响。代表性的作家作品主要有米南德的喜剧《恨世者》、《萨摩斯女子》。 ②罗马文学继承并模仿希腊文学，但具有自己的民族特色。

(1)、早期罗马文学（公元前３世纪～公元前２世纪），即共和时期的文学，主要成就是戏剧。代表性的作家作品主要有普劳图斯的喜剧《孪生兄弟》、《一罐金子》，泰伦提乌斯的喜剧《婆母》。

(2)、中期罗马文学（公元前１世纪～公元１世纪），即共和晚期和奥古斯都时期，是罗马文学的“黄金时代”，散文与诗歌都有新的成就，文艺理论也有一定影响。代表性的作家作品主要有维吉尔的《牧歌》、《农事诗》、史诗《埃涅阿斯纪》，奥维德的长诗《变形记》，贺拉斯论著《诗艺》。

(3)、帝国时期的罗马文学（公元１世纪～５世纪中叶），罗马文学开始衰落，仅讽刺诗和小说较有成就。代表性的作家作品主要有马尔提阿利斯、尤维纳利斯的讽刺诗，佩特罗尼乌斯的小说《萨蒂利孔》，阿普列尤斯的小说《变形记》。

２、希腊神话包括哪两方面的内容？它的主要特点是什么？为什么说它是希腊艺术的“武库”和“土壤”？

①希腊神话的主要特点有：

（1）希腊神话很早便摆脱了兽形妖灵阶段，而走上了神人同形同性的道路。

（2）希腊神话中的神是高度人格化的。他们具备人类的思想感情，他们的性格也十分鲜明。希腊神话和其他民族的神话不同，他们的神既不是抽象道德概念的化身，也不是阴森、怪诞、令人生畏的偶像。他们同凡人不同的地方，就在于他们长生不死，具有无比的法术和智慧，有超乎凡人的力量。

（3）希腊神话中充满了追求光明、酷爱现实生活、以人为本、肯定人的力量的思想。

（3）希腊神话与其他民族神话一样，相信神，相信命运，有的神话故事与宗教祭祀紧密相连。但是，希腊神话强调的却是人的力量和人的奋斗精神，强调对人生与现实的热烈追求，因此充满乐观主义精神。在某种意义上说，希腊神话更像“人话”。

②希腊神话在世界神话中保存得最完整，因而内容最丰富多彩。马克思指出：“希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是它的土壤。”古希腊的诗歌、悲剧、喜剧都从神话传说中汲取题材。罗马人几乎全部继承了希腊神话和传说。自从欧洲文艺复兴以来，许多文学家、艺术家不断从神话中汲取营养。希腊神话对于后代欧洲文化的发展起了巨大作用。

３、荷马史诗的基本内容是什么？怎样分析其中的几个主要人物形象和其主要思想？ 基本内容：以特洛伊战争为背景，《伊利昂纪》写最后一年中51天内发生的事情。

全诗在为赫克托耳举行的盛大葬礼中结束。《奥德修纪》写木马计的设计者奥德修斯，海上十年历险和归家夫妻团聚的故事。

主要思想：以人为主，热爱现实，肯定人的奋斗精神。强调对人生采取积极的态度。 主要人物形象：①阿基琉斯：勇敢，义气，固执，任性，氏族英雄身上的个人意识。 ②奥德修斯：有心计，善于克制自己，狡猾，心狠手辣。

４、荷马史诗有哪些艺术特征？

（1）史诗结构巧妙，布局完整。 《伊利昂纪》从十年战争中截取战争最后一年的51天，以阿基琉斯的愤怒与息怒贯穿全诗，具体描写也只集中在４天的激战。这样的结构突出了歌颂英雄主义的中心思想。 《奥德修纪》描写奥德修斯十年海上遇险及家庭的悲欢，但只写了42天发生的事，围绕奥德修斯返乡这一中心事件。

（2）荷马史诗以简洁鲜明的笔触勾勒出一系列的英雄形象。《伊利亚特》（《伊利昂纪》）中的英雄都是些久经战阵、英勇无畏的战士。在他们身上既集中了氏族集体所要求的共同的英勇品质，又已初步显示出每个人的个性特征。特别是在阿基琉斯和赫克托耳这两个主要人物身上，诗人更触及他们性格的复杂性。

作者在塑造人物时采用多种描写方法，如海伦之美，诗人没有具体描绘，只着重描绘特洛伊长老们对她的美的赞叹，采用侧面烘托法。诗人在刻画人物时，很少心理描写，多用动作和语言描写人物性格。

（3）史诗用自然、质朴的口语写成。诗中的比喻极为丰富，在描述人物和事件时，约二百多次使用了从日常生活和自然现象中选取来的比喻，构成“荷马式的比喻”。此外，史诗中常用重复的手法，重复同样的句段、同样的形容词等等。这是适应古代民间歌人口头复诵条件的一种传统手法，有时还能加强诗歌的感染力。

5、列举古希腊三大悲剧诗人及其代表作品，比较他们的创作特点

答：埃斯库罗斯：他的剧作反映了雅典奴隶主民主制建成时期的社会生活。代表作《俄瑞斯忒亚》（三部曲以一连串的复仇故事，反映出新观念新到的胜于旧观念旧道德、民主制优于旧传统的思想。）《被缚的普罗米修斯》。特点：悲壮、雄浑、自豪而又充满自信。

索福克勒斯：他的创作是雅典民主制盛极而衰时期的社会生活的反映。代表作《俄狄浦斯王》（他提倡民主精神，鼓吹英雄主义思想，强调人对命运的反抗。是雅典奴隶主兴盛时期民主派意识的特点。）特点：悲愤、迷惘、上下求索。

