学习美术的好处

学习美术的好处

学习美术可以使学生拓宽就业路子，扩大就业选择的机会，即使将来毕业不从事美术工作，更多的单位还是愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生，因为他们的整体素质、鉴赏能力、审美能力、动手能力、都得到了极大的提高。如果你选择美术，由热爱到痴迷，并舍得下功夫专研，考本科应不成问题。大多数学生思路开阔，思想活跃，更有力于将来的发展。通过这几年带高考生得出经验总结，现在向同学们做简要介绍：

一、重视美术客学习可以拓宽升学渠道。重视美术课的学习，注重美术基本功的积累，培养学习美术的兴趣，在面临高考时，可以有更多的选择。如果文化课成绩相对不理想，有了美术底子，可以转为美术专业，更能发挥自己的综合有时，取得更好的高考结果，在这方面，我们学校就有现成的例子。学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径

全国每年美术专业的招生情况。全国设置美术专业的美术院校超过了 1000 所（包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学，并且美术专业是极其受到重视的），美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了 20 万，而且，越是重点大学对美术专业越是重视。进入同样的重点大学，文化课要求极低，这是美术专业的高考优势之一，文化课 470 分可以上清华、北大； 360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较（分数高的大学）：美术专业文化课 470 分左右，普文普理需要 630 分以上；中央美院： 400 分；中国人民大学：美术专业文化课 360 分左右, 文科需要 620 以上；复旦大学：美术专业文化课 350 左右，文科需要 620 分以上，可以进入一流的名牌大学，如果文化课考 320 分可以进入传统的美院（美术院校中的名牌）。如果进入相同的一本及 211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低 200 多分，这为学美术的学生进入名牌大学提供了极为有利的机会 .

一个事实是，对于高中生来讲，文化课达到 400 多分是比较容易的，但要突破 600 分是极为困难的，所以对于文化课相对低一点的学生，通过美术学习一样能进入名牌大学。很多人误解考美术只能进不好的大学，这是错误的，美术在大学里是一级学院，与其他专业一样。而且，在更多的名牌大学里美术专业优于其它专业。

二、 重视美术课学习可以拓宽就业渠道。重视美术专业的学习，形成一定的美术技能，本身就是一项技术专长，俗话说：艺多不压人，我们在学校学习过程中，注意重视美术学习，并不影响主要文化课的学习，但在初、高中学习中，理论和基础知识的学习较多，技能培训方面，美术课反而有独特作用，能够帮助学生掌握一项技能，受益终生，为今后就业、创业拓宽发展空间。

美术（造型和设计）大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生，学习美术具有更广阔的就业前景。有的家长听别人讲：“学习美术将来只会画画，其他什么都干不了”。这是 10 年前的片面理解。具体分析如下：据统计，仅北京市近几年每年就消化掉 15 万美术类大学生，而且就业方向非常好，包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。最近几年，韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生，年薪基本都在 10 万元以上。生活中接触的很多事物都和美术专业密切相关，建筑、装修、产品广告、服装、影视、家具、展览、报纸、杂志、网络、动画及国画、油画、雕塑、壁画等。学美术从事的职业：除了做教师，也可以做装饰设计师、服装设计师、3D 动画设计师等等。这些是画画专业就业率较高的工作。所谓前途，第一取决于大趋势、大环境，第二，选折任何职业的成功与否，主要在于自身的诸多因素，主观方面起着决定性的作用。就目前来讲，职业工资虽然有标准，但地域差别也很大。一般教师月薪应在2000元左右，装饰设计师月薪约在4000元左右，动画设计师月薪约在7000元左右。自由职业的工资灵活浮动性强，做好也许会收入更高一些。通过学习美术可以提高学生的自立能力，减轻家庭的负担。学习造型的学生很多在大二就开始卖画，并且价格颇高，完全能够解决大学的费用问题；学习设计的学生大二开始不断的接到设计的项目，做到了边学习边工作，也很好的解决了费用问题，并且为毕业后的工作奠定了良好的基础。美术是实践性学科，学校提倡走出去，不会影响学习，而是利于学习。特别是可以凭后来的勤学苦练得以成功。

三、重视美术课学习能够开发学生的多种智能。美术课的学习对空间想象能力、多维空间的表现能力、抽象思维能力、动手能力等都有很大的开发作用。我们在学习语文、数学、物理、化学等课程中都需要这些能力，反过来，这些课程的学习也是学好美术课程的重要基础。各门功课是互相联系、相互促进的，我们强调美术课的学习，并不是认为其他课程不重要，而是认为，

这些课程对学生的智力和能力培养都很重要，应该正确对待。

四、 重视美术课学习可以发现学生的特殊才能。在美术课学习过程中，同学们可以根据自己的爱好和兴趣，安排学习时间。每个人都有自己独特的天赋，如果有这方面的兴趣和爱好，应该及早发现和培养。重视学习美术课并不需要用大量的时间，影响其他课程的学习，相反这是一种放松的方式，也是另一中年学习的方式，如果能够把美术课作为一种必须学好的业余活动，可能会更轻松一些，更能够激发学习兴趣，更能够发现我们的美术潜能，帮助我们实现自我价值和社会价值。

五、 重视美术学习课学习是提高学生素质的客观要求。美术课学习的内容，都是对一个学生基本素养的基本要求，一个高中学生，分不清国画和油画，没有一些基本的美术欣赏知识，不能掌握基本的绘画技能，我们的素质是不全面的，是不符合素质教育的要求的。我们对美术的漠视，不仅是我们在素质上有欠缺，而切在能力结构上也是一个缺陷，最终对我们的个人发展造成不利影响。

