科幻即现实即是荒诞残酷的世界
统治者与人民 电影中有13个区，其中最后一个已经因为暴动被统治者夷为平地，徒留废墟了，第13区是做什么的，我们暂时无从知晓，倒是剩下的12个区是严格按照职业划分的，比如第12区，就专门从事煤矿业。而与之对立的，是一个类似城市的地方，那里有总统，以及上流社会的人群。这是典型的政治等级制度，处于12个区的平民经常处于四处觅食的状态，而上流社会则整日花天酒地，12个区的人民的色调是灰暗的，上流社会则是五彩斑斓的，女主角第一次进入城市，看到满桌的食物感到非常惊奇，而当总统问选秀主办人去过12个区没，主持人摇了摇头。关于这类的设定电影中有许多，总在极力表现着统治者与人民的种种矛盾：再穷苦的人民都有富得流油的统治者，而统治者决定人民生死，却对人民了解甚少。这为后面的暴动埋下了种子。 死刑与选秀 如果新闻里说一个中学生残杀了23个孩子，你肯定会感到愤怒，但是如果有台真人秀节目，现场直播24个学生互相残杀的过程，你会不会看得津津有味？甚至像欧洲杯一样在微博里发表预测，并且巨资下注？《饥饿游戏》就是这些未成年的孩子互相残杀的过程，这类似于《大逃杀》的设定。更进一步的是，他们几乎都不是那些坏小孩，他们平时为生计为家庭过早地背上了重负，还得每年一次经历被抽中奔赴“刑场”的恐惧，而这灭绝人性的事情在上流社会看来却是一次娱乐节目，人人下注，有赞助商，有访谈节目，有才艺表演，一切和当下选秀一般无异。而最为无耻的是政府部分为这每年一次的“杀人娱乐”找了个正当的借口：为了让12个区的人们记住曾经流血的教训。这样的冠冕堂皇在任何时候听了都很耳熟，政府的借口一直都是这样的，不是吗？ 风格与服饰 12区人民的色调是灰暗的，仿如中世纪的乡村或者蛮荒年代的装束，而到了城市，五颜六色、五彩缤纷，让人印象深刻的是每个人都是奇装异服，就好似每个人都是Lady Gaga，这种奇异感相当刺激观众的神经，荒诞，荒诞，还是荒诞，这一切都像一个巨大的嘲讽，似要告诉观众，这里没有一个人是正常的，一如奥林匹克般坐马车进场检阅的赴死的那些孩子。 杀戮与手段 草菅人命，放在这部电影中尤其合适，兴许是屠杀人民已经不再有趣了，他们乐于看人民的自相残杀。他们放怪兽，放火球，从来只是为了让“游戏”更加刺激，而从来没有想过这群孩子的死活。直到第11区发生了小规模的暴动，他们才想起来要关心两位主人公的命运，但是，你我都知道，这种关心其实与这两人毫无关系，这只是“为了让人们有希望”，只是其安抚群众的一个手段而已，所以当这两人如预料般活下来时，他们为了刺激性出尔反尔试图让二人再次自相残杀，这只能更深一层地暴露出他们的心态：在自身利益与安抚群众之间摇摆不定，如有可能，当然是满足自己作为首要目标。 恐惧与荒诞 从电影的一开始，这种灾难性的“死刑”就被渲染得压抑感十足，恐惧、麻木、如死一般的灰心丧气……它没有刻意营造一种谁必须赢的气氛，在这里，这次杀戮是一次灭绝人性的屠杀，然而，到了准备阶段，各种荒诞却随之而来，对于这群赴死的孩子，他们需要保持各种甜美与自信的状态以赢得人民好感，他们需要保持虚伪与作戏的表情来争取赞助商的支持，即便是没有一点希望必死无疑的人也得向观众表现出自己的优雅姿态。而作为主办方，他们不会因为做错什么事而受到惩罚（实际上他们做什么都不会错），唯一一次受到惩罚的原因是丢了政府的脸面。更荒诞之处在于，作为稍微富裕的第1区和第2区，居然有专门训练的学校来训练这些参加“游戏”的学生，一切就像奥林匹克式的模式，而他们，似乎从来没有想过这只是上层社会的人的娱乐项目，他们想要的居然是本区的“荣誉”。