欧里庇得斯：他的作品反映了雅典奴隶主民主制危机时期的社会现实和思想意识。代表作《特洛伊妇女》（以反对侵略战争为主题；）《美狄亚》（是为妇女地位的低下和命运的悲惨鸣不平。）特点：悲痛、憎恨和寻找出路。

6、欧洲中世纪文学有哪些类型？它们各自有什么特征？

答：教会文学——以宣扬教义为己任，宣扬禁欲主义和来世思想等基督教的基本思想。 梦幻，象征，隐喻，浪漫。 《圣经》

骑士文学（抒情诗，叙事诗）——以虚构的故事和人物表现封建主阶级的理想与所谓“骑士精神” 人民英雄史诗，人民诗歌——反映广大人民的愿望。 抒情诗《破晓歌》、叙事诗《特里斯丹和伊瑟》

城市文学，城市戏剧——以全新的内容和风格表现了新兴市民阶级的思想和情趣。《列那狐传奇》、《玫瑰传奇》。

7、但丁的《神曲》如何表现新旧交替的时代特征？

答：但丁是新旧交替时代的诗人，基督教的神学观念，中世纪的思想偏见，在他的世界观中仍占相当的比重，这就决定了《神曲》的思想内容是极其复杂和矛盾的。

广泛反映了当时的社会政治现实，表达了渴望祖国统一和复兴的愿望，阐明了《帝制论》中提出了政教分离的思想。但又把希望寄托在神圣罗马皇帝身上。

反映了中古文化领域的重大成就与问题，带有百科全书的性质，但过多传播知识也损害了作品的艺术性。

肯定现实生活的意义，强调人应具有理性和自由意志，肯定人对荣誉的追求，但又把追求个人幸福的保罗和弗兰采斯卡放进地狱去受苦，强调理性的局限和荣誉的无常，认为信仰和神学高于理性和哲学。

反对蒙昧主义，赞美人的才能和智慧，对古典文化推崇备至，担忧把古典文化的伟大代表作为“异教徒”放在第一圈的候判所。附加： 《神曲》的二重性。

答：《神曲》二重性首先表现在如何看待祖国的前途命运。一方面但丁认识到统一意大利是拯救祖国的唯一途径，另一方面他所设想的统一方式却是空想的、错误的，把希望寄托在好皇帝和人们的道德完善上。

其次表现在对待宗教的二重态度上。一方面主张信仰上帝，为天主、圣徒、苦行僧唱颂歌，另一方面对现实中的教会罪恶做了全面的揭发与批判。

第三表现在对待现世人生的态度。一方面歌颂禁欲主义的伦理道德观念，另一方面又肯定现世人生，赞美人性，表现了人文主义的思想意识。

第四表现在艺术手法的运用上。一方面采用中世纪文学的创作手法，如梦幻形式、象征手法、神秘主义描写；另一方面又显示出近代文学的创作特点，如写实手法、心理描写、运用意大

利语写作，促进了意大利民族语言和民族意识的形成和发展。凡此种种，都表现出《神曲》的二重性，既有中世纪的一面，又有新时代的一面。

《神曲》的主题思想是在新旧交替的时代，个人和人类需从迷惘和错误中经过磨练，到达真理和至善的境地。它是作者从政治上、道德上探索意大利民族统一的寓言性总结，表现了强烈的爱国精神和人文主义思想的萌芽。

8、什么是文艺复兴？文艺复兴产生的时代背景及其历史意义是什么？

答：文艺复兴：是14-17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称。它以发掘、整理和研究古希腊罗马的文化遗产、复兴古典文化为标志，并借此反对封建观念和中世纪宗教教义的束缚，建立适应新兴资产阶级的新思想新文化。它的指导思想是以"人"为中心的人文主义。

时代背景：欧洲封建社会逐渐解体，从14世纪开始，欧洲封建社会逐渐出现资本主义萌芽，15世纪末，随着新航路的开辟和地理大发现，世界市场形成，进一步推动了资本主义的发展。这一时期是欧洲从中世纪封建社会向资本主义社会过渡的历史转折时期。 历史意义：文艺复兴开辟了欧洲历史上的新纪元，是西方近代文化的开端。是第一次全欧性的反封建反教会的思想文化运动，欧洲文化的历史由此摆脱了发展缓慢的中世纪而进入迅速发展的新时期，影响巨大，意义深远。其人文主义思想，具有反封建反教会的进步性。他指导着西方思想、科学、文化、的发展，为日后西方的学术和文学的发展打下了基础。

9、什么是人文主义？人文主义思想有哪些主要内容？人文主义文学的主要特征是什么？ 答：人文主义：人文主义是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想 体系，也是这一时期进步文学的中心思想。主张一切以人为本、反对神的权威 主要内容：用人权反对神权，用个性解放反对禁欲主义，用理性反对蒙昧主义，在政治思想上拥护中央集权，反对封建割据。其中以人为本的思想和理性精神来自古希腊罗马文化，其平等、博爱的思想来自基督教精神，因此人文主义可以说是古代文化与中世纪文化的继承和发展。

人文主义文学特点:①思想内容方面，以人文主义为武器,对封建制度和道德及宗教禁欲主义进行抨击。具有鲜明的反封建反教会的色彩。②在现实主义方法的运用上更加自觉，更加成熟。③文学形式丰富多彩。长篇小说成为人文主义作家运用的重要体裁,十四行诗成了欧洲诗歌的重要诗体。这些文学体裁的创新和发展,为近现代文学体裁的完善奠定了基础。④具有民族风格。采用本国地方语言、吸取民间语言等。

