14逛逛城隍庙商铺街

逛逛城隍庙的商铺街

白相城隍庙的乐趣，就在于走马看花时的悠闲心态和从容节奏，赏赏花灯，品品风味，听听弦歌，戏戏游鱼，选一两样中意的物品回家，延续一份心绪，留住一个纪念，为寻常的日子涂抹一笔艳丽的色彩……

豫园老路在百年华诞之际的华丽转身

城隍庙之所以迷人，其中很大的因素在于小街两边鳞次栉比的特色商铺。它们构成了庙市的百年风情，构成了游人的记忆背景，也构成了一店一品的文化品质。

清朝末年，当城隍庙每月两次的庙会引发了商业繁荣时，市民的游兴开始向购物这一行为方式转移。加之伴生在城隍庙四周的近百家小商铺均以错位竞争、特色经营、小规模、小资本运作为生存法则，将目标客户群紧紧盯住了逛庙会或白相城隍庙的市民阶层，用拾遗补缺的小商品满足老百姓日常生活之需。

经过斗换星移的时代变迁和潮起潮落的商业发展，今天，豫园地区内历经淘洗的数十家小商铺依然保持着传统业态，以特色经营、优良品种及独门秘技体现了存在价值和发展空间。

说起来颇让人感慨，小商铺相对集中的路段就在豫园老路和豫园新路，其中豫园老路的前身是豫园路，因与豫园相邻而得名，清光绪三十三年（1907年）筑成，今年正好是它的百年华诞。据老上海说，豫园老路的走向、宽度等早在百年前形成，是豫园商城内一条最“年迈”的街道。

2007年五·一长假期间，豫园商城专门为豫园老路做了一次寿，在中心广场上搭出几个临时商铺，以“豫园春季民俗庙会”的形式向游客展示了蓝印花布、剪纸、草编、笔墨、笺扇、刀剪、绣品、绣花鞋、陶瓷、竹木等名特小商品，中外游客将各商铺围得水泄不通，伸长了脖颈观看艺人的现场表演。特别是好奇的小青年，知道了蓝印花布是如何刮浆印染的，新婚必备的大红连体喜字是如何剪成的，精美的草拖鞋是如何打成的„„老上海们喜欢穿着崭新唐装到商铺的另一角，坐上复制的黄包车拍照留念。

猛然间，耳边响起了叫卖声：“削刀磨剪刀„„”“栀子花，白兰花„„”、“桂花赤豆粥，白糖莲心羹„„”原来是一支穿着装扮成旧时修洋伞、磨剪刀、卖花姑娘、卖香烟、卖报童、卖五香豆、卖棉花糖的巡街队伍，从各个角落游走过来，队伍中居然还出现了提笼架鸟的老头和戴着一副老式墨镜的算命先生。

中外游客之所以喜欢在商铺街逗留，充分说明即使在商业高度发展的国际大都市，这种格局玲珑而以单一品种取胜的传统小商铺在老城厢的存在意义，不只是旅游景点的妆扮，也不只是旧上海商业的活化石，更是一种值得研究的文化现象。

我们甚至可以设想，如果没有它们，白相城隍庙的趣味将大打折扣！反之，由于它们的存在，游客即使一枚绣花针也不买，也会感到心里踏实，有一种被民俗风情细细滋润的满足感。

今天，经过几番精心设计的精心改造，豫园商城的小商铺街在游客面前徐徐展开它美丽的羽衣霓裳„„

从九曲桥北端出去，就来到豫园老路，它南北走向，紧挨着豫园，全长86

米，齐刷刷地排列着43家小商铺。它们有一个显著和特点，门脸不大，但均为一店一品，从店招或牌匾上可以感受到浓郁的中国传统气氛，比如店招系名人手迹，抱柱联也拟得相当有内涵，在商言商，却突出了诚信和文化品位。抬头望，屋檐与屋檐几乎合拢，檐角与檐角几乎相咬，二楼窗下的雕花围栏，排列成美丽的花带。一串串大红灯笼从上垂下，烘托出一年四季不散不淡的喜庆气氛，黄红相间的旌旗在微风中轻摆，仿佛酒后的微熏。低头看，街面上由一块块“面包石”镶拼而成，密密匝匝，整整齐齐，被游客的鞋底磨得光溜溜的，春雨初歇，它便泛出一层油滋滋的光泽。华灯初上之时，又被染成五光十色。

