戏剧鉴赏论文
京剧《霸王别姬》鉴赏
会计1404班 李嘉卿 学号：[1**********]9 《史记·项羽本纪》记载：霸王项羽在和汉高祖夺统治权的战争中，最后兵败，自知大势已去，在突围前夕，不得不和虞姬诀别。
此剧是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。
《霸王别姬》原名《楚汉争》，根据昆曲《千金记》和《史记·项羽本纪》编写而成。1918年，由杨小楼、尚小云在北京首演。1922年2月15日，杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴震修对《楚汉争》进行修改，更名为《霸王别姬》。
故事讲诉的是，楚汉四年相争，项羽被围垓下，听到四面楚歌，以为大势已去，于是唱起：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”虞姬自刎殉情，项羽悲伤不已，也于乌江自刎而死。
"面羽则喜，背羽则悲"；舞台上的虞姬在面对霸王时应是强颜欢笑，优美动人中又不乏抑郁，当背着霸王时，则应是愁眉冷面，凸显沉重心情。梅兰芳抓住了这细节中的情感表达，以这样的方式凸显虞姬与项羽之间的真情，在舞台上显示出两者的情愫的流动。这样的表达方式收到了极好的舞台效果。
虞姬的舞剑是剧中的一段重头戏，梅兰芳的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮。经梅兰芳精心设计和多年表演的剑舞，成为全剧中最精彩的一折，每次演出均受到观众的极大欢迎。
京剧梅派艺术是符合于中国传统的中正平和的审美观，体现出线性的艺术规范和圆融的意味形式，梅氏对京剧艺术的不懈追求的背后是道家的艺术精神，并结合自己多年的艺术实践提出了移步不换形的艺术理念。这一理念恰指出了传统艺术发展的一条道路，那就是要在尊重和继承传统的基础上求发展、求创新，京剧梅派艺术本身的传承可以说给我们提供了一个极有价值的范例。
我个人非常喜欢虞姬这一角色，所以我选择了霸王别姬作为论文的赏析内容。虞姬她既不乏女子的绕指柔肠，又有面临诀别之时的傲然而坚定的自刎殉情。她是一个有足够的资格站在项羽身旁，站在西楚霸王身旁的女人。没有一般女子的娇柔做作，在困难之时压下自己的犹豫，对项羽强颜欢笑。这样的女子怎会让霸王不动情。