哆来咪教学设计
《哆来咪》
——小学三年级欣赏课教学设计
一、指导思想与理论依据
(一)指导思想
音乐教育以审美为核心,根据三年级学生认知特点和授课班级已有能力,抓住《哆来咪》
歌曲的音乐特点,以引导学生积极参与音乐体验、表现和创造为目的进行设计。
(二)理论依据
本课依据《音乐课程标准》中感受与欣赏领域的相关建议,采用多种形式引导学生积极
参与音乐体验,注重过程性评价。以音乐审美为核心的基本理念,激发和培养学生的学习兴
趣,全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在
重要的位置。
二、教学背景分析
(一)教学内容分析
1.对作品音乐风格的分析
热情、活泼、自然、开朗、能歌善舞是整首歌曲的风格,深受孩子们欢迎。
2.对作品曲式结构的分析 《哆来咪》为c大调,四二拍,两段体结构。歌曲第一乐段是玛丽亚和孩子们的一段类
似于对唱形式的演唱,其中的歌词“abc、do re mi 和do re mi fa sal la ti”就可以让
学生演唱,如同回答老师的问话,这样有有一问一答的效果。 第一乐段的旋律流畅、节奏轻快、采用叙述性的歌词,同音重复和级进的结合,do re mi
三个音的反复演唱,给人以边思考边唱的感受,听起来更像是歌曲的引子,结尾处的上行,
说话和间奏的下行引出了下面欢快热烈的第二乐段; 第二乐段是一个分别以“do re mi fa sal la ti”为每一乐句开头音组成的旋律,旋律
欢快而活泼,歌词采用比拟的方式将do re mi fa sal la ti七个音符形象化,把每个音符
同生活中的一种物体或现象联系起来,既风趣又便于记忆。不断上行的模进旋律,给音乐带
来积极地动势,随着音的升高,音乐的速度、力度不断的加快和渐强,把整首歌曲的情绪推
向了高潮,在反复演唱这一旋律后,并在演唱“哆来咪发唆拉西哆”这组音阶后结束。
3.对作品创作背景及相关创作者的分析
(1)创作背景
《哆来咪》是美国电影《音乐之声》中的插曲。电影《音乐之声》取材于一个真实的故
事:在奥地利,修女玛丽亚来到退役军官特拉普上校家当家庭教师,能歌善舞的玛丽亚十分
爱护特拉普亡妻留下的七个儿女,用动人的歌声和各种有益的游戏熏陶、教育孩子们,使他
们得到慈母般的温暖和良好的教育。随着电影在全世界的放映而流行于世界各地,深受世界
人民的喜爱,旋律优美流畅,内容生动有趣。 美国电影《音乐之声》是电影史上传颂最广的
一部活泼、温馨的音乐电影,好莱坞音乐歌舞片经典中的经典,艺术与娱乐最成功的平衡之
作,人类最珍贵的永恒佳品。 影片中的许多歌曲都广为传唱,除《哆来咪》外,还有《孤独的牧羊人》《雪绒花》等歌
曲,这部电影曾获五项奥斯卡金像奖,在世界影坛被誉为为最动人的音乐片之一。
(2)相关词曲作者、剧作家及其他 《哆来咪》由奥斯卡.哈默斯坦作词,理查德.罗杰斯作曲。 《音乐之声》是由美国音乐剧的泰斗理查德·罗杰斯(richard rodgers)和奥斯卡·汉默
斯坦二世(oscar hammerstein ii)根据玛丽亚·冯·特拉普(maria von trapp)的自传:《冯·特
拉普家的歌手们》(the story of the trapp family singers)改写而成的。 音乐故事片《音
乐之声》的剧作者是美国剧作家勒曼。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(lunt-fontanne theatre)
公演,成为50年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。1965年二十世纪福克斯电影公司(20th
century fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台,受到全世界各个国家数百万观
众的喜爱。人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作,好莱坞音乐歌舞片中经典中的经
典,电影史上绝妙的神来之笔。
4.音乐与相关文化——英文歌曲 这是一首英文歌曲,教材中为了便于学生学习,译成了中文歌曲。
5.对本课知识点教学的分析 是一首大调式歌曲,通过学习使学生从视觉上理解各音阶唱名体系中音级之 间的高低关系,以及其音响效果。
(二)学生情况分析
1.学生已有知识储备的分析 学生已经认读了do re mi fa sal la ti这七个音符,音高
概念也正在不断的形成中,简单的四分音符、八分音符和休止符也已经能够演唱,这对学生
欣赏和演唱这首歌曲有了最基本的条件。
2.学生已有欣赏能力的分析 音乐表现要素的听辨:三(2)班学生初步具备分析音乐作品表现要素的能力,听辨音响
能感受速度、力度的变化。
(三)教学方式与手段说明 教学手段:采用复习歌曲后提问的教学形式引出教学话题,运用多种形式引导学生主体
参与。通过感受、模仿、尝试、探究等多种音乐活动让学生自主体验。从聆听第二乐段开始
通过师生配合的形式给学生体验的过程,在“听”“唱”“动”的活动中,感受音乐要素的变
化。
(四)技术及学教具准备
制作ppt教学课件,使用软件截取视频文件,画图工具制作歌谱。 学生人手一张写着音符唱名的卡片。
(五)前期教学状况、问题与对策
三、教学目标
(一)“情感态度与价值观” 目标 聆听音乐作品《哆来咪》,感受音乐所表现出的欢乐情绪,在欣赏过程中,对歌曲产生兴
趣,并逐渐喜爱这首音乐作品。
(二)“过程与方法”目标 从部分到整体的欣赏方法。从歌曲的第二乐段入手,通过聆听视唱、师生互动等方法深
入赏析,然后加入第一乐段再整体欣赏分析《哆来咪》的音乐要素和曲式结构,感受乐曲所
要表达的情绪。
(三)“知识与技能”目标
1.知道《哆来咪》的创作背景,并能够视唱第二乐段的旋律及歌词。
2.能够准确划分《哆来咪》曲式结构,能够听辨乐曲的主题旋律。
四、教学重点与难点
(一)教学重点
《哆来咪》的聆听与赏析,感受表现音乐欢快的情绪。
(二)教学难点
《哆来咪》音乐情绪的体验和表现。
五、教学过程
(一)复习歌曲 导入课题
环节目标:以旧引新,导入“哆来咪”这三个音符,进而导入“哆”到“西”这 七个音符。
活动1.1:巩固复习 教师活动:播放《快乐的哆来咪》歌曲录音,学生边进教室边动情
演唱,感受歌曲快乐的情绪。 活动1.2:谈话导入
教师谈话:唱着快乐的“哆来咪”,我们开始了音乐课的学习。从上第一节音乐课开始 ,
老师就教同学们认识了三个音符“哆来咪”,直到现在我们已经认识了完整的七个音符“do re
mi fa sal la ti”,这些美妙的音符带给了我们许多快乐的享受 ,今天这七个音符又给我们
带了一篇二:《哆来咪》教案 《哆来咪》教案
授课老师:陈秋婵 授课班级:一年级
一、教学分析:
美国电影《音乐之声》被誉为电影史上传颂最广的一部活泼温馨的音乐电影。歌曲《哆
来咪》被翻译成中文后,也成为了深受孩子喜欢的儿歌童谣,一轻松诙谐的歌词让孩子们知
道了“ 哆 来 咪 发 嗦 拉 西 ”这7个音符是学好音乐的基础。学习歌曲,体验歌曲活泼、
诙谐的情趣,培养学生热爱音乐的兴趣。
二、教学目标:
(一)知识与技能目标: 通过本课教学,使学生学会《哆来咪》这首歌曲,感受歌曲活泼、诙谐的风格特点,激
