当代艺术下的视觉艺术管理

’""(年!’月第’$卷第(期沈阳航空工业学院学报

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当代艺术下的视觉艺术管理

李*岩*李*强

（沈阳航空工业学院工业设计系，辽宁沈阳*!!""$+）

摘*要：当代艺术的发展已经离不开艺术管理这门学科的参与，但艺术管理毕竟是新生学科，其发展不过几年的时间。其中有许多问题需要梳理和总结，包括艺术行政与当代艺术发展的关系、艺术市场与当代艺术发展的关系、艺术法与当代艺术发展的等等关系。艺术管理受当代艺术发展的制约，同时又反作用于当代艺术的发展。关键词：艺术管理；艺术行政；艺术市场；艺术法中图分类号：,-. "&

文献标识码：/

**“艺术管理”的概念源于英美，而欧洲则把有关当代艺术的内容归为文化艺术遗产的范畴。按照英美的概念艺术管理应该包括三方面内容，即艺术行政、艺术市场和艺术法。视觉艺术管理同样也包括这三方面，但它更重视在视觉艺术方面的研究。如艺术行政研究的是美术馆、博物馆的管理，即非赢利性（010. 231456）机构的管理。而艺术市场则是有关画廊、艺术博览会、拍卖行的运作及管理的研究。我国的艺术法研究还比较滞后。不过也有一些学者正在为此而努力。中央美术学院的周林就是在艺术法研究上有突出成就的

［! ］学者。

理论研究者所面临的课题。有句话说的好“非赢利性不代表非管理”。这句话说出了美术馆、博物馆出现生存危机的问题所在。有很多例子可以说明非赢利性机构是可以管理好并运作成功的。例如，一个私立博物馆———纽约古根海姆博物馆的发展不过’"多年，但其收藏却有近$"年的积累。而它的发展规模也另人瞩目，古根海姆博物馆在纽约就有两处，在意大利有一处。古根海姆博物馆在有意在香港建立一处分馆。这样的发展规模和速度不能不让人思考它是怎样运作的。答案就是它成功地引入市场运作机制：高规模展览、高素质的人员聘用、严格的保障机制、重视新闻媒体的作用、重视展览的派生产品、吸引国际大企业的资金支持等等是它市场运作的诀窍。古根海姆博物馆曾经在中国成功举办一次中华&"""年文明展，这一展览有达+&万人观展，而每张门票价格在!&. ’"美元。通过这次展览其组织者得到非常高的经济回报。

!7’*中国民营非赢利性艺术机构的发展为当代

艺术提供了更多的展览空间和机会

中国当代民营非赢利性机构大致可分为三类：（! ）艺术商业化民营非赢利性机构；（’）依附商业机构的民营非赢利性机构；（$）基金会支持的民营非赢利性机构。从这三类民营非赢利性机构特点来看我国还没有真正的民营非赢利性机构。不过三类民营非赢利性机构的发展为我国的民营非赢利性艺术机构开辟了先河、也为当代艺术提供了更多的展览空间和机会。中央美术学院的毕业生严松在!))$年创办的翰墨艺术中心是艺术商业化民营非赢利性艺术机构的典型代表。

在明确了艺术管理的基本背景及定义范畴之后，我将从视觉艺术管理所包括的三方面来谈谈视觉艺术管理与当代艺术发展的关系。

!*艺术行政所研究的内容为当代艺术

的发展提供了理论依据和发展模式

!7!*引入市场运作机制为非赢利性（010. 23148

56）机构的管理开拓局面

非赢利性机构在视觉领域内主要包括美术馆、博物馆等艺术部门。而现在众多的美术馆、博物馆的发展难以为继，出现了生存危机是它所面临的事实。比如，成立了近’"年的吴作人美术基金会，只能靠出售吴作人画作来维持基金会的运作，这是不争的事实。在这样的事实下怎样才能使非赢利性机构得到良好的发展则是艺术管理的

