音乐修养小论文
我从音乐修养中感受到民乐的魅力 我一直很喜欢我国的古典音乐,每次听古典音乐,心中总有一种说不出的美妙感觉。各种古典音乐仿佛把我带回了古代:看王维在月下抚琴;看嵇康刑前从容弹一曲《广陵散》;看“江州司马青衫湿”等等。这学期选修了音乐修养这门课,老师有一堂课特意讲了中国的古典乐器,我才更加深入地领略到中国古典音乐的魅力。
中华素称“礼乐之邦”,音乐文化源远流长。从文明发轫之初,我们的祖先就非常重视音乐修养。《礼记〃乐记》 中有“知乐,则几于知礼矣。礼乐皆得,谓之有德。”的句子。君子六艺也包括“乐”。作为中国思想家典范的孔子也非常看重音乐,他教授学生,“乐”是一门必修课。他本身也是一个音乐家,据说,他很喜欢演奏古琴,还能亲自谱曲。
我国古典乐器一般按“八音”分类。“八音”就是我国最早按乐器的制造材料来对乐器进行分类的方法,最早见于《周礼·春宫》,分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”八类: “金”类包括钟、铃、鎛、镛、铙(、笙钟、颂钟等; “石”类包括玉磬、笙磬、颂磬、鸣球等;
“土”类包括埙、缶等;
“革”类包括县鼓、鼗、应鼓、搏拊等;
“丝”包括琴、瑟、筑、筝等;
“木”类包括圄、柷等;
“匏”类包括竽、笙、簧等;
“竹”类包括箫、龠、笛、篪等
下面谈一谈我最喜欢的几种古典乐器:
1. 古琴
古琴,又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国的拨弦乐器,有3千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。自古“琴”为其特指,19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦,汉朝起定制为7弦,且有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。
琴是中国古代文化地位最崇高的乐器,有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首,被文人视为高雅的代表,亦为文人吟唱时的伴奏乐器,自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今;琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。
古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。古琴的声音是非常独特的,一般人听琴乐能感到古琴的安静悠远。“静”可以说是琴音的最大特点,琴音也被称为“太古之音”、“天地之音”。这里的“静”有两层意义,一是抚琴需要安静的环境,二是抚琴更需安静的心境。
古琴有三种音,散音、泛音、按音,都非常安静。散音松沉而旷远,让人起远古之思;其泛音则如天籁,有一种清冷入仙之
感;按音则非常丰富,手指下的吟猱余韵、细微悠长,时如人语,可以对话,时如人心之绪,缥缈多变。泛音象天,按音如人,散音则同大地,称为天地人三籁。因此古琴一器具三籁,可以状人情之思,也可以达天地宇宙之理。
2. 洞箫与笛
《射雕英雄传》中,黄药师面对爱妻吹箫的场景令我印象深刻。苏轼在《赤壁赋》中描写箫声:“其声呜呜然,如怨如慕,如泣如诉,余音袅袅,不绝如缕。”我开始觉得玉箫是一种很忧伤的乐器。
箫在汉代时称为“篴”、“竖篴”或“羌笛”。羌笛原为古代居住在四川、甘肃一带的羌族人民的乐器,最初只有4孔,西汉京房在后面加了一个最高音孔后,成为5孔箫。西晋乐工列和、中书监荀勖所改革的笛为6 孔,其形制与今天的箫已非常相似了。 而笛子是中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一,即中国竹笛,一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中笛。笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用,是中国音乐的代表乐器之一。大部分笛子是竹制的,但也有石笛、玉笛,有红木做的笛子,古时还有骨笛。不过,制作笛子的最好原料仍是竹子,因为这种材料的笛子声音效果较好,制作成本较低。
笛子与箫的区别:笛借膜而嘹亮,声清脆、悠扬,高昂激越;箫本色而韵雅,声浑厚、幽远,沉郁顿挫。
笛为民族乐器之王;箫乃民族乐器之君子。
笛是入世的儒士;箫乃出世的仙人。
笛华丽而箫朴素。
笛尚人工雕琢;箫崇造化归真。
笛难难在技巧,箫难难在意境。
笛是“下里巴人”;箫乃“阳春白雪”。
从审美的角度来说,箫的境界更胜于笛。
从修身的角度来说,箫音更适宜人的听觉,可以解乏宽心、延年益寿。
笛箫其实一回事,难易程度不相上下。笛子可吹箫曲,箫也可吹笛曲。笛子之所以比较普及,是由于吹孔的关系,容易吹响;箫的吹孔特别,难以吹响,但也有让它容易吹响的办法。正由于箫的吹孔特别,才可以吹出丰富的音色。就这一点来说,箫难于笛。
笛在于高,箫在于远,
笛在于声,箫在于韵,
笛在于指,箫在于气,
笛在于巧,箫在于玄,
3. 琵琶
“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声渐歇。”这白居易在《琵琶行》
中描写的琵琶声,也使我对琵琶有了深深地印象。
琵琶,是中国传统弹拨乐器,已经有二千多年的历史,后传入东亚各国。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰,发出悦耳碰击声”,表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。“比”指“琴弦等列”。“巴”指这种乐器总是附着在演奏者身上,和琴瑟不接触人体相异。在唐朝以前,琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族(又称琉特属)弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地区,发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶
历史上的所谓琵琶,并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶,而是多种弹拨乐器,其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称,琵是右手向前弹,琶是右手向后挑。所以说当时的“琵琶”形状类似,大小有别,像月琴,阮等,都可说是琵琶类乐器。琵琶是我国历史悠久的主要弹拨乐器。经历代演奏者的改进,至今形制已经趋于统一,成为六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域广,演奏技巧为民族器乐之首,表现力更是民乐中最为丰富的乐器。演奏时左手各指按弦于相应品位处,右手戴赛璐璐(或玳瑁)等材料制成的假指甲拨弦发音。
4. 二胡
一直很喜欢《赛马》的那种恢弘气势,也喜欢《二泉映
月》中的忧伤。二胡,是一种北方的民间乐器。始于唐代,已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族,那时叫“奚琴”。在过去它主要流行于长江中下游一带,所以又称为南胡。二胡是我国独具魅力的拉弦乐器。它既能表现深沉、凄惨的内容,也能描绘气势壮观的意境,音色接近人声,具有很高的情感表现力。
中国民族音乐是我国传统文化的一个重要组成部分,具有鲜明的民族性,体现了一个民族的性格特征、心理素质与审美情趣,是民族精神的象征,是中华民族文化宝库中珍贵的财富。它是中华民族精神与人格精神的审美体现与高度升华,是中华民族赖以生存和发展的精神支柱。它对培养当代大学生爱国主义精神、民族精神、民族意识以及继承中华民族文化等方面有着潜移默化和不可或缺的作用,尤其是在民族文化传承方面有着深远意义。但近年来,受外来文化、市场经济的影响, 我们成长起来的青年一代追星族与歌迷越来越多,而民族音乐的爱好者却越来越少。青年学生只知道周杰伦,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。不仅是成长起来的一代,就连社会普通民众能够记住民族音乐并且哼唱的人对比以前时期也逐渐减少。民族音乐正面临岌岌可危的境地,整个社会都处在一个无视民族音乐的氛围中。因此,作为当代大学生,我们应该志向高远,对于我国文化的精髓所在,要尽自
己的一份力量,通过大学生在社会上的宣传带动作用,用行动来支持我国民族音乐的发展!