服装技术毕业论文

毕 业 论 文

题目：服饰对新武侠人物形象的塑造

姓 名：

专 业：人物形象设计

班 级： 服装技术

指导教师：

二O一一年六月

服饰对新武侠电影人物形象的塑造

20世纪90年代，武侠电影以新派武侠电影的姿态达到一个新的高峰，进入武侠电影的第三个辉煌时代。《新龙门客栈》《笑傲江湖之东方不败》等作为90年代新时期的经典之作，受大众喜爱，其服饰与导演所营造出的变幻莫测气氛完美融合，在当时达到了登峰造极的水平。2000年的《藏龙卧虎》再一次将武侠电影打入国际市场。获得服装设计在内的四项奥斯卡大奖，此部电影的服装是建立在我们深厚的历史文化之上，流露出人文主义精神，与从前的武侠电影相比《卧虎藏龙》服装所表现出的中国传统美学和情感理念达到一个新的高度。

（一） 武侠电影赋予服装的特性

武侠文化是中国传统的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化积淀。武侠电影作为中国独有的电影种类，有强烈的民族特性，也就给予了武侠服装古典与创新共存的特性。武侠，它是一个抽象的世界，可以将内心许多感情戏加以表相化、具体化，动作场面有如舞蹈设计，是一种很自由奔放的电影表现形式。因此服装在武侠电影的运用上更能实现古典文化和内心情感的共同挥洒，是其他电影所不能比的。一心向往的儒侠、美人……的侠义世界，一个中国人曾经寄托情感及梦想的世界。这种天马行空的剧作，更有利于淋漓尽致地表现服饰的形式美与动感美，个人的浪漫主义情怀，用不同的手法表现各自内心的武侠世界，给人物造型带来巨大的创作空间。针对一些优秀的武侠电影作品，我们来分析服装设计师是如何根据新武侠电影人物的性格进行创作的。

《卧虎藏龙》取材于传统武侠小说，改变了以往武侠电影脱离历史文化的局面，并取得了国际的认可，其中的服装不仅有历史厚度而且赋有创造力，充分的体现出人物的性格。玉娇龙的叛逆不羁，愈秀莲的端庄大气，李慕白的高深隐忍。无不被表现的淋漓尽致。服装在细节和风格的写实处理，具有历史厚重感。我们重点说《卧虎藏龙》在这方面的处理方式。

（二） 用服装色彩、质地来表现人物性格

李慕白以一身灰色长袍牵马出场，灰色是中间色，素雅平淡，丝质面料挥洒飘逸，表现其性格的沉稳、与世无争。他的服装仅仅三套，最飘逸的一身是和玉娇龙在竹林大战时的白色长袍，外面一件白色敞怀长衫。玉娇龙则上着白色水衣，下着灰裤。水衣本是京剧的衬服，大领、大襟，白布制。为演员贴身穿，外

着戏衣，以防汗水浸湿服装。在打斗的场景中用到水衣的飘逸灵动，显示出动作的潇洒，如行云流水一般

。

而玉娇龙的旗装基本符合清末历史服饰，梳旗髻（俗称两把头），穿“花盆底”旗鞋。琵琶襟短马甲，大镶滚衣式旗袍（枣红色刺绣镶边），颈上戴着长命锁，古典华丽之余尽显官家小姐的娇贵。第二套旗装是在家接待愈秀莲时，浅褐色琵琶襟马甲，浅黄色刺绣绸旗袍，款式不变只是变了颜色和花样，黄色显示出高贵与富足。较为特色的是，在大漠中穿的少数民族特色的服饰，背后扎起的少数民族特色的发式，鼠灰色露腰小上衣，红色宽松裤子，象征着强烈欲望和异域风采。在大漠骑马时穿的枣红色坎肩，青铜色印花袍子，像个真正的大漠女子，突出玉娇龙的气质，热烈、不羁的本性，渴望着自由与美好。玉娇龙出走闯荡江湖时的一身丝绸男装，飘逸合体，中间嵌玉的帽子，藕荷色斜襟马甲，都镶以金边，显

得身材轻巧玲珑，一看便是富家子弟。再就是竹林打斗的水衣把动作的迅速洒脱体现的淋漓尽致。最后玉娇龙飞下悬崖，黑色纱质的长衫，内着白色水衣，灰色裤子，黑白灰结合，是自我解脱的精神的象征

