[菊豆]色彩与构图的叙事性

《菊豆色彩与构图的叙事性》

一、画面叙述了菊豆天青关系转折

（一）、天青和菊豆互生爱怜，红与黄的相溶

天青把红色染料倒入黄色染池中搅拌，红色在黄色中逐渐散开，给观者强烈的视觉刺激。

红，如鲜血。黄，清淡的暧昧。此刻的色彩正暗示着剧情将要走向反抗与乱伦。之前表现天

青和菊豆的都是黄色调，而此刻红与黄的结合预示着天青和菊豆距离的拉近。是天青给正处

于“淡黄忍受期”的菊豆添加了红色的诱因。而构图上，整个画面红黄逐渐相溶，刺眼的鲜

红逐渐散开，暗示了反抗将会进行下去，而且是以他俩结合为基础的。剧情上，与前面菊豆

得知天青不是金山的亲侄子对应，且暗示了后来剧情的发展，正所谓承上启下。

（二）、菊豆立场改变，肉体上诱惑，黄色

菊豆在明亮的黄色调中走向另一个自己。天青刀砍楼梯后的早晨，菊豆去马圈堵上

偷看她的洞又揭开。她出门时，明亮的亮色在阳 光下，她的影子打在黄色的染布上，

她逐渐走向影子。这个画面从色彩上说是有诱惑性的，从构图上说，菊豆走向影子，暗

喻了走向另一个自己。这个画面使人预感到将来菊豆要采取措施的方向。

（三）、情感上拉拢，青与红

菊豆哭着向天青求助的镜头，她放下自己手里的红布，抓住天青抛垂下来的红布。这个

镜头，色彩和构图共同表达了菊豆与天青关系的暗自转变。天青在屋顶，菊豆在地面。天青

比菊豆更有忍受下去的理由，因为他受人养育之恩。而且他是个男人，更有维护男权制度的

倾向。再做牛做马，也还能看不起天下的另一半人，女人。所以，天青在这个宗法制度的森

严屋宇下，比菊豆的位置更高。菊豆是在向天青求助。这一刻菊豆身着青衣，已非忍气吞声，

轻佻魅惑的黄，她抓住了这上面垂下来的红。也表示，是天青给了他反抗的机会。后面的二

人结合正说明这一点。此刻的色彩正是天青搅拌染料时红黄相溶的发展。

（三）、走向野合，血红

天青与菊豆第一次野合，鲜红的布匹滚滚而下动作上表示二人鱼水之欢。而颜色上，正

是继红黄相溶、红青结合后颜色的更浓更纯。标志着二人正式结盟。但是这个和画面具有更

深的意义，因为在天青被儿子天白棒打淹在血红的染池里，画面与此类似。天青当时本来可

以自救，他是被天白谋杀，簌簌而下的红布，层层叠在染池表层，将天青覆盖。天白是这座

屋子的继承人，同时继承了所有的世俗偏见和规矩，森严的男权意识。天白对菊豆与天青的

结合以及自己的身世都是彻底否定的，他几乎是无来由的承袭着祖宗的规矩，从小对天青抱

着仇恨的态度。所以，他谋杀天青，使影片的批判意义更加深刻。所以，这个画面是男女结

合的象征也是血的散漫。血是生命之本，天青的生命出现转折，有了灵光是这个画面，被杀

时淹在染池里是同样的场景。

二、协助叙述人物心理

（一）、天青与菊豆对欲望的心理

天青与菊豆第一次在楼顶吃饭时。两人各在一端，均以染布为背景。菊豆的背景是红色

多，青色少。而天青则青色多，红色少。淡淡的青还是淡淡的压制欲望的规矩，红色则是进

取和反抗。颜色上的差异正好与剧情菊豆比天青更大反抗性相符合。构图上，天青是侧背着

菊豆，菊豆却转着头要面向天青。二人姿势的一倾一侧，正把二人对待欲望一进一退的心理

表现出来。

（二）、天青对菊豆的压抑的爱慕之情

天青奉金山之命上楼叫婶子下来干活时，颜色烘托了天青的心境。他上楼时，是土红的

暖色，似乎有一股火焰呼之欲出。与天青的内心对菊豆的欲望和爱慕正相符合。天青对菊豆

说话时，一串红色辣椒在其左侧，辣椒虽是生活的显现，但此刻与天青尴尬的形象同在，便

有表现天青心理状态之感。色彩与构图都为剧情服务。

（三）、金山对孩子的渴望