有时候，人民总是被团体自豪感和荣誉感遮蔽了双眼。 狗血的“大逆转” 这个段落前面应该加个“但是”，这意思是，一个狗血“大逆转”足可以摧毁前面的所有的“优秀”。末路爱情、三角恋，在这样宏伟的设定后把主线放在这上面，只能说是脑子短路的表现，而诸如现场亲吻男友吃醋，以及临到最后殉情的姿态，这些直接把原先经营的风格彻底扭转，于是乎，电影直接从《大逃杀》奔向《暮光之城》而去，而且越发得意……迎合青少年也好过于忠于原著也好，让这部电影成为了半部佳作。 脑补11条 你的疑问在这里都有解答 看完电影的你会有很多疑问？比如三指礼到底是什么意思？比如12个区是怎么划分的？比如接下来会怎样？在这里，你能找到你想知道的一切答案。 1.12区的划分 《饥饿游戏》中的国家施惠国是个位于北美大陆的虚构国家，周边是12个为首都提供各种资源的区。区与区之间被高压电网隔开，各区人民不能互相往来。12各区从1到12，每区负责为首都贡献的资源分别为：奢侈品、金属矿类、电子产品、海鲜、能源、运输、林木、纺织、加工产品、畜牧、农作物、煤矿。原本还有第13区，为首都提供石墨，后被首都毁灭。 2.三指礼 举起左手中间三指，放在嘴唇上，这是第12区的人们用来向自己爱的人表达感谢、尊敬和再见的礼仪。 3.原著是青春小说 《饥饿游戏》是由美国女作家苏珊娜·科林斯所写的青少年小说。小说共有3部，电影根据第一部同名小说改编，后两部小说分别叫做《燃烧的女孩》和《学舌鸟》。 4.学舌鸟胸章 学舌鸟是首都实验室的一个失败作品，用一种能偷听别人说话、然后飞回去传达给主人的鸟Jabberjays和一种会唱歌的鸟Mockingbirds配种而生。没想到生出来的学舌鸟不会讲话，唱歌才华也只限于学人类唱歌。首都一直视学舌鸟为失败的废物，看到凯妮斯带着学舌鸟胸章出现，觉得她是在羞辱首都。而这一胸章之后也变成反抗军的标志。 5.暴动原因 13区人民发动第一次暴动的原因书中没有具体提到，但估计也是想推翻统治者的集权统治。第一次暴动之后，统治者为了震慑人民，发射了燃烧弹毁灭第13区，杀鸡儆猴。不过，小说后面会提到，其实第13区没有被毁灭。 6.接下来的故事 凯妮斯和皮塔都存活，总统斯诺震怒，认为凯妮斯在挑战游戏规则，容易激起人民反抗之心。于是威胁凯妮斯要表现天真无邪、一心沉迷于恋爱的样子，用来麻痹所有人，她做不到的话，她的亲人和她所关心的人都要被处死。凯妮斯最终没达到斯诺的要求，但他安排了更毒的计划，那就是要每个区派出两名过往饥饿游戏的优胜者，再来参加一次饥饿游戏。第12区只有凯妮斯一个女优胜者，所以她又上战场了。 7.真情假爱 虽然盖尔被视为凯妮斯的前男友，皮塔是现男友，但其实凯妮斯跟两人的关系在第一部书中没确定过。她对盖尔的感情一直含糊不清，有好感，也有兄妹情谊。而皮塔之于她犹如恩人。在比赛时两人扮情侣，凯妮斯主要还是出于博观众好感求生存的考虑。 8.神奇高科技 施惠国的首都科技非常发达，电影中凯妮斯在比赛时收到的烫伤膏药一抹伤口就能愈合复原的场面让不少人觉得不可思议。其实，书中还有更多展现首都科技发达的地方，譬如比赛结束后伤痕累累的凯妮斯在首都被各种科技处理得不仅无疤无痕，而且还比之前更美。 9.抽签规定 12个区的人民每年都要抽出一对12岁-18岁的童男童女参加饥饿游戏，到年龄的孩子的资料会被放进大票箱中，由各区的海选主持人抽出名字。孩子一到12岁就有一张票被放进票箱中，到13岁就有两张票，14岁三张票，以此类推，也就是说被抽中的几率逐年增加。原则上每人最多只有17张票，不过，很多穷苦人家的孩子，会以主动在票箱中多放自己一票的代价换取口粮，像盖尔已经有40多张票在票箱中。
