现代散文诗技巧

　　非线性的动态荚 　　 　　诞生于十九世纪末，成长于二十世纪的散文诗，是世界现代文学的新品种，它带着世纪末的“胎气”，一生下来便“妖雾弥漫”，属于无父无母的“私儿”、“灵胎”或“另类”，被大人先生们逐出家门，不准入庙堂，恐怕是必然的事。 　　然而，这种新文体却为现代作家所偏爱，一百多年来，大师辈出，闪亮在文学的星空。因为它本是现代文学形式的一种演变，挑战文学同有的形式框架，用新的语言形式，表达现代人的内心感受。二十世纪后半叶，科学家从分数维形态中看到了非线性世界的结构美，从一到多的演变中，看到了混沌现象的动态美：散文诗的结构，也应是非线性的诗和散文各种元素的混成，也应具有变幻的动态美。我们不必再拘泥于散文诗是“诗的散文化”还是“散文的诗化”或是诗与散文的结合：散文诗不同于诗，不同于散文，有自己的独特的语言和构成。 　　同是散文诗人的马拉美认为：诗与散文的界限正在消失，诗的语言应引入空间范畴的自由语言，所有的符号又还原为原生独立的有机体。又说：诗应该具有优秀散文那样的简炼和硬度，要像军官发出命令那样简短、有力，具有与情绪精确对应的节奏，那就是散文诗。 　　犹如中国的大写意画――齐白石画虾，减一笔就是胜利!这种文学手段叫做省略暗示法，或曰省略加强法，把潜台词、下意识、各种词句的省略，甚至情节的突然转移及倒叙也包括在内；即此转折和转移，乃语言结构之创新，并非无意识的，而是深层意识的， 　　 　　散文诗的语言 　　 　　省略法往往会使语言不连贯，不连贯的语言正是一种技巧，在阻断与阻断之间，内在有电波流通的：可从时空关系上着手，推敲句子的长短、标点的运用，语言的色调，使表面上支离破碎的特殊语域产生有机联系。 　　全篇语言的色调应有主色调，带动每一块色彩的感情化：亦当考验我们使意绪感情化的本领，此之谓“造型感官化”。 　　艾略特说：“一种语言符号系统所特有的感受――思维能量，正是在诗的语言的特殊组合方式中得到了实现，”散文诗也是如此。散文诗的语言符号系统有其特殊的组合，不仅“造型感官化”，其语言符号的特殊组合，使内在的音律也具有官能感应，可触发受者的视觉、味觉、听觉、肤觉等相互“通感”，打破单向的、直线的表层的表达方式，冲击“相似、对比、接近”的亚里斯多德三大联想定律，更加繁复、强烈而丰富。其语言组合造成的音乐性，不只是音节、韵脚和一般意义上的节奏，而是指确定的、能体现起伏更迭和复杂多变的现代生活及现代人的心理过程，追求富于暗示性的多层次、多声音的新的音乐效果的语言，开辟现代散文诗艺术创作的新的领域。 　　汉语是我们的母语，最伟大也最独特。汉语以字为单位。每一个汉字在散文诗中都应该像闪闪发光的宝石，放在阳光下照耀，发出奇幻的虹彩。她是象形的、多义的、易溶的、不败的，又具有金钢钻般的质地和硬度。我国汉语语法的巧妙使用产生多义，尤使古代诗人们在动词的运用上登峰造极。如“海上生明月”，明月是“生”而不是通常用的“升”，若改为“升”则诗意尽失：而“生”让人联想到海和明月的依从关系，明月乃大海孕育珍珠一般，然后从大海的“子宫”里诞生，自然联想到大海母亲的概念。由于一个动词“生”，使海和明月都活了起来，又如“繁星宿故关”的“宿”，是人“宿”还是星“宿”呢?分明是叙述者主观意识的投射。杜牧的“寒灯思旧事”，是人“思”还是灯“思”?我们可看作是人和物的双向投射，说明隐喻和换喻的交互活动。 　　散文诗语言符号的特殊组合，忌讳陈述语，应删去陈述语或少用陈述语，使词组更有张力，增加语言的浓缩度和多义性。古诗“浮云游子意，落日故人情”句，游子和浮云是换喻：浮云又是游子的隐喻；落日、故人也是如此。倘加陈述语使之通顺明晰，变成“游子就是像浮云一样漂泊无定的，并且寄意于漂泊无定的浮云……”这里“就像”、“一样”、“并且”联缀起流畅的句式，就变成散文了。 　　法国散文诗家儒勒，列那尔，关于散文诗的语言，在1902年6月25日的日记中写道：“作家要创造出自己的语言，而不是去使用其邻人的语言。应当像亲目所睹一样看到这种语言的形式。”(徐知免译)。