关于中国当代流行音乐歌词中古典元素的研究

关于中国当代流行音乐歌词中古风元素的研究

【小组成员：郝乐田雨，纪明璐】

一、【课题背景】

自改革开放以来，西方文化大量涌入中国。在此背景下，歌曲风格多为摇滚、R&B、DJ。这使喧闹的风格使一部分音乐爱好者反感，而这部分人中有呼吁在音乐中加入中国元素，但由于时代的变迁，传统意义上的古风音乐不能得到年轻一代的喜欢，因此现代古风音乐随之诞生。其风格多为委婉流畅，或是豪迈粗狂。旋律委婉动听，让人喜爱。

二、【关于古风音乐】

1、【起源】：早期的古风音乐的一大特点是它存在较强的依附性。古风音乐起源于网友对《仙剑奇侠传》《轩辕剑》等游戏的二次创作，在最初的作品中，歌词多以集字、集句、集事的形态出现，乐曲则选用游戏音乐及富有古典韵味的新世纪音乐（New Age Music），通过填词编曲创作出半原创的音乐作品。

上述仙侠类游戏通常以武侠故事和神话故事为原型进行创作，其主题曲及配乐需与故事背景相吻合，以满足玩家的情感需求。武侠文化作为华人世界特有的一种流行文化，但凡中国人对“武侠”两字都不会陌生。武侠作品的盛行影响了小说、影视、音乐、电子游戏等各种大众文化产品形式，从地摊读物到学术研究，武侠文化已然深入到我们的文化生活之中。在中华文化的传承中，武侠文化无疑已经植根于中华民族深层的心理结构中，影响着众多大众文化产品生产者与消费者的行为方式。

各种以武侠、仙侠为题材的文学、影视及游戏作品大量涌现，为古风音乐的创作提供了极为丰富的营养，同时准备了古风音乐的受众基础。

2、【特点】：歌词古典雅致、措辞整齐，宛如诗词歌赋，曲调唯美，注重旋律，多用民族乐器，不同于摇滚音乐的金属感和古典音乐的厚重感，古风音乐自有其独特的中国式美感。

3、【类别】：就至2013年主流的分类法来划分，古风音乐大概可以被划归到新世纪音或是流行音乐。

4、【作曲方式】：古风音乐的作曲、选曲与传统流行音乐乃至方文山、周杰伦打造的中国风音乐不同，作曲者选择笛、箫、筝、琵琶等民族乐器采样为音源，Fruits Loop Studio、Adobe Audition等编曲、录音、混音软件为平台，通过自身音乐素养及对民族风格的感知探索创作。或选取已有的中、日、韩流行音乐、东方色彩的New Age音乐、网络游戏音乐、动漫音乐填入古风歌词。

5、【题材分类】：

（1）以古诗词为歌词

例：《水调歌头 但愿人长久》《幽兰操》《长相思》

（2）以复古风格的古典诗词为歌词

例：《青花瓷》《南山忆》《断桥残雪》《苏三说》《发如雪》

（3）一古诗词的释义为歌词

例：《忆江南》《花容瘦》《钗头凤》

6、【代表歌手】：

（1）河图：网络歌手，著名原创古风音乐团体“墨明棋妙”的成员河图，所属部门——曲部，负责谱曲，编曲，二胡，电吉他演奏。现今居住在湖南怀化。其作品有《凤凰劫》《如花》《为龙》《阳关调》《白衣》《伶仃瑶》《第叁拾捌年夏至》《命悬一线》《不见长安》《安徒生的事》《风起天阑》《倾尽天下》等。曲风唱风独树一帜，音线干净有磁性，十分有特色。

（2）董贞：出自人才辈出的中国传媒大学，是目前中国大陆地区唱功实力派

且比较擅长创作的女歌手。其嗓音温柔而甜美，曾一度被誉为大陆的邓丽君与杨钰莹的综合体，又因其大部分歌曲都是自己创作，又有才女之称。早期主要从事幕后工作，为许多韩国及国内的歌手创作歌曲，例如韩国巨星张娜拉，郑在娟，国内新人曹璐等等。

