亨德尔的声乐作品与艺术价值

亨德尔的声乐作品及艺术价值

中文摘要

亨德尔作为巴洛克时期最伟大的作曲家之一，其在声乐方面的艺术成就足以赢得举世瞩目。亨德尔的作品代表着巴洛克时期音乐创作的最高成就，以高贵华丽见长，气度恢弘的音乐表现力让人叹为观止。这其中，宣叙调和咏叹调的运用贯穿始终，自然放松、柔和优美的美声唱法挥洒自如。节奏、旋律、力度和人的嗓音本质配合的天衣无缝。本文将从亨德尔的歌剧与清唱剧入手，着重介绍亨德尔的声乐艺术风格和其声乐作品在现今声乐训练的价值等方面，以期对今后的声乐学习有所帮助。

关键词

亨德尔；声乐；歌剧；巴洛克音乐

Abstract

As one of the greatest composers of the Baroque period Handel, in the vocal music art achievement enough to win the attract worldwide attention. Handel's works represent the highest achievement of music of the Baroque period, with noble gorgeous Kyo, character qualities of the music performance let a person as the acme of perfection. The use of recitative and aria, throughout, relaxed, soft bel canto write and draw freely as one wishes. Rhythm, melody, dynamics and the human voice nature with a seamless heavenly robe. This article from Handel's opera and oratorio start, focuses on Handel's vocal music artistic style and the vocal music works in the vocal training value and so on, with a view to the future of vocal learning help.

Key words

Handel; music; opera; Baroque Music

目录

中文摘要 .................................................................................................................................... i Abstract...................................................................................................................................... ii

一、 亨德尔生平简介 ............................................................................................................. 1

（一）生平 ........................................................................................................................ 1

1.初窥门径 ................................................................................................................. 1

2.游历求学 ................................................................................................................. 1

3.声名鹊起 .................................................................................................................. 1

4.创作巅峰 .................................................................................................................. 2

(二）著名作品 .................................................................................................................. 2

二、巴洛克时期音乐风格概述 ............................................................................................... 2

（一）音乐风格 ................................................................................................................ 2

（二）发展历程 ................................................................................................................ 3

（三）歌剧与美声 ............................................................................................................ 3

（四）代表人物 ................................................................................................................ 4

三、 亨德尔声乐作品风格 ..................................................................................................... 4

（一）主调音乐 ................................................................................................................ 4

（二）自然优美的美声唱法 ............................................................................................ 5

（三）简洁凝练的歌词 .................................................................................................... 5

四、亨德尔声乐作品的艺术价值 ........................................................................................... 5

（一）亨德尔的歌剧艺术价值 ........................................................................................ 5

（二）亨德尔的清唱剧艺术价值 .................................................................................... 6

结论 ........................................................................................................................................... 6

参考文献 ................................................................................................................................... 7

致谢 ........................................................................................................................................... 8

一、亨德尔生平简介

如果说在巴洛克时期，有哪一位音乐家能与巴赫相提并论，那这个人只能是乔治·弗里德里希·亨德尔。

（一）生平

1.初窥门径

英国籍德国作曲家亨德尔，1685年出生于德国哈勒市。亨德尔的家庭并不是一个音乐世家。在那时的德国，音乐家是不被人看重的职业，所以亨德尔的父亲更希望他能成为一名出色的律师。可是亨德尔从小便表现出对音乐的热爱，他用偶然在家里发现的一架古钢琴进行自己对于音乐领域的初步探索。七岁时，一位公爵发现了亨德尔出众的音乐天赋，并为他对于音乐学习的毅力所感动，所以这位公爵出面说服了亨德尔的父亲，让亨德尔得以接受正规的音乐教育。此后的几年，亨德尔跟随圣母教堂的管风琴师学习了作曲和键盘乐器。

2.游历求学

1702年，亨德尔为了完成父亲的遗愿进入哈雷大学学习法律，但这并却没有阻止亨德尔的音乐梦想，相反的，年轻的亨德尔对于音乐的追求与热爱又达到了一个新的高度。1703年，亨德尔正式开始了自己一生非凡的音乐之旅。他先是在汉堡的歌剧院当起了小提琴手，凭借着过人的天赋，亨德尔的才华很快便被人发现，但心高气傲的亨德尔拒绝了音乐赞助家们的买断合同，他要自己支配自己的生活。1705年，亨德尔创作的歌剧获得更大的成功，这使得他有了去意大利继续深造的资本。此后的三年间，亨德尔与科雷利、斯卡拉蒂等人结交，遍游有了佛罗伦萨、罗马、威尼斯等艺术名城，将意大利歌剧艺术的精髓收入囊中。