和列那尔文学成就堪称昆仲的是比他稍后生于俄罗斯的米・普里什文，两人都是语言大师，但风格截然不同，普里什文将人和动物自然化。他常常聚集会神地微观大地，他说：我们可以变成一只小鸟，用鸟的限注视露叶上昆虫的蠕动。那必然会有完全不同的创新的语言符号。 　　 　　散文诗的结构 　　 　　什么是结构?结构是事物各要素与要素之组合和链接。 　　结构学进入现代哲学、现代美学、现代政治经济学，甚至组织部门考虑领导班子也讲究优化组合――结构。 　　现代小说已从结构上打破过去的框架，即使意识流也属于线形思维，虽然断断续续的：非线性结构则是魔方的组配。同一事件由于叙述点的不同：全知的、半知的、我知的以及低能变态的不知……显示出人生社会的立体化。现代小说中比较流行的“主体叙述流”，散文诗采用较多，还有一种“全知视角”，作家退出作品，将日常叙事引入艺术叙事中，散文诗家往往忽视这种手法的白描特点。 　　后结构主义者把结构看成一个动态过程，不是一成不变的。散文诗通过新的句法结构的创造来改变现实，使“赫拉克勒斯的河”有一种异质的流动。或吸取科学创造中的逆向思维，换质换位，几件事并置叠加，如藤蔓缠绕的“网状结构”，凭借自身阅历往里填内容的“空框结构”，还有所谓“交感巫术”，都是散文诗写作中可随机形成的结构法。 　　一章散文诗应是一幢设计新颖的美丽的建筑，语言是建筑材料，它的外形和内部室和室的联系便是结构解决的任务，首先要紧密，又要坚固和多样。现代散文诗和建筑结构往往采取两维结构和多维结构法。垂直的窗框给人简约感、严峻感，而网状结构的支承却又纷繁厚重、控制了天空的整体。立方体是向三面敞开；可略离开中轴线却勿远离中轴线，主体和配套建筑之间，共享和互参。建筑艺术力图在有限的空间内表现无限空间；散文诗却力图把客观的时空转化为主观时空。 　　建筑和散文诗大都采用线型结构，也可单线结构、双线复调结构、多线立体交叉结构，因线状时间可与横断面状时间相统一；结构力求力与美相统一。法国立体派画家莱热说：“现代人生活在‘几何秩序’中。”诚然，我们城市的生活节奏和时间分割类似几何状，这就是散文诗结构的现实依据。 　　 　　象征、意象、隐喻和换喻 　　 　　法国诗人让・莫雷阿斯首先提出象征主义，要求以具象来阐释抽象，藉以传递诗人内心世界的深层意识。象征主义是总体象征，认为万物莫不是象征，一切都在暗示、发声，如波特莱尔所曾写，是以象征为诗的指归和目的。然而象征手法却是自古以来普遍应用着的。象征是寓意于表象；借助暗示使具象包含超出其外在客观形态的内涵深意。不仅是写诗、散文诗，写小说，作画，凡一切艺术都可用象征手法。非总体的象征，诸如思想的象征，从物的象征、修辞的象征――借助隐喻和换喻等，联想置换――采取借代或并置――的象征。 　　我们现代散文诗往往使用跳跃、变换、隐喻、放射、渗透等各种表现手法，巧妙剪接在一起，将作者的思考以内心独自的方式写入散文诗；将日常生活经作者灵魂的过滤，而赋予人与事纯净的明暗度，构筑一个瑰丽、幽深的喻象和象征的世界，给作者自己和受众留下更多的思维空间和视听信息。 　　散文诗的语言，多半是隐喻的选择和换喻的综合。隐喻，是基于语言间的相似性；换喻，是基于语言间的毗邻性。我国的修辞学中，称“譬喻”和“借代”。 　　换喻由于相互并置，形成特殊张力，有助于隐喻的产生， 　　在我们散文诗的句和段落的空隙，阻断逻辑思维，一般语法中，这个空隙加一个陈述语填补。诗和散文诗将陈述语去掉，从而增加意象的稠密和多义，两个以上意象的并置，可使各不相干的句式，形成隐约的因果关系。 　　上世纪欧美流行的意象派，无非是注意意象的叠置，这是我国诗文早就具备的特点，真正的意象派，产自我们东方。我们早就学会了将语言的符号链似珍珠串般地断裂，再将破碎的意象堆积并合成形，我们的诗文和散文诗，应该说。早就有此创作过程的阶段。 　　我们少数现代先锋性散文诗，走得更远。他们原生态生命体验和自动语言操作的指针，在难让人领会的刻度上往返，出现抽象与怪诞、反讽与反修辞、戏谑与调侃、生物本能的现象书写等等，但终究未成气候，因而招致现实主义和流俗散文诗的回归。