稍得一刻悠闲时，穿蓝印花布夹袄的营业员也会倚着店门与对门的阿姨说说闲话。而我，最爱看小雨时游客的花伞在小街中挤挤攘攘，拼成那一幅水气氤氲的水彩画。

这条商铺街涵盖了居家用品、工艺礼品、休闲食品和传统特色商品四大板块，集中荟萃了城隍庙的传统特色商品，充分反映了“小、特、名、优、精”的经营特色。“但是，这并非自然形成的，”豫园商城小商品有限公司总经理张芸芳对我说，“这条街原来叫小商品街，从豫园商城1994年大规模改扩建以来，经过几次调整，总体定位才确定为居家用品。关键词就是传统的，民族的，个性的。我们公司自营的商铺当然要起到风格的主导作用，出租门店对业主的经营范围也有严格的规定，他们的经营特色必须符合这条街的定位。2003年非典过后，豫园商城将上海各大旅行社的老总请来调研，他们一致认为，这条富有中国特色的小商品街是老外最最心仪的。他们的看法与我们一致。事实上，多年来的经营实践也证明，这条街上最聚人气，中外游客都喜欢在这里挤一挤，选购一两件小商品。”

后来，这条街就改名为豫园老街，牌坊上这四个字出自沪上书画名家韩天衡的手笔，颇具灵动之感。在豫园商城面对外国游客而推出的“中国日”活动中，逛豫园老街是一块主要内容，并建议逗留一个小时。

据张总经理介绍，定位问题解决以后，并非一劳永逸，边经营边调整是一条主线。“估计是每两年调整一次。”她说，“豫园是上海的一个窗口，展现新形象和新风气是理所当然的。这里的商铺不能给人一种陈旧破败的感觉，它不是拍摄《林家铺子》的外景地。我们要在总体环境上给游客美好的、喜庆的第一眼印象，满足他们逛庙市的心理预期。让他们在感受中国民族风情的同时，能体会到与时俱进的文化力量。然后是商铺街上的商品，要既实用又美观，给游客的居家环境带来美的想象和氛围。”

王大隆刀剪店、上海筷子店、宏音民乐店、丽云阁扇庄、大众竹木商店等特色商店都汇聚于此，还有一些为游客喜闻乐见的特色小商铺也被引进来，从而进一步丰富了商铺街的内涵，为城隍庙增添了时尚的气息。一店一品的格局，一百多个大类、两万余种小商品，共同谱写了新型庙市的新篇章，再次定义城隍庙“小商品王国”的新概念。我还知道，前几年，它已经被上海市旅游节组委会指定为旅游购物特色街。

老街新铺的时尚风情

豫园老街的成功大大提升了张芸芳总经理的信心。2000年，豫园商城决定对“珠宝一条街”进行脱胎换骨式的改造。这条街的位置在城隍庙和华宝楼之间，也是南北走向。说是街，其实长度仅为60米，宽度也只有三四米，以经营零星的珠宝饰品为主，在多家黄金珠宝“巨头”的夹缝中生存，无法体现商品特色和优势。再说这里的空间也太逼仄，楼与楼之间挨得太近，屋檐与屋檐之间形成一线天的奇特景观，下雨天路滑难行，游客不大愿意光顾。为了体现公平竞争，豫园商城在内部招标，各子公司机会均等。但豫园小商品有限公司的标书打动了决策层：再开一条小商铺街。

张芸芳说：“装修花了两个月。从下水道开始，到建筑立面、加顶，都是推倒重来，最终形成今天室内商铺街的格局。我们选用的材料也是比较好的，比如地面采用了防滑性较好的地砖，灯光也注入了时尚元素。刚开始时我们不气不足，就在街心放置了一些长椅和花坛，予人一种休闲旅游的心理暗示，结果反响很好。现在人气旺了，这些长椅也没法撤掉，因为游客都喜欢在购物的过程中在这里坐坐。”