发学生的兴趣和学习热情。 (二)过程与方法目标: 让学生在体验、合作,欣赏和演唱歌曲中学习7个简单音符,灵活运用柯达伊手势引导
学生从视觉上理解各音阶唱名体系中音级之间的高低关系,以及其音响效果。
(三)情感与价值观目标:
1、在歌曲的演唱中感受歌曲欢快、诙谐有趣的特点 2、引导学生能以积极、愉快的情绪,
参与到音乐活动中。
三、教学重难点:在歌唱中感受歌曲欢快、诙谐有趣的特点;灵活运用柯 达伊手势引导学生从视觉上理解各音阶唱名体系中音级之间的高低关系,以及其音响效
果。
四、教学方式方法:欣赏法、启发引导法、感知体验法 五、教学用具:钢琴、课件、卡
片等 六、教学课时:一课时(40分钟) 篇三:哆来咪.教案 人民音乐出版社六年级音乐下册 do re mi导学案 安定区大城小学 杨少霞 2012年4月15日 do re mi 学习内容:
聆听、表演《do re mi》 学习目标
1.学会演唱《哆来咪》
2.通过欣赏电影《音乐之声》片段,感受歌曲的风格特点; 3.创编动作分角色表演
《哆来咪》 教学重难点:
1.学习并很好地感受七个音符 2.学会演唱合唱《do re mi》
3.听赏电影插曲《哆来咪》,体会其情绪 学法指导:欣赏法 讲授法 演示法 律动教
学法 教学准备:
电子琴 多媒体课件 学情分析: 本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系,
把音乐置身于大文化背景之中,以文化主题组织教材,学生们的唱歌习惯比上学期要好,喊
唱的现象减少了,但是创编动作的时候往往是女生比男生活跃,随着年龄的增长,他们渐渐
的喜欢上欣赏课,但是有些复杂、很古典的乐曲,他们有时还是会奈不住性子。 学习过程:
一、情境导入
有一部曾获得过奥斯卡奖的音乐电影《音乐之声》,这部电影主要讲的是70多年 前的奥
地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里,有一位叫玛丽亚的年轻修女,她性格活泼、美丽善
良,喜欢唱歌,会弹吉它。一天玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师,上校的七个
孩子很调皮、每次家庭教师都会被他们气走,玛丽亚是他们的第十二位老师,她用爱心与音
乐和七个失去母亲的孩子成为 了好朋友,玛丽亚教会了孩子许多歌曲,使他们受到良好的教育,并得到慈母般的温暖。 今天我们就来学习这部电影的一首著名插曲《do re mi》 二、学习新课
1.欣赏美国影片《音乐之声》插曲——《do re mi》片段 2.请生说说听了歌曲后的感
想,并谈谈对自己印象最深的是什么。 3.播放歌曲录音(中文版),请学生欣赏 4.练习节拍
5、教唱歌谱。重点指导变化音 2/4 #4#5 6 7 ∣ⅰ- ‖ 2/4 ⅰ 7 b7∣6 4 ‖
6、老师唱谱、学生填词。 7、学生齐唱 8、跟录音伴奏演唱 三、创作表现 1、学生讨
论演唱形式,
2、分组表演唱,启发自由设计动作,表现歌曲的情绪和内容 3、播放《do re mi 》
录音,鼓励学生用英语演唱。 四、小结 师:今天学习了《哆来咪》这首曲子,让我们感受到音乐的美好,从
do,re,mi,fa,sol,la,si这些音能看出音符的神奇与魅力。音乐是学无止境的,希望在美好
的将来,我们能把这些美丽的音符运用到身边的一切事物中,让我们的生活充满阳光,充满
着鸟语花香。 教学反思 :
《哆来咪》这首作品,以轻松、欢快、活泼德情感,把七个音串联在一起,形成一首朗
朗上口的歌曲。这堂课运用多媒体课件和视频的形式,对歌曲展开教学,对于学生来说,既
掌握了歌曲的演唱,又基本了解了歌曲的出处,从视觉上得到了满足。在学生们掌握歌曲的
