[摄影艺术]考试论文

《摄影艺术》考试论文

——曾经感动过我的一张（或一组）照片

摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。摄影的出现，很大程度的改变了人类的生活方式，与此同时，摄影对于设计及人类生活的影响也不可估量。信息时代的生活也随着摄影的发展而发生天翻地覆的变化，摄影作为一种视觉语言在人们生活中所占有的地位也越来越高，很大程度上，摄影已经成为了现代信息传达的主要表现手段了。 所令我感动的这张照片，我想除了感动过我之外想必也曾感动过无数人，而这一切也是因为摄影的存在而存在。

一张吸引人的照片为什么会吸引人？它一定有个吸引人的地方，这个吸引人的地方就是主题。也是最能表达这张照片意涵之所在。而通常这个主题点也正是我们镜头的对焦点，为的就是要突显主题，让人一看就明了。这是我们按下快门前首先要思索的地方。

这张照片，我们先“看见”一个构图的整体，然后才“看见”组成这一构图整体的各个部分。画面主体的显而易见，就是照片中央身穿红色23球衣的乔丹。画面中有着各式各样的人，各式各样的表情，各式各样的动作，但这一瞬间，全场的目光就只有一个焦点，便是全都集中在了那火红色的23号身上。

许多爵士球迷的心里至今仍铭刻着这一痛苦的回忆。那是在三角洲中心，总决赛第6场比赛，斯科特·皮蓬赛前因为背部受伤而缺席，本场只剩乔丹一人孤军奋战。飞人那天总共得到了45分，超过公牛全队总得分的一半，并在最后时刻成功抢断卡尔·马龙，在前场17尺处附近“晃倒”拜隆·拉塞尔，急停跳投绝杀成功！“这是一个恐怖的事情，迈克尔总能在最需要时刻出现，他总能在绝杀时刻出现。”菲尔·杰克逊赛后说，“他就是大赢家，他用各种方式证明了自己，有多少次他告诉我们什么是生活中的真正英雄！”

篮球场上的飞人，球技无可挑剔，看他打球除了惊叹真的找不到合适的词来形容。当时对乔丹与其说是崇拜，不如说是喜欢加欣赏。因为看过了乔丹的表演，进而使我对NBA产生了浓烈的兴趣。也开始更多地关注乔丹关注NBA。渐渐地也知道了NBA还有很多偶像级的球星，如巴克利，马龙，奥拉朱旺，尤因，也知道了不少乔丹更早期的篮球之路。知道了乔丹并不是一开始就高高在上，知道了他也曾被校队拒之门外。也正因为不是一帆风顺，更突显出他所付出的努力。使得我对他从感情上多了一层钦佩。

这是一张关于体育运动的照片。有人说成功拍摄体育运动的关键是预测。在开赛前，找到最合适的拍摄，然后根据自己的经验判断动作的演变过程，这样就能预先准备好照相机。如果熟悉比赛规则，获得良好效果的可能性会更大。这张照片，便是在经过一系列专业的准备后在一个经典瞬间产生。而它感动我的地方不仅仅只在于对于那一令人窒息的经典时刻的表现，更是在于我对于它的所有的联想。

98年是公牛王朝最后一年，也是风风雨雨不断的一年，用内忧外患形容当时的公牛并不为过，内部有皮蓬的抱怨，罗德曼的散漫，乔丹与公牛高层间隙的披露，外部是所有强队的虎视耽耽，所有人都知道这就是公牛王朝的最后一年，是被后来者跨越，还是带着骄傲与无上荣耀尘封于历史，全世界都在注视。如果不是乔丹的以身作则，不是他在球场上体现出来的那种感召力，公牛无法取得常规赛60胜22负，这一个放到任何一年都几乎排上前四名的成绩。季候赛随之而来，七战步行者米勒最后失败时依旧透着骄傲但却哀伤的眼神，我现在都还记得。最后几乎是通过肉搏公牛才跨过的步行者，那轮比赛没有王者，见证的只是为了胜利而战斗，永不放弃的精神。总决赛对阵的依旧是去年的爵士，不同的是由于战绩更出

色，爵士有了主场优势。但结局却没有因此不同而不同。不需要我过多陈述，在第六场乔丹凭借抢断马龙，晃倒拉塞尔，射出的终极一投再次淘汰爵士。对于我对于千千万万乔丹的球迷，那一年公牛的胜利或许都是欢乐参杂着哀伤的。乔丹所开创的王朝，乔丹在球场上的表演，都将写入历史。所有的汗水、坚韧、光荣、梦想、成就、辉煌，凝聚成了这张照片，向我们展示着这种精神，这种篮球精神，或者说是乔丹精神，无私、不屈、顽强、不达目的誓不休。

这是一张兼具纪实性和艺术性的作品。在摄影这一概念里，纪实性与艺术性的相互关系问题大概要比摄影领域的其他问题讨论的更多。纪实性是摄影的根本属性，确切真实地记录现实乃是摄影的根本长处，然而摄影纪实同样具有艺术形象的性质，这张照片在纪实的同时也同样具有艺术性。

画面是球员和观众的远景，对焦清晰，色彩饱满，构图的布置，并不是一种死板的对称，中央的乔丹偏左，而篮板和计时器偏右，达到了一种协调和平衡的效果。公牛对红色的球衣于其他颜色相比，显得尤其突出，同样也起到了突出主题的效果。画面中的人物表情和动作也同样表现出了一起反差，从观众的惊恐，对方球员的无奈，己方球员的期盼，和乔丹本人的优雅从容，形形色色各不相同，共同定格了这一精彩的瞬间成为永恒。

摄影显示了最为客观的记录捕捉大自然独一无二的瞬间。摄影的种种社会性使用决定了摄影的社会意义。摄影是沉默的艺术，摄影沉默的在世界徘徊，在饱含感情的面孔和身体上探寻，固定住只有影像才拥有的命运。无须太多话语，我们便能在影像的静止中感受它的心跳，唤起陶醉之情。

我们借助“第三只眼”观看这个世界，我们能感受到世界以它极大的宽容性不断展现着巨大的吸引力。摄影的存在对于我们来说并不是单纯的把某个事物随心所欲的变成照片影像，固定的影像使得我们延长了对美的感受力。影像不需要我们作过多的解释，我们只需把后面包围的喧哗和孤独剥离开，静静在一旁感受这一“凝聚瞬间”吧！