从[这是一个懦怯的世界]管窥志摩之诗
从《这是一个懦怯的世界》管窥志摩之诗
(一)浪漫主义者的呐喊
谈到徐志摩,不得不谈的是他的诗歌,诗歌中又不得不谈的是他的情诗(当然徐志摩的诗
歌中情诗是占一绝大部分的,这也只是他狭义上的情诗,专指由爱恋倾慕思念等引发的情思
之诗,除此类情诗之外,徐志摩的另一些诗歌常以女性作为其诗歌意向,如著名的《再别康
桥》:那河畔的金柳/是夕阳中的新娘/波光里的艳影/在我的心头荡漾/、《雪花的快乐》:
那时我凭借我的身轻/盈盈的,粘住了她的心胸/消融,消融,消融/融入了她柔波似的心胸/,
这些诗歌也可以说是他“情诗”中的奇葩了),况且徐志摩感情经历的传奇性也是历为人所
称道的。徐志摩的诗歌可以说绝大多数都是清新委婉、优美动人的,“含蓄美”是徐志摩诗
歌的显著特色和主流,然而《这是一个懦怯的世界》透露出的却是一种“阳刚美”或者说是
刚柔并济的美。这与诗人的前期经历和历史背景不无关系。
《这是一个懦怯的世界》写于1925年,在此之前的1920-1922年间,徐志摩在英国剑桥
大学学习深造,在英国的这段时间里,他不仅接受了西方资产阶级民主自由的思想,还大量
阅读了许多英国浪漫派和唯美派诗人的作品,深受华兹华慈、拜伦、雪莱、济慈的影响,成
为了一名模仿英国近代诗的浪漫派和唯美派诗人。文学作品的影响也只是其中的一个方面,
将徐志摩定义为浪漫主义者原因是多方面的,诗人浪漫的天性也是其中的一个重要原因,在
《自剖》一文中,徐志摩表白道:“我是一个信仰感情的人,也许我自己天生就是一个感情
性的人。”对世间美好的热烈向往,对理想爱情的炽热渴求,对真挚感情的无比看重是诗人
成为浪漫主义者的无尽动力。
1923年,诗人回国,此时“五四运动”刚过几年,新文化运动的余温犹在[1],中国新诗正
处于方兴未艾的时期,已出现了胡适《尝试集》、郭沫若《女神》等一批影响巨大的诗歌集。
时值北洋军阀的黑暗统治,西方资本主义国家与中国现状的巨大反差深深刺激了诗人的内
心,诗人必将以呐喊来表达对中国现状的强烈不满。有些人常说现代文学史上留日派作家大
多激进,如鲁迅、郭沫若等人,而英美派作家大多温和,如胡适等,也有人认为新月派诸人
对北洋政府是友好的,这些看法都过于片面了,此时徐志摩的内心还是激情热血反叛的,在
徐志摩的第一本散文集《落叶》中,徐志摩的这种精神是非常明白的,如《落叶》一文中: 让我们来大声的宣布我们的网子是坏了的,破了的,烂了的;让我们痛快地宣布我们民族的破产,道德、
政治、社会、宗教、文艺,一切都是破产了的。
在另一篇散文《毒药》中这种感情就更加直白露骨以至于恐怖骇人了:
在人道恶毒的涧水里流着,浮荇似的,五具残缺的尸体;
他们是仁义礼智信,向着时间无尽的海澜里流去;这海是一个不安宁的海,波涛猖獗的翻着,在每个浪
头的小白帽上分明的写着人欲与兽性;到处是奸淫的现象:贪心搂抱着正义,猜忌逼迫着同情,懦怯猥亵
着勇敢,肉欲侮弄着恋爱,暴力欺凌着人道,黑暗践踏着光明;
在《青年运动》这篇散文中徐志摩更是热情的讴歌“五四运动”:
这样伟大的运动不能不说是这魈魃的世界里的一缕清辉,不能不说是对现代苟且的厌世的生活(你们不
曾到过柏林和维也纳的不易想象)一个庄严的警告,不能不说是旧式社会已经蛀烂的的根上重新爆发出来
的一个新生机,新萌芽;不能不说是全人类理想的青年的一个安慰,一个兴奋,为他们开辟了一条新鲜的
愉快的路径;不能不说是一个新的洁净的人生观的产生。„„„„民族的希望就在自觉地青年。
1926年,徐志摩亲历了“大沽口事件”和“三.一八”惨案,当时,徐志摩正和闻一多诸
人酝酿创办《诗镌》,群情激奋下,便把创刊号变成了一个声援“三.一八”惨案的专号。
徐志摩发表了一首诗,叫《梅雪争春》(后来出书时还特意在题名后加括号标注“纪念三.