过程中,我加入了学生自由演唱及表演的环节,既达到了课改要求,又丰富了课堂,达到了
预期的目标。篇四:《哆来咪》教学设计 《哆来咪》教学设计
教学分析:
《音乐之声》是由美国音乐剧的泰斗理查德?罗杰斯和奥斯卡?哈默斯坦根据玛丽
亚·冯·特拉普的自传:《冯·特拉普家的歌手们》改写而成的。1965年电影版《音乐之声》
登上了世界舞台,受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。它是人类记忆中最值得珍惜和细
细回味的艺术佳作,好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典,电影史上绝妙的神来之笔。让孩子
们知道了“哆 来 咪 发 嗦 拉 西”这7个音符是学好音乐的基础,学习歌曲,体验歌曲活
泼、诙谐的情绪,培养学生热爱音乐的兴趣。 主要人物:
冯·特拉普------海军上校 玛丽亚 --------家庭教师 七个孩子:
丽莎 菲瑞克瑞 路易莎 库特 布姬塔 玛塔 葛特儿
学情分析:学生具有一定的演唱能力,对节奏也能掌握的很好。饱满的气息支持 和声音的控制能力。
教学目标:
(一)知识与技能目标: 通过本课教学,使学生学会《哆来咪》这首歌曲,感受歌曲活泼、诙谐的风格特点,激
发学生的兴趣和学习热情。
(二)过程与方法目标: 让学生在体验,合作,欣赏和演唱歌曲中的7个简单音符,灵活运用柯达伊手势引导学
生从视觉上理解各音阶唱名体系中音级之间的高低关系,以及音响效果。
(三)情感与价值关目标:
1、在歌曲中感受歌曲欢快、诙谐有趣的特点。
2、引导学生能以积极,愉快的情绪参与到音乐活动中。 教学重点:
通过演唱歌曲,感受到歌曲的活泼、诙谐,从而让学生从小热爱音乐,热爱生活。 教学难点:
歌曲中音阶的高低及音准问题。 教学方法:
欣赏法、启发法、感知体验法。 教学过程:
练习音阶1、2、3、4、5、6、7 复习柯达伊手势
(一)节奏练习
教师提问:哪是附点音符? 学生练习节奏(注意附点音符)
(二)初听歌曲《哆唻咪》 情绪?
视唱歌谱
学唱方式:采用教师弹琴,学生唱曲谱——听唱法。 分乐段唱歌谱
试完整演唱(第一遍)
找出学生唱的不足点 完整演唱(第二遍)
容易出现的错误:
a.附点音的时值唱不够
b.降7的音准 继续找出唱的不足的地方 完整演唱(第三遍)
不同学生分乐句演唱歌曲 (找出几个唱的好的学生) 教学拓展:
看视频
《音乐之声》的视屏 节选其中一段的。玛利亚带着孩子在草地上边玩边唱。篇五:哆来
咪教学设计
哆来咪教学设计
一、教材哆来咪分析
本课哆来咪学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起,借助音乐旋律让学
生更好地感受、体验到生活以及艺术作品中,哆来咪由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、
节奏的美感。本课哆来咪教学内容的组织将学科性很强的美术学习知识点,转换为有趣的易
于被学生接受的制作、绘画、游戏活动,注重在自主学习活动中的习得,并有效地培养学生
的综合审美素质。哆来咪 中国古代的编钟是一种具有极高观赏性的艺术瑰宝。大小渐次变化
的青铜钟能敲击出不同音高产生优美的旋律。本课活动一就是让学生利用编钟的原理制作一
组简单的“水瓶琴”。形状大小相等的小瓶子内装入逐渐变化的不同量的水,然后在水中放入
同等量的颜色调匀。这时七个小瓶中水量的多少借助渐次变化的有色水清晰地显现出来,并
在敲击时发出渐次变化的音高,还可敲出简单的旋律。通过此学习活动使学生全方位地感受