收稿日期：’""(

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作者简介：李岩（!)#(），辽宁营口人，讲师

35" " " " " " " " " " " " " " " 沈阳航空工业学院学报" " " " " " " " " " " " " " 第!7卷

翰墨艺术中心曾成功地推广了夏俊娜油画作品。由布朗华来氏创办的红门画廊是代理青年艺术家作品的第一家画廊。谭平、苏新平、王玉平、随建国等艺术家是红门画廊第一批代理的艺术家。中国当代艺术家走进画廊经过这几年的发展已经形成趋势。在北京第一类民营非赢利性艺术机构还有包括四合苑画廊、艺术家文件仓库等等。第二类和第三类民营非赢利性艺术机构中包括北京设计博物馆、藏酷新媒体艺术中心和远洋艺术中心黎的世界博览会，在这次博览会上艺术品被允许进入会场。中国现在有中国艺术博览会、上海艺术博览会、广州艺术博览会7个规模较大的艺术博览会。中国的艺术博览会的历史只有$2年，是发展迅速的$2年，它的发展速度与中国市场经济发展同步。博览会的艺术品交易额也是逐年递增。

!#!" 拍卖业是艺术品市场的二级市场，它的发展

促进了当代艺术的发展

等艺术机构。这三家都是依附性的艺术机构。在空间布局中展览空间和休闲娱乐空间占用同样多的面积，所展示的艺术作品也是小资一族们喜好的艺术品种。如远洋艺术中心的空间装修有如一个森严的监狱，而其展示的作品又相似一个娱乐类节目。其节目所展示的内容自然也是它所依附的商业机构的利益。由此可见中国民营非赢利性艺术机构还不是真正的非赢利性艺术机构，其自生自灭的速度也是相当快的。不过这种民营非赢利性艺术机构毕竟为当代艺术提供了更多的展览

空间和机会。

［! ］

!" 艺术品市场的发展与开拓为当代

艺术的发展提供了广阔的平台。

!#$"画廊（%&’’()*）和博览会（+),+-.,/01）是艺

术品市场的一级市场

就象图书的发行分一级和二级市场一样，在艺术品市场中也分为一级画廊和博览会和二级拍卖两种不同级别的市场划分。画廊已有$22多年的历史了，早在西方印象派时期就有很完备的画廊体制。中国的画廊业开始于上世纪32年代的北京和上海。中国最早的画廊雏形应该是42年代的荣宝斋画店。那时的荣宝斋不代理艺术家，只卖近现代画作。经过十几年的发展中国已有大大小小无数家画廊，可真正具备一定规模和实力的画廊不过几十家。但就这几十家画廊已为中国的当代艺术的发展做出了巨大贡献。刘小东、扬飞云、王屹东这些当代艺术家都是通过画廊进入艺术市场的。!225年首届中国国际画廊博览会的成功举办说明中国的画廊业逐步走向成熟、走向国际化。而!226年的第二届中国国际画廊博览会的主题则定为“当代中国、当代亚洲、当代国际”。

艺术博览会（+),+-.,/01）也是艺术品市场的一级市场。艺术博览会的起源于$443年法国巴

中国的第一次艺术品拍卖是$33!年在深圳动产拍卖行举行的艺术品拍卖会上。这次拍品还主要是古玩和字画。上世纪32年代中期，中国当代艺术品才进入拍卖领域。夏俊娜的油画作品在翰墨艺术中心的努力下，赢得海外代理权，其小副油画竟拍得72万元人民币。这对一个刚刚走出校园的美院的学生来说是莫大的鼓励。据统计，!225年度中国艺术品拍卖市场的成交金额为42亿人民币，而当代艺术品的成交量占总成交量的78#49。而!226年这一比例更是有所升高。嘉得在!226年春拍的油画和雕塑专场总成交额为8822万人民币。荣宝首次设立的油画专场也有!:43万元人民币的不俗成交额。数字表明，当代艺术品正在受到买家的热衷。艺术品拍卖业的兴盛同时促进了当代艺术的发展。

7" 当代艺术的发展离不开行之有效

的艺术法

" " 这里所说的艺术法并不是一部完整的单行法律。“实际上，没有哪一个国家颁布实施一部专门的艺术法。那么，艺术法这个概念应当怎么来认识呢？所谓艺术法，是上世纪自82年代起，伴随着美欧等国的艺术投资热潮，在大量的理论和实践的基础上，各国法律工作者和艺术家共同培育和发展起来的，在法学领域逐渐形成的一个独立的分支学科。这门学科要研究和解决的是艺术品在生产（包括发掘、创作等）、传播（包括销售、流通等）和使用（包括复制、收藏）过程中所涉及的有关法律问题，诸如艺术品的进出口、拍卖、鉴定、保险、税收，以及艺术家的言论自由和知识产权保护等等”。这些问题不可能单靠某一部单行法规来解决，而必须有多种法律和法规加以调整。而这里所说的艺术法应该由三部法律法规组成，它们是《著作权法》《、拍卖法》和《美术品经营管

理办法》。

［7］

第/期. . . . . . . . . . . . 李岩等：当代艺术下的视觉艺术管理. . . . . . . . . . . . #-.