这条比豫园老路更小更短的街，被命名为豫园时尚街。消费对象定位在都市白领、年轻人和外国游客这一群体。这里有公司自营的玫瑰园、王大隆、优之良品等，也有筑巢引凤而来的伊人世家、潘朵拉、谭木匠、阿拉霓裳、香熏屋、凤蝶蓝印花布等。二十多家商铺店面不大，但商品陈列和导购方式都充满了时尚气息，年轻人最爱在此逗留，或喝杯咖啡聊天。入夜时分，从天顶洒下的灯光更加明亮柔和，给人一种不夜城的兴奋感。

这里的小环境也许与豫园地区绝大多数商铺大异其趣，但它的存在，丰富了豫园的商业文化内涵。也因为商品也强调了传统和时尚的对立统一，特别是打破了时空与国度的边界，让中西方文化在吃穿住行的生活节点上完成美的大融汇，大大吸引时尚一族的游访，为“白相城隍庙”聚集了更多的人气和商机。可以说，这条时尚街与豫园老路合成两根美丽的射线，射入城隍庙的消费业态，彻底改变了老城厢商铺的陈旧面目，同时又保留了它的精神内核，构成了一座健康生存的上海江南风情民俗博物馆，以鲜活的生态和商品接通传统与现代的血脉。

特别难能可贵的是，豫园商城小商品有限公司近年来开始实施“走出去”战略，进一步拓展“豫园小商品”品牌的内涵与外延。2001年初，公司采用模块移动这一新的外拓形式，在徐家汇港汇广场成功营造了一条具有本世纪初叶老上海风情的“上海阿拉街”，成为上海商界一个新的亮点，无论是社会效益还是经济效益均取得了良好成效。同年9月组建了“上海阿拉街”（无锡）分公司，在无锡市商贸旅游热点地区开设“上海阿拉街”，使“豫园小商品”这一品牌的内涵与外延在新的地域得到重塑和再造，获得了新的增长。王大隆刀剪商店已开出了五家分店和两家加盟店，成立了王大隆刀剪实业有限公司。

“我们每个成熟的品牌都要开到外省市去，让更多的民众享用我们的名牌产品。”张芸芳总经理很有信心地表示。

商铺街的几个闪亮定格

豫园老街上有几家老字号坐镇，我将在下文专门介绍。这里呢，先将几家颇有意思的店铺来个粗线条的描绘。

先说宏音乐器店吧，这是城隍庙里的老店铺，也是上海主营民族乐器的特色专业店。走进店堂，只见墙上挂着、柜台内摆着各式胡琴、古筝、扬琴、月琴、柳琴、琵琶、笛子等民族乐器，品种相当齐全，墙角还有铜响乐器、红鼓等。据营业员说，专程赶来购买民族乐器的顾客还真不少呢。我有一个老外朋友，平时喜爱京剧，凡有大腕来逸夫舞台演出必去捧场，喝个彩，起个哄。但不算票友，纯粹是欣赏而已。前些年在上海买了房，娶了妻，装修新房后，搬进几件古典家具，还想置几件中国民族乐器点装一下门面，我就带他到城隍庙里来买了一把琵琶和一具古筝。琵琶挂在玄关，古筝则挂在茶室里，来串门的老外们看了，连声称好。后来我发现朋友中像这种不会操乐器、却以乐器装点居室的人倒还不少呢。有一个老兄还买了一只扁鼓放在老旧的雕花脸盆架上，大红的色彩渲染出浓烈的喜庆色彩，谁见了都说这个创意好。

以前城隍庙对外宣传时，有家被誉为“瓶塞大王”的店铺颇引人注目。我儿时见过它的鼎盛风范，阶梯式货架上摆满了各种材质和规格的瓶塞，软木的热水瓶塞最受市民欢迎。我曾在这里买过几只塑料瓶塞，是鼓捣木匠活时，用它来包住木质拉手的，一俊遮百丑，价钱又不贵。后来，随着人民群众生活水平的提高，单买瓶塞的就少了。那么这家瓶塞专卖店到哪里去了呢？其实它还在，与竹木器专卖店并作一块啦。豫园老街上有一家大众竹木店就是他们的变身。

