中国民间剪纸的艺术美

中国民间剪纸的艺术美摘要：民间剪纸，源远流长，是民间劳动者经过长期的生产劳动和生活实践中得来， “浸 摘要 透着人们发自内心的良好祝愿，反映着人们对幸福圆满生活的向往和追求。 ”是人们为了自 身欣赏和实现使用的需要所创造出来的带有自发性和娱乐性的视觉艺术形式。 一把小小的剪 刀和一张薄薄的纸， 就能让剪刀在挥起的一瞬间， 将民间艺术家最浓厚的内心情感和最淳朴 的审美追求倾注其中。 关键字：剪纸 历史 艺术 刀法 关键字1 剪纸艺术的历史 剪纸是中国最为流行的民间艺术之一,它历史悠久,风格独特,题材广泛,和人们 的生产生活密切相关,深受大众喜爱。 早在汉、唐时期,民间妇女就有使用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角上 作为装饰的风尚。后来逐步发展到在节日、出嫁、生子、寿辰中,用色纸剪成各 种花草、 动物或人物故事,贴在窗户门楣或礼品上作为装饰,增加喜庆祥瑞的气氛。 剪纸的主要材料是纸。纸是中国古代的四大发明之一,过去一直公认造纸术是蔡 伦于公元 105 年前后发明的。现在虽然已经发现了蔡伦以前的东汉纸张实物,但 严格意义上的剪纸恐怕不会早于汉朝。不管结论最后怎么定,在纸张发明之前,不 会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花,却是存在于有纸之前的。西 汉时,人们用麻纤维造纸,传说汉武帝的宠妃李夫人去世后,武帝思念不已,于是术 士就用麻纸剪了李夫人的影像为其招魂,这大概就是最早的剪纸。1950 年~1952 年在河南辉县固围村战国遗址的发掘过程中,发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰 物。在湖南长沙黄泥圹也出土了晋代的金片装饰物,这些用金银箔镂空而成的装 饰物,虽然不能说就是剪纸,但在刻制技术和艺术风格上,可以说是已经形成了剪 纸艺术的前身。 新疆吐鲁番火焰山附近发现的南北朝墓葬中的动物花卉团花剪纸, 可能是目前发现而且有据可查的最早的剪纸实物,在这里先后出土了五幅团花剪 纸:对马团花、对猴团花、金银花团花、菊花团花、八角形团花。 早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关,例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足, 剪纸招我魂”的明确记载。代写论文今日苗族仍有在节令之日剪鬼神的形象贴在 牛栏或门上的巫术习俗。在过去,人们还经常用纸做成形态各异的物像和人像,与 死者一起下葬或葬礼上燃烧。 此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰 物,比如广东佛山为祭祀先人剪的“观音衣”,敬神的“龙衣” 。 唐代剪纸处于大发展时期,现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时极高 的剪纸手工艺术水平,画面构图完整,表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉, 其镂花木版纹样具有剪纸特色,如现藏日本正仓院的“对羊”,其羊的纹样就是典 型的剪纸手工艺术表现手法。 唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板, 人们用厚纸雕刻成花版,将染料漏印到布匹上,形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟,纸品种类繁多,为剪纸的普及提供了条件。民间剪纸的运用 范围逐渐扩大,有的将剪纸作为礼品的点缀,有的贴在窗上,有的装饰灯彩。江西吉 州窑将剪纸作为陶瓷的花样,作者在施釉过程中,贴上剪纸,入窑烧制,使陶瓷更加 精美;这时,皮影盛行,雕镂皮影的材料,除了动物的皮外,也有用厚纸雕刻成皮影戏 的人物造型。蓝印花布印染工艺宋代已很普遍,制作的镂花制版就是用油纸板雕 镂成纹,刮浆印花的花版纹样就采用剪纸的技法,山西省出土的南宋印花布便是一例。在南宋时期,已出现了以此为职业的艺人,南宋周密所著《志雅堂诗杂钞》中 写有:“旧都天衔,有剪诸色花样者,极精妙。又中原有余承志者,每剪诸家书字,毕 专门。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类,极精工。 ” 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟,并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的 运用范围更为广泛,民间灯彩上的花饰,扇面上的纹饰,以及刺绣的花样等等,无一 不是利用剪纸作为装饰的。 而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物, 美化居家环境,如门栈、窗花、柜花、喜花,棚顶花等等,都是用来装饰的剪纸。 2 剪纸艺术分析 每一种艺术都有自己独特的艺术风格,剪纸因其材料易得、成本低廉、效果立 见、适应面广而普遍受欢迎。作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手,由于他(她) 们以现实生活中的见闻事物作题材,对物象的观察,全凭纯朴的感情与直觉的印象 为基础,因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁,明快的特殊风格,反映了农民那种朴 实无华的精神。