10.赞助商制胜 赞助商制胜，其实用人气制胜来解释更通俗易懂。这在选秀节目中也是比较通行的法则了吧。饥饿游戏中有大量人气的选手，都会比较长命，一方面是游戏操控者为了比赛好看，会照顾这些选手，另一方面赞助商会为他们喜欢的选手买装备，从食物、药品到武器，什么都可以，但每样小东西的价格都高得非常惊人。 11.为什么叫“饥饿游戏” 很遗憾，作者苏珊娜·科林斯从头到尾都没解释过，所以自行揣摩去吧。 技术鉴定 剧本：★★★ 满分100分的话，通篇心理描写节奏缓慢的小说至多值40分，电影保留了小说好看的情节，节奏变得凌厉，遗憾的是有些地方衔接没交代清楚，总体来说拍出来的效果能有60分。 摄影：★★★★ 先强调，小说真是个青春少年读物，电影用了各种粗粝摇晃的镜头，荡掉了小说不少幼稚的味道，赞。 表演：★★★★★ 珍妮弗·劳伦斯演的凯妮斯最成功，她出现的第一个镜头就是她素颜的面孔，她光是这个镜头中展现出来的无奈但坚毅的表情，都比她在《冬天的骨头》中的表现要更好，简直凯妮斯上身。 导演：★★★ 似乎太想加快节奏，有些地方铺垫没做好，导致有些情节会让没看过书的观众产生疑问，而草草收尾的结局也让整部电影变得过于平铺直叙缺乏重点。 特技：★★ 除了喷火球等场面之外，这片似乎也不太需要过多的特效。最让人不满的是最后的怪兽登场，不知是否由于资金不足的关系，怪兽就被单纯做成“千兽一面”的怪兽，按书中说法，其实这些怪兽都是死掉的21名参赛者的尸体改造的。 点评 四不像啊四不像 政治片？科幻片？爱情片？说什么都靠点边，但说什么都不能代表这部电影。好电影可能没有一个明确的类型，但没有明确类型的电影不一定就是好电影，《饥饿游戏》，在各种类型各种风格间不断摇摆，飘忽不定的风格不但转晕了观众，也糊涂了自己。按理说，坚持政治讽刺这个方向的话，也许不会有多好的票房，但至少会赢得相当的口碑，而一路走俗的话，在青少年市场也会大有作为，可惜的是，导演一方面想突出讽刺而对原著大刀阔斧，一方面又为拉拢粉丝和青少年而洒狗血与三角恋匆匆上阵，加入了太多科幻的技术又没有一个系统的说明，直接导致了电影的四不像。这是下一部需要警觉的地方。 《饥饿游戏》血缘关系对比 如果你看到了其他电影的影子，请不要惊讶 流行电影总免不了被各种解析，找出片中蕴含了什么样的基因。《饥饿游戏》在上映之前就已经被冠上“美版《大逃杀》”的名号，上映后群众们伤心地指认，这片其实更像是《大逃杀》版的《暮光之城》。究竟《饥饿游戏》由哪些东西变形而来，这里只能对比一下DNA，看看是不是《饥饿游戏》与其他电影之间，真有血缘关系了。 游戏规则DNA：《大逃杀》 《饥饿游戏》中的杀人游戏设定是这样的：末世集权统治为威慑管制的12个区的人民，因此每年在首都举办一场真人秀游戏。每区抽签选出两名12-18岁的童男童女，共24人到首都参加比赛互相屠杀，最后存活的1人是优胜者，能得到大量的财富。 这一游戏规则的设定，也就是《饥饿游戏》被拿来和《大逃杀》比较的原因。深作欣二导演的《大逃杀》，背景也设置在高失业率、社会动荡的年代，成年人对青少年有戒心，于是选定一个40多人的中学生班集体，将其流放到一精心设置的荒岛上，由军人和老师压阵，要求所有学生在三天之内互相猎杀，最后存活的一人为胜利者。而且每个学生脖子都被戴上项圈，如果游戏时间到了，依然还有不止一人存活的话，项圈将会把所有参赛者炸死。 鉴定：基本设定很相似，但这不代表什么，因为本来希腊神话中忒修斯与牛头怪的故事就早已出现过类似的设定。