一八”。)。
通过这些文章和事件来看,这样的世界已使徐志摩失望,同时徐志摩也怀有希望,他将希
望寄托在了新一代青年人的身上,这为他的呐喊奠定了思想情感的基础。但是真正将此引爆的导火索是1925年他与有夫之妇陆小曼之间不为世人所容的恋爱,它造就出《这是一个懦怯的世界》这样一首极具反抗精神的诗歌。
(二)从《这是一个懦怯的世界》看志摩诗之艺术美
闻一多在《诗的格律》中提出了著名的诗歌三美理论,即音乐美、绘画美、建筑美,同为新月派主将的徐志摩也积极地践行了这一理论,但如果仅从这三个角度分析徐志摩诗歌中的艺术之美是远远不够的,在《这是一个懦怯的世界》这首诗中,它的艺术之美主要体现在以下几个方面中:
1.建筑美。建筑美指的是诗歌的文字可以呈现出来的美感,指的是句的整齐与节的匀称。新诗建筑美的理论是由闻一多按照汉字的特点提出来的,其认为 “我们的文字是象形的,我们中国人鉴赏文艺的时间,至少有一半的印象是要靠眼睛来传达的。原来文学本是占时间又占空间的一种艺术。既然占了空间,却又不能在视觉上引起一种具体的印象——这是欧洲文字的一个遗憾。我们的文字有了引起这种印象的可能,如果我们不去利用它,真是可惜了。”在《这是一个懦怯的世界》中建筑美体现为总体上的整饬与局部上的灵活多变。 本诗共有四个小节,每一小节共有七行,保持了总体上的一致性。然而相较于闻一多追求的“整齐的字句”[2]不同,本诗每一小节每一句并没有严格的追求字数的统一,但对字数的安排上却有一种妙手偶得的美感。先看第一小节,它的七行诗句的字数分别是9、10、7、7、8、6、6,这就形成了一种由顺序的重新排列所构造的杂乱却又整齐的美;在第二小节的七行诗的字数分别为6、6、12、10、5、6、12,这又形成了倍数上的巧妙组合;第三小节每行诗句的字数分别是4、4、12、11、6、6、11,体现了字数上两两重叠;唯有第四节不同,第四节七行诗的字数分别为7、8、10、10、8、8、13,最后一行诗突兀的为十三个字,极有可能是徐志摩在写完整诗后做了一些修改,“辞别了人间,永远!”原本不是与“恋爱,欢欣,自由——”连在一起的构成第七行的,从整诗的格式中也可以窥见端倪,破折号后往往是另起一句,大概是为了全诗的结构整饬,所以做了修改。在每一小节中,一般是两句定格两句空格交替出现、长短句交替出现,这样构建起来诗歌建筑就像是长城,高高低低,曲曲折折,却又连绵不绝、整齐划一。我觉得研究诗歌的建筑美一个好的办法就是通过图表的形式加以生动的说明,如果将诗歌每节每行长短字数等用曲线或立体的建筑图形来表现,那它的规律和美丑就显然可见了。
2.音乐美。音乐美指的是诗歌的音节来说的,其音节和谐,节奏感比较强,朗朗上口,体现了音乐美。徐志摩的诗歌注重音乐美,曾言:“正如一个人身的秘密是他的血管的流通,一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动。”本诗的音乐美首先就体现在朗读时的顺畅流利,不佶屈聱牙。
在押韵方面,第一节有三行以“爱”结尾,两行以“界”结尾,这两个字的读音具有相似性,使得第一小节虽不严格押韵但仍能朗朗上口。从第二小节起,押韵就非常明显了:“手”、“走”、“透”、“头”、“由”皆压ou韵;“来”、“爱”、“海”皆压ai韵;“看”、“蓝”、“远”压an韵;“草”、“鸟”压ao韵;“艇”、“庭”压ing韵,几乎全是都押韵,只是韵脚与同韵诗句行数不一或不连续,虽然每节中韵脚多变,但开句与结句的韵脚必保持一致,这就形成了本诗回环往复,宛转悠扬的音乐之美。
在结构方面,诗人运用复沓[3]、反复、对偶的手法,全诗可见:
这是一个懦怯的世界:
容不得恋爱,容不得恋爱!(反复)
披散你的满头发,(对偶)
赤露你的一双脚;
抛弃这个世界,
殉我们的恋爱!
我拉着你的手,(复沓) 爱,你跟着我走;
听凭荆棘把我们的脚心剌透,
听凭冰雹劈破我们的头, 你跟着我走, 我拉着你的手,
逃出了牢笼,恢复我们的自由!
人间已经掉落在我们的后背,——
看呀,这不是白茫茫的大海?
白茫茫的大海,
白茫茫的大海,(反复)
无边的自由,我与你与恋爱!
顺着我的指头看,
那天边一小星的蓝——
那是一座岛,岛上有青草,
鲜花,美丽的走兽与飞鸟;
快上这轻快的小艇——(对偶)
去到那理想的天庭——
恋爱,欢欣,自由——辞别了人间,永远!