因为有一段缘在记忆深处，看到这家小店就感特别亲切，他们把满足人们的日常生活需要视为已任，平平淡淡地经营着种类繁多的竹木制品。比如，市场上难觅其踪的印糕模板、蒸笼格、藤拍、木砧板、擀面杖等都成了该店的主营商品。一个印糕模板才二十元，在古玩市场里，一个被老鼠啃得七翘八裂的玩意儿也要一百元呢。大大小小的软木瓶塞也有供应，虽然品种少了，但作为一种特色被保留，洋溢着人性的暖意。

为了拓展市场，这家店铺还经营一种有趣的小商品——子孙桶。江南农村有一种习俗，女儿出嫁，娘家的陪嫁中必须置一套子孙桶，一套三件：马桶、脚盆、还有高脚盆——那是江南农村为产妇接生时用的，孩子满月时也用它洗澡。嫁妆中有子孙桶，可以早得贵子，传宗接代，夫妻和睦，生活美满，这当然是一种美好的心愿。现在农村的住房条件也改善了，居住方式发生了根本性的变化，子孙桶已无用武之地，但为了延续民风民俗，农村里的人还是要置一套。那么大众竹木商店就采购来微型的子孙桶面市，红漆描金，不过小如拳头，纯粹是摆设而已。在我采访时，就看到好几个来自城郊的农民大娘心情愉快地挑选着，她们快嫁女儿啦，转眼又可做外婆啦，当然高兴。据营业员说，今年是猪年，赶在今年结婚养猪宝宝的人特别多，这种子孙桶旺销了。

点春笔庄是一家以经营笔墨纸砚为主的专业文房四宝商店，笔有善琏湖的羊毫、扬州的狼毫等经典品种；墨采用安徽曹素功的产品；宣纸来自安徽泾县，以红星牌最为书画家们认可。砚台主要经营四大名砚中的歙砚。印章也是该店的一大特色产品，此外还有书画墨汁、羊毛毡、笔帘、镇尺、刻刀等文房四宝配套用品供选购。这家铺子的存在，为中国商铺街增添了儒雅之气。

接下来，我们来看看新生活元素的商吧。

中国商铺街上的“一甸之家”体现的是一种浓郁的异域风情，通过小巧的商品透出神秘魅力，吸引着越来越多的时尚青年。走进去后会发觉，小小的店堂里充满了浓浓的东南亚风情，温暖的灯光印衬着随处可见的仿古木箱和金色雕塑，还有印尼巴厘岛的柚木雕、埃及的纸草画、泰国的竹编果盘„„每一件物品都透出时尚的气息，很受小资们的喜爱。

藏经阁, 一般特指寺庙收藏经书的楼阁，在大雄宝殿背后，依山而筑最为神秘安全。但用于店招似乎独此一家吧。这家小店的环境装饰也因此追求一种类似宗教的神秘感和西域的风情。除了灯光，吸引游客的当然是纯手工打造的包包。

藏金阁内上百种的手工皮雕包袋总体上体现出一种手艺精神和异域的风格, 整张牛皮做成的包袋有可靠的厚度，但摸上去比较柔软，再经过刀工细刻，图案就有了阴刻的艺术语汇，呈现出木刻的视觉效果，在粗犷的走刀痕迹中又包含着材质的柔美。此外还有整张牛皮做成的瓶子，放在家里插几株干花也是很不错的。除了包袋，还有一些皮质的小挂件，也一丝不苟地刻了图案，可挂钥匙和手机。

同样是以包袋为特色，时尚街上的“伊人世家”则以精致的手工皮具系列立足市场，包袋一律选用上等优质牛皮制作，既有质感又有风格。此外还有珠珠串成的女包，在彩色的布料衬托下，熠熠生辉，出席晚宴或音乐会，拿一个在手，做一回淑女不是很优雅吗？而且这种珠珠包，与旗袍玉镯搭配，很能反映当下城市人怀旧的心绪呢。