。

（三）服装款式的变化（根据人物内心，情景）来强化人物形象

由于愈秀莲对李慕白的爱慕，其内心的变化丰富，服装变化也较多，整体表 现为‘外刚内柔’。开片以衬衫露面，后又着清末粉色镶边象牙白氅衣，镶重色暗花条纹，衬衣为圆领、右衽、捻襟、直身、平袖、无开气的长衣。氅衣则左右开衩开至腋下，开衩的顶端饰有云头，且氅衣的无纹样，边饰的镶滚较讲究。体现出愈秀莲温和端庄的气质，流露她去见心上人时心情的变化，颜色端庄大气，突出其性格稳重，内心的柔美，做事干练，不同于寻常家女子。第二套衣服是押镖到达京城时，灰色开衫，黑色镶边，腰束深紫带，着裤，颜色中性，体现侠女干练，武功高强。服装始终以人物所在场合、心情的变化而变化，而这种变化都是在人物性格之内的。在王爷府邸与玉娇龙打斗时是件灰紫色暗红镶边的氅衣，

细绳束腰，有利于做大幅度动作，飞檐走壁。随后去玉府拜访时愈秀莲穿得比前几次正式，暗红镶边袖，刺绣暗纹氅衣。只有这一件较为华丽，唯一一身丝绸服饰，因邀玉夫人和玉娇龙来贝勒府，前一次是以客人身份拜访，这次是以主人身份相邀，主客位置调换，服装因此也作出了相应的调整（浅紫牡丹刺绣氅衣，深紫镶边）。

电影服饰不仅要根据人物情绪的变化而变化，还要注意服装应以电影情景、场合的不同而作出相应的调整，才能真正让观众投入到当时的情境中去，融入到角色中。

（四） 用服装之间的对比来突出人物性格

在一场打斗中出现的迥异的人物形象，有意体现了民间服饰的多样性，用最简单朴实的方式表现出人物特点：着黑色对襟马褂，青色长袍的‘铁臂神拳’米大彪，赤背着多钮坎肩的双锤胖子，穿袈裟拿手仗的静玄禅师，穿对襟坎肩的‘凤阳山魁星五手’鲁君雄，着灰色长衫的‘冀东铁鹰爪’宋明······同时也实现了配角们对整部电影内容和画面的提亮作用。

《卧虎藏龙》的服装表现真实又有历史感，极重视细节和服装的本身，表现的是武侠的内在。而《新》则重视用服装衬创造浪漫的气氛，而不在服装肌理的加工和繁复，重点表现的是武侠的外在。这正是《卧》的高明之处。

《新龙门客栈》《东方不败》等作为90年代的武侠代表作，人物造型非常鲜明，每个人物都深得人心。虽不比《卧虎藏龙》来的精细，走国际化路线，但《新龙门客栈》画面色彩美轮美奂，服饰充分展现出大漠风情，别有一番滋味，形成一种与 《卧虎藏龙》完全不同的风格。服装的表现手法不同，《卧》是在传统服饰的基础之上，在色彩，质地、花样、款式上进行创新的手法，重点体现服装古典的内涵和历史感。《新》则是根据人物的性格特点进行适当夸张和创新，让服饰作为一种象征性的语言，来渲染气氛，造成强烈的视觉效应。

《新龙门客栈》更为情绪化、风格化，画面色彩极为浓烈，主要分析其服装表现手法的浪漫和气氛渲染。剧中人物形象热烈率真，营造出腥风血雨，一触即发的氛围。《东方不败》与《新龙门客栈》的服装风格相似，用画面色彩烘托气氛，服装融入了整个色调。但《东》的服装不免有些单调，缺乏细节，有类型化之嫌，好像放在哪各朝代都可以，但想象力十足，相比较《新龙门客栈》，服饰

对人物的塑造却生动鲜活，以强烈色彩和浪漫主义情怀最终征服了观众。设计出漂亮的服装并不难，弄得花里胡哨，古里古怪，外行人看不懂也不敢妄加评论，可难就难在设计出真实准确的服装，且毫无设计的痕迹，融于整个电影氛围中，这才是高手。