金山过年买的大红灯笼写的是“儿孙满堂”。他一辈子最大的愿望是生儿子。但讽刺的

是他性功能不行。更可笑的是老婆生出儿子来他还以为是自己的。这个画面中颓旧的灰和白、

深红的灯笼、衣服的浓黑，孩子的玩耍和儿歌，将金山心中对孩子的渴望表现得淋漓尽致。

对将来眼睁睁地看着菊豆一家三口生活也是个极大的讽刺。

三、构建人物形象

（一）、菊豆的反抗

菊豆被性虐时身穿红肚兜，此刻红色代表不安分、反抗、热血，使菊豆将来撕碎黄色的

外衣，露出红色反抗的实质顺理成章。在出现菊豆红肚兜之前，菊豆都是身着黄衣。在最受

压迫的时候，产生最强的反抗性。红色即是一个标志。

（二）、天青的懦弱

夜晚有三次天青听到婶子痛苦的喊叫，画面都是一副阴冷的暗青色。这座染坊大院在片

中本是中国封建宗法制男权意识的象征，阴冷的色调正显示他的严酷。天青多次笼罩在这种

色调之下，如金山带马看病不在的晚上，紧锁着门。正是对他冲不破这" 老规矩" ，为他不愿

意出走，不愿意对天白挑明，不愿意害死金山，误会菊豆害死金山并打了菊豆一巴掌的情节

做了铺垫。

天青是个没有血性的人，他对于个人生活的尊严和作为男人的责任都没有多少意识。他的条件是，他是个男人和他有体力。所以，在忍受不了菊豆害死金山（他误以为是这样，菊豆讽刺他是好侄子，孝顺侄子时，他的愤怒是缘于他被揭穿的恐惧。他既恨金山，但又怕，害怕所谓“妇道人家遭报应”之类的老规矩。他不满于自己做孙子，爷爷死了他又满是失去了主子的恐慌，所谓贱）带来的压力时，他打了菊豆一巴掌。他能做的只是在自己痛的时候打女人，这是宗法制男权意识给他的唯一权力——虐待女人。在乱伦这件事上，他只是菊豆的跟随者，而非红色对抗的创造者。虽然抡起了刀，最终只是砍在了楼梯上。

构图简洁，空阔的屋子，一把刀一个男人，拍天青正面脸时，两个楼梯的木档正好夹在头上，显示出天青想有所为而又有所阻挡的心理矛盾。这一个画面，将天青这一形象与其在后文中所有行为奠定了合理性。

（三）、杨家族长的威严

杨家族长和前辈们在金山兄弟死后商量为其处理后事。族长站在正中央，两张桌子，各位前辈围在两侧。按照习惯，位于封闭空间中央的人具有话语权。族长在这里不仅树立自己的威严，而且强调着杨家祖宗的规矩。镜头内容为族长前辈按老规矩用死去的金山让天青菊豆尽孝守节挡棺。这一系列不合理的行为和规矩通过这个画面构图撑起来。

四、重复出现的画面的叙事性

（一）、对染坊大院的俯视画面

一个俯瞰镜头，染坊大院的全景，晾着红黄相间的染布。这个镜头在片中三次出现，是对菊豆与天青爱情的隐喻。

第一次出现是天白在婴儿期，趁金山不在，偷偷与菊豆幽会时，天青仰天躺着，出现了这个镜头。第二次是天青抱着小天白唱那首儿歌时金山生气时出现的。第三次是菊豆向天白挑明天青是他生父后，悲伤地站在门口哭泣时出现，并且后接菊豆独守空房咀嚼悲哀。三次出现仿佛三次叹息，对这场婶侄偷摸的爱情不断思考。

第一次是菊豆与天青的共同想象。他俩对这个画面是期待。二人难得一次在一起，只能偷情，有夫妻之实却不能光明正大。这红黄的染布简直是二人罪孽的象征。

第二次是金山的叹息。他对于这个画面是仇恨。正是因为这场景所寓意的事实，他终生的愿望破灭。他无时不刻不想着摧毁这个场景。所以他后来点火烧房子，也是揪扯下来一条条红黄的染布堆在一起，一把火放上去。金山的叹息还有延续，天白手受伤后，天青执意帮他啄一下，被一脚踹到血流半张脸。天青父子在红黄的染布间争抢，天青被踹倒后布盖在身上，红黄布下露出来的是一张带血的脸。进一步的延续就是天青被杀，他终于为自己的所谓罪孽付出了血的代价。金山的仇恨到此有了结果。这三个画面相承接，形成了对天青命运叙述的画面线索。