（3）少司命：原名楼梦茜，浙江东阳人，现就读于浙江大学，90后新生代原创音乐人，QQ音乐华语新锐女歌手，词曲演唱样样精通，尤为擅长作曲。并于2011年开始作曲演唱，歌曲主打古典唯美中国风，歌词中荡漾着幽幽的古文化韵味。主要代表作有《以剑之名—血薇》、《宿命》、《一剑轻安》以及《江山如梦》等。

（4）小曲儿：网络歌手，知名古风音乐唱作人。5sing中国原创音乐基地热门

歌手，在“古风圈”颇负盛名，2012年发行的个人首张原创古风专辑《曲倾天下》

倍受好评。另外还有《上邪》、《三生一梦》等歌曲，深受观众喜爱。

（5）音频怪物：昵称老妖、妖君，声音磅礴、大气、洒脱，很有气势，为广

播剧配音时的不仅音色百变，而且人格分裂也是轻而易举。其歌以旧曲填新词

的翻唱居多。

还有：小爱的妈、EDIQ、清泛、银临、影拓、东篱、清响、忘仙、清弄、玄觞、慕寒、五色石南叶等人。

7、【代表歌曲】：《倾尽天下》、《华胥引》、《寒衣调》、《凤凰劫》、《上邪》、《为龙》、月舞云袖》、《白衣》、《风起天澜》、《长安李白》、《第三十八年夏至》、《如花》、《花舞》、《暮画》、《醉今朝》、《茗心妍》、《烟影如画》、《白雪碑》、《梦回兰若》、《此生长》、《堕天》、《阳关雪》、《日暮归途》、《礼仪之邦》等。

8、【代表团队】：

（1）墨明棋妙

（2）鸾凤鸣

鸾凤鸣原创音乐团队成立于09年5月8日，团队风格主打古风、中国风等音乐风格。

（3）千歌未央

9、【与中国风的区别】：

（1

）中国风RNB是很常见的，而在古风里可以说是几乎没有。

（2）古风歌曲翻唱很多，一个曲子无数版本。而中国风这点少见。

（3）中国风的产生无疑是比古风早的，八十年代就已出现中国风歌曲了，而那时还没有古风歌曲这个概念。

（4）曲调，这是二者最大的区别。但曲调究竟有何不同，很难从言语上说清。这点可以听听后弦、周杰伦等人的中国风，他俩在曲调上都是原创。然后再听听古风歌曲的编曲者，像千草仙，完美仙剑，徒有琴等。相对来说，中国风的调子比古风的快些。

（5）歌词，这点也是很大的区分。显而易见，中国风的歌词较之古风歌曲更加白话。古风歌词很多化用古人诗词，也更注重措辞韵脚。

（6）念白和文案，这是古风歌曲日渐流行的特点，这点中国风并没有。

（7）古风歌曲大多有故事背景，和中国风相比极具故事性。虽然中国风有些也有故事背景，但是较少。

（8）范围上的区别。“中国风，字面上解释：中国乐风。她是新时代的中国音乐。”但是众所周知古风有不少用的是外国音乐，像青莲雪，寒衣调等。

（9）中国风涉足娱乐圈，而古风歌曲只在网络上发展。早在周杰伦之前，娱乐圈就已出现了具有中国风感觉的歌曲，而古风始终只在自己的圈子里发展。

二、【古风歌曲排行榜】

16.《墨香·九歌一曲祭轩辕》——心然 点评：这是为游戏《轩辕剑》写的音乐。一改古风音乐以爱恨情缠为主题的风格，而是将民族大义与人生历程结合起来，柔和中不失大气。因伴奏过于单调，故排在十六位 。

15.《金缕衣》——董贞 点评：在现代中国风歌曲中难得一见的欢快风格的歌曲。劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝。全歌以此为主题。

14.《相思引》——董贞 点评：人面桃花长相忆，肠断是别离。这是网游《诛仙》的主题曲，旋律稍缓，歌词将现代文笔与唐诗手法混合。只是高潮阶段略显不足，将其排为十四。

