现当代文学
《在酒楼上》
1.本文的潜在作者、叙述者与人物的关系的分析
(1)从作者与作品中人物的关系来看,在人物身上就有鲁迅思想影子,小说中的人物“我”和吕纬甫,就是作者思想矛盾里的两个不同侧面的投射,希望与绝望,前行与退却,这两个侧面相互交织与渗透在一起。“我”的“离去----归来----离去”的人生经历,和吕纬甫“飞了一圈又回到原地”的经历,其实也就是作者鲁迅是彷徨于原地,还是不断寻找新的出路这两种思想斗争的体现,因为这一小说写于“五四”落潮时期,鲁迅的思想上也处在犹豫之中。因而作者对于“我”和吕纬甫都充满了反思与审视,同情与批判。
(2)就作品中的人物间的关系来说,“我”与吕纬甫的相互对话与交流。“我”在讲述吕纬甫的故事的同时,也在讲述自己的故事;吕纬甫在讲述自己的故事时也在讲述“我”的故事,因为他们俩有着曾经相同的过去,两者就在对话中互相渗透、影响,“我”对吕纬甫的赞赏、悲伤、不快、最后告别,构成了一个复调。另一方面,“我”和吕纬甫都各自处于自我审视与观照之中,各自对自己走过的道路进行反思。如文中“我”对自己处境的思考,吕纬甫对自己选择的自嘲、辩解等。这样,或从作者到作品,或作品中人物间的关系进行分析,任何一种分析都有其理由。多种话语与声调就构成了小说的独特艺术感染力。
2. 这篇小说关于“废园”里的“老梅”的描写是历来最为人们所称道的;细读这段文字,体会它的写法的精妙之处,并结合上下文的描写,体会它在小说中的作用。
“老梅开着满树繁花,亭边的一株山茶树从暗绿的密叶里显出十几朵红花来,赫赫的在雪中明得如火”“暗绿”与“艳红”的强烈对比,又有白雪的映衬,这与前面一副“铅笔淡彩”形成对比,有力传达作者的愤世嫉俗和向往光明的心境。这废园里的“赫赫之火”,很容易使我们想起刚才吕纬甫眼里射出来的光芒,而这“傲慢”、这“愤怒”、这“蔑视”表现出吕纬甫也并不完全是懒散、平庸,还有光彩的一面。-----就如同在废园里还有株斗雪的老梅。废园老梅怒放的描写,可以说是作者心头激情依然的佐证,在表现主题与人物上起到了很大的作用。巧妙地运用了拟人、比喻修辞手法,生动形象地表现了老梅、山茶花不畏风雪严寒,斗志昂扬、志向坚定。表现了充满“情旧的心绪”的我。对故乡老梅、山茶花异常敏感。
3有进一步研究兴趣的同学还可以思考一个问题:周作人统一曹聚仁的看法,认为在酒楼上是最富鲁迅气氛的小说,你同意周作人的评价吗?能否结合文本的描写,谈谈你对鲁迅气氛的理解,并以这样的眼光去重读鲁迅的其他小说,看看会不会有新的发现。
我同意周作人的评价,《在酒楼上》是鲁迅先生的一篇重要作品,被誉为“最富鲁迅气氛”,是辛亥革命后中国知识分子精神面貌的写照。本文通过发掘小说中的细节,探讨分析当时社会上新型知识分子的心态以及形象。吕纬甫是鲁迅先生的小说《在酒楼上》的主人公。这是一个曾有过辛亥革命时期的革命热情,现在却变得意志消沉的“文人”。
二十世纪前叶,中国掀起了一场轰轰烈烈的新文化运动。这场运动极大地普及了民主和科学思想,动摇了封建思想的统治地位,使人们的思想,尤其是青年的思想得到空前的解放,运动的亲历者,不过他这时已经逐渐步入中年。作为一名中年作家,鲁迅缺乏其他新青年常有的狂飙式的激情经过新文化运动洗礼的青年,我们称之为“新青年”。鲁迅也是新文化。他以自己特有的怀疑与冷静的态度审视了这场运动的前后全程,并用自己的笔墨为这一阶段的中国做了深刻的写照。
“鲁迅气氛”是指在经历了辛亥革命时期到五四运动落潮之后,知识分子的感伤、失落、痛楚、迷惘,但又不失缺在绝望中抗争、在失落中再寻求希望的执着。