第三次是菊豆对过去的回想。她为此感到悲哀。这个反抗的女性直到最后还是没有挣脱这座大院。人在染坊里，也就是一块布，被染成什么色就是什么色，永远没有选择颜色的自由，更没有为色彩重新定义的权力。自从菊豆晕倒在青色的染布上，片中再没有出现过除红黄之外的染布。剧情上，是天白认金山为爹之后，电影显明转为悲剧，二人偷情生出来的儿子认敌作父。红黄染布多次出现，是二人在承受命运对爱情的惩罚。菊豆这一回想，是对一生反抗的最后一缕轻微叹息。爱情在延续，爱情生存的空气却越来越稀薄。

（二）、红色染料池中的倒影

片中红色染料池中倒影共出现三次。第一次是幼年天白染草第二次是金山帮助天白染草，第三次是天白背着天青。这个染池的红在此时是血，是残忍和恐怖。

天白倒映了一下，接下来倒映进去的两个人便都失去了生命。一次失手，一次谋杀。一个名义上的父亲，一个生父，两人都死在红色中，死在“共同的儿子”手下。三个倒影步步相连，第一次是天白人性的死亡，所以看到金山的倒影时，我们可以预感他的危险，而天白背着天青倒影出现时，则天青必死无疑。画面的深刻含义使其对叙事有了内在的交待。

（三）、对整个村落的俯视画面

这个画面共出现两次，第一次是天白生日酒中，天青痛哭被杨家前辈耻笑时出现的。第二次是菊豆独自坐在炕上伤神出现的。两次都是夜景，铺满画面的是一簇簇屋顶，夜的阴冷的青色。第一次是天青反抗的彻底结束，第二次是菊豆反抗的失败。两个画面都是对人物境况的描述。单薄的力量不足以对付强大的紧密连接的老规矩。第一次出现是天青公开认子为弟，标志着他作为父亲身份的彻底不可承认。第二次是菊豆为天白残害父亲伤心，归结到这个画面。这个画面的两次出现确认了悲剧的不可逆转性。

（四）对晾晒的红黄染布的仰角拍摄

片中共两次次对单独的红黄染布仰角摇镜头拍摄。前文已经提到，红黄染布是菊豆天青爱情的隐喻。而二人始终没有得到名正言顺的机会，所以影片两次用对爱情的仰望展示悲剧。第一次是摇镜头，是天青菊豆二人野合之时，描述他们美好的感觉。第二次是二人在地窖做了一回夫妻之后将要窒息之时出现，描述将死呼吸衰微的感觉。

两次出现都与二人结合直接相关，一次是第一次，一次是最后一次。反抗带来的希望与绝望在这两个镜头里显现。是对二人爱情的开始与终结的表述。

夜晚金山试图谋害菊豆母子揪扯下来用以放火的是“青菊”的爱情，结尾处，菊豆将他们点燃。

五、特定画面对主题的叙述作用

影片最后一个画面意义深刻。黄色的浓浓火焰，没有一丝红色。正好符合菊豆的彻底崩溃。扑满画面的浓黄有力度的诠释了“毁灭”。菊豆在天白杀死天青后精神彻底崩溃。她点

燃了那高高垂下的染布，点燃了染坊的一切。一生忍辱吞声只为别人的眼光和祖上的规矩。她的不幸福是源于规矩的责难。她的爱情本来就苟延残喘，现在却是彻底毁灭。以天白为代表的封建宗法制胜利了，她失去了任何生存意义。

张艺谋安排这个画面是对泯灭人性的宗法制的控诉，是对世界重生的渴望。

电影的整体风格：悲剧的重复

电影《菊豆》中杨金山是个彻头彻尾的悲剧人物。他丧失了身为男人基本的能力，将二房妻子折磨至死都没有留下一儿半女。天青是一个“老实人”形象，他习惯了逆来顺受，即使是因为愤怒砍在楼梯上的刀，在面对金山问话的时候仍旧装做毫不知情的样子问：“婶婶没有事吧，是不是病了”。虽然也有和菊豆厮守的时候，但他的身份终究是不见天日的，对着自己亲生骨肉也只能以兄弟相称。菊豆有着对生活的反抗精神。所以当她无法忍受金山非人的虐待时她将求助的手伸向了天青，对于男性的依靠，使她所有的期望都寄托在天青和天白身上，觉得他们的存在会让自己的生活好起来。但是当她目睹了天白将自己的亲生父亲打死在染池中，世界的壁垒瞬间崩塌。

