[天鹅湖]芭蕾舞剧赏析

《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析

一、 《天鹅湖》的创作来源

1871年，三十一岁的柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为好舅舅，他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅池》(其中讲述的是一位青年骑士怎样打败恶魔，救出了被魔法变成天鹅的少女，最后与他结婚的故事)而创作的独幕芭蕾音乐。1875年，作曲家的好友、莫斯科大剧院的艺术指导弗·别吉切夫约请柴科夫斯基为大型舞剧剧本《天鹅湖》谱写音乐，并许诺说事成之后将付给酬金八百卢布。对于在莫斯科音乐学院执教，年俸仅一千五百卢布的柴科夫斯基来说，这无疑是一个巨大的数目。当然，除此之外，渴望能在芭蕾领域作一些大胆尝试的想法也是他接受这一委托的主要动机，也因此我们才有缘聆听这部有史以来最受欢迎的芭蕾音乐。

二、《天鹅湖》剧情介绍

引子

在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。

第一幕：

齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜，母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏，王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过，为了消除烦恼，王子决定去森林里打猎，音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声，一个美丽的湖泊出现在王子的眼前，美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光，又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律，略带忧伤，略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了，它们时而在天空飞翔，时而在水里嬉戏，似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时，双簧声略有转高，似乎有所述说。这时，其中一只白天鹅游到岸边，变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔，是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤地向王子讲述了她的遭遇，魔咒使她和她的伙伴白天变为天鹅，晚上才能变回少女的模样，只有得到真挚的爱情，魔咒才能被打破。王子爱上了这位天鹅公主，并邀请她明天来参加他的生日宴会，他暗暗下决心要选她作为自己的未婚妻。渐渐地，太阳出来了，奥杰塔又变为了白天鹅，音乐也转为起初时悠扬平和的主旋律。

第二幕：

其实当王子和天鹅公主在谈话时，魔王一直在偷听，于是他要阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参见宴会，一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。一个是在宴会的旋律，由小提琴构起主旋律，庄重、华丽，王子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律，旋律与第一幕的主旋律基本相同，只是增加了由圆号或者其他铜管乐器演奏的另一个旋律，这里音乐比第一幕更急促，有一种紧迫，危险地感觉。正如奥杰塔的处境，她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场，勇敢地去追求自己的真爱。这

时的音乐正是表现了奥杰塔当时紧迫、担忧的心情和勇往直前的决心。

第三幕：

不愉快的事情终于还是发生了，当奥杰塔赶到时，王子正在向假奥杰塔求婚。奥杰塔伤心欲绝，飞回天鹅湖去了。这时，魔王奸计得逞，一时大意漏了马脚，被王子识破。王子知道自己中计，十分担心奥杰塔，也赶赴天鹅湖找奥杰塔。于是在天鹅湖畔，即将有一场激烈的斗争。王子赶到天鹅湖向奥杰塔澄清了事实，奥杰塔原谅了他，这时魔王又出现了。音乐开始变得激烈。由双簧管，圆号构起主旋律，偶有钵的击打声，双簧管声音急促，圆号声音厚重，钵的击打声犹如闪电雷鸣，让人听了心里一怔。这段音乐呈现出了一派惊险激烈，又有些混乱的打斗场面。故事情节发展到这里时，也正是王子公主与魔王斗争的时候，场面十分惊险。这段音乐持续了较长的一段时间。让人有摒气凝听的紧张气氛，一边听着音乐的旋律，一边想着什么时候才能打败魔王啊。

第四幕：

经过一番激战，魔王终于被打败了，天鹅湖又恢复了以往的平静，第一幕的双簧管主旋律又出现了，这时的主旋律给人一种激战后安详自得、又有点心有余悸的感觉。之后很快的就进入了一种欢快的气氛。是天鹅湖畔在举办舞会，王子和天鹅公主翩翩起舞，这时森林里的小精灵也来参加舞会，跳起了四小天鹅舞。这时音乐主要由双簧管和小提琴构起主旋律，旋律轻快、有节奏感。故事就在这一片热闹声中结束了。

三、《天鹅湖》舞剧的音乐分析

《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作，这里只能选择其中著名的几首加以介绍。

舞剧的序曲一开始，双簧管吹出了柔和的曲调引出故事的线索，这是天鹅主题的变体，它概略地勾画了被邪术变为天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。

全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出。

《匈牙利舞》，即是匈牙利民间的《查尔达什舞》。音乐的前半段舒缓而伤感，如舞蹈前的准备,音乐后半段节奏强烈,显示出舞蹈者的粗犷，是一首狂热的舞曲。

《西班牙舞》，音乐富有浓厚的西班牙民族风味，西班牙响板的伴奏色彩明亮,更加重了音乐的民族特色。音乐前半部分热情奔放,气氛热烈，后半部分则充满了歌唱性和旋律性。 《波罗涅兹舞曲》是一首十分著名的意大利风格的舞曲，整个舞曲以小号为主奏，音乐活泼，前半段平稳， 后半段则节奏越来越快，气氛越来越热烈， 是一首塔兰泰拉风俗舞曲。 《四小天鹅舞》也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

四、《天鹅湖》的艺术价值

为何一部芭蕾舞剧有如此强大的魅力与生命力呢？这出古典芭蕾舞台剧经典中的经典，是如何历经时代淬炼，在观众心中留下无可取代的地位？我觉得主要是有三点。

第一点是优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。

第二点是纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。

第三点是32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉雅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。

最后，我想说，好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们会忘记柴科夫斯基，但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的