探析民间色彩在布老虎中的运用

　　摘 要：布老虎是传统民间色彩美学的重要载体，其风格形式蕴含深刻的民间精神。民间色彩不仅具有很高的美学价值，而且蕴含深厚的历史、文化、思想、民俗等内容，其色彩体系和独具特色的审美观，对现代设计与绘画都具有重要的指导意义和应用价值。本文通过研究民间色彩在布老虎中的搭配规律，总结了布老虎上色彩的对比搭配和地域搭配原则，探讨了中国民间独特的审美心理，深入分析了民间色彩在布老虎中的运用。对布老虎上色彩的准确把握和运用不仅可以强化视觉效果，而且也继承和发扬了中国的传统民间文化。 　　关键词：布老虎；民间色彩；搭配规律 　　中图分类号：J525.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）10-0151-02 　　民间色彩在布老虎中的运用透露出生命的多姿多彩，是对自然色彩的概括和夸张，彰显着中国文化的历史内涵，是现代美术与设计的源泉。民间色彩的搭配经验是民间老百姓长期实践和积累的成果。合理的色彩搭配将会营造良好的整体效果，并带来心理上的平衡与愉悦。 　　一、布老虎中民间色彩的概述 　　民间色彩是民间艺术和民族文化的精髓，它由身处社会底层的普通大众根据自身生存需要而创造，其间接地得益于群众的经验与感性认识中，经过自我发展的历史变迁，承载了民间传统文化的底蕴。在某种程度上，民间色彩可以体现人类原始色彩的本能。阴阳互济的阴阳观与相生相克的五行观影响着民间色彩的对比，赋予了民间美术色彩特殊的功能及意义。五色中的白、青、黑、红、黄分别对应五行观念下金、木、水、火、土五种自然元素，而五行色彩又对应于四季轮回（图1）。 　　五行给予了民间美术色彩择取的观念意识，产生了各种观念性的色彩应用，形成了民间美术历代传承的设色程式。 　　由老百姓创造的布老虎包含了民间的观念、思维、审美、知识、技能等历史传承的文化传统，其草根性孕育了这些质朴无华的艺术色彩，是中国民俗文化最形象、最生动的载体之一。布老虎上常用的颜色是红、黄、蓝、绿、紫、黑和白，其中以五色中的白、青、黑、红、黄为主，其色彩搭配深受五行观念影响，地区也受地域变化的作用。布老虎上的民间色彩具有绚丽多彩、风格多样的视觉形式，其单纯与朴素的质朴美是人类朴拙、真挚的情感反映，体现了平民阶层对日常生活的态度以及他们独特的审美情趣。 　　二、民间色彩在布老虎中的搭配规律 　　民间色彩在布老虎中的搭配是在阴阳观和五色观基础上发展起来后经过长期积累形成的一种约定俗成的配色程式，具有一定的象征意义。布老虎的色彩搭配强调对比关系，而对比的本质是激活人的视觉鲜明度，来建立一种精神上的平衡。同时，布老虎上的色彩搭配也讲究地域变化，不同的地域风情呈现着不同的风格特色，但不同地域布老虎的色彩情调都是开朗乐观的。 　　（一）对比搭配的方法 　　1.民间色彩中色相的对比搭配 　　色相对比是以五行色彩为基础进行的色彩色相的差异对比，其在布老虎中的巧妙运用使色彩变得饱满、华丽与热烈，风格率性自由。布老虎配色的整体基本观念是红火热闹，以红色和黄色为主。孤立的红或黄不能产生跳跃的效果，但其组合搭配呈现了明艳、绚丽和喜人的色调，正印证了民间“红靠黄，亮晃晃”的话。布老虎中的色彩搭配多采用鲜艳强烈的对比色，极少使用中间色，从而造成色相上的变化。 　　而色相的冷暖变化是为了协调其纯色对比的不足，以取得鲜艳夺目的效果，达到色彩的平衡与和谐，有效地加强空间感和节奏感。