体验音高、形体、色彩渐次推移所产生的美感。 学生对形体、色彩渐变韵律有了感性认识后,进入到活动二色彩渐变知识的学习。色彩
渐变可以产生十分有趣而令人着迷的色彩效果,能表现出奇妙的光感和空间感。活动二教材
呈现了一幅摄影作品,夕阳西下时天空和清波荡漾的水面产生了柔和渐变效果,在它们的衬
托下一幢扬帆起航状的建筑剪影更显雄伟壮观。左下图为一幅电脑美术作品,它能使学生通
过欣赏,感受到平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏感、韵律感。 画出色彩渐变可采用的方法有烘染法、叠晕法、点绘法等多种方法。叠晕法是从一色开
始,按照一定的递变顺序逐块涂另一色而产生的阶梯渐变效果。本课根据学生的年龄特点,
采用的是叠晕法画法,这种方法的秩序美节奏美感强,学生易于掌握。.如何调出渐变的色彩
是本活动的学习难点。教材中安排的小训练就是为突破难点而设计的。它首先为学生提供了
一个用叠晕法绘制的由红到黑红色渐变的色条,并在每一色块下面展示出此块颜色是如何调
配出来的,颜色的调配比例是怎样的。学生可通过观察后自己掌握方法,并试着调配出小训
练中黄色到绿色的渐变过程。 教材呈现的美国国家银行广场雕塑《双重阶梯》 (赫伯特·拜尔)是环境艺术中最有气势
的一座彩色钢雕,是利用形体位置的逐渐推移,呈螺旋上升的巨大构筑物。这个巨大的雕塑
在阳光的照射下,变得透明轻盈,如双翼向上升腾,具有强烈的韵律感、动感。俄罗斯民间
玩具套娃也是巧妙地利用形的逐渐变化,形成了有趣的视觉效果。活动三为综合利用形体的
逐渐变化和位置的逐渐推移设计制作一个三维的抽象的小雕塑模型或一件小饰品。本活动的
制作材料主要为卡纸、吹塑纸、瓦楞纸等有一定厚度的纸材或橡胶泥和小棍,学生可以自己
选择材料通过剪裁、制作后,拼贴、组合成形。本课的学习屋为学习活动的一个拓展延伸。
通过树形近大远小变化的图片,帮助学生更好地感受到利用这一原理画出来的作品能使画面
产生强烈的空间感。
二、教学目标
◆培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质; ◆认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美; ◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法; ◆掌握立体造型的简单方法。
三、教学思路
本单元课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域,教学应注重感受、体验基础上的
习得,在绘画、制作等操作实践中理解并加以强化。 教学过程可做以下安排:
活动一:欣赏感受——探究质疑——实践操作——敲奏游戏
课前要布置学生找好七个大小形状相等的小瓶子,带来备用。 教学时教师可从听欣赏音乐进入,让学生充分感受音乐旋律的美感。再出示演奏这段音
乐的乐器——编钟。介绍关于编钟的知识,欣赏编钟,接着引导学生寻找发现编钟为什么会
发出渐次变化的音高。
了解了编钟发出不同音高的秘密后,拿出小瓶子,让学生敲一敲。听听有没有音高的变
化?再让学生们思考,如何才能使他们敲出的声音像编钟一样有渐次变化的音响效果。 在实践操作时可以采用两人合作的方式,让学生尝试,反复调整水位实践操作,直到能
敲出音高的渐次变化。再让学生在七个瓶中加入同等量同色的一点点颜料,看看瓶中的颜色
有何变化?接着还可以对瓶子的表面进行简单适当的装饰美化,做成一组漂亮的水瓶琴。 最后,学生可用水瓶琴敲击自己熟悉的简单音乐,或即兴随意表演。在游戏中同学之间