在我国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派,象西北 塞外的剪纸风格粗犷朴实,江南的灵动纤美,这些都和当地的人文地理民风民俗有 着不可分割的关联。剪纸不仅表现了群众的审美爱好,并蕴含着民族的社会深层 心理,也是中国最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究。剪纸作品由于是 在纸上剪出或刻出的,因此必须采取镂空的办法,由于镂空,就形成了阳纹的剪纸 必须线线相连,阴纹的剪纸必须线线相断,如果把一部分的线条剪断了,就会使整 张剪纸支离破碎,形不成画面。由此就产生了千刻不落,万剪不断的结构。这是剪 纸艺术的一个重要特点。在构图上,剪纸不同于其他绘画,它较难表现三度空间、 场景和形象的层层重叠,对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主 要依据形象在内容上的联系,较多使用组合的手法,由于在造型上的夸张变形,又 可使用图案形式美的一些规律,作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理,常见的 有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。由于受到工具和材料局限,就不能 采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分,大胆舍去次要部分,使主体 一目了然。 形体要突出,富装饰性,避免大块黑白,采用精致花纹点缀装饰主体,形成 朴实、大方的优美感。平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味,并且扩大 了画面的容量、提高了剪纸的表现力。绝大多数剪纸都并不追求严格写实,而是 群众心目中的意象的表现。 剪纸的色彩要求在简中求繁,少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对 比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时,其 他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。 民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的,“锯齿” 和”月牙儿”是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当,就能形 成剪纸艺术独具的“刀味纸感”“锯齿”是作者在制作过程中,由于纸和刀的切 。 割移动而自然产生的,它利用锯齿的长短、疏密、曲直,刚柔,钝锐的变比,结合不同 物象的特征,表现它的质感、量感、结构等。 “月牙儿” 也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰,它以阴刻为主,主要表现人物 的衣纹,或破坏大块黑的面积,根据个同物象的特征,形状,可长可短,可宽可窄,可曲 可直,能变化出各种不同的类型。 民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外,还有诸如花朵、涡纹、云 纹和水纹等。民间剪纸的题材是很广泛的,它既反映现实生活中群众喜闻乐见的 事物,也表现自己对美好生活的向往。从剪纸艺术的题材中,我们可以看出劳动人 民那种朴实、纯真的思想感情。剪纸题材的范围大致可以包括以下几个方面: (1)实际生活题材:因为剪纸的作者大多来自农村,所以她们的作品题材大部是 取材自己的劳动生活,有的直接表现自己饲养的家禽家畜,如喂鸡、养猪、牧羊、 放牛,也有的表现生活中常常见到的植物,如:梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花、水仙, 还有各种瓜果、蔬菜等。这些都来源于生活的题材,使剪纸作品表现出十分浓厚 的生活气息。 (2)吉庆寓意的题材:民间剪纸在题材上的一大特点是采用托物寄情的寓意手 法。象谐音法就是采用了以音象形的表现手法。梅花鹿,就在鹿身上刻几朵梅花; 刻上莲花和鲤鱼就寓意“连年有余”,这里以莲谐“连”,以鱼谐“余” 。谐形法就 是将某一形象进行简化作为代表。比如:刻上一朵云彩,就表示是天空,刻上一朵雪 花,就表示是冬天下雪了。象征法是借某一物象来表示一个概念,使人产生联想。 如桃子象征长寿、石榴象征多子、鸳鸯象征爱情、松树象征长青不老、牡丹象征 富贵、喜鹊登梅象征喜事临门等等。 (3)戏曲人物和传说故事:民间艺人还用剪纸这一形式来表现广泛流传于民间 的神话和戏剧故事,表达自己对这些故事中的人物的爱与憎。如江浙一带,民间剪 纸在题材上大部分取材于当地流传的“梁山伯与祝英台”“白蛇传”“红搂梦” 、 、 、 “西厢记”等故事的情节。京剧的发源地北京,京剧险谱剪纸就以临近北京的蔚 县最为著名。此外诸如“八仙过海”“嫦娥奔月””天女散花”“老鼠嫁女”等 、 、 。 民间传说故事更是剪纸普遍表现的题材。 3 结语 可以说剪纸艺术自诞生以来,就没有中断过。 中国民间剪纸手工艺术,犹如一株 艺术奇葩,古老而长青,它以特有的普及性、实用性、审美性满足了民众的心理需 要,在生活中,她无时不在、无处不有,她以特有的方式默默地唤起人们对生命的追 求,对生活的信念和对幸福的企盼。参考文献 1 韩慧荣;新剪纸研究[D];中央美术学院;2006 年 2 王亚萍;中国民间剪纸的变迁与发展[J];西北民族大学学报(哲学社会科学版);2004 年 03 期 3 白晗夏;论中国民间剪纸艺术的风格特征及成因[D];中央美术学院;2003 年 4 谢晓芳;剪纸的理论探析与创新实践报告[D];中南民族大学;2009 年