这些互为冷暖的颜色靠近并置在一起时，其色相、纯度在视觉上会加强饱和度，使色彩显得更强烈，从而达到更好的显示效果。如潍坊丰收虎（图2）的暖色与冷色搭配就犹如运动中的动与静，虎身黄色、红色的动与眉毛绿色的静形成张力和节奏。绝对的运动会产生疲劳感，只有在动静中求静才能得到平衡并产生心灵的愉悦。在布老虎上，不同面积色相的使用更使得其呈现了红火热烈又不失稳重协调的色调。 　　2.民间色彩中明度的对比搭配 　　明度对比是将有亮度差异的颜色进行搭配，追求对比以后产生的色彩效果。因孤立的颜色不能产生丰富、跳跃的效果，而不同明度的色彩放在一起既互相对比，又互相满足。亮色与暗色的搭配使对方都达得到最大的鲜明性，并把单纯的民间色彩表现为对立面的平衡。通过明度对比的色彩组合，其产生的差异与变化形成了布老虎的层次与节奏，使其色彩表现更明快而富有活力。明度对比简单来说，其实就是明和暗的比较，特别注重明暗关系，对布老虎的色彩搭配具有相当重要的指导意义。 　　民间有一句俗语曾这样形象表达过“光有大红大绿不算好，黄能托色少不了”，上图丰收虎（图2）中黄色的亮就巧妙地衬托了红色和绿色，使整体色彩显得更加明亮。而代表着柔和的黄蓝色及粉红色等不明艳的色彩的衬托搭配，能给人传递出和谐友好的温暖感。又如布老虎眼睛上搭配少量白色、黑色使色彩效果更强烈，更使色彩结构趋于细致，色彩整体达到了稳定统一。布老虎以亮调为主，高明度和低明度的色彩并置会取得响亮而明确的效果，而少量暗色的加入使对比达到了和谐。布老虎中明度对比的运用，形成了松紧、明快的色彩节奏，增加了其装饰效果。 　　3.民间色彩中形状的对比搭配 　　形状是色彩存在的形象要素之一。布老虎中色彩的呈现总是伴随一定的形状并被我们感受，影响着色彩搭配的整体效果。这种差异是由形状的刚硬与柔和、形状的繁复与单纯、形状的锐利与圆滑造成的色彩对比。形状对比对色彩的影响主要体现在形的聚散方面，形状越集中使用，对比效果就越强，而形状越分散，对比效果就越弱，而调和感越强。丰收虎（图2-1）五官色彩形状的聚就使其对比效果强烈，而虎身花纹形状的散起了衬托作用，具有调和感。细看时，其圆形的眼睛透露着可爱与亲切；方方正正的“王”字又给人以庄重和稳定；而三角形的牙齿与眉毛的尖锐感增添了虎的威武之态。其色彩形状的交叉运用，增强了视觉冲击力，使布老虎的色彩搭配丰富变化而富有活力。 　　布老虎中的色彩运用形状对比进行分割、穿插，使色相间的对比削弱，从而获得了亮丽和谐的效果。形状对比所产生的丰富变化使色彩表达更活泼，透露着民间大众对热闹、红火、喜庆气氛的积极追求。 　　4.民间色彩中面积的对比搭配 　　色彩面积对比是根据面积的大小不同进行搭配，起到的最直接的作用是控制色彩的视觉平衡。将布老虎中极具张力和刺激的色彩不同大小地并置在一起时，会取得响亮而明确的视觉效果。由于色彩面积的大小、集中与分散的不同，形成了色彩的对比节奏。大多数的色彩面积的对比是采用夸张的艺术手法，通常是先以一个主色来确定画面的整体基调，再用小面积颜色来对比、呼应、反衬，从而达到视觉的和谐统一。而布老虎的色彩基调常用大面积的红色、黄色来实现，而其他小面积颜色的反衬与呼应构成了其鲜活生动的视觉形式，印证了民间传统文化的多样性和丰富性。如布老虎上少面积的绿色、紫色的加入为红黄相配形成的热闹喧哗增加了沉稳感，最终在色彩的对比中达到视觉的和谐统一。 　　民间色彩在布老虎中的搭配表达了民间的审美思想、心理情感及传统的文化观念，其特别强调丰富多彩的色彩美感，尤其重视色彩的色相、明度、形状和面积的对比变化，这些对比搭配相互促进，共同发展。 　　