“潘朵拉”是神话中的魔法盒子，一不小心打开，里面就会涌出谁也控制不住的魔鬼。但在时尚语汇中，它又代表着诱惑。这不，时尚街上就有一家以“潘朵拉”命名的铺子，以美女的化妆盒为经营特色，兼卖各类美容用品，尤以各式发梳体现出快速变换的风尚。这家店铺的产品来自台湾，潘朵拉的台湾总店创下了同类产品销量第一的历史纪录。在店堂里，我还看到一些女性的洗浴用品和梳妆用品，无论质地还是包装，都颇为精致，很适合馈赠友人。当然，此处不宜我等男士久留，我转了几圈就出门了。下回要来，得带上太太。

金富乔也是一家以异国风情胜出的铺子。它以具有尼罗河风情为特色的商品吸引年轻人的光顾，盒子、首饰、挂件、甚至小巧的日记本，都透出一种流漫气质，所以每当我路经这里，都会看到女孩子们在店堂里挑挑拣拣，不时发出兴奋的尖叫声。但愿她们不要迷失在神秘的金色文明之中，去追寻法老的故事和梦想。

玫瑰总让年轻人想到情人节，感觉春的气息，编织爱的故事。这家以玫瑰花为美丽意象的“玫瑰园”店铺，隆重推出女性钟爱的礼品，这里有受时尚女性欢迎的Babyface 和 A.P.X彩妆系列，还有受年轻一族喜爱的各种饰品，而韩国新潮的饰品在“韩流滚滚”的风尚中最受女孩子的青睐。其中Babyface 的纤密睫毛膏，采用独特的乳胶剂, 可令睫毛亲密卷翘，一次妆扮整天不走妆。A.P.X 近百种色彩绚丽的甲油，令双手增添无限光彩，举手投足都散发着迷人的魅力，也是时尚美眉梦中的伴侣。看着这些色彩缤纷的化妆品和小礼品，我真想与太太再谈一次恋爱，在此买一两件小东西，让她享受一波波惊喜。

恋爱之后就该谈论婚嫁了。时尚街上的“阿拉霓裳”为年轻人准备好了。这家充满喜庆色彩的铺子里汇集了旗袍、婚纱、绣花鞋、绣花帽等民族民俗用品, 除了本地游客，国外游客也爱往这里扎堆, 流连于中国手工的繁复精致的艺术品质, 感叹中国妇女的精巧女红。你看绣品上富贵气息十足的牡丹正在绽放, 游鱼在荷叶下的碧波中戏水，鸳鸯在池边奇石上成双作对地憧憬着明天，还有在后花园里焚香拜月的绝色佳丽，婀娜多姿，呼之欲出„„据营业员介绍，这里的绣花旗袍质地柔和, 裁剪得体, 改良旗袍既保存了传统的韵味, 又增添了现代的元素, 尤其是无袖露臂的款式，感性色彩浓厚，投放市场后最受人欢迎。

凤蝶——这个店名起得好，这是一家专营蓝印花布服饰的铺子，开在时尚街上。蓝印花布这种民俗风情很浓的手织土布，其艺术价值在近年来又被人发现，特别是在化纤类织物越来越遭人讨厌的时候，它的朴素美、柔性美和一种贴肤之亲就如出水芙蓉一般，再次让人眼睛一亮。这也证明了一个道理：朴素美是一种很高的审美境界，它不会刻意追逐时尚，但永远是一种时尚。

中国的蓝印花布已经有近千年的历史了。早在十三世纪末，以油纸镂刻、刮浆漏印而防染的工艺就相当成熟了。当时，这种印染的花布被称为“药斑布”、“浇花布”，是走入寻常百姓家的布料，而且在有些地方，穿在有些妇女身上，图案还不能太鲜艳。我们今天可以从京剧的一个行当上窥视历史的痕迹，那就是“青衣”。青衣一般饰演平民女子，穿自已织染的蓝布衣而非绸缎。但美学的评判标准不是贫富而是能否给人以美的享受，蓝印花布不能与绫罗绸缎比富贵，却在艺术成就上不让丝绸专美于前，甚至可以说，因为蓝印花布反映了劳动者的情感和审美情趣，具有更恒久的艺术生命力。然而进入工业化时代后，特别是现代纺织业的勃兴和技术上的不断进步，蓝印花布被挤出了市场，近半个世纪以来，人们渐渐将它淡忘了。在上海近郊一些农村里，富起来的农民也把辞别蓝印花布当作生活改善的一种体现。