10、结合作品论述《堂吉诃德》的思想内容、人物形象、艺术特色及其对欧洲小说史的重 要贡献。

答：思想内容：小说以堂吉诃德企图恢复骑士道来扫尽人间不平德主观幻想与西班牙社

会的丑恶现实之间的矛盾作为情节基础，巧妙的把堂吉诃德的荒诞离奇的游侠与16世纪末17世纪初的西班牙社会现实结合起来。作品逼真地再现出贵族绅士的专横跋扈和普通百姓的辛酸苦辣，书中塑造了许多不同职业、不同性格的人物形象，其中有贵族、地主、商人、僧侣、农民、牧羊人、演员、士兵、强盗、囚犯、艺人、妓女等，他们从不同角度反映了16世纪下半叶西班牙社会的现实。在一本小说中，以如此宽广动人的画面来反映时代、反映现实，可以说是塞万提斯之首创，它给予近现代小说的发展的深刻的影响。小说既批判了风行一时的骑士文学，又对西班牙社会的统治阶层进行了无情鞭挞和讽刺。作者认为过时的、不切实际的骑士精神已成为历史的陈迹，根本无法解决当时这个“多灾多难”、“可恶的时代”的现实问题。这鲜明体现了作者的人文主义思想。

人物形象：（堂吉诃德）由于被骑士小说毒害,他终日脱离实际。但是生活在资本主

义发展的时代，堂吉诃德却要恢复过时的东西，这形成了他与客观现实之间的冲突，这一冲突既有戏剧性又有悲剧性。

①喜剧因素：他“不畏强暴，不恤丧身”，把扫尽不平的作为自己的天职。他的动机充满了理想主义精神。由于方法不对(把风车当巨人、把羊群当军队等)而得到相反的结果。使他成了一个夸张的喜剧性的角色。

②悲剧因素:堂·吉诃德的形象，反映了作者的人道主义思想。作者在种种场合中，反复突出他醉心铲除人间罪恶这一特点，从而展示他追求正义、理想而奋不顾身，愿为社会献出自己

生命的高贵的品质。因此他也是带着“悲剧”色彩的人物，一个有着崇高精神境界“疯子”。 他时而清醒时而糊涂，时而谈吐睿智，时而又成了乱冲乱杀的疯子。这些极端的矛盾集中在他一个人身上，就构成了他复杂丰富的性格特点。

.桑丘形象分析

桑丘是和堂吉诃德既对立又互为补充的人物形象。一身村夫打扮，矮墩墩，胖乎乎，骑着灰驴的侍从跟着堂吉诃德出外闯荡世界。

他的特点是讲求实际、头脑清醒、生性机敏、有衡量得失的聪明。他当骑士不是为了建立丰功伟业，而是幻想需求一条摆脱贫困的出路。

但在另外一方面，他目光短浅、愚昧、轻信、狭隘自私，这些弱点在跟随主人游侠的过程中逐渐消失，而西班牙农民的机智、善良和乐观精神在桑丘的身上逐渐放出光辉。他在当总督的日子里，断案如神、执法无私，改革弊政，锄强扶弱。堂吉诃德为之奋斗一生没有做到的，桑丘做到了。

艺术特色：塞万提斯的创作原则是“描写的时候模仿真实；模仿的越亲切，作品就越好”《堂吉诃德》乍看荒诞不经，但是却蕴含着作者对西班牙现实的理解和概括。作者力图通过真实中的荒诞提醒人们那为理想正义奋不顾身的精神，正体现了西班牙社会的强烈愿望。

作者采用讽刺夸张的艺术手法，把现实与幻想结合起来，表达他对时代的见解。现实主义描写在小说中占统治地位，这与旧骑士小说的装饰性风景描写截然不。

作者用史诗般的宏伟规模，以农村为主要舞台，出场人民以平民为主。

同时，讽刺手法的运用也是这部小说的一大特色。作者以多种讽刺视角描写生活和塑造人物，他常常借用堂吉诃德的疯话和桑丘的傻话讽刺、鞭挞现实社会。如：“堂吉诃德幻想中的姑娘，他的眼睛是太阳。”而桑丘却说“他的胸口还长着毛呢“这种对比既讽刺了骑士小说的文风和它描写的矫揉造作的爱情，又嘲笑了堂吉诃德的脱离实际和无病呻吟。

塞万提斯认为借用骑士小说可以“借题发挥，放笔写去，海阔天空，一无拘束。”使题材丰富了社会内容，他戏拟骑士小说的写法和口吻，也构成了他叙述的语言和基调。 贡献：以文艺复兴时代为起点的欧洲近代小说，真正着力着力塑造人物典型是从《堂吉诃德》开始的。塞万提斯在猛烈抨击骑士小说的同时，以现实主义的方法塑造了堂吉诃德和桑丘这两个不朽的典型，完成了小说艺术上的改革。塞万提斯是近代欧洲现实主义小说的先驱，他的《堂吉诃德》不仅标志着西班牙古典艺术的高峰，而且对欧洲各国的现实主义文学有深远的影响。

11、莎士比亚创作的三个时期各有什么特点？他的历史剧、喜剧、悲剧、传奇剧的主要内容和艺术特点是什么？

莎士比亚的创作分三个时期：

答：① 第一时期1590-1600称为历史剧、喜剧时期。 代表作有历史剧《亨利四世》上 下篇、《亨利五世》，喜剧《威尼斯商人》、《皆大欢喜》《第十二夜》。

总特点：当时英国社会处于上升期间，呈现出一片繁荣富强的景象。莎对现实抱乐观态度，这一时期创作的基调是明朗和乐观。

② 第二时期1601-1607是悲剧时期。代表作四大悲剧《哈姆莱特》《奥塞罗》《李尔王》《麦克白》。

总特点：这时期英国社会陷入到一种动荡不安之中，莎的思想也发生了变化，这个时期他的作品主要是悲剧，反映了时代的特点，是一种悲愤、阴郁的情调，早先对个人主义文主义理想的歌颂转变为对现实的严峻的批判。