13.《蝶恋》——心然

点评：仙剑一主题音乐，背景为蝴蝶精彩依牺牲千年修为和性命救丈夫刘晋元。春花那堪几度霜，秋月谁与共孤光。痴心若遇真情意，翩翩彩蝶化红妆。像叹咏的圣歌般沁人心扉，曲调哀婉，动人至深。这便是大名鼎鼎，享誉千古、催人泪下、百转千回的《蝶恋》！这是无法用言语描述的美！其经典程度空前绝后，是仙剑一代乃至整个仙剑系列中不可磨灭的第一背景音乐！

12.《画未》——烟花show、HITA 点评：墨明棋妙音乐团队的古风音乐经典之作。清末时节，又有些记忆在石板中逝去。青衫百步，人声已尽。我仿若还沉睡在千年前的小夜，狗吠，远钟，烟雨。摊满画卷，人影流苏，尽是哭无泪，痛无泪。此画未作尾，述愁亦不退

11.《朱砂泪》——董贞 点评：仙剑四同人音乐。这首歌为仙剑同人原创歌曲，主题为“紫纱”（紫纱为单机游戏仙剑奇侠传四两位主角慕容紫英&韩菱纱的CP）。歌曲伴奏改编自卓依婷《我的眼泪不为你说谎》，曲调古典婉转，又不乏一丝淡淡的忧伤，受到众多仙剑迷的喜爱。

10.《雕花笼》——董贞 点评：游戏《新绝代双骄之鱼戏江湖》主题曲。拔了簪子，云鬓落，长发，理应说是青丝了。泄了一地。看似惹人哀。问及贵戎，枕畔可有人？他笑颜，枕畔无人顾。两人都是可怜人，但自也明白，青丝再重，花笼再美，都色衰而爱弛。腹中有书气自华的人，定会长久。宁可枕畔无人顾，不可托付是非人。这话可对？

9.《为龙》——河图

点评：墨明棋妙的又一经典音乐。若有下一次转世，以及再次的，再再次的，重生的时间里，依旧希望着，能生于此处。并且无数次的，睁开眼初次面对这世间时，还是可以看到同样的语言，同样的肤色，音律依旧的夜空。而我们需要做的，依然挺直了脊梁，伫立于此天地之间。

8.《仙剑赋》——董贞

点评：这首歌的歌词巧妙的用一句话写一个人的方式，串起了经典华语游戏仙剑奇侠传系列的主要角色，被许多仙剑的fans所喜爱。并带动了《轩辕剑赋》、《古剑奇谭赋》、《剑侠情缘赋》、《魔兽赋》等一系列的发展。但是后面几个版本没有一个能超越《仙剑赋》的。

7.《步步皆殇》——HITA

点评：恨醉填词、千草仙谱曲、HITA演唱，墨明棋妙音乐团队三大巅峰人员的合作出品。《步步惊心》的主题曲。采用宫廷音乐的风格。梅花刚落尽，三两枝性急的杏花，已经灼灼地挑在雨幕里，嫩白的花瓣托着娇黄的花蕊，柔和而清新。近湖的几株杏花开得尤其好。一泓乍暖还寒的春水，映着岸上堆雪繁花，笼罩在轻纱似的烟雨中，春意盈盈。然而心中所想的，正是“看尽三十三宫阙，最高不过离恨天。紫禁巅。我命由我不由天。

6.《回到起点》——董贞 点评：仙剑四同人歌曲。岁月，光阴，只是抹杀人的利剑。人生一场虚空大梦，韶华白首，不过转瞬。惟有天道恒在，往复循环，不曾更改„„只是天道真的永恒吗？那烈火，是挚爱的离去，还是天道的无情。可笑天道，天道只是在他脚下。我命由我不由天。天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。而浮生若梦,为欢几何? 畅饮一杯杜康，是非成败转头空。 一世繁华，已

然远去，君已不在，回眸不见，执手长剑，刻下誓言，故人心倦，悲欢难解，离殇一曲，弹尽流年。谁为谁歌，谁为谁写。下个故事，回到起点。

5.《回梦游仙》——心然 点评：仙剑四的主题音乐。该曲目曲调悠扬，而且大气磅礴，是仙剑音乐中的永恒经典之一。回望苍茫昆仑巅，紫光青霜折星天。巍峨叠险去无还，一别十年寻剑仙。梦里落花飞三千，翠水竹间曾一面。断失前世缘，相约今生见。前堂归飞燕，携手游人间。游风戏雨听潺潺，一曲箜篌醉忘还。少年不惧江湖远，任凭狂浪起澜沧。仙家远尘间，近触连云天。患起妖魔乱，素手出神剑。结伴成豪言，多少笑与叹？昆仑巅，浮云翩跹恋人间，传说成诗篇。江湖御剑，回梦游仙！

