创意产业发展与创新人才培养模式研究
创意产业发展与创新人才培养模式研究
【摘要】创意产业是世界进入知识经济时代后发展起来的一种推崇创新、推崇个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业， 是集文化、科技、信息等于一体的高度融合的产业。在我国经济发展中创意人才培养的关键就是注重学生创造性思维的培养，而教学模式的改革则是发展创意产业的前提和保障。
【关键词】创意产业；创意人才；创新思维；培养模式
一、创意产业概念及其在中国的发展
创意产业是指“源于个人创造力与技能及才华，通过知识产权的生成和取得具有创造财富并增加就业潜力的产业”。 目前，创意产业已成为在全球产业结构的调整和升级的背景下发展起来的一个新兴产业，已成为衡量一个国家或地区产业结构、经济活力、城市功能和消费水平的重要标志。我国创意产业虽起步较晚，但也风生水起，已为我国带来了庞大的经济效益，根据内容分为8大类：工业设计、影视艺术、软件服务、流行时尚、建筑装饰、展演出版、广告企划、运动休闲类。显然创意产业更多涉及文化类的创意，与艺术设计密切相关。在未来的一个时期，“创意经济”将会成为中国经济尤其是文化、软件、传媒等领域的新热点，并全方位带动整个国家向知识经济的转型。
二、中国创意产业教育发展现状及存在问题
中国创意产业在上海、北京、杭州、深圳等城市已经建立起具有示范意义的创意产业基地，以此为龙头带动全国其他地区的创意产业全面发展，但因为起步较晚，与纽约、伦敦、东京等国际创意中心相比，市场还不成熟，需求关系处于波动状态，尚未形成完整的产业链，面临缺乏原创、人才匮乏、集聚不够、缺少中介等问题，尤其是相关人才的缺乏制约了创意产业的发展，而创意产业人才的供求矛盾主要体现在人才数量稀少和创新能力缺乏两方面。各设计院校对于创意产业人才结构不甚明了，培养目标不明确，教学方法老套，缺乏能够紧跟时代要求的教育理念，在培养模式上没有体现出对设计人才创新意识和创新思维的培养，仅仅强调知识与技术的灌输，将创意人才等同于创意实施人才，对创意实施型人才的培养也局限于技能型的培训。
因此，适应创意产业人才发展的艺术设计教育应吸取发达国家创意人才培养的成功经验，制定符合中国国情的创意人才培养战略，将人力资源潜在优势转化为创意人才资本，及时调整办学理念与方法，有重点地发展具有学院和区域特色的专业，促使高职设计教育由技能型向创新、技能型转变。艺术设计教育不仅仅是让学生获得技术与知识，更重要的是具备丰富的知识修养、文化内涵和技术水平，所以培养具有创新精神、独特创造能力的创意型人才才能更适应社会的需要，形成设计教育的持续性发展。