然而，蓝印花布扎根于民间的生命力是顽强的，它已经深刻地影响了现代人的艺术观念，并在其他艺术门类含蓄地出现。近年来，它的美学价值重新被民俗学家和艺术家们所发现，并赋予它在工业化时代领引人们回归自然的文化使命。当然，服装设计师不失时机地又将剪刀对准了它。

今天，在我们这个现代化程度较高的城市里已经开出好几家蓝印花布馆，也形成了一些知名品牌，凤蝶当然也不让他人专美于前。在这里的货架上摆着许多蓝印花布面料，抖开一看，图饰以花卉鸟虫和吉祥字符为主，门幅两尺不到，才是手工纺织的。有时候我们会看到宽门幅的蓝印花布，但那是机织的。用蓝印花布做的女装是店里主角，有袖无袖的旗袍、门襟开在中间或旁边的短褂、长及脚踝的裙子，传统的布料，时装的式样，这就是最佳的切入点，也是蓝印花布今天的魅力所在，难怪一些新潮女性试穿后就不肯脱下了。

蓝印花布在今天仍然保持着迷人的神秘感，开张以来，到这里来领略时尚风云的人比购买衣服的人多，想破译这个秘密的外国人也不少，当然最终还是挡不住蓝印花布的魅力，把它当作一种纯粹的中国传统艺术元素来装点美丽人生。不过话得说回来，穿蓝印花布衣服，以今天的眼光来看，对人的气质要求更高，它的单纯和明丽容不得萎琐的表情与粗俗的举止，而与清丽脱俗的女性亲近，为她素面朝天的容貌抹上一笔烘托真本的雅致以及沉淀千年的从容。

“天朝极地”是中国商街上将传统与现代结合起来的时尚铺子。天朝极地工艺美术品公司创立于2000年，老板是深圳的新市民，创业之初着力开发PVC 材

料立体挂图，并从中国社火文化中挖掘出巨大的市场潜力，着力开发“社火”系列装饰品及工艺礼品。一进门我就看到，红红火火的产品主要以木材、陶瓷为原料, 并配以中国传统手工艺中国结，形象美观精致，喜庆色彩浓烈，共有七十多个品种、三百多种画面。有陶瓷、板式挂件、景泰蓝、嵌丝覆膜四大系列。据营业员说，在春节期间特别受人喜爱，许多商品都销断档了。

“社火”的民俗学意义很丰富，它源于民间图腾仪式表演，参加表演者各选一种面具，作为性格的确定，其中多威武神勇之人。表演者根据仪式的要求，歌之舞之。旧时，北方地区每逢正月十五举办“社火”活动。“社火”的作用是祈福求祥、避瘟祛病。古代百姓通过威武神勇的面具来消除人们对自然生息的恐惧，宣泄情感，祈求心灵慰藉。1998年，天朝极地公司首创设计的红色中国结吉祥挂牌风靡全国，是掀起全国红色怀旧浪潮的第一人。中央电视台曾为此做过专题报道。当年全国有众多企业跟风，创下单一产品4.7亿元产值的奇迹。

在铺子里，我看到“社火”脸谱与钟表结合起来，成了一种美观实用的家居用品；与中国结、手绣荷包、青龙白虎朱雀玄武瓦当等饰品结合起来，成了一种富有喜庆色彩的挂件壁饰；与中国四合院的建筑元素结合起来，就成了装饰玄关或走廊的“中国门”壁挂，让人想起北京的四合院和北京的天安门，特别讨巧。再比如大红色的门板上打了每排八个的门钉，含有“发”的吉祥数。有的则在两边配以黑底金字的对联，相当好销。连店堂内“天朝极地”的黑底金字招牌，也被老外买走。“一共卖了三次，每块200元，老外认为便宜，转身就偷着乐呢。”营业员告诉我。