③ 第三时期1608-1612传奇剧时期。代表作《辛白林》《冬天的故事》《暴风雨》，特点：詹姆士一世日益暴露其专职王朝的反动本质，新兴资产阶级同皇室矛盾日益尖锐。作者对现实的认识越深刻，作者的理想与现实的矛盾也越是尖锐激烈，便从现实世界转入幻想世界，用仁爱、宽恕的精神来调和矛盾，实现理想。

历史剧：表现了他的人文主义政治理想：拥护中央集权，反对封建割据；主张民族统一，拥护贤明君主，谴责封建暴君。

《亨利六世》(上中下 揭露了封建家族之间的纠纷，约克家族与兰开斯托家族），《理查三世》 《理查二世》《亨利四世》(上下部最具代表性 诸侯叛乱 北方大贵族) 《亨利五世》（塑造了符合资产阶级要求的理想君王）《亨利八世》

喜剧(10部)：基本主题：歌颂爱情和友谊，正面宣扬人文主义的生活理想。人物形象的特点是性格开朗、勇敢、热情，结局往往是恶人悔悟，好人宽恕，皆大欢喜。力求摆脱宗教禁欲主义和封建伦理道德的束缚。包括：《仲夏夜之梦》（是一部充满幻想和浪漫色彩的抒情喜剧）《无事生非》（揭露资产阶级自私自利的行为）《第十二夜》（宣扬人文主义的生活理想，嘲笑封建教会禁欲主义）《皆大欢喜》抒情喜剧的代表作《威尼斯商人》是莎士比亚喜剧中最富于社会讽刺意义的一部。塑造了欧洲文学史上第一个“吝啬鬼”形象(夏洛克)。

悲剧：这些悲剧对英国当时的社会生活和矛盾更广泛的反映，不仅对封建宫廷的揭露加深了，而且对资产阶级的“金钱万能”和极端个人主义也进行了批判，还在一定程度上体现两者的

冲突 《罗密欧与朱丽叶》：是莎士比亚早期创作中的一部具有强烈的反封建意识的爱情悲剧。 四大悲剧：

《哈姆莱特》主要人物：哈姆莱特、霍拉旭（侍卫长）、雷欧提斯（情人之魂）

《奥塞罗》主要人物：奥塞罗(具有人文主义者的理想品质)、苔丝德梦娜、伊阿古、凯西奥 《李尔王》：对权势、财富贪欲的抨击。 《麦克白》：(心理描写)野心家形象。

《雅典的泰门》：是莎士比亚最后一部悲剧，对资本主义社会中金钱的作用作了深刻的揭露。 传奇剧：对现实的黑暗还有所揭露，但剧中矛盾的解决缺乏现实的基础，每每是通过到道德的感化，甚至超自然力量，促使坏人悔改。《暴风雨》(诗的遗嘱)等传奇剧四部。

12、结合作品论述莎士比亚创作特色。

答：莎士比亚的历史剧取材有所依据，但并不拘泥于历史实际，主要是借历史题材来表现他的人文主义的社会政治思想，也就是拥护中央集权、反对封建割据的思想。

《理查三世》里的主人公是莎士比亚历史剧中写得最突出的暴君形象。《亨利四世》上、下篇是莎士比亚历史剧中最好的两部作品。

莎士比亚喜剧的基本主题是爱情和友谊，描写青年男女为追求爱情自由，与各种封建偏见、封建意识，与自私欺骗的行为所进行的斗争。如《威尼斯商人》。（1）他的创作基本上是遵循现实主义原则的（真实性）。（2）莎士比亚戏剧能通过丰富、生动的情节来反映现实生活（丰富性）。（3）莎士比亚戏剧情节的生动丰富，还与剧中紧张尖锐的戏剧冲突有关，同时，这种生动性并不是外加的人为的，而是由剧中人物的性格冲突所决定的。（4）莎士比亚打破了古代戏剧的框框，在一个剧本中把悲剧因素和喜剧因素结合在一起，这也加强了情节的生动性。（5）莎士比亚对欧洲戏剧的重大贡献，在于他刻画人物性格方面的成就：①人物性格具有多面性和复杂性。②人物性格在不断地变化发展。③莎士比亚善于在人物对比中突出主

人公的性格。④内心独白直接揭示人物内心，也可以用来交代一些情节，推动剧情发展。（6）莎士比亚戏剧的语言丰富多彩，总词汇量达到两万以上。

13、夏洛克形象分析

答：《威尼斯的商人》是莎士比亚早期最富有讽刺意义的喜剧，夏洛克是莎士比亚最引人争议的人物之一。关于夏洛克形象，有以下几种看法：

①贪婪成性、吝啬凶狠 。②工于心计，巧设陷阱。③忍辱含垢、伺机报复。

④能言善辩、硬骨铮铮。⑤维护权益、民族尊严。

14、论述《哈姆雷特》的人物形象、思想内容和艺术特点。

答：人物形象：哈姆莱特是文艺复兴末期人文主义者的典型形象。

思想：①对人类报有美化的看法,充分肯定人的价值。哈姆莱特认为"人类是一件

多么了不起的杰作",是"宇宙的精华!万物的灵长!"

