绘画技巧人物写生(18)

北方机电工业学校教师课时授课计划（教案）

编号：QD －0505－12 授课顺序 18

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【概论】讲授 ： 导入：

一、人物头像素描的意义

1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。

2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生

1、深入研究素描头像的一般规律

深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。

2、掌握构图的基本原理

在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。

3、头像的画法步骤

掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。

确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。

画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。

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三、头部造型结构 1、头骨的结构：

头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。

2、简化头部的形体的观察方法： 头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。 3、头部的动势和透视：

找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。

四、头部的标准比例和五官的位置

1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停。

2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。 3、不同角度的透视变化。 五、脸部的表情

1、重视五官的造型特征和神态：

要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。2、眉、眼、鼻、嘴、耳：

深入观察掌握结构，各角度的透视变化。 3、肌肉对表情所起的作用： 头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。 六、素描头像的其他因素 1、头、颈、胸的关系：

要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。 2、头发的表现： 头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。 3、头部质感和色感的表达：

认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。 4、背景和头像的关系：

背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。

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七、素描头像的三个阶段 1、大体阶段 先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、画出大的明暗交界线及投影位置。 2、 深入刻画阶段

深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。

3、调整完成阶段 调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。

完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、从中吸收精华。

人物头像写生的方法步骤

人物头像写生步骤与石膏头像写生步骤是一致的，大体划分为构图、轮廓、塑造、整理四个相互联系的阶段。由于写生对象从石膏头像变成了有生命、有感情的人，因此在写生过程中，不仅要关注结构与形体，更要关注人的性格、精神与表情；不仅要深入地观察、感受对象，更要充满热情与感情地去表现对象。

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三、塑造

这一阶段的主要任务是以明暗色调去塑造形象，从基本形体塑造到深入刻画、准确、概括、生动地再现对象。 ①、基本形体塑造

掌握好明暗交界线和头部主要的形体转折系统，如额丘、颞骨、颧丘（颧弓）、颌丘、以及眉弓等。在这里既不能陷入局部摹拟，又要防止概念化。要紧紧抓住头部结构的大关系，依据头骨的解剖结构，通过色调的虚实轻重，表现形体的转折与相互榫接的穿插关系。如颧骨与腮部肌肉的穿插，额丘与太阳穴的倾斜面，眉弓与鼻部的联系，上颌骨与下颌骨的形体关系等等，都必须在联系的比较中，从形体结构出发逐一调整。在表现头部大的转折系统的同时，要将眼窝、鼻、嘴的基本形体约定出来，如眼窝的眉弓下缘，眼球体的转折，鼻根至鼻底的轻重虚实，由上颌骨形体所制约的嘴的转折变化等，要左右联系，双双比较。

耳是头部侧面上一个既非垂直也非平行的一个倾斜形体，要稍加强调，以便与后脑部拉开距离。要准确把握形体的大转折系统和五官形体的约定，使人物神态与造型特征协调自然。用线和明暗手段塑造基本形体，注意形体（骨与肉）、空间（前与后）的虚实变化，用线轻松自然。一般来讲，除特殊情况如颞部深陷、颧骨突出的老人形象外，转折处的形体不可画成直线，应含蓄而有条地。

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鼻的塑造从鼻根到鼻尖，暗部一侧有明暗交界线，亮部一侧还会出现高光。描绘时要充分地把握鼻骨与鼻软骨部分的方圆、以丰富的中间调度进行塑造，通过小面的转折与衔接，表现与相邻形体和骨骼的内在联系。

嘴依附于呈半圆柱形的上、下颌骨，嘴的吻部及两侧口角均不在一个平面上，要充分把握这一形体关系以及两个口角的透视变化。上唇接近口角的地方，转折较“硬”，边缘较实，下唇则与此相反，接近口角处与口轮匝肌处于同一平面，边缘较虚。上唇下唇处于不同方向，在刻画时要把握这一关系，注意色调的虚实变化。

耳要归入相应的头部体面之中，既不能草率从事，又不能喧宾夺主，否则将影响面部的刻画和表现。这时要回到整体上来。在联系比较中对五官的刻画进行调整统一的同时，充实和加强大的转折系统，特别是颅顶骨、太阳穴、颧骨等。对明暗交界线亮部一侧的形体起伏穿插要进行深入分析，用丰富的过渡面将其充实塑；对暗部一侧应通过“减弱”的办法，逐渐推入纵深的空间中去。

头发、胡须、皮肤的质感表现是不可忽略的，头发、胡须的表现要分别同脑颅骨及上、下颌骨的形体结合起来，服从于大的体积关系，切忌画“碎”。肤色感及质感表现，则要依据对象的性别、年龄、职业特征进行刻画。

在深入刻画过程中，自始至终要强调整体感，但有的要尽其精微，有的要简炼概括，以饱满的热情去创造感人的真实形象

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四、整理 整理，即调整统一。要找准画面中的问题，有效的方法是提出几个问题去分析自己的作业，如“形”是否准确；“神”是否有所表现；“五官”的刻画是否协调统一；形体大转折系统塑起来没有；体积感与空间感是否充分表现„„再回到第一个问题，形象是否真实、生动等等。 首先做“减法”，即减弱那些必要但过分的细节；减去那些本不必要而又有损于形象的真实、生动和整体表现的细节。 最后做“加法”，即加强那些最能表现形象特征，性格、气质的那部分，让其鲜明生动地呈现于画面。

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