（二）地域特色的融入 　　民间色彩的搭配同时具有较强的地域特色。因我国地域广阔，地理环境、审美情趣、民俗心理等的不同，在长期的发展中形成了鲜明的地域特征与个性风格。北方受传统文化影响，常采用红色、黄色，烘托喜庆、热闹、华丽的气氛；而江浙地区呈现质朴、雅致的乡土格调。 　　就山西境内的布老虎都略有不同。晋南地区地处河流谷地，地形条件复杂多变，大小沟壑纵横，加之炎黄文化历史悠久，民间风俗习惯独特，这一带布老虎风格就显得比较古朴雅拙；相比较来看，晋中地区处于平原地段，地理条件较有优势，经济文化相对先进，生活条件优越，其布老虎的特点就比较端庄雅致，灵巧细腻；而晋北地区多为山地丘陵，塞上高原，布老虎风格比较豪放，色彩质朴。虽然晋南、晋中和晋北的配色风格在表面上看似不同，细细品味却别有异趣，重要的是三者在三晋风韵中又保持了一致性。山西布老虎中最具有代表性的是黎侯虎（图3），常以黄色棉布作底，红布配以腹颔，蓝缎缝制眉目，绿布点缀叶形鼻，而由红、白、黑三种颜色组合而成的明亮眼睛成为了五官中最显眼的部位。 　　山东地区莒南虎的颜色显得比较鲜艳而搭配又不失协调，后背一般用姜黄色布，肚皮用桃花色布，用红、绿、褐等各色染料将虎纹描绘成花卉纹样；而沂水虎的色彩不拘泥于这两大色调，也用黑、白、青、花、蓝色土布及蓝印花布料，色彩对比明显。陕西虎常用五毒图案，其五官和花纹多采用彩绘、刺绣、剪贴等来表现，使色彩深具感染力。河南一带透露着装饰绘画风格，其淮阳虎，造型四方、简洁，色彩只有黄、红两色；而洛阳虎有黄、橘黄和橘红三种颜色，气韵朴拙，色彩艳丽。北京地区的传统布老虎（图4）独具老北京特点，多用黄色布作底料，花纹与五官都用黑、白、红各色绸缎剪贴而成，色彩古典雅丽，生动传神。彝族虎常用红色绒布、红绸为底，用蓝、绿、黄、黑、橙及粉红色毛线来绣出五官，用橙、褐色丝绒滚边缘，色彩明亮美丽，带有特有地域的装饰意味。 　　三、结语 　　中国的传统色彩观始终是主观的装饰，其色彩在布老虎中的运用独具中国特色，是民间色彩的文化凝练。布老虎上的缤纷色彩搭配烘托了气氛，表达自我趣味，以美艳为原则，在对比中求统一，艳而不俗，火而不燥。民间色彩在布老虎中的配色原则源于感性层面，符合民族文化心理，并受社会结构形态影响，随社会发展而变化。然而，随着时代的进步和社会发展，很多优秀的民间传统艺术正在衰减，有些甚至濒临灭绝，在当今复兴中华民族文化“中国梦”的感召下，传承和保护优秀艺术文化更应成为每一个中华儿女义不容辞的责任，以个人小小梦托起中国的大大梦，唱响弘扬传承传统文化的最强音。本文我们认识了布老虎上色彩的强大生命力，对运用到现代艺术创作具有重要指导意义。通过对其进行整理和保护，来深刻地理解布老虎中民间色彩的搭配规律，以现代的审美观念对传统色彩加以提炼和运用，延续和发展民间色彩的文化和审美价值，坚持与时俱进，传承和发扬我国优秀的民间艺术与文化。 　　参考文献： 　　[1]彭纲.民间美术[M].北京：学苑出版社，2013. 　　[2]唐佳璐.民间艺术的文化生态论[M].北京：清华大学出版社，2006. 　　[3]钟茂兰，范朴.中国民间美术[M].北京：中国纺织出版社，2003. 　　[4]王毅.中国民间艺术论[M].山西：山西教育出版社，2000. 　　作者简介： 　　吴婉莹（1992-），女，汉族，河南平顶山，陕西师范大学美术学院，2014级硕士研究生，研究方向：设计学平面。