②主张人与人之间平等互爱,反动封建等级制度。要求士兵对自己敬爱。和霍拉旭

以朋友相称。

③强调智慧和理性。安排"戏中戏"来证实自己的想法。

性格特征:(犹豫、延宕)

犹豫:犹豫并不是他的天性,而是理想与现实的矛盾,理想破灭时所引起的一种精

神状态。在犹豫的同时,哈姆莱特变得更加清醒、更加深沉。

延宕：他有多个机会下手，可是却没有去做。

思想内容：莎士比亚的悲剧之所以伟大，在于它们具有高度概括意义。《哈姆雷

特》是一出人文主义思想家的悲剧，父王被叔父杀害，母亲嫁了叔父，父王的亡

魂要求他报仇。这样一个简单的事件，促使他考虑到整个社会和时代,发现“整个时代脱榫”了，决定担负起“重整乾坤”的责任。但他单枪匹马同黑暗势力较量，寡不敌众，最后失败。 艺术特点：《哈姆莱特》不仅在思想内容上具有强烈的反封建意义，也是莎士比亚艺术成熟的标志。

1．莎士比亚注重情节的安排，他的戏剧常常包含几条平行的或者交错的情节。如其中三条复仇情节交织在一起。

2.哈姆莱特情节具有丰富性，表现在描绘的生活面很广阔，从宫闱到家庭，从深

闺到墓地等场面 3.时常突破古典戏剧的清规戒律，把喜剧因素和悲剧因素结合在一起，如奥菲利亚落水淹死的悲剧场面后，就是掘墓者插科打诨的场面。这种“崇高和卑贱，恐怖和滑稽，豪迈和诙谐离奇古怪混合在一起”正是马恩所说的莎士比亚悲剧特点之一

3.描绘了众多的人物形象，他笔下的人物性格具有多面性和复杂性。如克劳蒂斯

的“笑面虎”，在人物对比中突出主人公的性格，采用独白手法，来揭示主人公

内心活动，使得他的性格更加深刻和丰富。 4.在文学语言的运动上，语言丰富多彩，词汇量非常大，剧本主要是用诗体写成，根据人物身份、环境不同而采用不

同的语言，或粗俗或文雅。此外莎士比亚还善于运用比喻隐喻等形象化的语言。

15、什么是古典主义？古典主义文学产生的历史条件及其基本特征。

答：古典主义产生于17世纪早期的法国，流行于西欧,特别是法国的一种带有浓厚封建色彩的资产阶级文学思潮。因为它在文艺理论和创作实践上以希腊罗马文学为典范故称"古典主义"。古典主义的哲学基础是笛卡尔的唯理主义。

历史条件：

1、封建君主专制统治的巩固，资产阶级的妥协和对王权的依赖；

2、法国国王路易十四对文学艺术的热衷，组建法兰西学士院；

3、笛卡尔唯理主义哲学、布瓦洛《论诗艺》对理性的推崇；

4、对古罗马时代古典艺术的崇拜，是古罗马艺术的回光返照。

基本特征:

(1) 具有为君主专制王权服务的鲜明倾向性。

(2) 思想上注重理性(理性王权统治所需要的道德规范)

(3) 艺术上提倡模仿古代,重视格律。(主张"三一律" 三一律: 规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一致(剧本的情节只能有一条线索、同一地点、剧情在24小时之内完成。) 缺点:人物类型化。

16、《伪君子》主要人物形象（答丢夫、奥尔恭、桃丽娜）分析

答：答丢夫：答尔丢夫是法国古典主义喜剧大师莫里哀的代表作《伪君子》的主人公。他是17世纪法国封建贵族和教会势力的化身，是一个假虔徒、伪教士的典型。贪食贪睡贪财贪色是他的本性，上帝是他的工具，虚伪是他的手腕。这个形象具有高度的概括性与普遍性，人们从生活中的宗教界人士以及冒险家身上不难看到他的影子，这个形象的塑造体现了作者强烈的反封建反教会的民主倾向。答尔丢夫成了“伪善者”的同义语，他跨越国界，飞渡时空，是一个不朽的艺术典型。

奥尔恭：是王权的拥护者，对宗教狂热使他变得愚蠢。他的思想保守，害怕自由思想，惟恐因此会惹出什么灾祸。

桃丽娜：身为女仆，右脑清醒，机智勇敢，他反对奥尔恭的封建观念，积极支持年轻人婚姻自主；痛恨答丢夫的伪善，与他抗争。显示出劳动人民的优秀品质。

17、从《伪君子》看莫里哀是如何运用古典主义原则又有所突破的？

答：在艺术上，《伪君子》是按照古典主义的“三一律”写成的；是一出典型的性格喜剧；全剧的结构严整紧凑、层次分明。在这部作品独特之处还在于它的戏剧冲突本身带有许多悲剧性的因素。

①遵循了古典主义的"三一律"原则情节单纯集中:都是表现答尔丢夫的虚伪与欺骗;时间:24小时之内;地点:奥尔贡家里,而且只有一个布景,就是奥尔贡的客厅。

②全剧结构严整紧凑。通过一个动作就就撕破了答丢夫伪善的面具,一波三折,最后在大家抱头痛哭时出人意料的被抓走。就是在这种集中、紧凑的戏剧冲突中，有层次的逐步深入的揭穿了伪善者的本质

③喜剧还综合了多种戏剧因素。 民间闹剧:打耳光、隔墙偷听、桌下计。 风俗喜剧:奥尔贡的专横,达米斯的反抗和被赶出家门。 悲剧:几乎家败人亡。 这些使作品即有滑稽戏谑的的情趣又扣人心弦。