4.《云荒·只如初见》——Finale 评论：依然是墨明棋妙的经典歌曲。虽说只有一分多钟，但是无论旋律和歌词都是巅峰之作。海上花如雪，春光葬枯颜留下不变的，只有迷蒙的泪眼，和无尽的思念。生死相恋，何处人间。千载相逢，只如初见......

3.《世上岂有神仙哉》——董贞 点评：用的是《姻缘》的曲，涛山阻绝秦帝船，汉宫彻夜捧金盘。玉肌枉然生白骨，不如剑啸易水寒。中国人世世代代都在思考宿命轮回的问题。和人的一生比起来，生与死无非是一瞬间的事。人活百载，并不只是为了活着而活着，活着就应该好好体会生活的那个过程，好好珍惜眼前的人与物。此情若相忘，何必在人间？生尽欢，死无憾......

2.《倾尽天下》——河图

点评：墨明棋妙又一力作。Finale填词，河图作曲并演唱。算是墨明棋妙音乐团队的所有古风歌曲中影响最大的一首。周帝白炎死在称帝十载后的一个雪夜。这个草莽出身的皇帝不喜奢华，逼宫夺位后便废弃了前朝敬帝所建的华美宫室，而每夜宿在帝宫内的九龙塔，死时亦盘膝在塔顶石室几案前的蒲团上，正对着壁上一幅画像。倘有历过前朝的宫女在，定会认出，那画上颜色无双的女子，正是前朝敬帝所封的最后一位贵妃。原来在倾国的十年之后，白炎终究追随那人而去。他身后并未留下只言片语。于是所有关于周朝开国皇帝的谜团，都与那悬于九重宝塔之上、隐在七重纱幕背后的画像，一并被掩埋进厚重的史书里。

1.《月舞云袖》——檀烧 点评：墨明棋妙纯中国古风之空前绝后的音乐。荀夜羽填词，千草仙谱曲，檀烧演唱。灵魂再次与当年的良人入梦相会时，但此时歌的意思真正变成了洒脱放下的作别，再无一分眷恋。人生若得一知己，纵使等待千年，又有何妨？只怕南燕北往，生生世世，轮回中不得相见。纵然空舍三生，依然向着有你的方向，风吹的方向遥望......

倾心相伴，所托非人。

四、【典例分析】

（1）半城烟沙

 悲余：余 ，剩下，悲余 意思是悲伤之余剩下的。

 窗间月夕夕成玦（jué）：化用纳兰词《蝶恋花》：

辛苦最怜天上月， 一夕如环，夕夕都成玦。 若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。

无那尘缘容易绝， 燕子依然，软踏帘钩说。 唱罢秋坟愁未歇， 春丛认取双栖蝶。

意思是说：最可怜的就是天上的月亮了，只有一夜月圆，每一夜都是缺的。（一昔即是一

夜，玦即是古时人佩戴半环形的玉。）纳兰如此善感，难怪少时愁无可解又说不出的时候，看看纳兰词，便愁得十分哀怨美丽了。

 兵临池下：池下即城下，池指护城河。

 一将成 万骨枯：化用唐代曹松《己亥岁》： 泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。 凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯 。

 归田卸甲：隐退。

 有些情/入苦/难/回绵 有些仇/心藏/却/无言，可以这么断句。

 残骑裂甲：经过惨烈厮杀归来的将士十不存一、衣甲尽裂。

 铺红天涯：结合下文，此句可理解为急于回家的将士不断倒在归途中。

 转世燕还故榻：断句如下 转世/燕/还/故榻，取义“似曾相识燕归来”。还，回来；转世燕，阵亡的将士转世为燕；故榻，曾经的床，寓牵挂之地。

 二月的花：二月花指最灿烂的春花，寄托最深挚的感情。从“残骑裂甲”到“二月的花”整段意为经惨烈厮杀后只盼回家的将士却已倒在归途，仍要转世为燕，飞回牵挂之地，为心上女孩衔回二月的花。

