儿童绘画研究

关于儿童绘画研究的综述

儿童绘画充满童真童趣, 它引起了多领域研究者的研究兴趣。儿童绘画研究始于19世纪末的欧洲国家, 而我国的儿童绘画研究始于20世纪20年代, 一直延续到现在。这里主要包括儿童绘画的本质、儿童绘画的发展阶段和特点和儿童绘画之于儿童发展的意义三个方面。

1、关于儿童绘画的本质的研究：

(l)儿童绘画是儿童不成熟的心理世界的表现, 是低水平的。

皮亚杰将儿童绘画和空间概念联系起来, 从儿童智力和逻辑发展的角度去解释儿童画。他认为儿童绘画的形式和空间安排是对现实和视网膜透视现象的歪曲, 这种歪曲随着儿童的成长才逐渐消失。

(2)儿童绘画是儿童情感的一面镜子, 强调儿童绘画的投射意义。

Machover(l949)将儿童绘画作为儿童“内部自我”的一种投射来研究, 认为绘画反映深层人格，里德在《通过艺术的教育》中也指出了绘画反映儿童的人格特征。

(3)儿童绘画是一种符号。

阿恩海姆从符号的角度理解儿童绘画, 他认为儿童绘画时每一次具体的观看都包含着对物体粗略特征的把握, 即包含概括活动。绘画形象的产生过程就是以特定媒介创造与现实事物在结构形式上等同的事物的过程, 而不是复制。

(4)儿童绘画是儿童精神活动的产物。

波普尔于1967年提出著名的二个世界的理论:世界一是物理客体或物理状态的世界; 世界二是精神状态或意识状态的世界, 或者关于活动的行为意象的世界; 世界三是思想的客观内容的世界, 即指人的精神活动的产物, 是沟通世界一和世界二的符号的世界。加登纳提出:儿童绘画就属于世界三, 是儿童精神活动的产物。儿童绘画过程本身就是精神活动的过程, 绘画是儿童经验的组织和构造, 既包括对物理客体世界的构造, 也包括对儿童自我的构造。

(5)儿童绘画是儿童的认知活动。

阿恩海姆在《视觉思维》中提出视觉本质上是理性的, 也是一种思维, 反对将感知和思维割裂开来, 他认为儿童绘画是一种发明, 暗示了儿童绘画的认知性。

美国学者科汉、盖纳在合著《美术, 另一种学习的语言》中, 对儿童美术的本质作了详细的论述, 他也提出儿童绘画是儿童发展的一种表现, 他将皮亚杰的儿童认知发展阶段理论与罗恩菲尔德的儿童绘画发展阶段理论列在一张表中, 发现了其对应的关系, 证实了儿童绘画是儿童思想的标志。

2、关于儿童绘画发展阶段和绘画特点的研究

(1)国外关于儿童绘画阶段和绘画特点的研究

A 、1885年英国学者库克发表了《我们的艺术教育和儿童的天性》这篇文章, 研究了儿童绘画的发展。

B 、1887年, 意大利的美术史研究专家里奇著出《儿童的艺术》, 创始了儿童绘画的发展的研究。在这部专著中, 他首次讨论了儿童的“蝌蚪人”和“X 光”的画法, 并提出绘画是儿童知识的表达, 而不是他们所看到的。从而引发很多对儿童绘画的研究。

C 、德国学者柯申斯忒纳1905年著出《儿童绘画能力的发展》一书, 受到普遍关注和好评。他把儿童绘画的发展途径分为:实验前期、图式期、线与形、色期、平面画期和立体画期。平面画期的儿童只能画眼睛能见到的部分, 但还不能画出远景、大小、明暗等精细的地方。

D 、法国的鲁奎把儿童绘画发展分为四个阶段:

潦草的“乱画”阶段、“残缺”的现实阶段、“理性”的现实阶段和“视觉性”的写实阶段。“理性”的现实阶段的儿童画的是自己所知道的, 而不是画自己所看到的。最突出的特征是把眼睛看不到的部分画出来, 像x 光透视片一样。

