结合作品浅谈后期剪辑技巧

结合作品浅谈后期剪辑技巧

摘要：一部成功的影片，后期剪辑占领着举足轻重的位置。通过后期的剪辑，能够赋予

前期素材深刻的含义，创造新的荧屏时空，对于塑造影片的个性与特色至关

重要。因此，在进行后期剪辑时，把握剪辑的整体风格，控制剪辑的节奏，

巧妙的运用剪辑技巧是必不可少的。

关键字：后期剪辑；剪辑技巧：剪辑节奏；镜头组接

剪辑，最初的意义是指将一段胶片与另一段胶片接合在一起，从而对电影画面

进行组接，当时的剪辑目的在于能够完整的叙事。然后随着电影技术的飞速发展，如今的剪辑，不仅仅指镜头的简单组接，更强调了作者的创作意图。如果说导演和编导是电视作品的创作者，那么后期剪辑则是故事的讲诉者，通过剪辑对作品进行二次创作，将前期的画面和素材，进行有机的整合，构成一个个完整的蒙太奇段落，展示在观众面前，带领观众走进电影再创的荧屏时空。因此，在进行后期剪辑时候，了解影片的内容，想要表现的主题，以及运用什么样的材料是剪辑者首先要考虑的，而掌握后期剪辑的技巧对于完成一个优秀的作品至关重要。

1. 把握剪辑的整体风格

剪辑风格，简而言之，就是剪辑人员对节目后期剪辑的整体构思。他体现了剪辑人员对编导者创作意图的理解，对节目内容、结构的把握。由于电视节目的种类繁多、形式各异，编导者的风格又有所不同，这就决定了针对不同种类的节目应采用不同的剪辑方式。【1】

因此，在具体的后期剪辑过程中，一定要对整个作品的整体风格有一个明确的定义，根据整体的风格，理清段落之间的关系，使得每个段落之间过渡自然合理。并且能够前后呼应，避免出现牵强附会的镜头，从而破坏整个影片的整体性。就我们的小组作品《那年·那人·那景》而言，整个影片围绕着校园的点点滴滴展现的，它所表达的是对于大学生活的怀念之情。毕业在即，那年校园中的那些景致，那年校园中一起生活的朋友，你是否还能记得？面对离别，那些丝丝缕缕的牵绊是否还存在？即将走出校园，你是否存有许多遗憾等待着去实现？ 这些都是片中所提到的。这部影片的整体风格中充斥着满满的回忆之情，有对青春的不舍，对友人的惜别，对往事的怀念。所以，在对前期的素材进行剪辑时，我们应该选择能够与之进行呼应的内容，以保持前后风格的一致性。

在剪辑的时候，把握住整体的风格，就应该使段落之间条理清楚，内容流畅，不能颠三倒四，主次不分。每个段落内容比例分配应该得当，内容饱满，整体均匀。《那年·那人·那景》所要表现的是面对毕业，我们的不舍，以及对青春校园生活的怀念的情感。

因此在后期的剪辑上，就应该注意突出这个主题。在三段的陈述中，分别用了学校景色，大学中的遗憾，以及曾经生活的片段来诠释这一主题，将对大学生活以及校园的不舍与惜别之情表现的淋漓尽致。从内容和节奏上激发观众的兴趣，从而达到传达影片内涵的作用。

2. 控制编辑的节奏

影片的节奏可以分为内部节奏和外部节奏。内部节奏是指剧情发展的内在矛盾冲突 人物内心情感变化而形成的节奏，即情节节奏，它往往以戏剧动作、场面调度、人物内心活动来显示。外部节奏，是画面的主体及镜头本身的运动所形成的节奏，它往往以主体运动、镜头运动、蒙太奇形式来表达。内部节奏主要由剧情的矛盾冲突来控制，而外部节奏则更多地又影片的整体节奏所控制，因此在进行后期剪辑的时候，应该服从于影片的总体节奏，体现并强化这一总体节奏。