中国元素时尚化、国际化，古老的民俗突破地域的边界，并且摸准青年人的心思，让中国文化的艺术品走进青年人的家居空间，是天朝极地成功的秘诀。

已经有千年历史的木梳制作是中国的传统工艺，但进入现代社会后，受到了塑料制品的致命冲击。近年来人们又发现化学制品的梳子容易掉发，并产生静电，不利于美发和保健，在此背景下，木质梳子的回归就成了一种养生趋势和一大商机。但谁抢得市场制高点，谁就是创智赢家。在这场短跑竞赛中，谭木匠处于领先地位。

在上海街头看到谭木匠的店铺是在早几年前的事了，店名坦然表明身份，并加了一个店主的姓氏，有坐不改姓，行不更名的自信。进店一看，木梳专卖店嘛。木梳形态还是固有的那种，但与传统的木梳又不太一样，不是在整块木片上划齿，而是将一根根小巧的圆柱状梳齿直接插在梳背上，这种设计肯定比传统木梳更能吃重，也更耐用。于是买一把，用到现在还没有下岗的意思。

时尚街上的这家谭木匠，不知是上海开出的第几家分店了，但据店里的营业员说，2006年公司在上海的分店将达到13家。

谭木匠的本名叫谭传华，四川人。他的祖父是个木匠，一技在手，名震乡里，但后来染上阿芙蓉之癖，将一家一当抽得精光。谭传华的奶奶眼看着家里撑不下去了，想出一个歪招：请乡里的保长将谭木匠的祖父拉充壮丁，本想借行武再造他的人生，不想在两年后就在一场军阀混战中丧命。于是谭木匠的父亲二十刚出头就挑起家庭重担，操起木匠家什奔走四方。谭传华年轻时曾做过诗人和画家的美梦，但几番磨难就心灰意冷，重操祖业做起了木匠。不过谭传华毕竟与祖辈不同，他的脑子灵多了，发现今天做木匠若是再靠刨子锯子吃饭，累断脊梁骨也只

能混个半饱。于是他瞄准了每人每天离不开的一把小梳子，开始了创业。1993年，他的三峡工艺品公司在万州注册，产品商标就叫谭木匠。

谭木匠做木梳敢于打破传统规矩，将小木柱插进梳背上，这一插，虽然是小小的改动，却开辟了木梳的新天地。椭圆和圆柱形的梳齿让梳发的过程柔顺而不伤发质，流线型的梳背线条迎合了时尚的审美情趣。当然，起步之初，技术问题一直让他头痛，1995年，一批刚刚下线的木梳出现变形。上市吧，也可能卖掉，但肯定影响声誉。权衡再三，谭木匠痛下决心，一把火烧了。15万把木梳啊，对创业阶段的谭木匠来说不是小数目。不过从此，公司全体员工对质量把持得更紧了，再也没让谭木匠烧过一把木梳。

落户时尚街的这家谭木匠，店铺不大，仅十几平方米而已，但进得店堂，分明感觉到一种企业文化的渗透力。墙上货架和玻璃橱柜里错落有致地陈列着谭木匠的各种产品，除了当家品种木梳，还有镜子、礼盒、香面刮、烟斗发夹什么的。

木梳是主打产品，有黄杨木梳、桃木梳这种经典之作，还有彩绘桃木梳、雕刻黄杨木梳等新品种。插齿梳是用出口木材做梳背，黄杨木做梳齿，这叫“内外勾结，推陈出新”吧。听营业员小姐介绍，这种木梳一共有36道工序，成品色泽和谐，古意盎然，齿体圆滑，手感舒适，有很强的工艺性，在全国和海外共三百多家分店里卖得最好。最近他们还推出一种“合木梳”，根据镶拼制作的思路，以浅黄色的木黄杨做成梳齿，深红色的红豆丝做成梳背，使富于纹理变化的梳背与古朴如玉的梳齿形成反差，加上形态优美，于古朴中透出一丝浪漫气息，深受年轻女性的喜爱。