影片的主题：

《菊豆》主要表现的是封建社会对人的压迫，以及男女主角不敢突破封建思想束缚的包袱，首先是天青对婶婶充满了激情，但在菊豆主动之前始终假装毫无感觉，两人厮守之后也是躲躲藏藏的，不敢明目张胆的公开身份，这些都说明当时的人们一直背负着封建思想束缚的包袱。

影片中色彩的运用：

张艺谋通过对画面形象的色彩设计，提炼以及选择搭配，渲染，烘托出了主题内容所需要的情绪基调和特定氛围，获得了强烈的艺术效果。电影中的色彩用以传递情绪，抒发情感。色彩的光波比形象的光波传递的快，能够影响观众的情感。色彩是这部电影造型中最强烈的要素，

红色：光波最长刺激最持久，使人产生活跃热情，激情，勇敢，野蛮，生机和爱情，也象征着复仇，失望和绝望。菊豆第一次主动向天青在染池示爱后，一匹悠长的染布从纺车上有节奏的落入染池，这时，菊豆在染布的坠落中享受着肉体和精神上的渴求，暗喻着影片背后的情节冲撞与复仇的激情。天白出生时，如血色般的红襁褓裹着这个天生带着复仇意识的孩子，最后，天白也正是死在红色的染池中。还有天青乘着天白不在院中的时候在角落把从集市上买的红色头巾带在菊豆的头上时，鲜亮的红色瞬间从黑灰色的画面中跳跃而出，两人沉浸在短暂的快乐却被天白突然的归来而打断，亦在其冰冷的眼中将红色头巾急忙的拿下掩藏起来。最后，影片中红色的火焰出现了三次：一次是为了表现两人之间的性欲，一次是天白杀父时，一次是结尾菊豆放火汇集了所有的绝望，带着万念俱灰的决心，在最后一刻留下了最凄厉的传统封建制度的质问。

《菊豆》中张艺谋对红色的大胆应用也正暗喻了影片对伦理、性和复仇的暗示。

黄色：在暖色系中亮度最高，是高调色彩、前进色，适于表现欢快、轻松、乐观的色彩，暗示着智慧、光荣、皇权、光明、和平、发展和轻浮。菊豆在影片的开场穿的正是黄色的上衣，暗示着影片故事的发展，也隐藏着菊豆在性欲上的主动。还有影片开始时染坊中的染布都是

黄色的，暗示着故事的前进，天青和菊豆感情的开始。

蓝色：表现出自信、永恒、沉着、未来、冷静、青春，暗示寒冷、宁静。而影片中采用的多是灰蓝，多象征压抑。迫近死亡，灰蓝淡调表现冷淡、抑郁。影片一开始的色彩几乎是用烟制造出的灰蓝色基调，用以柔和气氛。

红、黄、蓝是构成色彩的三原色，也象征了《菊豆》所处的环境。

灰色：在电影中经常用，在电影表述中常用褪色，一般给人冷淡、灭亡、抑郁、噩梦的联想，属于中性色，相对稳定，不是纯色，属中间色彩，不抢色彩。影片中呈现出那个小山区的全貌，那黑色的屋顶，灰色的墙瓦，无不给人一种闭塞贫穷的冲击，封闭的镇民生活在那世世代代的祖训家规中，平静死板的度过每一天。

色彩在电影中参与创作，抒发情感，表现空间，推动情节使其影响观众的情感，是导演经常使用的手段。

影调：电影的影调指光线的明暗对比，可分为硬调、软调、中间调。在《菊豆》里染房所能勾勒的上下空间感和纵深度让光和色恰好地实现了其特有的油画般质感的影调，影片前半部分菊豆和天青两人厮守在一起时的影调多为暖色硬调，而到了两人的关系被天白知道时，影调就转变成了冷色硬调，暗示菊豆内心的痛苦。影片中也有软调的运用，强逆光的使用就可造成软调和似有似无的感觉。

环境造型：这部影片的一个大的环境造型是影片开始时的三面环山、黑瓦白墙、天井似的小院，这种造型符号暗示故事发生在某山区，那种封闭贫穷的感觉给影片定下一个压抑的基调。故事发生的一个具体的环境就是染坊，舍弃了视觉的真实性，以及电影中大部分的红色基调，把整幅整幅的银幕通体涂染成惊心动魄的红色，于是，红色成了这部电影的灵魂。