E 、罗恩菲尔德在《创造与心智的成长》一书中, 把儿童绘画能力发展分为六个阶段：涂鸦阶段(2一4岁）、样式化前阶段(4一7岁) 、样式化阶段(7一9岁) 、写实萌芽阶段(9一11岁) 、拟写实阶段(11一15岁) 和青少年艺术阶段(15一17岁) 。其中样式化前阶段的儿童以自我为中心地观察外部事物, 开始对事物进行象征性描绘, 呈现出“X 光底片”式的图画。

F 、日本长坂光彦在《幼儿造形指导》中将儿童绘画发展主要分为四个阶段:

涂鸦期(l一2岁半) 、象征期(2一3岁) 、前图式期(3一5岁) 和图式期(4、5一7、8岁) 。他认为儿童到了图式期, 他们的绘画就具有了传达思想感情的意义, 成了表现自己思想感情的工具。这个阶段儿童绘画作品中出现了基底线和表现出排列组合等特点。

G 、赫伯特. 里德在其《通过艺术的教育》中将儿童绘画能力的发展分为七个阶段: 错画期(2一3岁) 、线画期(4岁) 、叙述的象征主义(5一6岁) 、叙事的写实主义(7一8岁) 、视觉的写实时期(9一10岁) 、压抑时期(11一14岁) 和艺术的复活期(15岁以上) 。其中叙述的象征主义阶段的儿童大体画出人的形态, 但人的五官、容貌画得混杂不清, 画出的是象征图式。

H 、加登纳在《儿童对艺术的知觉》一文中将儿童绘画的发展分为四个阶段: 婴儿知觉期(出生一2岁) 、符号认知期(2一7岁) 、写实高峰期(7一9岁) 和写实总结和审美感受的萌芽期(9一13岁) 。符号认知期的儿童开始掌握图像、语言等多种符号意义, 但不大能把握艺术品的审美特征, 与前一时期相比, 能够区分色彩、线条等的表现性。

(2)国内关于儿童绘画阶段和绘画特点的研究

A 、陈鹤琴在《儿童绘画之研究》中将儿童绘画发展分为四个时期:涂鸦期(1一2岁) 、象征期(2一3岁) 、定型期(3一7岁) 、写实期(7岁以后) 。在定型期, 儿童的绘画主要呈现出以下特点:从简单到复杂、从正面到侧面、从呆板到生气、能辨别出性别和年龄特征、有了时间观念和空间概念、开始描写动作, 并且画面有了一定的组织性。

B 、黄翼在《儿童绘画之心理》一书中将儿童绘画发展分为四个阶段:

涂鸦期、象征期、过渡期、定型期和写实期。在象征期, 儿童绘画时一般没有事先构思, 先画出形状, 然后发现它像某个东西, 说出名称来, 在绘画创作过程中边画边说。

C 、1989年杜枚在《儿童绘画与智力开发》中将儿童绘画发展分为五个时期: 涂鸦期(l一2岁) 、象征期(3一4岁) 、图式期(5一6、7岁) 、拟写实期(7一9岁) 和写实期(10一12岁左右) 。在图式期, 儿童的绘画图像逐步生动, 结构逐步完整。

D 、屠美如等人对我国1岁半一15岁儿童绘画进行了调查研究之后发现, 儿童绘画是一个连续的过程, 发展阶段不可能严格地划出明显地界限。他们按儿童发展的速度、质量、特征变化, 将儿童画分为四个阶段:涂鸦期(l一4岁) 、象征期(4一5岁) 、概念画期(5一8岁) 和写实期(8一巧岁) 。概念画期属于知觉写实期, 这个时期的儿童以自我为中心观察现实生活, 用画来传达各种概念, 多半用线条勾出平面的二次元轮廓, 形象较完整, 并注意用相应的色彩表达。

E 、孔起英在其硕士论文《学前儿童绘画能力的评价》中将儿童绘画分为以下四个阶段:涂

鸦期(l.5一3.5岁) 、象征期(3.5一5岁) 、图式期(5一7岁) 和写实期。处一于图式期的幼儿以自我为中心, 创造了许多自己的独特的绘画的方法, 在造型上, 他们喜欢用线条描绘形象的轮廓; 在色彩上, 画面表现出概念色与主观愿望的混合表现:在空间构图上, 画面中形象丰富, 开始注意物体的大小比例。