应当承认，对艺术法的研究在我国是一个全

新的领域。这门学科的建立应当与我国当代艺术市场的建立结合起来。这里有个例子是关于北京市征收拍卖个人所得税的实施案例可以说明当代艺术的发展是离不开行之有效艺术法的。“去年! 月北京市地方税务局根据"##$年国家税务总局颁发的《国家税务总局关于书画作品古玩等拍卖征收个人所得税的通知》精神并结合北京市拍卖市场的实际情况，又对个人通过拍卖市场个人财产取得收入个人所得税问题做出了新的规定。规定明确了按照!%的费率由拍卖行直接代征个人所得税。这个政策的实行对拍卖行来说是利还是弊？据拍卖行的管理人士介绍，这个规定在&’’(年的春拍中没有具体实施。没有实施的的原因的多方面的，其中有两方面原因不可回避。一是拍品的原值不好确定。二是卖家为了规避缴税造成的损失会要求提高成交底价，从而把损失转嫁给买方。由这个例子我们可以看出完善艺术法和执行艺术法对当代艺术的发展是多么重

［(］

要”。行之有效的艺术法不仅对拍卖行业有重要的作用，而且影响着艺术品在生产、传播、和使用过程中所涉及的各个领域。

视觉艺术管理与当代艺术发展其实是一个错

综复杂，而又紧密相连的关系。视觉艺术管理与当代艺术发展的关系到艺术管理的许多方面，我们这里所涉及的是这对关系当中最为紧密的三个方面。我的结论是，艺术行政所研究的内容为当代艺术的发展提供了理论依据和发展模式；艺术品市场的发展与开拓为当代艺术的发展提供了广阔的平台；当代艺术的发展离不开行之有效的艺术法。通过以上分析，我们说视觉艺术管理为当代艺术的发展提供了理论支持，而当代艺术的发展又促进了视觉艺术管理理论研究；艺术管理受当代艺术发展的制约，同时又反作用于当代艺术的发展。虽然视觉艺术管理的研究在我们刚刚起步，但随着宏观艺术环境的良好发展，视觉艺术管理理论研究必定硕果累累。参考文献：

［" ］余丁) 走向学科化的视觉艺术管理［*］美术研究，&’’(（）：［&］冉冰) 资金、勇气与智慧的游戏———谈北京民营艺术机构和空

间［+］) 美术馆，&’’!

［! ］周林) 艺术法实用手册［+］) 北京：国际文化出版公司，"##,［(］王静) 火红五月预热&’’-中国艺术品拍卖市场［*］) 艺术财

经，&’’-

（上接第#&页）

社会性，成为名符其实的信息传达媒介，铸就一道亮丽的民族文化风景线。

创造具有自身特色的设计艺术，是时代和民族赋予我们的重任。汉字已经走过了几千年，而在设计中的运用，我们只是发掘了一角，更多的发现和

创新等着我们去理解和创造。汉字型标志必将以其独特的形式美和文化内涵在世界标志设计中占据重要的地位。参考文献：

［" ］柳林) 字体设计与创意［+］) 武汉：武汉大学出版社，&’’! ［&］何新) 艺术分析与美学思辨［+］) 北京：时事出版社，&’’’［! ］门德来) 现代标志设计———创意与表现［+］) 西安：西安交通

大学出版社，&’’!

［(］王国伦) 汉字之光［+］) 北京：清华大学出版社，&’’!

(.结束语

汉字历史源远流长，其本身就是美的构成图形，具有很强的符号感和高度的艺术价值。鲁迅先生曾讲过中国文字有三美：意美以感心；音美以

［(］

感耳；形美以感目。以汉字设计成的标志具有形简、意美、结构丰富的特点，使人通过文字本身就能直接了解其象征含义。随着中国设计界对民族文化的重视和发扬，汉字型标志设计越来越受人关注。弘扬东方文化，体现中国人的理念与智慧，以本民族独特的视觉思维方式引领时代潮流，