④人物语言高度个性化，符合身份和性格。

答尔丢夫:语言矫揉造作,长篇大论的玩弄教义,符合他伪善的性格。 桃丽娜:犀利、明快、生动的语言显示她爽朗的性格和来自民间的智慧。

补充：《伪君子》主题和艺术特点。

《伪君子》通过对心如蛇蝎的答尔丢夫伪装虔诚的揭露与鞭挞，矛头直指教会，突出地批判了宗教伪善的欺骗性与危害性，引起了人民群众对宗教教义和宗教上层人物的怀疑，具有强烈的反封建分教会的民主倾向。对宗教伪善的欺骗性与危害性的揭露与鞭挞，就是《伪君子》的主题。

《伪君子》在艺术上渗透了古典主义的“三一律”原则，情节单纯集中，自始至终都是为了表现答尔丢夫的虚伪与欺骗；时间在24小时之内，地点在奥尔贡家的客厅，情节全安排在同一地点而不显勉强，艺术上构思精巧。再者，全剧结构严整紧凑，喜剧冲突集中，中心人物与其他人物的基本特征性格鲜明。答尔丢夫虽然到第三幕才出场，但通过前两场开场人物的议论，收到了烘云托月的效果，他的作为、欺骗、影响和权威笼罩了一、二幕，被摆在两派争论的焦点上，这样就收到了单刀直入、一举数得之效，为剧情的发展作了有力的铺垫。第三，喜剧还有机地综合了多种戏剧因素。如打耳光，隔墙偷听、桌下藏人，这是民间闹剧的因素；波奈尔夫人与子孙们的吵闹，奥尔贡的专横，大密斯的反抗和被撵出家门，这是风俗喜剧的因素；奥尔贡几乎家破人亡，这又是悲剧因素。这种独具风格的喜剧手法，使作品既有滑稽戏谑的情趣，又有扣人心弦的紧张气氛。第四，剧中人物的语言高度个性化。答尔丢夫的语言矫揉造作，堆砌词藻，长篇大论地玩弄教义，符合他伪善的性格。道丽娜语言犀利、明快、生动、朴素，显示出她爽朗的性格和来自民间的智慧。

18、结合具体作品谈谈你对莫里哀喜剧艺术的看法。

答： 在莫里哀的诸多作品中，最为人们称道的大概就是讽刺性的理性喜剧《伪君子》。 《伪君子》又是莫里哀创作中战斗性最强的一部作品，它通过答丢夫的丑陋表演，对邪教士的伪善进行了尖锐犀利的揭露和批判。这部喜剧在艺术上充分体现了古典主义戏剧的原则，它结构严谨，矛盾集中尖锐，层次分明。譬如，按照“三整一律”，剧中地点安排在奥尔贡家就不能改变，而莫里哀能充分利用这个室内环境进行巧妙的艺术构思：大密斯藏在套间，奥尔贡躲在桌下，都是对于剧情发展有着关键意义的情节，达尔杜弗的求爱和艾耳密尔的巧计，离开这个室内环境就无法令人相信。另外，《伪君子》的人物语言具有个性化、点墨成金的特点，譬如道丽娜的明晰、朴素、生动，达尔杜弗的矫饰、造作、词藻堆砌等等。古典主义由于其自身的种种弊端被后世所批判，比如有人说它脱离历史和现实生活，但莫里哀却是个例外。正如余秋雨所说:“某一时代的戏剧作品要延续到另一个时代，就必须叩开那个时代千万观众心灵的门扉，被他们的审美心理结构所接纳。人们的心理结构是历史积淀的产物，因此从根本上说，广大观众总是有接纳以往时代一切具有真正美学生命的戏剧的可能的。”任何有意义的、优秀的东西都属于任何时代和所有的民族，莫里哀能受到人们一致的评价和尊敬，能给人带来欢乐和启迪，其原因是不难理解的。

《伪君子》以其高度的思想性与艺术性赢得了世界性的声誉，它不仅是莫里哀的代表作，也可以说是欧洲贵族时代喜剧中成就最高的作品。在欧洲戏剧史上，莫里哀是继莎士比亚之后成就最大、影响最深的戏剧家，他把欧洲的喜剧提高到真正近代戏剧的水平；莫里哀的原创性在于从闹剧发展出了一种批判性的喜剧，有意表现一些身心残缺的形象，展现了放纵意志的阴暗喜剧。可以说，莫里哀喜剧的艺术魅力并没有随着法国古典主义的消逝而成为过去，其民主内容和倾向给死气沉沉的古典主义注入了新鲜的血液。

19、什么是启蒙运动？简述启蒙运动发生的历史背景

答：就字面意思来讲，是指当时进步思想家提倡用近代文化“启迪”人们的理性和智慧，“照亮”愚昧、落后、黑暗的封建社会，以消除教会和贵族统治所散布的迷信与偏见。 它不仅是一个新文化运动，而且是一场反封建、反教会的思想革命运动。