从音高、色彩等方面进行互相评价。 活动二:复习导入——卡片游戏——尝试绘制——讨论分析——欣赏作品——完成作业 回顾上节课做的“水瓶琴”中色彩的变化规律,让学生了解色彩渐变这一装饰色彩知识。 出示“红一黄”、 “黄一绿”、“绿一蓝”、 “蓝一红”的四组渐变卡片,每组四张。教
师将每组渐变次序打乱,让学生按渐变规律重新排列。最后教师将黑板上的四 组卡片微调,一条美丽的由红色柔和过渡到黄到绿到蓝再到红的渐变色带出现,让学生
感受色彩渐变的神奇魅力。
接着对学生进行尝试调色涂色的小训练,训练中应针对作业中存在的问题进行分析解决。 在讨论分析这一环节,欣赏书上的范图并让学生自己分析小结色彩渐变的规律。 欣赏生活中、美术作品中的色彩渐变,充分感受它给画面所带来的光感、起伏感、韵律
感。最后完成作业。
活动三:欣赏导入——设计方案——制作完成——欣赏评述 在优美的音乐旋律中欣赏利用渐变原理制作的立体构成作品,感受美术作品中的韵律美。
了解曲于形体的逐渐变化和位置的逐渐推移,使立体构成作品产生节奏和韵律感。欣赏后根
据自己所带的材料设计一个方案,可用草图的形式表现出来。 交流设计方案,修改出最佳方案后根据设计草图制作。制作时首先要剪出或做出渐次变
化的形体,然后再采用形体位置的逐渐推移的方法组合成立体造型。 完成作业后展示并讲解自己的设计运用思路。
四、教学选择
如受条件的限制,学生不能找到同样的瓶子做“水瓶琴”,也可将活动一和活动二合并,
教师可利用一排自然课实验用的试管,做一个小实验,用做“水瓶琴”方法,将色彩渐变的
过程直观地展示给学生。
教师在教学中还可以进一步扩充教学内容。如:增添形的渐变构成这一学习内容,作业
内容为画出形的渐次变化的黑白构成图案。
五、教学建议
在教学中多为学生提供欣赏的图片、音乐,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展
开联想,进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、
讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断。教师要鼓励学生发表独特的见解。
六、教学资料
1978年春夏之交,在地下沉埋了二千四百余年的大型国宝编钟,随着湖北省随县擂鼓墩
曾侯乙墓的发现、发掘而再现人间,重放异彩。曾侯乙编钟是我国目前出土数量最多、重量
最重、音律最全、气势最宏伟的一套编钟,堪称“编钟之王”。凡有机会耳闻目睹过的人,无
不为此千古绝响惊叹叫绝,赞誉它不愧是中华民族文化艺术之瑰宝,世界音乐史之奇迹。 编钟是具有悠久历史的打击乐器,它将乐钟依大小和音高次序编组,悬挂在钟架上,用
木槌敲击演奏,故而得名。全套钟架由245个构件组成,可以拆卸,设计精巧,结构稳定,
历经两千多年,出土时依然矗立如故,让人赞叹不已。楚音韶乐形制精确,方能保证音律精
准,这在今天也不易办到。合理的金属成分配比和规范的外形尺寸,以及工艺上的特殊处理,
使编钟达到了令人赞叹的音响效果。 渐变构成形式有:
1.基本形的渐变——渐变的大小、形状。
2.骨格渐变——渐变位置、距离、方向。 色相推移将色彩按色环的顺序,由冷到暖或由暖到冷进行排列、组合的一种渐变形式。 明度推移将色彩按明度等差数列的顺序,由浅到深或由深到浅进行排列组合的一种渐变
形式。
立体构成中造型要素按照一定规律渐次发展变化称为渐变韵律。一般常见的渐变韵律形
式,有形态大小渐变,形态方向渐变,形态位置渐变,形态厚薄渐变等。 在现实生活中因视觉透视关系的变化而产生类似渐变的视觉现象很多。如铁路排列有序
的枕木、电线杆、整齐的田野沟壑、建筑,都因视点、透视产生渐大渐小、渐高渐低、渐宽
渐窄、渐疏渐密等渐变视觉效果。