（2)庐州月

 庐州：古庐子国，又巢伯国。春秋时舒国及群舒诸国，隋置庐州，改为庐江郡，唐复曰庐

州，元立淮西总管 庐州府，改庐州路，明初立江淮行省于此，寻改庐州府，清属安徽省，

民国废，治所为今合肥市。

 儿时凿壁偷了谁家的光：凿壁偷光。出自西汉匡衡在邻居相隔的墙上凿开一个洞，偷偷的

借邻舍的烛光读书。而现在用这个成语来形容勤学苦读。

 宿昔不梳：出自《子夜歌》其一：宿昔不梳头,丝发披两肩。腕伸郎膝上,何处不可怜?夜里睡觉不梳头，发丝披在两肩上。温柔得在郎君的膝上伸展，没有哪一处地方不惹人怜爱。

 .红袖添香：出自清魏子安《花月痕》第三十一回：从此绿鬓视草，红袖添香，眷属疑仙，文章华国。旧指书生学习时有年轻貌美的女子陪读。

 三月一路烟霞 莺飞草长 ：出自南朝梁丘迟《与陈伯之书》。“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞。”写出了春天的勃勃生机，下面思乡做铺垫。

 一缕青丝一生珍藏：头发是古代女子感情的载体，青丝，就是情丝。一缕情丝，总是要以所爱的男子为寄托，犹如藤萝之依附乔木。在古人笔记中传世的爱情故事处处可见古代女子以秀发相赠、以身心俱陈的笃定情长，而这些故事大都以男人的背信收梢。

 桥边红药叹夜太漫长：出自姜夔的《扬州慢》：二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。“红药”是指红色的芍药花。二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？

 乌篷里传来了一曲离殇：离殇出自苏轼的《南乡子》：东武望馀杭。云海天涯两杳茫。何日功成名遂了，还乡。醉笑陪公三万场。不用诉离殇。痛饮从来别有肠。今夜送归灯火冷，河塘。堕泪羊公却姓杨。可以看出离殇意思为离别。

 叹一句当时只道是寻常：出自纳兰性德《浣溪沙》：谁念西风独自凉, 萧萧黄叶闭疏窗,沉思往事立残阳。 被酒莫惊春睡重,赌书消得泼茶香, 当时只道是寻常。意思是说所有的这些

事，在当时看来却是很平常的事。 词人在此借用了赵明诚、李清照夫妇“赌书泼茶”的典故。李清照在《〈金石录〉后序》一文中曾追叙她婚后屏居乡里时与丈夫读书的情景，文中说：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，烹茶，指堆积书史，言某事在某书、某卷、第几页、第几行，以中否，角胜负，为饮茶先后。中，既举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。甘心老是乡矣！”

 庐州月光，梨花雨凉：白居易在《长恨歌》里写到“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，后人形容女子落泪亦有“梨花带雨”，这里是说作者心目中的女子因作者离乡感到思念牵挂而落泪。

（3）寒衣调：

 这是一首写闺中思妇给丈夫寄衣时的复杂心情，思念征战沙场的丈夫与的彼此想念的歌。  寒衣是中国古典文学里常见的意象，往往和月夜是联系在一起，表示关切关心思念想念  “长安一片月，万户捣衣声”，孟姜女寒衣做好送情郎，这都是相思的隐喻。

 “可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”，当征人已在沙场魂归止兮，思妇却还在梦里等待归期，黄泉碧落，一辈子的守望，一辈子的相忆。