历史背景：是在资本主义经济发展、广大人民反封建斗争高涨的历史条件下，在自然科学和唯物主义哲学所取得的伟大成就的影响下产生的。

20、简述启蒙文学的主要特点。

答：①18古典主义仍占重要地位,但启蒙主义成就最高。

②有鲜明的倾向性和教诲性：要求文学为现实服务。资产阶级性质文学思潮,反对国王,宣传启蒙思想。

③民主性：把第三等级的资产阶级和平民作为主人公来正面歌颂。

④启蒙文学继承了文艺复兴以来进步文学的现实主义传统，同时又表现出自己的特点。创造性地运用了多种形式的文体:正剧、哲理小说等。

21、卢梭创作的艺术特点及其对浪漫主义的影响。

答：艺术特点：采用书信体的方式叙述。如《新爱洛伊丝》。

影响：个性自由的解放。这是浪漫主义最重要的特征之一。而卢梭一生却都在致力于此。从他的第一篇论文《论科学与艺术》开始，他就吹起了解放人性与自由的号角。其实他所控诉的这种被坏社会风气的科学、文学与艺术就是在他身处的那个时代的浮泛理性下的。接下来，他更为直接的痛斥社会风尚对于人性的泯灭。在《社会契约论》的开头，就提到了人性解放的迫在眉睫。“人是生而自由的，但却无往不在枷锁之中。自以为是其他一切主人的人，反而比其他一切更是奴隶。”这后来无论是思想界还是在政治学界，无论是在人类学还是文学中都成了伟大的名言。而在剖析自己心灵的《忏悔录》、《卢梭评判让·雅克》、《孤独漫步者的遐想》著作中，更是直观的发出了对个性自由解放的呐喊。

卢梭的思想中的浓重的主观臆想的这种味道在他的开创了自然主义教育的《爱弥儿》以及罗曼蒂克式的《新爱洛伊丝》两部小说中体现的十分明显。《爱弥儿》的自身结构——教育的五段式的分期就是一种理想化的模式。我们是不可能把德育、智育、体育、美育以及情感教育截然分立开来的。然后，就是卢梭为爱弥儿设定的理想主义的教育环境。小说中的情节都是完全合理化的按照他的主观意愿有条不紊的发展下去的。当然，这种主观精神最适合于对强烈感情的抒发，尤其是狂热的爱情。 再者，想象性——浪漫主义的符号象征。正是卢梭把这种不仅代表着浪漫主义的象征而且更是作为文学与艺术最根本的特性——想象从浮泛理性的桎梏下解禁开来。从他晚年的在隐居时写下的随笔《一个孤独漫步者的遐想》中我们可以很明显的看出他是多么的沉醉于隐居时孤独自由的田园生活。他沉浸于孤独的幻想、遐想的世界。 他不仅解开了一直以来新古典主义压在人身上的镣铐,而且更是打破了接替而来的启蒙主义（狭义的，通常意义上的）浮泛理性与空洞自由的牢笼。

自然主义（卢梭意义上的，区别于19世纪后期以左拉为代表的强调人的科学性、生物性以实验小说为主要创作手法的一个世界性的文学流派）。这是浪漫主义的另一个重要的特征。几乎所有的浪漫主义者——无论是积极浪漫主义者，还是消极浪漫主义者都钟情于对大自然风景的描写。他们抒发自己对大自然的感知。而真正发现自然之美并大唱赞歌的，卢梭算是历史上的第一人。

22、《少年维特的烦恼》的人物、主题和艺术形式。

答：人物：维特他投身自然，赞颂自然之美，视自然为神性之所在；他亲近自然的人——天真的儿童和纯朴的村民，鄙视迂腐的贵族、虚伪的市民以及“被教养坏了的人”；他主张艺术皈依

自然，让天才自由发挥，反对一切的规则和束缚缚；他推崇民间诗人荷马和“莪 相”，向往荷 马史诗中描写的先民的朴素生活，与矫揉造作的贵族社会和碌碌为 利的市民生活格格不入；他重视自然真诚的感情，珍视他的“心胜于其它一切，同 情因失恋而自杀的少女和犯罪的青年长工，蔑视宗教信条和法律道德，对阿尔伯特 似的理智冷静的人非常不满??就说他对绿蒂的一见钟情、一往情深吧，一个重要 原因也是她如此天真无邪，在举止行事中保持了一个少女可爱的自然本性。《维 特》对于“自然”的呼唤，实际上就是反抗不自然的封建社会的呐喊。

绿蒂：年轻、苗条、漂亮中等身材、迷人的双唇，“单纯中含有智慧，善良中含有决心。在真实的生活和日常事务中保有灵魂的宁静。”她现实但不伤感，他不是绝对的美，但维特将她神化了，将她变成一个内心充满伤感情调的形象。

主题：作品描写了主人公维特跌宕起伏的感情波澜，在抒情和议论中真切又详尽地展示了维特思想感情的变化。小说以浓郁的诗意和喷涌的激情叙写了维特的痛苦，憧憬和绝望，将他个人恋爱的不幸放置在广泛的社会背景中，对封建的等级偏见、小市民的自私与守旧等观念作了揭露和批评，热情地宣扬了个性解放和感情自由。勇敢地喊出了那个时代的青年要求摆脱封建束缚，建立平等的人际关系，实现人生价值的心声，生动地反映了青年们的感情，憧憬和痛苦，表现出一种抨击陋习、摒弃恶俗的叛逆精神，因而更具有进步的时代意义。这也是这部小说成为世界文学宝库中的瑰宝、深受各国人民喜爱而经久不衰的魅力所在。 《少年维特之烦恼》充满时代精神，触发和引爆了淤积在青年一代人心中对现实不满的火药，同时也表达了青年一代既憎恶社会又找不到出路的苦闷彷徨情绪，这正是当时形成感伤主义思潮的现实基础。因此小说发表后引起强烈的社会反响。在艺术上，小说仿佛给文坛吹来一阵新风。他摆脱了传统的束缚，拒绝一切清规戒律，充分发挥书信体的形式功能，让主人公以第一人称的身份向读者述说自己的遭遇和情怀，双方直接产生交流和共鸣。