《边城》
1.真思考与分析:翠翠、祖父、二老、大老这样一些善良的人,却得不到他们所期望的幸福,作者对这样的悲剧有怎样得感悟和情感反应?再仔细体会小说结尾(可是到了冬天、也许,
明天回来给你的感受)
《边城》是沈从文“湘西世界”理想人生的集中代表,也体现了他的文学理想。(3分)
1) 小说描写的理想生活不仅是一个浪漫温馨的爱情故事,而且是一个爱情悲
剧。但作者对这一切似乎并不怎么悲伤。在作者看来,翠翠祖父、大老、二老的命运是自然的安排,是人生常态。当地民风如此,生活如此。作者用诗化的抒情手法表现了这一生活。(6分)
2) 作者一方面在思索“湘西世界”“常态”的同时,另一方面已预测到“湘
西世界”无法挽回的历史命运。“白塔的倒掉”又重修,象征一个原始而古老的湘西的终结,和对重造湘西未来的渴望。(6分)
3) 翠翠接替了外祖父的事业,继续撑船渡客人,她怀着对祖父的哀悼和对傩
送的挂念,带着“软软的、酸酸的心”等着,等着。他“也许永远不回来了,也许明天回来”。这是一出健康纯洁又情丝缠绵的爱情悲剧。作者并非想以曲折复杂的三角恋情来招徕读者,而是借这一曲爱情的哀歌歌颂湘西劳动人民的道德品格和思想灵魂。
《倾城之恋》
1.小说中多处出现“墙”这一意象。范柳原在对白流苏表白时说:这堵墙,不知为什么使我想起地老天荒那一类 的话……有一天,我们的文明整个的毁掉了,什么都完了;----“烧完了,炸完了,也许还剩下这堵墙,流苏,如果我们的文明整个的毁掉了,什么都完了……流苏,也许你会对我有一点真心,也许我会对你有一点真心”-----思考这段话,并仔细阅读小说中关于香港被轰炸的那一段落,从更深的层次来理解题目所谓的“倾城”。你认为所谓“墙”或“城”的象征意义可以做怎样的理解?
《倾城之恋》有多处对于“墙”的描写,重要是两处:一是白流苏、范柳原拥墙叙谈,一是香港被轰炸后,什么都完了,“剩下点断墙颓垣”,而后是白流苏仿佛做梦似的,又来到墙根下,迎面来了柳原,并写到这一刹那他们在一起和谐地活个十年八年。
这墙是一个重要的意义,象征一个苍老的文明。“那堵墙极高极高,望不见边。墙是冷而粗糙,死的颜色”,后面的“断墙颓垣”则象征光景无常,柳原则说“地老天荒”不了情这一类的话。后来他还引用了诗经上的“死生契阔,与子相悦,与子偕老”的话,希望在地老天荒之后仍然求得此情不渝。取二人永远在一起之意,再后白流苏的梦,更是验证了墙的意象,在白范恋情中的象征意义。
捕捉而描写众多的意义,这是张爱玲扩充的一个重要手法,而她笔下的意象都不是纯客观的,她是为了读者通过人物的视角来观察她创造的世界,她作品中的意象往往重复出现,每个意象都包含着一个思维趋势、一种心理状态,意象几乎成了开启人物或作者意识取向的钥匙。
《苦雨》
1.周作人散文的写作特点
《苦雨》是一篇“借物咏怀”的文章,“苦雨”很能代表当时作者的心境,借着回忆、想象以及叙述,各种各样的“雨”被搬到笔下,写得相当自如,而整篇文章始终笼罩在淡淡的哀愁里。另外值得注意的是作者使用的是“书信体”,借着这一“私人化”文体,叙述更显得娓娓而谈。
本文也是能体现周作人文章的特点,所用材料都是一般情况下不如诗文的,而他都能写出味道来,自有其过人之长。文章写的似有意似无意,似有意思似无意思,所谈的确都是“私事”,又在结尾若有所指若无所指,凡此种种,皆为典型周氏风格。 《鬼的生长》
1后半部分大量抄引《乩谈日记》并说是“我读过的最悲哀的书之一”。悲哀在何处,
作者重“人情物理”,他充着荒唐的“扶乩”记录中读出了什么?