3.声名鹊起

学成归国的亨德尔很快名声大噪，这对于我们这位天才的作曲家来说几乎是理所应

当的事情。但亨德尔并不会满足于这样的成就，他看准了歌剧艺术发展空间更加广阔的英国。之后的几年，他在英德两地同时进行歌剧创作，直到他用歌剧《女王生日颂歌》赢得了女王安妮的赏识，于是便定居在了英国。

此后的十余年间，亨德尔按部就班的创作着他的歌剧作品，其影响力也扩大到全欧洲的范围。但如果亨德尔就这样在过完他的一生，那么后人在提起他时也不过将他列为巴洛克时期优秀的曲作家之一。可是命运似乎注定了亨德尔的不平凡，喜歌剧在英国的兴起对于亨德尔来说是巨大的冲击，但也是新生的机遇。

4.创作巅峰

因为喜歌剧，传统的意大利歌剧渐受冷落，亨德尔新创作的几部歌剧也同样无人问津。可这些并不能打倒一位伟大的艺术大师，恰恰相反，逆境激发了亨德尔天才的潜力，他用实际行动证明了一位大师全面的才华。逆境中的亨德尔将创作方向转向清唱剧，一种以宗教故事为题材，在当时英国拥有广泛市场的音乐形式。1742年，亨德尔仅用24天便创作完成的《弥赛亚》的问世引起举世轰动。从此，几经起伏的亨德尔迎来了自己艺术生涯的黄金时期，也正是这时，亨德尔完成了音乐家到艺术大师的蜕变，奠定了其巴洛克时期音乐的领袖地位。亨德尔与巴赫一起成为了巴洛克音乐风格中最璀璨闪耀的明星。

(二）著名作品

亨德尔一生创作集中在歌剧和清唱剧之中，其中歌剧五十余部，清唱剧二十三部。当然，作为一位集德国、英国、意大利艺术风格于一身的大成者，亨德尔的奏鸣曲、管风琴曲、赞美歌、颂歌、教廷音乐等作品同样出色。其代表作品主要有：歌剧：《里纳尔多》、《赛尔斯》、《阿尔米拉》、《罗德琳达》、《凯撒》等，清唱剧：《弥赛亚》、《以色列人在埃及》、《扫罗》、《参孙》等，管弦乐：《水上音乐》、《皇家烟火》，竖琴协奏曲《降B大调竖琴协奏曲》。

二、巴洛克时期音乐风格概述

（一）音乐风格

巴洛克音乐时期，泛指17世纪初至18世纪中叶的音乐作品。巴洛克一词来源于葡

萄牙语，原指形状补规则的珍珠。其最早应用于建筑艺术，带有一定贬义色彩。而现在巴洛克则是指欧洲一个艺术时代。巴洛克音乐介于文艺复兴与古典主义中间，是两者的过渡阶段。这样的阶段使得巴洛克音乐在文艺复兴庄重典雅的基础上发展出壮观、华丽、装饰繁复的道路。与此同时，巴洛克音乐还有着宗教音乐世俗化的发展。长期因为被教会控制而压抑的音乐艺术在这一时期终于破土而出，表现出蓬勃向上的生命力。在整个欧洲都开始重新思考教会意义的时候，这一时期伟大的音乐家们也用他们震撼人心的音符诉说着对教会新的理解。巴洛克音乐同样是后期音乐发展的基础，其对于歌剧和弦乐发展的贡献尤为突出。巴洛克音乐注重速度与力度的变化，强调曲子的起伏。这使得音乐节奏整体上跳跃而强烈，会给人极大地震撼与吸引力。巴洛克音乐的另一个特点是大量装饰性音符的运用，这与这一时期的权贵掌权，宫廷音乐极大发展有着直接关系。此时的宫廷音乐家们为了上流社会社交而创作的音乐作品，自然会极尽奢华的表现贵族们的权势和财富。这在音乐中就表现为繁复的装饰音符，这些装饰音符有时候甚至和主音并驾齐驱，成为表达音乐思想内涵的重要手段。这使得巴洛克音乐展现出壮观、华丽、气度不凡的魅力。

