[云南]濒临失传的纳西古乐与时尚碰撞
濒临失传的纳西古乐与时尚碰撞
图/文 羽佳深圳
第一次听纳西古乐是在丽江的舞台上，是整台晚会开幕式的序曲。
真正近距离欣赏，并试图去了解它，却不是在丽江古镇听宣科讲演，而是在一个午后的束河古镇。
那天顺着青龙河一路向西漫步，游人偶尔进入视线又很快消失。
幽静的岸边，柳枝飞舞，齐刷刷的队形向着河心倾斜，好像听到命令一般。
河水静静的流淌，生怕惊扰了我的思绪。
眼睛有些迷失，脑子里产生了梦幻，恍如时空穿越。
生命的尺度，在这里大跨度的延伸。
这时，一阵悠扬的声音传来，有点宫廷音乐的味道，古朴的有些遥远。
顺着音响，来到一个四方凉亭前。
让人大吃一惊的乐队成员，个个都是齐刷刷的白胡子爷爷。
经打听，竟然都是80岁高龄的老人家。
大家因喜欢纳西古乐，走到一起，从不相识到组建乐队，历经风风雨雨。
乐器有琵琶、有胡琴、有锣鼓、有三弦，还有叫不上名字的乐器。
演奏中，游人也可参与其中，深切感受纳西古乐的深厚和传承。
一边是坐在温馨的环境里，看着斜阳西下、喝着拿铁咖啡，听着时尚优雅的演唱，那种优雅、那种绵长，
造就了原唱好声音的崛起；
一边是四角凉亭中，孤寂的身影、古老的乐器、年长的老人，幽长遥远的声音。
那是一种清纯、空灵的韵味。
用一种包容的心态，伫立、仰望这高深莫测的音乐。
那是多元文化的春天，造就了百花齐放的天地。
在春满花开的时节，更期待秋色满园。
濒临失传的纳西古乐，作为道教法事音乐，儒教典礼音乐的纳西古乐，可以追溯到唐、宋、元朝的词、曲
牌音乐，以及其间的奇迹般地融汇。
而纳西古乐会集古老乐曲、古老乐器和高寿艺人为一体，被誉为稀世“三宝”。
纳西古乐由《白沙细乐》、《洞经音乐》和皇经音乐组成（皇经音乐现已失传）。
由于融入了道教音乐，儒教音乐，甚至唐宋元的词、曲牌音乐，被誉为“音乐化石”。
可喜的是，2010年云南省丽江市古城区的“纳西族白沙细乐”，入选第三批国家级非物质文化遗产名录，
传统音乐项目类别。
据查，纳西古乐有着一套严格的传承方式，遵循以师带徒或父带子的方式，使古乐代代相传，并用工尺谱
为媒介以口传心授的方法传教。师傅口唱工尺谱，一曲曲一句句地教，徒弟一曲曲、一句句地背。
正是由于这种严格的传承方式，纳西古乐才得以流存至今。
古乐会演奏的乐曲历史悠久，古朴典雅。
成员中，有半数以上是年逾花甲的老艺人。
乐队所用的古乐器有苏古笃、曲项琵琶、双簧竹管乐器波伯（芦管），还有竹笛、大提胡、中胡、小叫胡、
三弦、五音云锣、中锣、小镲、铙、大钹、锣、板鼓、提手、木鱼、磬等等。
曲调幽远深沉，
凄凉伤感，
如泣如诉。
丽江洞经古乐，是中原道教与纳西族民间音乐相溶合的奇异乐种。
在丽江纳西族民间中广为流传。
丽江洞经古乐，
奇迹般保存了部分中原地区早以失传的唐，宋，元时期的词，曲牌音乐。
纳西古乐始于中原，
但在中原，却久已失传。
观众的参与，
让一时冷清的场面鲜活起来。
这一厢，
座无虚席。
年轻的朝气，
淋漓尽致挥洒。
追求自我价值体现，
在束河成为时尚。
一份执着，
音乐梦想的天堂。
水的柔情，
让五线谱悦动。
特色建筑，
给束河增添无限向往的亮点。
时间、年轮，
古典、现代，
交融、碰撞。
四方听音，
古镇文化的延续。
民族之风，
旋起。
后记：
1、地点：云南束河古镇
2、摄影：羽佳深圳
3、器材：Canon EOS 5D Mark IIIEF 24-105mm f/4L IS USM
Canon EOS 600D EF-S 18-55mm f3.5/-5.5 IS II
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