周作人说过,“他只喜欢兼具健全的物理与浓厚的人情之思想”。“鬼”是人类最早期的文化信仰;人们于此寄托者自己在凡间的喜怒哀乐;充满着浓厚的人情。作为一个知识分子,周作人不相信鬼,但他却在这种民间文化形态中发现了人间所追求的至亲至爱。文中所抄录的《乩谈日记》,说的是用“扶乩”的办法与死去的儿女对话,这显然很荒唐,但人类最基本的情感—骨肉之情却深益于其中。对话基本是围绕婚嫁生育的问题,在中国孩子成年的标志是娶妻出嫁,只有孩子成家了,父母的责任在告一段落,所以孩子婚嫁生育与否,是凡间父母对孩子关爱的一种重要表现。“扶乩”所寄托的就是对早殁的儿女无法言说的深深的爱,这也是人间最美最真的爱。对这样的“鬼记”你还会相到它们是否生长,是否可信的问题吗?
2.文中说:“我不信人死为鬼,乩却相信鬼后有人。”这是解读作者谈鬼文字如《水里的东西》,乃至鲁迅《无常》、《女吊》的钥匙,宜深加体会。
“鬼”是民间用以表达人类情感的一种方式,鲁迅《女吊》中所说的“鬼”---女吊,就是指女性在人间冤死后到了阴间,在从阴间到人间来报复有仇的人,周作人《水里的东西》中的“河水鬼”是指人回到生命的原态,所以,周作人说“我不信人死为鬼,却相信鬼后有人。”
《儿女》
1.此前学过朱自清的文章,谈谈好在哪里
朱自清的散文可分为即景散文和记叙散文,并形成了各自不同风格特点。即景散文描写风格细腻,代表作有《荷塘月色》。记叙散文风格朴素、情感深厚,代表作有《儿女》、《背影》。
2结合文章说说“修辞立其诚”的表达方式/
在淡淡的笔墨中,流露出一股深情,没有半点矫揉造作,而有动人心弦的力量。 强调“宣传与写作都不能缺少„„至诚的态度”。正是这种“至诚的态度”,使他把自己的真情实感,都倾注在字里行间。而这种从心灵深处流露出来的喜怒哀乐之情,更容易引起读者的共鸣。
真挚、深厚的情感投入。在朱自清那些以家庭生活为素材的作品中,或感伤、或温厚、或幽默的人伦之情,深深地感染着读者、拨动着读者的心弦。《儿女》中幽默的情趣和温馨的气氛等,无不真诚而亲切
《茶馆》
1.茶馆在艺术结构上有什么特色,作者安排这个结构有什么意义。
茶馆最大的特色是独创了人像展览式的戏剧结构,其特点是打破传统的以故事情节为线索的结构方法。而以人物从中年到老年贯穿全剧。次要人物两代相承,每个角色各说其是,在时代大背景下事事相连,其他龙套人物根据需要来去自由,这种结构的好处是主次分明,拓宽了表现了生活范围,便于在风云变换的时代大背景下,凸显出鲜明的人物个性和他们的性格命运成功的变现了重大主题。