（4）清明雨上

 标题中写到了一场雨，这场雨恰到好处的将死者与生者，天堂与人间，这两个并不相干的

人和地方联系到了一起。雨滴仿佛是死者与生者联系的桥梁，并又将生者拉回当年的美好，

着实让人感伤叹息。

 东瓶西镜放 恨不能遗忘：旧时，住家客厅堂前的长案桌上设置讲究“东瓶西镜”，即东边放

一花瓶，西边放一面镜子，中放一时鸣钟，象征：终（钟）生（声）平（瓶）静（镜），

为了协调起见，往往在时鸣钟两旁各放一只瓷帽筒。有当地男人回到家中或外出串门也将

帽子取下置放帽筒上，以显有翩翩儒士的风度……这些也是徽文化和民俗的重要组成部分

之一。

这里的“恨不能遗忘”是痛恨自己不能忘掉前事的意思，加上前面的“东瓶西镜”的典 故，所要表达的意思就是主人公虽然极力想要平静生活，掩饰心中的苦楚，却依然抹不去痛失所爱之人的遗憾，只能日日彷徨，在清明时节折菊寄思。

 其实把最后一句“折菊寄到你身旁”中的把“折菊”理解为“一处失误”是误解了VAE的意思。

“折菊”中的“折”，在此处看来，不是“折取”的意思，而可以理解成“折叠”的意思。

其实是歌曲中的主人公为自己逝去的恋人用纸叠了菊花，放在她坟头，以寄托思念之情。

五、【现状及发展前景】

在歌词创作上，古风音乐使用了大量的中国传统元素表现古典意象。而带有中国传统元素的游戏音乐、新世纪音乐等，其本质上仍是现代流行音乐，以大众为传播对象，衍生出带有时代特征的文化消费倾向。自由创作群体扩大，消费群体也逐步扩大，使古风音乐成为一种文化商品。在大众文化传播环境下，大众文化产品往往是传播者与受众双向互动的成果。古风音乐的受众所偏爱的一方面是它远离现实、具有婉约含蓄的中国古典之美，另一方面是因为在中国文化圈内，受众可以从古风音乐中找寻到中国特色的意境与情怀。很多时候一首古风歌曲表达的意境并不局限于某个特定时代，它渲染出典型的中国古典意象和意境，或是一种感情。在相同的文化背景下，受众更容易与之产生情感等诸多方面的共鸣。

而在音乐的使用上，古风音乐自然而然地选择新世纪音乐进行填词创作。新世纪音乐是一种在上世纪70年代后期出现的音乐形式，原本的用途在于帮助冥思及心灵的洁净。它们很少具有强烈的节奏，相对流行音乐而言旋律感低，并且鲜少有刺激和短促的声音。新世纪音乐中的这些美学特征更接近于东方听众的审美趣味。新世纪音乐最大的魅力在于给予聆听者一个极大的想象空间，这种“不确定性”正与歌词意图渲染的情怀与气氛相契合。

古风音乐不仅仅是一种音乐形式，更是一种社会现象。著名音乐评论家金兆钧曾说过：“虽然流行音乐不过是条‘小船’，但同样承载着人心民风。”当下，流行音乐呈现出多元化发展的趋势，随着物质生活的满足，人们对精神生活的标准逐渐提高，故而出现种类繁多的音乐类型以适应不同人群的需要。音乐史上每一种新的风格，都是在求新与复古的往复博弈中形成的。古风音乐崇尚传统审美是对当下浮躁的社会风气的反叛。

古风音乐应大众审美对陈旧的流行音乐风格的疲劳和对民族性流行音乐风格的渴求的背景而产生。它的出现，一方面源于网络音乐创作的独特理念，另一方面适应不断变化与提升的受众审美需求。受众的审美促进了“古风”这类流行音乐的产生，并推动其由边缘音乐风格逐渐走向主流，被大众所熟知。当今时代音乐发展融合了众多文化元素，古风音乐在词作上汲取诗词、戏曲、古典文学等多种传统文化精髓，丰富了歌词创作的元素与内容。古风音乐的创作丰富了当今音乐创作的内容、风格与方向，拓宽了音乐创作的道路。古风音乐无论从音乐创作还是艺术传承方面，都具有积极意义并作出了贡献，在一定程度上体现了现代人怀旧、复古的情怀，增强了人们的文化修养，也让传统文化以音乐的形式活在当代人的网络生活当中。古风音乐作为一种新生音乐风格现今仍然走在探索的道路上，但其存在的意义不容置疑。作为一个独特的网络音乐群体和网络文化形式，已显示出强大的生命力和未来远景。古风音乐究竟会走向何方，让我们一起聆听与期待。