（五） 运用浪漫，夸张的手法进行人物塑造

《新龙门客栈》以明朝的服饰为蓝本，服装既有真实感又符合人物性格特点。比如金镶玉（张曼玉）的服装，她作为老板娘，需要每天忙碌，接近劳动人民的服装，面料耐磨，挽起袖子，但其人生性放浪，所以她的劳动服饰就显得性感起来，于是金镶玉敞着怀，一副宽大飘荡，不但利于行动，而且很容易的掀开露出她雪白娇嫩的肌肤，引逗的男人们血脉喷张。金镶玉泼辣凌厉一览无遗.头上的圆髻盘得很个性,传统服装的右衽反了方向，也正像此人一反传统女性形象。身裹招牌布那场，长条布裹身上，前长后短，前面写着客栈二字，后面露出大腿，真是奇思妙想，让人忍俊不禁，更显得金镶玉的风骚俏丽。

常服襦裙是明代自宫廷至民间所通服的最具代表性的女装款式，上身为短襦（袄子、夹衣），下身以马面裙为主，饰有裙襕，初期上衣多为交领，并有白色护领，后期多用立领等，袖为弧形琵琶袖，袖口收窄，或有白袖缘。衣在裙外，短及腰，（清代汉族妇女仍延续此穿法）。头上插簪，前有黑箍子，顶插顶簪，头发高高盘起。远不同于明代普通女子的装束。

再说说周淮安，一身黑色布袍简朴庄重，紧袖口更接近于短打，便于随时出手，长袍，飘逸绝伦，十足的大侠风范，非常符合他的身份特点。即显示出这个人的沉稳沧桑，也透着一股隐约的悲剧色彩，黑色是与死亡相连的颜色，这也暗示他最后危险的结局。《新龙门客栈》主要符合的在于官服上，和写实的明代绘

图一比，质感就完全出来了。

袍：右衽交领，窄袖，腰身收敛，腰间束敛作襞积（向下打竖细裥），下身作散褶，若裙状。两肩及胸背为柿蒂或如意云形纹样区，多为行龙、云纹等，有膝襕 和通袖襕。

带：实束，多为金玉宝石带钩。

靴：多用白色。 除服装上一些纹饰夸张了些，总体明朝官服做得相当有味道。敛了那种散开状显得肥这套(太监服),东厂最高头领所穿官服,白色用得太干净漂亮了······

（六） 运用特殊的象征符号——斗笠、网巾

网巾：洪武二十四年，太祖微行到神乐观，见有结网巾的人。于是下令称它为网巾，并宣布，人不分贵贱，都可裹网巾。《新》中的网巾、斗笠贯穿整部影片，作为一种符号语言来传递导演的意图，造成一种神秘紧张的气氛。其实在许多剧中都有延伸的版本。例如林青霞扮男子时带黑色网纱的帽子（《东方不败》），总觉得这一设计灵感来源于网巾.网巾的漂亮就在于紧致利落之感.此片中这一优点突显更甚,尤其配上发后丝丝束发细线,打斗时效果更为流畅帅气。

冠：奓檐帽（笠帽），有金玉宝石帽顶，亦承自元代。（中间人物所戴，为竹制）。

对于江湖之人戴的竹笠帽，总觉得来源于古代劳动人民下地遮阳的笠帽。这当然已是无法考究的事，却觉得此帽之帅气无可比拟。系于帽两边的细绳，被风吹起时带着飘逸，朴质无华的打斗，如银河倾泻之流畅，如水连绵不绝之势。配

上大漠飞扬的的风沙，更显示出行走江湖的侠义之气。

总的来说，官服、网巾做得还是比较地道的。汉服支持者说此剧明朝服饰仍较模糊，服装方面，很平时的右衽深衣束腰带，这款式觉着每个朝代都能通用似的，各方面的介绍上也没有标注着此行头不能使用。布料质感平实柔软，交领上制造褶皱令服装不显单调。但只要不太过的脱离历史、适当美化修饰还是必要。毕竟需要符合不同层次人物。

不要小看这些细节，很多武侠电影里的大侠穿的像个小丑，古人也是。对于生活在那个时代的人来讲他们穿的绝不是什么戏服，而是生活服装，既然是生活服装就应该兼顾实用性和装饰性，简单地说就是服装穿上要舒服，还要符合人物的性格特点，审美情趣。能注意到这一点的设计师，才是高手。

在进行电影服装创作时我们应注意，服装的真正目的是充分表现人物性格及度独到的风格同时融入整部电影，应避免脱离电影而进行的自我的艺术创作，任何脱离整体的创新都是徒劳的。整个设计要建立在人物性格之上再加以创新，符合现代人的审美，从而加强观众的接受力，才是真正符合电影服装设计。任何艺术都是有限制的，我们需要做的是在有限的条件内创作出极致的美，服务于电影，也希望武侠电影能出现更多的佳作，受到世界的靑睬。