艺术形式：小说采用维特致绿蒂的书信以及他的日记片段的方式写成。这种文学形式把叙事、抒情、描写、议论自然地熔为一炉，既便于直抒胸臆，使全书带有强烈的感情色彩，又便于对素材进行自由灵活的裁剪，通过主人公的主观感受，深刻的反映社会现实。

23、浮士德一生经历几个阶段？论述浮士德的性格与形象。

答：阶段：知识追求、爱情生活、政治生涯、艺术追求、事业追求五个重要阶段。

性格与形象：《浮士德》的主人公浮士德是一种积极进取精神的代表，是一个自强不息、执着探索者的形象。为了人生的真义，为了体察那短暂的、至善至美的一瞬，他不怕以鲜血和灵魂做低押；他在探求人生意义、探索理想社会的过程中，表现出一种生无所息、坚韧顽强、非凡毅力和品格。他经受了各种诱惑和考验；同梅非斯特打赌，激起他重新探索的信念；热恋的悲剧使他不再追求感官的享受；从政的悲剧使他逃离避现实；古典理想的幻灭，使他重

新回到现实中寻找实现理想的途径。他永不满足，永不示弱，探求不止，“无论是在人间或在天上，没一样可满足他的心肠”，始终向上向善。这些便构成性格上最鲜明的特征。这正是欧洲资产阶级上升时期，一些渴望摆脱蒙昧、获取真知而勇往直前的知识分子的写照。浮士德又是普通人类的代表，具有人身上鲜明的两重性：一方面受生命本能情欲的驱使，常常沉迷于名利、地位、权势、女人和美等现实欲求中；另一方面，他又未被个人欲求和现实所迷惑，而是一次又一次勇敢的超越了自我，不断走向新生活。他一方面想节欲精进，追求真理创造事业，一方面又迷恋着缠绵悱恻的儿女私情；他一方面是清醒的、理想社会的追求这，一方面又是盲目的、腐朽王权的支持者。浮士德身上的这种“灵”与“肉”的矛盾，“善”与“恶”的斗争，体现了歌德身上唯物主义辩证法思想，也展示了人类自身的复杂性和真实性，同时也反映了人类探求真理的艰巨性。

浮士德的形象意义，在于向人们指出一条精神净化的道路，指出人生意义和人们应追求的生活理想，把人们引向为崇高的理想而奋斗不息的伟大道路。

24、为什么说浮士德与靡非斯特是一对对立统一的形象？

答： 梅非斯特在诗剧《浮士德》中是作为浮士德的对立面出现的。他主观作恶，客观 作善，是对浮士德形象的补充。他对于浮士德探索人生的过程，客观上起着推动作用：他把浮士德引入尘世，主要目的是要诱惑浮士德堕落，实际上却帮助他摆脱了阴暗的书斋，投身社会实践；他多次诱惑浮士德作恶，客观上却使浮士德从错误和挫折中猛醒，向更高的境界迈进；他忠实的完成了上帝赋予他的使命：鞭策人们精神中的懈怠和贪图安逸的惰性，激发人们更加努力。总之，梅非斯特和浮士德是对立统一关系，浮士德满足之日就是身亡之时。他们打赌订约一方面表明梅非斯特对他的帮助为了占有他，有得必有失，得失之间是辨证关系。同时，他们的打赌，特别是浮士德之死，说明对真理的追求不应该有止境，满足必然停止，停止就意味着死亡。矛盾永远存在，矛盾解决之日就是事物死亡、消灭之时。所以进取不能满足。天帝最后接浮士德上天，既说明善一定战胜恶，也说明恶可以反过来推动善。正是在梅非斯特的推动下，才造成浮士德不断追求。所以梅非斯特和浮士德体现了善恶相反相成的关系。

25、论述《浮士德》的思想内容与艺术成就。

答：思想内容：《浮士德》是一部思想内容很丰富的作品。其主要有：①对德国丑恶现实的描绘；②对教会伪善的讽刺；③对腐朽没落的封建制度的揭露；④对反动思潮的嘲笑抨击。但其主要思想价值，是通过浮士德的人生经历，宣传自强不息的进取精神；宣传挣脱中世纪的愚昧状态，克服人类内在和外在的矛盾，创造资产阶级理想王国的启蒙思想。

艺术成就：《浮士德》在艺术上有它独特的风采。①诗剧以幻想为主，将写实与幻想结合。天上地下、现实古代、人类魔鬼，作者用幻想的情景和真实的生活，交织出一幅瑰丽奇异的

艺术图画，使《浮士德》成为既是资产阶级的激越颂歌，同时又是德国现实生活的深刻概括。②在人物塑造上，最突出的是用辩证法塑造主要人物形象。浮士德灵与

肉的对立统一，梅非斯特作恶造善的对立统一，推动了整个剧情的发展，也展示了他们各自的性格特征。作品还用矛盾对比的手法刻画人物群像。天帝与魔鬼是理性与情欲的对比：浮士德与梅非斯特是人类与魔鬼的对比：浮士德与玛加蕾特是知识者与自然人的对比。比较的手法使各自的性格特征更为鲜明。③作品形式多样化。诗剧开头用自由韵体，写玛加蕾特用民歌体，海伦部分则用古希腊悲剧的诗体，几乎当时欧洲的各种诗体都在作品中出现。叙事、抒情、议论揉为一体，使作品丰富多彩，斑斓多姿、另外，诗剧大量运用了象征，批判教会则常作暗喻。但大量的幻想场面和人物的出现及象征手法的运用，使读者有扑所迷离之感。尤其是诗剧第二部抽象议论较多，使作品某些地方游离于主题，显得松散。