这些手法的应用更是加强了此诗铿锵有力的节奏,让我们体会到诗人呐喊的力度,这一节奏暗合诗人写此诗时的情感波动,给人一种痛快淋漓的情感享受。
3.绘画美。绘画美指的是诗歌的语言富有色彩、美丽,其为读者创造了色彩鲜明的画面。由于本诗是诗人对懦怯世界的呼号,所以本诗未有太多画意似的构造,但诗人仍为我们描绘了一幅优美的画卷。在诗歌的三四小节中,诗人幻想出“理想的天庭”的模样:有象征无边自由的“白茫茫的大海”,大海上有座美丽的岛屿,岛上有青草,有鲜花,有美丽的走兽与飞鸟。这样一幅画卷表现了诗人对允许恋爱的理想的世界的向往,这一副优美的油画是诗人崇尚的“恋爱、欢欣、自由”的外化。
4.符号美。标点符号对语言表达具有重要的辅助作用。在本诗中几乎没一个“爱”字之后,诗人都加上了感叹号,这表现了诗人内心对爱的急切渴望与追求,诗的结尾“辞别了人间,永远!”我们更是能体会到诗人的欢欣与决绝。破折号让此诗情感的余音更加悠长,一行诗句中出现的逗号起到了强调的作用,如:“跟着我来,我的恋爱”用逗号来凸显重点——我的恋爱。标点符号的灵活恰当的运用,领本诗更添一份艺术之美。
5.理性美。这首诗歌虽然是诗人的呐喊,但绝不是无意识的、鲁莽的乱叫一通,相反它有一种逻辑上的理性的艺术美。诗人先说明这样一个懦怯的世界是容不得恋爱的世界,然后劝告放弃一切抛弃这个世界,在这之中要经历荆棘、冰雹等困难磨砺,只要坚定不移,我们就终会冲破牢笼去向理想的充满了恋爱、欢欣、自由的新世界。这首诗歌的思路并没有因感情
的激进而冗杂混乱,它有着诗人流露的理性之美。
(三)爱,自由,美
胡适在《新月》四卷一期《志摩纪念专号》的《追忆志摩》中说:“他的人生观是一种单纯的信仰,这里面只有三个大字:一个是爱,一个是自由,一个是美。”在这首诗中,徐志摩的这三个信仰可以说都有明确的体现。
诗人信仰爱,所以诗人要抛弃这个世界,因为这是一个懦怯的世界----它容不得恋爱;诗人信仰爱,所以诗人不怕刺透脚心的荆棘,不怕劈破头颅的冰雹;诗人信仰爱,所以诗人要冲破牢笼,去到那理想的世界。
诗人信仰自由,所以诗人要抛弃这个世界,因为这是一个懦怯的世界----它容不得恋爱;诗人信仰自由,所以诗人不怕刺透脚心的荆棘,不怕劈破头颅的冰雹;诗人信仰自由,所以诗人要冲破牢笼,去到那理想的世界。
诗人信仰美,所以诗人要抛弃这个世界,因为这是一个懦怯的世界----它容不得恋爱;诗人信仰美,所以诗人不怕刺透脚心的荆棘,不怕劈破头颅的冰雹;诗人信仰美,所以诗人要冲破牢笼,去到那理想的世界。
前文已提到,此诗写于 1925年他与有夫之妇陆小曼之间不为世人所容的恋爱期间。诗人之所以诅咒“懦怯的世界”,“容不得恋爱”,决心“逃出牢笼”,“恢复我们的自由”,因为诗人感受了现实生活中恋爱的不自由。他在诗的开头直截了当地指出这个世界是“懦怯”的,是“容不得恋爱”的,但诗人接下去并未对现实世界作任何客观的描绘,他想表现的不是现实世界如何“懦怯”、如何黑暗,而是要抒发自己对黑暗现实的不满与愤懑之情,表达自己同黑暗现实誓不两立的决绝态度与抗争精神,以及对理想世界的美好向往和热烈追求。诗人的浪漫主义使他在否定一个旧世界的同时,以更大的热情去肯定一个理想中的世界。为寻求这一理想世界,诗人曾抱着义无反顾的坚定决心:“抛弃这个世界,殉我们的恋爱”、“听凭荆棘把我们的脚心刺透,听凭冰雹劈破我们的头”。这首诗以一个浪漫主义者的激情,表达了对封建礼教的决绝态度,对理想世界的美好向往与热烈追求,体现了“五四”精神——要求个性解放、争取婚姻自由的反封建的强烈精神。
注释
[1].“五四运动”爆发于1919年,“新文化运动”自1915年持续到1923年,徐志摩回国时这两大运动依然有着巨大影响。
[2].闻一多:“整齐的字句是调和的音节必然产生出来的现象,绝对的调和音节,字句必定整齐。”
[3].复沓:指句子和句子之间可以更换少数的词语,它可以起到突出思想,强调感情,分清层次,加强节奏和提醒读者等效果。
参考文献
一.专著
1.韩石山.徐志摩传.人民文学出版社,2000.
2.徐志摩.徐志摩全集.上海书店,1995.
二.期刊、论文
1.刘天浩.徐志摩诗歌研究.湖南师范大学硕士学位论文,2009.
2.刘炎生.论徐志摩的爱情诗.《中国文学研究》,1992.
3.王俊虎.意象。音乐。诗魂——徐志摩诗歌美学意蕴探析.延安大学学报,2006.