理性思维与感性思维在声乐学习中的重要作用
艺术教育
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理性思维与感性思维在声乐学习中的重要作用
谭春艳 陈光剑
摘要：声乐学习既是脑力活动也是体力活动，是由理性思维和感性思维共同作用而形成的“综合体”。感受声乐演唱的“好”与“坏”是感性思维的结果，探析这种演唱的“好”与“坏”则是理性思维的结果。探究感性思维和理性思维在声乐学习中侧重点及相互关系及对提高声乐学习的效率具有十分重要的作用。
关键词：声乐；思维；理性；感性声乐学习中的理性思维主要是指声乐学习者在学习中运用正常的思维分析、理解自己演唱中形形色色存在的各种问题的一种认知能力，是透过声乐演唱中各种表象看实质的一种智力活动。声乐学习的这种理性思维对识别发声器官功能、判断发声是否符合生理、物理、心理等机理是否科学、正确显得十分重要。它对歌唱者的演唱是否符合音乐美学、人声特点、艺术规律、艺术表现等具有感性思维不可替代的作用。这种理性思维主要通过声乐演唱的各种表象效果透析声乐演唱的规律性的本质。
声乐学习中的感性思维，主要是声乐学习者能通过自己的各种感觉器官对声乐学习中产生的诸如声音的明暗、虚实、通畅、圆润以及歌唱中不同歌曲演唱的风格流派、歌曲的情感、韵味、音乐表现力等的体验与感觉、知觉和表象等的直观认识，它要求声乐学习者能运用音乐语言来表达其感受，能充分运用歌唱的技能把所理解的歌曲内容及作品所包含的丰富情感能准确到位的完整表达出来。与声乐学习中的 “理性”思维相对而言，感性思维在声乐学习中的主要侧重点在“体会”和“感受”上。
一、声乐学习中的理性思维
理性思维主要指的是人的理性认识能力，包括认知、记忆、判断、推理等内容和要素。在声乐演唱中，音乐的记忆能力、音乐结构的分析能力以及声乐相关理论的学习能力等都是理性认识能力的体现。在歌唱中，仅有感情和激情是远远不够的，它还需要理智的心理。
1.歌唱状态的理性。有歌唱家谈到此问题时甚至提出：“头脑像冰，胸中有火”，而“胸中有火”即指的是要有激情，而“头脑像冰”指的就是要有理性的思维，这也就是要求歌唱时，既要有感性思维也要有理性思维。只有理性的思考，准确诠释歌曲的情感，声乐演唱的效果才能达到理想的境界。人们常常见到很多人在演唱时为了一味追求声音效果而过分地激动，其结果会导致气息僵硬、声音毛糙、喉咙紧捏等毛病，有的甚至还造成咆哮等声乐毛病。这样演唱声乐作品，哪里还有声乐作品的艺术美可言呢？只有理性而又合乎逻辑的情感情绪的演绎、加上正确处理好歌曲的节奏、层次、高潮等细节，才能让一个声乐作品得到完美的展现。
2.声乐理论学习需要理性。在声乐学习中出现的各种现象都会涉及到声乐理论的一些基础常识，它包括声乐学基础、声乐语言学、声乐艺术心理学、声乐表演学、声乐教育学、声乐艺术美学、中国声乐艺术史、外国声乐艺术史等。这些理论的掌握主要需要运用理性思维来加以学习。这些理论及修养首先包括声乐艺术相关概念、学科属性及学科特点几大类。其次是在歌唱生理学的原理方面也需要做一定的认识了解，了解歌唱发声活动中各器官的工作机能。在歌唱发声的科学原理等方面还必须了解声学基本知识、声音的产生、声音的特性、声音的共鸣与传导等声学
物理现象；依据歌唱发声的生理声学原理及国际国内最新科研成果，对歌唱的声源、动力源、共鸣源，歌唱共鸣的科学本质，以及歌唱的共鸣感觉与科学本质间的差异等歌唱发声科学的核心理论，以及还要了解歌唱的心理学原理，包括歌唱的心理特征、歌唱的心理调控，以及歌唱的心理调控与生理机能、歌唱技能调控的相互关系等。声乐的学习必须要求学生在一定音乐理论知识与修养的基础上，运用适合自身条件的科学方法进行歌唱技能的训练，使其歌唱的声音符合一定的艺术审美标准，并通过良好的歌唱技巧和声乐艺术审美，能较好地表达声乐作品的思想与情感内涵。最后使声乐的技术性、艺术性与创造性达到较为完美的结合。这些知识除了提高声乐学习者的艺术修养之外，还对学习者运用理性的思维来感受声乐的其它相关问题尤其有帮助。
3.运用辩证思维等理性思维来学习声乐。在声乐学习的初级阶段，绝大多数学生不清楚歌唱器官的结构、发声原理以及发声的规律。学习的主要手段主要依靠模仿教师的示范及录音资料来进行。客观地讲，这种模仿对初学声乐者是必要的，也是必须的。声乐学习的过程其实是在自然状态的基础上，经过不断地调整和训练，使学生进入到训练后的不自然阶段，最后又逐步过渡到自然的歌唱阶段。由于声乐的演唱在很多时候是表面现象，有时它和演唱者的实际状况是恰恰相反的，如美声唱法公认：声音应该开放出去并向远方传去，演唱者只有运用犹如“拉弓射箭”的原理，欲让箭头射得远，就要越学会往后用力往回唱，这是一对相对抗的反向力。在声乐学习的过程中，类似的矛盾现象十分常见。因此，单靠模仿是很容易让学生产生诸多不良发声习惯的。现在很多学生都普遍存在只发现歌唱表象问题，而不探其本质。在这种情况下，如果不具备辩证思维是很难掌握声乐演唱的真谛的。在现实中，由于学生和不少教师大多停留在经验的表象上，对声乐中的一些观点和现象一知半解，极易犯经验主义错误。
学生在学习声乐时一定会遇到各种各样问题，因此必须让学生明白问题产生的原因，做到知其然也知其所以然。因此理性思维在学习声乐过程中，是要善于用头脑来思考在声乐学习中遇见的各种问题，培养敏锐的观察能力，学会运用辨证的思维来解决声乐学习中的出现各种问题。这对歌唱技术能力及艺术修养的提高是非常有帮助的。
二、声乐学习的感性思维
众所周知，音乐是表情的艺术，声乐更是表情达意、表现人类丰富情感的音乐艺术。歌唱者没有丰富细腻的情感，断然是不能演唱好声乐作品的。无论是何种风格的声乐作品，其表达的情感一定需要演唱者忠实的诠释，而演唱者自身情感是否丰富细腻，是否具备良好的感性思维则是把握作品情感内涵的关键要素。这也属于乐感的范畴。由于声乐是塑造优美人声的艺术，也是如何打造“肉管乐”的脑力、体力活动。因此在整个学习的过程中，就是一直在和看不见、摸不着的歌唱发声器官打交道。正是由于这种“摸不着、看不见”的工作状态，声乐学习就变得较为抽象。对于这些抽象的概念与感觉。就非常需要良好的形象思维能力才能胜任，而仅仅依靠理性思维肯定是远远不够的。因此，培养和加强学生较强的抽象思维、形象思维能力尤为重要。这种能力主要体现在对声音的感悟、对声乐风格韵味体验上。培养学生的感性思维能力主要体现在以下几个方面：