预期与现实会存在相当的距离。很多时候当面对人生重要抉择的关键时刻，要对自己从爱好、素质、能力（包括社交应变能力）等全面进行综合评估、优选，才可以找到正确的答案。另外，不论选折何种职业方向，都要做好就业前的必需条件的充分准备，特别是扎实优秀的专业知识和技能的掌握尤其重要。要记住：机会总是垂青有准备的人。因此，重视美术学习，能够使每个学生及早掌握一项技能，及早发现自己的美术天赋，及早挖掘自己各方面的潜能，发挥自己的特长，帮助我们在高考中发挥多种优势，在就业和创业中拓宽发展空间，丰富我们的精神世界，提高精神品位，提升个人的价值。

从小学习美术的好处

幼儿美术是3—7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，又直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。孩子应该从小就多画画, 多接触美术, 多画画色彩 一般孩子小的时候色彩感较好 长大了这种感觉就没了 知道为什么很多大师的美术作品反而画得像涂鸦吗? 就是因为他们保留了孩子的纯真. 所以现在一定要保留孩子对绘画最原始的感觉。

不过最主要还是看你孩子的兴趣 。画画的门类有很多 ，你可以让他多接触一点 。比如版画、 油画 ，不要以为这些东西只是大人画的， 小孩子画也会有很特别的效果 。当然，这都是基于你让孩子学画画是让他快乐。 一、美术教育能促进幼儿智力和能力的发展

*有利于右脑的发育 。

据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。

*锻炼协调性，提高创造性。

美术教育还要求幼儿手脑并用，如手工制作，通过手的操作，锻炼幼儿的小肌肉群，使手指和手腕协调配合，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿的动作灵活性和准确性，如剪贴“金鱼”，幼儿经先把印有圆形、半圆形、三角形的彩纸，沿线剪下来，然后在纸上拼出金鱼的不同姿态，最后粘上，还画上嘴和眼睛。经常锻炼，幼儿就会大胆构思，进一步开发智力，提高幼儿的创造性

二、美术教育重在激发幼儿的创新意识

幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。因此，通过绘画、手工操作指导幼儿如何思考远比知识技能的传授重要。幼儿语言表达能力较差，学画画要比学说话快的多，在绘画中表达的心态和对事物的感受，要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激幼儿的右脑。 有文章说，瑞典的小学生三年级前几乎没有文化课，美国的小学生二年级也还是、大字不识一斗，他们大部分时间都拿来玩，拿来弄美术、音乐之类，文化课在整个小学阶段无足轻重。可是他们科技文化并不落后，瑞典是全世界人均发明专利最多的国家，是全球最富裕的地区之一，美国也是公认的科技文化经济强国。而我们，孩子还在娘胎就受到竞争压力，整个青少年时期如临大敌；我们家长那么期待；我们老师那么辛苦，我们孩子那么努力，结果我们的文化远落后

于人。人家的教育显然侧重创造力的培养，而我们则侧重了现成技术的培训。其结果人家做设计师，我们做技术工人；人家做老板，我们做打工仔。说我们沦为欧洲的打工仔一点也不惟过。我们劳苦至此却只能期望人家施舍残羹剩饭。他们创造力如此强大与中小学阶段的重视美育是分不开的。美国的中小学校是非常重视美育的，但是人家并不是要培养很多艺术家，而是要“借鸡生蛋”，是要借美术教育之名，让孩子更聪明，更健康，更有活力。也就是说小孩子学绘画其意义应该是“醉翁之意不在酒”，不在绘画技术本身。

1、美术教育是培养形象思维的有效手段。

人的思维分逻辑思维和形象思维，智力发展只有两种思维均衡发展才是最好的。也就是说少儿学习必须促进智力平衡发展。但是如果孩子学到的是模仿老师传授的绘画技术，学到的是描摹对象的能力，这属于逻辑思维的范畴。不给小孩子机会去自由想象，他的想象力就不会因为学美术而获得提高，他的形象思维就不会因此获得发展。因此如果少儿学习美术仅限于所谓的基本功，也就是规范技术的掌握，那么他就会丢掉发展形象思维这个更宝贵的机会。这个机会每个人仅此一次，永不再来。 2、绘画是培养好奇心的有效途径。 喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心，他们喜欢关注常人不屑于关注的事物，而且常常涉猎面很广，旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等，从工作到生活各个方面。这些连带的丰富的兴趣爱好不但可以极大的丰富一个人的精神生活，而且同时也拓展了一个人的发展空间，增强人的社会竞争力。因此，美术可以作为一个突破口，一个切入点，以点带面，培养一个人广泛的兴趣。好奇心是一个人事业成功的动力，一个人好奇心没有了，他的心就老了，他就不可能再有什么长进，他的言谈举止将俗不可奈。绘画无疑是培养儿童好奇心的有效途径，也是保持人的童心和青春活力的有效途径。

3、绘画对少儿具有娱乐功能。 娱乐是小孩子的天性，也是他的权利。没有足够的娱乐，小孩身心不可能健康发展。绘画是他们最喜欢的娱乐方式之一，同时也是最安全、最经济、最高尚、对身心健康最有利的娱乐。 4、绘画可以增进人的记忆力发展。

通过绘画活动，人的大脑浮现一个个形象，一个个场景，一个个细节，这无疑有助于人的记忆力健康发展。 5、绘画可以培养创新精神和发散思维。

培养学生，一个问题想出多个解决方法，而且是具有独创价值的方法，这才是最好的教育，也是教育的目的。而美术能最简单有效的完成这个使命，一张纸、一支笔而已。