中国戏剧对中国电影发展的影响

　　[摘要] 中国电影的诞生与中国传统戏剧有着密不可分的关系。传统戏剧文化拥有丰富的资源宝库，可以为中国电影提供不尽的素材和资料。可以说中国文化在很大程度上影响着中国电影的发展，为中国电影的发展提供了方向。

　　[关键词] 中国戏剧 中国电影 影响

　　1、中国戏剧及中国电影的发展

　　戏剧在我国拥有悠久的历史，在不同时期其表现形式也有一定的差异，按历史的发展，具体包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇以及近代的京剧。中国戏曲从稚嫩走向成熟是从12世纪开始的，经过历史的冲刷及时间的考验，如今在中华大地上演的中国戏剧剧种达300 多种，剧目数以万计。因此，中国戏剧具有强大的艺术生命力。

　　1896年，卢米尔兄弟最先使用摄影机来放映电影。后来电影的价值被人所发掘，从而推动了电影的巨大发展。电影拥有艺术和商品双重价值，这种价值给投资者带来了巨大的回报。电影在中国具有巨大的潜在价值，投资不断涌入，加快了电影业在中国的发展。

　　中国戏剧具有巨大的艺术价值，所以中国电影从开始就与其结合起来。记载中，丰泰照相馆是最早开始拍摄电影的。但其规模很小，而真正可以代表中国制片业开始的，当属商务印书局的“活动电影部”。同时期，先后出现了由美商投资的“幻仙”、“上海”、“亚细亚影戏公司”、“新亚”、“中国”等。其演员基本都是来自于戏剧舞台，电影题材和内容也多部分来自于文明戏和中国戏曲。为了对电影艺术进行初步的探索，这时期也开始尝试拍摄短片和长片。

　　2、戏剧对中国电影的影响

　　戏曲电影在中国电影史上具有重要的位置。“它专门以中国戏曲表演为拍摄内容，具有中国独特艺术魅力，如中国戏曲大师的艺术表演和可以弘扬中国历史和文化的戏剧表演”。1905年，祖籍湖北的京剧表演艺术家谭鑫培，其主演了一部京剧《定军山》片段，这是第一部可以展现我国文化的戏剧电影。因此，这种与具有深厚文化底蕴的戏曲结合的电影——戏曲电影，是一种独特的电影类型[1]。

　　当代一些中国的优秀影片，一般会借鉴一下中国戏剧电影，都会或多或少的加入一些戏曲元素，使影片具有比较厚的文化底蕴和较强的艺术感，从而来赢得观众的认可。首先，中国传统戏剧有丰富的题材为电影提供，可以迎合中国人的审美，如《金陵十三钗》，完美的服饰，对传统的东方美神秘的展现；其次，在影片中，把人与戏融合，表现出“人生如戏、戏如人生”的艺术效果，《大武生》更是深深的印证了这个流传千古的传奇；第三，穿插戏曲说唱，可营造气氛，渲染感情，达到感情升华的目的，如电影《梅兰芳》，不仅是一部让人物得到重生的电影，更让人们重温对戏曲的热情。

　　中国电影诞生就选择和戏曲结合不是偶然的，传统戏剧对电影创作观念的影响，主要是“影戏观”的出现,像大众所熟识的《杨门女将》、《花木兰》，源于现实的戏曲，更结合中国的文化传统，虽然无数次被搬上银幕，但依然乐此不疲。这种电影不同于西方早期电影，西方早期电影一般注重叙事，注重对故事情节的描述和矛盾冲突的展现，尤其喜欢记录现实中人们的生活。在电影进入中国之前，人们的休闲方式是传统戏剧。所以，“影戏观”的出现正好可以很好的被中国所接受[2]。

　　3、不同时期的电影

　　中国早期的电影一般以故事形式来表现主人公的人生态度，来达到教化广大群众的目的。那时比较出名的演员有洪深，其声明：“以普及教育表示国风为主旨”，郑正秋主张“戏剧者，社会教育之实验场，优伶者，社会教育之良师”，并强调剧本是电影的灵魂，增加电影情节会使电影内容更加丰富，给电影加分，吸引观众。另外，对电影剧作的选材、高潮、语言、结构、冲突等进行研究。

　　1949年后，电影主要是为政治、为工农兵服务，电影中过分倾向于政治运动。但是当时有觉悟、有思想的人物也还是有的，也提出了许多宝贵意见。例如：史东山在分析了小说、戏剧和电影三者之间的联系后，强调“电影在情节安排上要注意整场整景的衔接，要自然以及场与场、景与景之间的跨度不能过大，从而避免被分镜头所迷惑，同时注意电影视像的具像性和小说描写的抽象性做一个比较，思考一下怎样把二者达到统一，给观众带来一种‘直感直觉’的视觉艺术”。张骏祥从艺术技巧出发，对电影艺术有一定深入研究。他指出电影具有时空跳跃和具像形像的优点，在过去一直以来都是以一种“一次过”特点来展开故事情节的。而这也就像小说故事情节的展开一样的，可以倒叙，可以插叙也有平白直叙，样式多样，关键在于自己是否可以运用恰当。

　　作为一种传播媒介的电影，是科技进步的一种证明或者一种可以展现科技水平的物证。但在不同的文化背景条件下，其艺术形式也是有很大差异的。因此,电影，当被作为一种艺术品时，其所折射出来就是一种观念形态,和具体的文化背景相结合会让各国的电影所描述的历史和传统各异。

　　文化大革命以后，特别是在党的十一届三中全会后，中国电影开始进入空前发展。这一时期电影理论的主要成就是在探讨电影本性这一方面。电影艺术从生活中的戏剧中吸取了很多营养，电影向戏剧靠近，与戏剧结合。戏剧在现实生活中有很强的生命力，源源不断的素材来给电影提供营养。

　　电影的文学价值包括作品的思想、文学的表现手段、典型形像的塑造、风格和样式等。这些文学价值是由剧本所提供，而由导演通过电影手段来完成的[3]。

　　结语

　　虽然近年来中国影片在国际电影界享有比较高的声誉，但中国电影与那些具有高水平电影的国家相比，在各个方面都存在较大的差距，不论在电影构思上还是在电影的拍摄技巧上，都有很多值得我们借鉴的地方。但是在借鉴的同时，我们也要努力地从中国历史和现实生活中发现和挖掘有价值的东西，然后把它注入到中国电影当中。中国传统戏剧文化和中国民间还存在很多不为人发掘的丰富的题材和资源。中国电影伊始就和传统戏剧密切结合，创造了巨大的商业价值，而且使得中国戏剧在世界范围内得以推广和宣传。戏剧电影是传统戏剧与现代电影结合而创造出的艺术形态，它让中国电影在世界范围内享有很高的艺术电影声誉，使中国的艺术魅力大放光彩。

　　参考文献

　　[1] 孙卓英：略论传统戏剧文化对中国电影的影响[J].新闻世界.2008(19)

　　[2] 周颖：浅谈中国戏曲的电影观念[J].上海戏剧. 2008(12)

　　[3] 刘海涛：浅析戏曲对电影的感染力[J].新闻爱好者.2008 (36)

　　[4] 李桂芳：浅析中国电影与中国戏曲[J].文史博览.2005(11)

　　作者简介

　　朱向一，吉林长春师范学院。