（二）发展历程

巴洛克音乐的故乡在艺术之都意大利的佛罗伦萨，歌剧的产生标准着巴洛克音乐的开端。这种音乐和戏剧结合的全新艺术形式一经诞生便在意大利迅速发展，继而又快速传播到整个欧洲。在意大利的音乐家们走出国门，带着他们全新的艺术天赋使整个欧洲惊叹的同时，欧洲各国所有有着音乐理想的青年们也几乎都会出现在罗马、佛罗伦萨、那不勒斯的学校、教堂、和剧院当中。很自然的，当这些音乐学子从意大利这片艺术圣地学成归国，他们就会成为各自国家音乐的领路人。法国的让·巴普蒂斯特·吕利；德国的海因里希·许茨都在各自的国度引领了歌剧的发展与创新。当然，英吉利海峡也阻挡不了歌剧影响的蔓延，亨利·珀赛尔在英伦三岛使歌剧披上了英式风格。

（三）歌剧与美声

歌剧以其音乐与戏剧结合的独特性赢得全欧洲的青睐，这种独特性使表演者的情感抒发达到最高点，这其中美声唱法的运用与发展无疑起着关键作用。历史总是这般巧合，当巴洛克时期两种最伟大的创新——歌剧与美声偶然邂逅，他们所迸发出的艺术表现力

无与伦比。歌剧和美声几乎是天生的绝配，这在今后几百年的音乐发展中经过了无数大师的验证。也正是这两种艺术形式的出现使得欧洲音乐艺术开始了蓬勃发展的新时期。

（四）代表人物

巴洛克音乐时期的大师们星光闪耀，早期代表有许茨、蒙泰威尔第，中期代表有斯卡拉蒂、吕利、珀赛尔、帕赫贝尔，晚期代表则是巴洛克时期最璀璨的音乐巨星，巴赫、亨德尔和维瓦尔第。其中以巴赫和亨德尔的艺术成就最高，艺术影响最大。巴赫更是被誉为现代音乐之父。

三、亨德尔声乐作品风格

亨德尔的音乐风格宽阔、鲜明、气势磅礴。因为亨德尔曾在德国、意大利、英国创作并学习，所以亨德尔的声乐作品可说博采众长、集各家之大成。虽然亨德尔长期担任着贵族的乐师，但这并不能让亨德尔的作品中有一丝献媚。其内心深处是一位具有英国资产阶级典型文化精神的音乐家，他的音乐作品保持着一个真正的艺术大师应有的艺术追求。

亨德尔的声乐作品总是充满丰富的感情，拥有高尚的风格。同巴洛克时期的很多音乐家一样，亨德尔也注重节奏变化和装饰音符的运用，这使得他的声乐作品也透露出典雅高贵、壮观华丽的特质。但亨德尔同时是通俗的，也许你会觉得高贵与通俗是多么不搭配，可事实就是如此。亨德尔用深入浅出的方式诠释着其音乐的内涵，其表现力与感染力足以让懂得与不懂得音乐的人尽皆震撼。

（一）主调音乐

亨德尔的声乐作品以主调音乐为主，和声丰富、旋律自由，音乐表现形式多种多样。虽然十八世纪初的欧洲乐坛仍然是复调音乐的天下，亨德尔本人也对复调音乐驾轻就熟，但亨德尔却有着自己的探索。在创作过程中，亨德尔发现了主调音乐感情表达明确，音乐形象明显的特点。所以亨德尔逐渐将歌剧与清唱剧的创作转向了主调音乐。主调音乐形式作用丰富、和声功能多样，和声与旋律完美协调的塑造了易于表达与接受的音乐形象，使观众更容易沉醉于音乐之中。

（二）自然优美的美声唱法

亨德尔的音乐音域不宽，有利于演唱者发挥嗓音的本能。在亨德尔的年代，虽然还没有对于人类嗓音专业的研究，但敏锐的亨德尔已经了解和掌握了让演唱者充分并且舒服发挥自己才能的秘诀。演唱亨德尔的歌剧和清唱剧不需要太高的音，不需要大音量，更多的展现的是一种对于声音的控制。表现出自然、柔和、优美的声音。

（三）简洁凝练的歌词

在亨德尔的声乐中作品中，歌词往往简单凝练，但却表达出深远丰富的情感内涵。有些时候，甚至一段咏叹调都在反复重复着一句歌词。可正是这一句歌词却因为旋律和节奏的配合而表达出了不同的人物情绪，宣泄出不同的人物情感，同时而又能表现出不同的场景特色。亨德尔用一句简洁的歌词不断重复演唱的方式，塑造出了意味深长的音乐特质。