以上是国内外关于儿童绘画发展及绘画特点的研究, 具有大体相当的趋势和基本一致的内容, 就一般的儿童绘画的发展过程而言, 大致可分为:涂鸦期、象征期、图式期和写实期。每个阶段各有其特殊的行为模式, 呈现出特定的绘画特点, 各阶段儿童的绘画存在质的区别, 但会出现阶段特征的交叉。

3、关于儿童绘画之于儿童发展的意义研究

美术之于儿童的意义是儿童绘画研究的一个重要的方面, 关于儿童绘画之于儿童发展的意义研究主要有:

(l)罗恩菲尔德在《创造与心智的成长》中指出在创作经验中感情经验、智慧经验、知觉经验和美感经验四个单独元素被统整为一个新的实体, 在儿童的绘画创作活动中, 儿童的感情、生理、知觉、美感、社会和创造性方面都会成长。

(2)屠美如在其《学前儿童美术教育》中指出美术有利于儿童的感知觉、记忆、想象和创造力的发展, 启迪儿童的智慧, 对儿童的个性形成有重大的意义。

(3)1999年杨景芝的《美术教育与人的发展》中涉及了儿童绘画与情感、认知、感知能力之间的关系:儿童绘画与情感、感知能力、认知能力紧密联系。儿童绘画是情感的需要和表现:儿童绘画能力依赖儿童感知能力的发展, 是儿童美感认识的一种体现等。

(4)2000年张奇在《儿童审美心理发展与教育》一书讲述了儿童绘画的心理意义, 提出儿童的绘画除了和创造性紧密相关, 还与其它心理活动密切相关:

A 、儿童的绘画与言语活动:儿童的绘画促进内部语言和外部语言活动。图形和命名的结合促进了儿童概念的形成; 根据听到的故事图画, 促进语言符号与图形的相互转化等;

B 、儿童绘画与审美评价:儿童不仅欣赏白己的作品, 也评价同伴的作品, 在评价过程中, 儿童开始采用评价标准。通过评价, 儿童会对自己的绘画进行改进和提高;

C 、儿童绘画与认知加工:儿童主要通过视觉获得形象信息, 并且他们的绘画要表达或创作内心的事物表象" 这将促进儿童的视觉信息的加工和事物表象的认知加工，也会促进儿童形象记忆、再造想象和创造性想象活动的开展;

D 、儿童绘画与智力的发展:罗恩菲尔德的儿童绘画阶段的特征与皮亚杰的儿童智慧发展理论的阶段特征具有高度的一致性, 证明儿童的图画可以反映儿童的智力水平;

E 、儿童绘画与概念的形成:儿童的绘画有助于儿童的事物概念的形成。

节选自《5-6岁听力残疾儿童与健听儿童绘画比较研究》（作者：顾颖颖，南京师范大学教育科学学院学前教育学硕士，2007年）

《5-6岁听力残疾儿童与健听儿童绘画比较研究》（作者：顾颖颖，南京师范大学教育科学学院学前教育学硕士，2007年）

摘要： 本研究主要采用访谈法、观察法、文献法和作品分析法, 对5一6岁听力残疾儿童与健听儿童的绘画过程和绘画作品进行了详细的比较分析。绘画作品分析主要从绘画内容和绘画形式两个角度进行, 绘画内容的分析包括对绘画题材和绘画主题构思的分析, 绘画形式的分析包括对绘画造型! 绘画构图和绘画色彩的分析。

通过分析比较, 得出以下结论,5一6岁听力残疾儿童和健听儿童的绘画过程和绘画作品表现出很大的共性, 其差异主要存在于绘画内容和绘画形式的少数角度上。5一6岁听力残疾儿童与健听儿童的绘画过程是幼儿模仿学习与同伴协助的过程! 白发阐释与整体性表达的过程和评价与自我评价的过程, 然而, 他们在绘画模仿的对象与程度! 整体性表达的土要形式以及绘画评价内容和依据方面有所不同。通过分析发现, 幼儿的身心特点和环境与教育共同影响5一6岁听力残疾儿童与健听儿童的绘画创作。针对以上结论, 对5一6岁听力残疾儿童的教育与绘画教学提出相应的建议。