“编辑要遵循这一节奏基调，再结合节目的内容及结构安排，根据事件及情节发展的‘轻重缓急’，形成有起有落、张弛有度的剪辑节奏。在剪辑时，尤其要注意的，一

是段落的剪辑节奏要与片子的总体节奏相吻合和匹配;二是段落与段落之间的节奏变化要适当，变化过快或过慢都会给观众心理上产生不适应的感觉。”【2】

在进行《那年·那人·那景》的后期剪辑时，根据情感的不断积累，由对学校的怀恋之情开始，通过老电影的特效，慢慢地展示校园里的一草一木，从第一缕阳光洒入校园开始，悠闲地徜徉在校园里，那一花一草，随着时间的推移，深深地刻在心里，直至夜幕降临，结束了整个的校园生活。这一段落是回忆的开始，因此在一个舒适恬静的节奏中慢慢展开。而在第二个段落中，面对毕业季，我们有太多太多想说的没说，想做的没做。因此，在这个段落中，稍稍加快了节奏，借以表现出我们想要宣泄的心情。大学总是有那么一点遗憾，总是有那么一点不完美，但是，我们终将要毕业，终将要分离，因此在本段落的后面用各种毕业照来表现我们太多太多的想法，再见校园，再见青春。而在最后一个段落，对于大学生活的回忆将情感推向了高潮，四年里生活的点点滴滴涌现在心头，因此这段的节奏是快速的，用以表明内心的激动，对同学的不舍。尤其是当每次出现集体照的时候，几张连续的图片迅速的切换，不仅在视觉上对观众造成冲击，更是在情感上的爆发，是对大学生活的恋恋不舍，也是对昔日同窗的留恋之情。

因此，在后期剪辑的时候，不能采用一成不变的剪辑节奏，而应该在保持整体节奏的前提下，根据情感的发展变化选择灵活多变的节奏，创造出扣人心弦，跌宕起伏的情节，从而使观众不觉得疲乏无味。

3. 灵活运用剪辑手法

在进行镜头的组接时，首先应该注意镜头长度的选择。一般说来,镜头景别、画面信息量的多少及画面构成复杂程度都会影响镜头长度的选择。就景别而言,全景镜头画面停

留时间要长一些; 中近景镜头要稍短一些,特写镜头还要短一些;就画面信息量而言,信息量大时,画面停留时间要稍长一些, 信息量少的则要短一些;就画面构成复杂程度而言,画面构成复杂的, 停留时间要稍长一些,反之则稍短一些。【3】选择合适长度的镜头，对于后期剪辑具有举足轻重的作用。

其次，在进行镜头的组接时，应该遵守一定的原则。“动”接“动”，“静”接“静”可保持视觉的流畅及和谐。【4】所谓“动”接“动”，指的是相邻两个镜头之间是动作接动作的组接，或者是具有运动趋势的镜头的连接。例如在我们的小组作品中，同学之间互动的画面相连接，或者是一组运动的画面相组接；而“静”接“静”，是指相邻的两个镜头之间的主体动作是不连贯的，前一个镜头动作已经停顿下来了，这样衔接下一个镜头时，下一个镜头的开始也是一个静止动作。例如一组静态景物之间的组接。在进行镜头的组接时，应该还要注意景别的相异性，方向的一致性等基本的组接原则。只有遵循了这些基本的原则，影片才是连贯、完整的，不致于出现跳帧、越轴等现象。

最后，在进行镜头组接时，还应该注意后期编辑的表现手法。后期编辑的表现手法分为三类：一是有画面附加技巧的剪辑；二是无画面附加技巧的剪辑；三是有画面附加技巧和无画面附加技巧的剪辑。【5】也就是我们常说的转场。有画面附加技巧的剪辑就是我们常用的转场特效，比如淡入淡出，划入划出，圈入圈出等等，这些转场多用于进行时空的转换，一个画面的渐渐消失而另一个画面的渐渐出现。我认为用于变现毕业时对于过去的事物渐渐消逝，而新的生活即将开始有着很强的表现力。而无画面附加技巧的剪辑就是指跳切，两个镜头之间直接进行切换的效果。这种切换干净利落，我觉得在我们的小组作品中，采用这种直接切换的转场方式对情感的爆发具有推动作用，如在最后一段对大学生活的回忆中，采用这种直接的切换方式，直截了当，直击主题。表达出了对校园生活的不舍，对同窗好友的难忘，以及对即将逝去的青春的强烈的感情。而整个作品通过有画面与无画面附加技巧的剪辑，使得毕业生对整个大学生涯的情感表现的淋漓尽致，我们能从中读出那融汇在里面的幽幽深情。

4．结束语

随着现代电影技术的飞速发展，后期剪辑在影视作品中的作用日益彰显。因此，我们在进行后期剪辑是，一定要充分发挥其特点和作用，创造出真正打动人心，引人入胜的作品。用精彩的剪辑，修饰和美化影视作品，创造出属于自己的佳作。

参考文献：

【1】 李雪梅.电影节目的剪辑风格[J].新闻窗,2011(1).

【2】 杨铁成.电视节目后期的剪辑技巧[J].吉林广播电视大学学报,2008.2

【3】 李多学.如何掌握电视剪辑技巧[J].记者摇篮，2007.7

【4】 余弋. 论剪辑技巧在影视中的运用[j].大众文艺。

【5】 张迪.小议后期剪辑[J].新闻窗，2011（1）.