四、亨德尔声乐作品的艺术价值

作为一名拥有高超创作技巧的音乐家，亨德尔在歌剧和清唱剧上的成就是无与伦比的。其声乐作品吟唱数百年而至今，仍然具有很高的艺术鉴赏和艺术学习价值，为世界音乐人所推崇。当然，亨德尔并不是歌剧和声乐艺术的先驱，而是巅峰式的宗师与丰碑。其真正的艺术成就与贡献是把歌剧和清唱剧推向了一个新的高度，加速了美声唱法的完善和发展。

（一）亨德尔的歌剧艺术价值

亨德尔的歌剧艺术价值主要在于其在现今声乐教育的应用之上。美声唱法诞生于17世纪的意大利，其演唱风格上注重声音的典雅、柔和；声音上需要人嗓音的共鸣和放松；技巧上重视呼吸的控制和运用。美声唱法的这些特质与亨德尔的歌剧作品相得益彰。亨德尔所处的年代正是美声唱法刚刚兴起的时候，其典雅庄重、流畅大气的音乐作品有利于美声唱法以自然、优美、柔和、放松为基础的演唱方式的充分发挥。所以，亨德尔的歌剧作品不仅是音乐艺术史上的瑰宝，也同样是声乐训练的模板和标杆。其作品无论是气息的运用，行腔的流畅、连贯，还是声音的柔和表现，亦或是节奏与力度的变化控制，都在现代声乐技术训练上有着重要的意义和价值。

（二）亨德尔的清唱剧艺术价值

亨德尔一生最辉煌的成就在于他富有英雄气概的清唱剧。在意大利式的正歌剧终被英国听众所摒弃时，经历一连串失败的亨德尔也终于完成了艺术生涯的蜕变。此时的亨德尔，再不是为王室贵族服务的宫廷乐师，而是一位有着英国新兴资产阶级文化精神，为更广泛的下层民众而服务的音乐家。

亨德尔素有“清唱剧之父”的美誉，他的清唱剧代表着巴洛克时期音乐的最高成就，这标志着此时的音乐艺术终于彻底摆脱宗教的束缚，成为了音乐家们表达各自情感诉求的工具。亨德尔的清唱剧突破了歌剧的传统和局限：其一，他的清唱剧题材广泛，既有神话历史故事，又有圣经故事。内容上着重表现民族兴亡与英雄远业绩，是富有自由民主精神和人文关怀的史诗英雄赞歌。其二，他的清唱剧改变了老式清唱剧用意大利语演唱的传统，而是用英语演唱。这使得清唱剧在英国拥有了更广泛的受众群体，获得了长久发展的生命动力。其三，虽然亨德尔的清唱剧题材涉及宗教，但他绝不是一位宗教音乐家。他的清唱剧往往都在音乐厅和剧场上演，这表现出亨德尔巴洛克时期音乐大师的精神。亨德尔的清唱剧气度非凡，壮阔恢宏，其中合唱部分更是震撼人心，他将清唱剧这一音乐题材的艺术价值提升到了新的高度。

结论

巴洛克时期是美声与歌剧发展的重要时期，同样诞生于意大利的这两种艺术形式有着完美的契合度。在这一发展过程中，亨德尔无疑起着巨大的作用。亨德尔用他惊人的创作才能，在歌剧和清唱剧上的发展上做出了贡献。他的歌剧与清唱剧在成为艺术瑰宝为后人所传颂的同时，也成为了美声唱法声乐作品的典范。

亨德尔的一生是辉煌而荣耀的，其无论是在德国、意大利还是英国都受到了极大欢迎。他的清唱剧《弥赛亚》更是受到了举世推崇，成为了清唱剧历史上无出其右的经典。亨德尔1759年逝世于英国，这位74的音乐巨匠享受到了国葬的待遇。亨德尔的逝世也标志着巴洛克时代的终结，他和巴赫一起为辉煌的巴洛克时期画上了圆满的句号。

参考文献

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[6] 何金 肖邦《24首前奏曲》的创作技法研究 [D] 四川师范大学音乐学院2012.03.10

致谢

时光冉冉，转眼间在母校已度过了四个年头。在哈尔滨师范大学生活与学习的四年是我生命历程中非常宝贵而又难忘的时光。可以说这四年的在校学习与生活让我成长了不少，也感知了很多。四年的求学之路即将结束，回想往昔，要感谢许多的人与事。当然，这里要主要感谢的是学校给了我深造与学习的机会。同时也让我认识到了许多友爱的同学，和多位对我谆谆教导的导师。

本研究及学位论文是在我的导师 老师的悉心教导下完成，从论文选题到体系安排，从观点推敲到字句的斟酌，无不凝聚着高老师的心血。在此，谨向我的论文导师 老师致以最诚挚的谢意！