在谭木匠里还看到专供女性补妆用的木质镜盒，小巧玲珑，非常可爱。还有小饰盒，可以存放首饰品。还有木筷，雕刻精细，时尚化与个性化结合得很紧密。还有小挂件，用紫檀或黑檀刻成浮雕，核桃那么大，挂在胸口或手腕上，它们还有一个美丽的名字：“恋链”，很能打动时尚一族的芳心噢！在这里我还看到紫檀和红豆丝制作的发簪，簪头有精细的雕刻，上面镶嵌了一组水钻，古典的图案上闪烁着时尚的光芒。过去大家闺秀插的是玉簪或金簪，蓬门村姑插的是荆钗，现在还有人文绉绉地谦称自己的太太为“拙荆”。要是插上谭木匠的“双心发簪”，再配上绣花的唐装汉服，即使再谦称“拙荆”，人家也是认定你太太站在时尚潮流的前沿。

中国人在居室内熏香的历史至少有2000年。早几年在藏宝楼或华宝楼里还可以看到汉代的绿釉博山炉，这就是中国人的熏香专用炉具。2004年上海博物馆举办了一次周秦汉唐文明大展，设专馆陈列何家村唐代窑藏金银器，我在金光闪闪的展品中看到了一件透雕五足三层银熏炉，还有一件葡萄花鸟纹银香囊。这说明唐代不仅室内设“蹑席、熏炉、香案”（见《新唐书·仪卫志》），贵族妇女身上也佩香具。这时的熏香虽然也有室内增香的用意，但更多的出于防虫驱病的考虑。到了唐宋两代，又出现了高度仪式化的香席。喝茶、插花、挂画、闻香被看作是“四般闲事”，有钱有闲的贵族和士大夫才玩得起。北宋诗人黄庭坚所作的《香之十德》中，说香的好处是：“感格鬼神、清净身心、能拂污秽、能觉睡眠、静中成友、尘里偷闲、多而不厌、寡而为足、久藏不朽、常用无碍。”

中国的香事在宋代传到日本后，被日本的贵族玩成了香道。直到今天，日本的香道还有100多个流派，大体分为代表贵族的“御家流”与代表武士的“志野流”，嚼中国人吃剩的馍也像真的一样！可恨的是在熏香文化发源地的中国，唐宋以后的一千年里，由于战乱频仍，士大夫的精神生活趋于粗疏萎顿，香席的仪式与诗、词、乐、舞、棋等纯粹的艺术形式一样也日渐式微，除了明末清初回光返照过一阵，这炉香传至清末，终于在风雨飘摇中火尽灰冷了。前不久日本两支香道代表团先后访问中国，既是寻根，又是摸底，但一时找不到华山论剑的对手。

暂且不管这么多了，在此要说的是，在城隍庙里出现了香铺。这里出售的香，当然不是价比黄金的沉香或棋楠香，无论固体还是液体，都已进入后现代啦，但放在家里，不妨聊作一闻。

由于家居条件的改善，休闲时光的充裕，都市人开始注意室内空气的调节了。于是，熏香又回到了日常生活之中。沁人心脾的香味不仅使居室洋溢着温馨，而且从天然植物上提取的精油, 有不同凡响的神奇功效。比如尤加利对呼吸系统疾病有治疗作用，迷迭香有助于增强记忆力。

香铺内有来自厦门的固体熏香、纯植物精油、线香、盘香等，还有陶质、玻璃质的精油炉和来自泰国的香熏蜡烛。香熏蜡烛小如蚕豆，脱了模，染了色，犹如小人国里的家具和花卉，真舍不得将火柴凑近它，使它在颤抖中溶化。还有熏香瓶、按摩精油等芳芬类产品也可以尝试一下。但我的意思是，不必购买香铺里的陶质、玻璃质甚至是金属的香熏碟，这种大路货缺乏诗意，没有个性。我曾在藏宝楼地摊上淘到两只铸铁的炉架，拳头那么大，老货，浑身黑漆墨脱，古朴得有道理。回家洗洗，除去锈斑，从香铺买一包散装的香料，熏衣草香型，像小时候吃的宝塔糖，点燃后坐在炉子中。放在玄关或卫生间，既古雅又浪漫。如果你认为这个建议可操作性稍差的话，那么就淘两只老旧的小瓷碟吧，青花粉彩都可以，那也比成批生产的彩陶熏香碟强啊。试试吧，不骗你。