而且《饥饿游戏》和《大逃杀》所关注的内容完全不一样，不存在谁抄袭的问题。 剧情走向DNA：《暮光之城》 一心以为《饥饿游戏》将会展现大量政治隐喻和反叛精神的观众看完电影之后必定会失望。因为这部电影毕竟是根据青少年流行读物改编，少男少男三角恋这种配方肯定必不可少。《饥饿游戏》中女主角凯妮斯身边有两个“观音兵”，同甘共苦共同打猎养家糊口的高帅不富朋友盖尔，以及自小喜欢她，但直到一起参加饥饿游戏才表白的面包店少东家皮塔。有观众称皮塔为“搞定女主角的屌丝”，其实比起盖尔，能在贫穷的12区衣食无忧的皮塔更应该算是富二代。但是可以很明确地说，《饥饿游戏》中所谓三角恋的戏码远没《暮光之城》系列的狗血。不过，《饥饿游戏》原著小说中第二部里描写的凯妮斯和两少男的关系，狗血程度已慢慢追赶《暮光之城》…… 鉴定：看电影时多留意凯妮斯和皮塔之间的对话，凯妮斯有些对白能显示出她在做效果，甚至是在向统治者发出挑战，并非单纯在谈情说爱。这点比《暮光之城》高级。 节目包装DNA：《楚门的世界》 OK，因为都有真人秀节目这一元素，《饥饿游戏》也被拿来和《楚门的世界》比较。《饥饿游戏》中的真人秀，其实就跟我们平时在电视上看到的“超女”“快男”之类的差不多，只不过不比赛唱歌，比谁能活到最后。《饥饿游戏》中参赛选手大多非自愿的，而观众看该节目，大多数不是因为喜欢，而是在为各自选区的参赛者担心。真正为节目疯狂的只有生活在富裕首都的人，这些人看比赛的心态，估计跟当年当年古罗马皇帝和贵族看角斗士互相残杀的心态一样。而《楚门的世界》主人翁不知道自己身处节目中，而观众收看这节目主要出于好奇心。 鉴定：但很明显两者之间除了主角都参加真人秀节目之外，再无共同点，所要批判或展现的人性也不同。 游戏控制DNA：《黑客帝国》 《饥饿游戏》中所展现的游戏操控者可以随意为整个赛场增加减少树木、发射火球、造出怪兽等“神技”让观众看得目瞪口呆。明明是个“真实”世界，这些操控者却能凭空制造出各种东西，这一感觉就跟之前看《黑客帝国》、《创：战纪》等电影时候的类似，不过《黑客帝国》和《创：战纪》好歹也是在虚拟世界才能这么神奇，而《饥饿游戏》则是“真实世界”。 鉴定：其实也没那么玄，何谓虚拟世界，何谓真实世界？只要把《饥饿游戏》的赛场看成是你所玩的一款电子游戏就行，说不定未来的电子游戏，也能发展出让玩家进入画面、真正身临其境的技术呢！ 后记 为什么就不能对它期待更多 《饥饿游戏》是部青春小说—这是我看完电影后出于好奇才知道的，很多人对青春小说的理解就是脑袋与外貌协会，他们心中的《圣经》是《暮光之城》，这直接拉低了青春小说的段位。于是理所当然，很多人觉得《饥饿游戏》的小说就是这样子青春的，电影理当如此，所以当电影中出现种种狗血的桥段时，他们能煞有其事地说一句：本来小说中就是这样的。这让人大费脑筋。 小说可不可以乱改？乱改的幅度有多大？这一直没有标准答案。但我所知道的是，《天鹅绒》改编成《太阳照常升起》时只用了一小块内容，《让子弹飞》亦如是。《饥饿游戏》的改编在我看来就是太过小心了，它试图强化小说中政治的内容，却又舍不得丢掉青春粉丝的观众，于是到头来，哪方面都没讨好，我想如若换个独断一些的导演，直接把够血青春的部分弱化，把三部作品合成一部，单说民愤与冲突，那样电影的质量至少会再上一个档次，即便成为经典也未可知。 但是这样，那些冲着青春片去的观众就失望了，这样的票房也至少会下滑几个档次了，但是，这又有何不可呢？至少，影史会多一部经典，而不是泡沫。 二流小说可以改编成一流电影，对《饥饿游戏》，我们可以有更多期待和要求，这不矛盾。