略论外来文化对唐代工艺美术的影响

略论外来文化对唐代工艺美术的影响

唐代的外来文化逐渐地影响着唐人的审美风尚, 影响着唐代的艺术设计。唐代丝织物品的色彩、图案、纬线起花等。得益于外来文化的交流; 陶瓷的造型、釉色和装饰表现出外来文化的感化; 金银铜器则更多汲取西方工艺品的制作工艺、艺术造型和装饰手法。

在中国历史上打造金银器皿的年代要晚于制作金银饰物。但是，中国金银器皿的历史源头可以追溯到春秋战国. 秦朝和汉朝时代, 金银饰用范围已经趋于普遍，但是饰用金银的方法还主要是装饰青铜器, 器皿的使用大体局限在皇室亲贵的小圈子范围之内. 从工艺美术的眼光和角度来看的话, 金银器的主体是器皿。因此，魏晋以前的金银器还谈不上繁盛, 到了南北朝时期，金银器皿以及饰物逐渐变多，适用的范围也越来越广泛。

从魏晋至隋唐时期西域艺术对我国艺术的影响, 可以看到唐朝这个装饰的全盛时代受到外来艺术的影响这一事实。美化生活用品和生活环境的美术。中国目前有各种 与它混用的相关概念。例如，最早采用的实用美术或应 用美术一词，含义过于广泛；图案或设计一词只是指意 匠而言，未能体现工艺制作；工业设计是指现代材料、 现代技术的大工业生产的美术；特种工艺则是指材料贵重、加工复杂的传统手工艺而言。

工艺美术从用途分，有生活日用品和装饰欣赏品；从制作分，有手工制作和机器生产，包括现代电 子生产；从材料分，有陶瓷、金工、木工、漆器、染织 等；从时代分，则有传统工艺和现代工艺。

工艺美术既是一种物质生产，也是一种精神生产，具有物质的和精神的双重属性，并直接为人们的生活服务。这是它在艺术领域中区别其他艺术的根本点。工艺美术 创作，包括设计和制作两个过程；即它不只是纸面上的 美的图案，而且要通过工艺材料，制成具体的物质成品。正是对于生活用品和生活环境的美术加工，所以它的物质功能是第一的，基本的；美观则是第二的，从属的。在历史发展中，有的工艺美术品种已渐渐脱离实用而成 为纯粹欣赏品，按其艺术本质说，它已脱离工艺美术范

畴而成为纯艺术。

唐代是中国封建社会的鼎盛时期，国家政治统一稳定，社会经济繁荣兴盛，中外贸易交通发达，各种民族相互融合，文化艺术群芳争艳。国力强盛促使工艺美术各方面的蓬勃发展，陶瓷业也取得了较大的成就。另一方面，唐三彩的出现是社会发展到一定历史阶段的必然产物。经济的进一步发展导致统治阶级生活走向奢侈和豪华。这种追求奢华、讲究排场的生活方式，也集中反映于等级森严的典章制度在随葬品的使用方面。在唐代东西两京的西安、洛阳一带，大批贵族、官僚聚集于此，生前穷奢极侈，死后厚葬成风，上自王室成员，下至士大夫阶级乃至庶民百姓，都流行以唐三彩随葬。唐三彩当时作为一种明器，曾经被朝廷按照官职等级不同，规定随葬数量多少和体积大小，实际上很难得以遵照执行。达官显贵们并不满足于有关典章制度，往往比官府规定要增加数倍厚葬。官风如此，民风当然也不例外，上行下效，整个社会厚葬之风日盛。唐三彩就是在这种时代背景下应运而生，并且迅速在中原地区发展和兴起的。

唐三彩在中国陶瓷史上开创一个新纪元。在唐以前只有单色釉，最多也是两色釉并用。

唐三彩成熟于唐代，其渊源可以追溯到汉代。汉代已烧制出绿、褐、黄等单色釉陶与瓷器，而且出现两种釉彩在同一器物上的使用。北朝时期，尽管也出现黄绿彩釉陶瓷，其复色挂釉方法已接近三彩工艺，被视为唐三彩的萌芽或前身，然而它毕竟还不是三彩。唐代，多色彩釉在一件器物上同时得到成功运用，为以后彩瓷发展奠定了基础。

唐三彩的生产工艺，主要经过选料、成型、素烧、施釉、釉烧、开相等六个程序。它虽是陶器，却又与一般低温釉陶不同，而多是以白色粘土（高岭土）作胎，手模兼制，雕塑成型。器皿多采用轮制或模印成型，俑象则通过雕塑模制而成，小件或造型奇特者也有捏塑成型的，是两次烧成的烧造工艺。先将胚胎成型晾干，入窑经1000—1100°C 高温烧出素坯；然后在已素烧冷却过的胎体上施以铅釉，第二次入窑经900°C 低温釉烧而成。釉烧出来以后，人物俑还需要再开相。所谓开相，就是唐三彩中人物的头部多不施釉，白粉打底，饰以彩绘，细致刻画。其具体方法是先用毛笔在面颊和唇部涂点朱红，再以黑墨描绘出眼晴、眉睫、胡须和巾帽。足部也多不施釉，有的用墨涂抹，以示靴子。人俑颈部以上或手足部，即露出皮肤部位不施釉的原因，应该是考虑到在烧制过程中无法控制其色釉流淌，不能达到理想的预期效果而不施釉，待完全烧成后再开相，则可任意绘彩，控制效果，使其形象更加写实、逼真、美观和生动。

铅釉是用铅和石英配制而成的一种透明釉，在这种釉料中，再配以数种金属氧化物为着色剂。其主要有三种，如掺进适量的氧化铜烧成后呈绿色，加氧化铁烧成是黄褐色，用氧化钴烧成则为蓝色。在这些基本色调的基础上，唐代工匠们成功地配制出浅黄、赭黄、翠绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等色彩，用铅作釉的溶剂，同时利用铅釉在烧制过程中流动性强的特点，将施釉技巧和装饰手法巧妙地结合起来，使其更加色彩斑斓，美艳无比，便制成蜚声中外的唐三彩。古代是以“三”为多，不一定都是三种颜色，有的器物或俑像只具有上述颜色中的一彩或两彩，有的则具三彩甚至多彩，但由于大多是以黄、绿、白三种颜色为主，加上三彩即多彩之意，人们习惯将其统称为“唐三彩”。

唐三彩的名称，在古代文献中不见记载，直至20世纪初才被大量发现和真正认识。1905年－1909年清廷修筑陇海铁路时，在洛阳一带从东到西沿邙山南麓，挖开许多古墓，其中唐墓中出土了数量颇多的三彩器皿和俑类。民国初年，古玩商们将其运到北平琉璃厂销售，引起了王国维、罗振玉等著名学者的赞赏和重视，同时也吸引了外国人的重金购买，唐三彩顿时名扬天下，并开始为世人所珍藏。民国三十一年（1942年），清末古玩收藏家赵汝珍所著《古玩指南》一书，才首次提出“唐三彩”之名。

部分参考百度文库、百度学术