弱者的呐喊
弱者的呐喊
杨德昌的作品是一部经典之作, 我们可以立足于艺术性, 思想性和社会学的角度分析.
影片中杨德昌早年生活的经历, 尤其其独特的校园生活经验促使杨将目光对准了校园中的灰色人群. 本片根据一个真实的故事改编而成, 凶手本来是一位富有正义感, 不畏强暴, 敢于捍卫自己尊严, 敢于追求爱情的正直少年. 这样的人物塑造体现导演的人文关怀理想. 同时也表露了导演同情弱者, 敢于独立思考的性格.
作品艺术性体现在导演将目光聚焦于校园中的黑色人群有其多方面的原因:其一客观的岛内人口的激增本身对基础的教育环境设施是一个挑战, 学生的管理, 教师的素质都没有达到应有的标准, 这一点我们从影片中能够充分感受到.
其二日本对台湾长达半个世纪的统治, 日本文化中的武士道精神和台湾当局的反攻大陆计划让岛内充满了武力氛围, 这一点可以从影片背景中解读.
其三作品把人物设置在黑色背景下有利于凸现中心人物正义性, 有利于在矛盾展开中让人物命运得到更广泛的社会关注. 小四这样的人物无法安心学习的, 被强行拉进械斗环境中, 这样我们传统的古典小说情节中的逼上梁山主题又一次再现. 这样主人公本身的弱者形象深入人心, 我们自然对其生活的环境有内心的控诉., 影片有意识的表现在灰色生活群体的另类人生, 这样影片本身的隐喻性, 暗示性获得了更广阔的表现空间. 小四个人生活的悲剧性具有了普遍性的延伸.
作品的艺术性还体现在道具的使用上, 作品有意识使用模糊的镜面摄影表现小四与小明朦胧的感情接触, 这样表现在后来的影片中都难以超越. 还有手电筒的出现也让影片本身的象征意味倍增. 作品镜头大量使用室内层次镜头让影片环境倍显压抑, 同时表现导演在压抑环境中的执着探索. 作品有意识的让政府和媒体应该更多去关注青少年, 因为他们所受关怀远远不够, 一直到影片最后悲剧的发生, 路人和社会给与的仅是冷漠的目光.