语言运用：电影中的语言运用主要指在银幕上，能够表情达意的一切声音形态，如人声、音乐、音响，总称为有声语言。在这里主要解析人声。

影片中给人留下深刻印象的要数菊豆的声音，无论是和天青做爱时淫荡的声音，唱儿歌哄天白清脆悦耳的声音，还是看到天白打、杀天青时绝望愤怒的声音，都能够通过声音表现某些影片的内容。影片中一些必须表现的内容，可以用声音来虚写，使观众不必目睹画面而心知其意。

人物造型：首先菊豆穿的衣服和头绳的颜色变化参与叙事作用。影片开场，菊豆穿的是黄色的衣服和红色的头绳，前面提到黄色在暖色系中亮度最高，是前进色，暗示着轻浮，而红色使人产生激情，勇敢，野蛮和爱情，为之后菊豆的形象做铺垫。在临近八月十五天青和菊豆在桥上相遇的时候，菊豆头上的头绳变成了蓝色，暗示故事当时的平静，也预告着两人之间将有一段不平静的关系。当菊豆向天青诉苦的时候，穿的是蓝色的上衣，暗示着菊豆的难以忍受杨金山的折磨，打算向天青求救。自从两人有了关系之后，菊豆的穿衣色彩就偏暗色，暗示了悲剧的即将发生。

道具符号：影片中运用了大量的道具符号。一些符号的运用具有强烈的暗示和衬托作用，由于故事发生在染坊，当然大篇幅的道具就来自于染布。四周黑瓦白墙天井似的小院上，染布从无到有暗示着故事的开始，而染布的颜色变化参与叙事作用。开始时的染布为白色和黄色。白色传达的是纯洁，清纯，平淡，小气的象征，最有代表性的暗示是：圣洁。这时菊豆还没有发现天青在偷看自己洗澡，两人之间还是纯洁的关系。黄色暗示了菊豆的轻浮。两人厮守之后，白色变成了红色，暗示着两人之间的激情。两人唱儿歌哄天白时的绿色染布暗示着这一家人的幸福生活，但不久染坊又出现了红色染布，这里的红就代表着天白的复仇和菊豆的失望、绝望。

影片开始出现的车轮是男性暗示，长长的地窖的通道是女性暗示。影片开始时马棚里和夜里黑暗气氛下的烟也是一种道具符号，这种烟的使用是为了制造灰色，柔和气氛。还有布的使用：当杨金山去请大夫看驴时院中的布有一种通透感，8：00之前，16：00之后，强逆光下可以拍出这种通透感。

音乐功效：《菊豆》中的背景音乐监制是赵季平先生，他使用的是传统乐器埙的声音，如泣如诉，故事也在这样的音乐中娓娓道来。菊豆和天青在杨金山瘫痪后自己拜堂时的欢快音乐表达了两人的喜悦心情，而之后当菊豆身体发病之后的缓慢低沉音乐，则表现了两人的磨难和无奈，缓慢的音乐仿佛是在诉说对两人的同情和惋惜。影片最后加上童声的演唱，在音乐上对影片做了一个完美的收场。一只埙的独白，运用时而隐时而现的线性白描手法讲述了一个封建社会下的故事。

演员表演：演员的表演优良不仅仅是演员本身的能力问题，想要演员演得好，演的自然，不做作，就要给他活，让他手中不断活，这样的表演就会更真实，表演就不会僵硬。影片开始时，天青与二癞子在屋里说话时，两人手里就一直没断活，这样的表演效果会比两人一直站着交流来的更自然真实。

一直很佩服巩俐的演技，无论是什么样的角色，经巩俐一表演，肯定能把人物演的活生生的，每一个不同的角色都像是本色演出。当菊豆无意中发现那个天青每天偷看自己洗澡的洞时，所表现出来的急促的喘息声和手上拿稻草去堵时的动作，能够让观众真正的感受到她的紧张心情。

还有菊豆在染坊第一次向天青示爱时的表演能够真正的诠释菊豆这个角色的本性：对爱情的积极争取和对封建势力的反抗。而相反这时男主角天青的表演就稍欠火候，当一个自己喜欢的女人一直在向自己示爱时，还能表现的那么淡定是不可能的，演员表演逻辑上穿帮。菊豆故意让天青看到自己洗澡时，天青在面对着菊豆脱下衣服时，表现的镇定也是一个男人尤其是喜欢对方的男人不应该有的表现。