天鹅教学反思
篇一：天鹅教学反思
《天鹅》是一节音乐欣赏课，在教学过程中，突出了对音乐的感受、审美、音乐文化、音乐形象的对比、创造性思维和参与音乐实践活动等作为教学的艺术特点。
这节课的成功之处在于，首先，从听觉和视觉切入，充分运用信息技术，以较多的信息量，丰富课堂内容，开阔学生的眼界，增加学习的兴趣，让学生通过大量的 图像、音频、视频等媒体，让学生从多方面、多角度去感知音乐，更加了解音乐作品及音乐形象，培养学生的能力，最终达到提高学生音乐素养的目的。让学生积极 主动地、全身心地参与到欣赏中，去感受音乐的美感、情感等等。通过聆听、观看、对比、讲解等手法，让学生自己去体验、分析、判断、理解音乐、比较大提琴和 小提琴的不同之处；其次，运用各种不同的手法，让学生参与到音乐活动中。鼓励学生用绘画、线条、色彩、舞蹈动作等来表现音乐作品，这样既活跃了课堂气氛， 又使音乐的表现力更加丰富多彩，然而更重要的是使全班学生进行了创造性欣赏，使他们全身心都投入到音乐作品中。本课还渗透了德育教育，通过“天鹅的代言” 这个教学环节，让学生为天鹅做代言，“如果我是天鹅，我会对人们说......”教育学生保护环境、保护动物的意识。整节课是以一种审美、鉴赏活动，在教 师引导下，学生直接参与、感受下完成，充分发挥了学生的主体性。
依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。
篇二：天鹅教学反思
根据本课教材内容，我以《音乐课程标准》指导理念，以低年级学生年龄特点、学习兴趣为出发点，面向全体学生，注重学生的个性发展，以趣导课，让学生通过 反复感受、模仿、体验、实践等多种音乐活动的形式，循序渐进的来学习，从而培养他们的音乐审美、感受及表现能力。根据这一单元主题“童话世界”，我选择了 孩子们最喜欢的童话故事做引线，配上精美的课件画面，创设情境，让学生通过诱导、感受、创想、体验来全面的欣赏乐曲。
首先，我以舞会的形式来把学生引入课堂，让他们各自穿上自己准备的礼服，来参加“童话王国”里齐格费里德王子的成年大典，当音乐一响，孩子们个个兴高采烈 的邀请自己的小伙伴跳起舞来；紧接着我马上转入齐格费里德王子与公主的故事，孩子们个个听得入了神，这正是我所预料的效果，为后面欣赏理解乐曲做铺垫。
其次，为了让孩子们思维想象的空间更自由、更广阔，在叙述完故事之后，我就以考考小朋友为由，播放乐曲《四小天鹅舞曲》，让他们在不了解乐曲的情况下，初 听乐曲，边听边想：这段乐曲表现的是故事中哪一部分的情境？不表现的是什么样情绪？果真，孩子们的想法多多，各有不同，有的会感觉到音乐比较低沉、恐怖， 象是表现魔鬼来抓公主的情景；有的觉得是公主和王子最后战胜魔鬼，在一起结婚的高兴情景；还有的会想到是天鹅在水上游动，表现高兴的心情的等等……是我们 无法想象的，孩子们的想象能力得到充分的发挥。然后在让他们复听一遍时，跟着乐曲把自己所想的用动作表现出来，使他们的想象能力得以提升到表现能力上来。
随后，在欣赏的过程中，我让孩子们反复聆听、感受、体验的同时，还适当的渗透有关芭蕾舞的基本知识和舞剧《天鹅湖》的简单了解，而这些都由他们尽量去说， 通过个别回答、同坐讨论的形式，充分发挥他们的自主能力和表现欲望。在此基础上，我又让孩子们观赏芭蕾舞剧《天鹅湖》中“四小天鹅”的片段，让他们通过观 赏，又更进一步的全面感受芭蕾舞的魅力，从而激起他们对乐曲的喜爱、对芭蕾舞的兴趣，大家都充满了好奇、佩服的眼光在仔细观赏，有些都忍不住要在坐位上学 了起来。抓住他们的这种激情，我又以提问的方法，来检查培养他们的观察能力，结果，孩子们都能说出“四小天鹅”是怎样舞蹈的！最后，我就让他们以四人小组 的形式，来学习模仿“四小天鹅”的舞蹈，让他们通过对乐曲了解感受，到对芭蕾舞剧《天鹅湖》的认识，再到自己进行“四小天鹅”的表演，使其对音乐得到全面 的感受、体验。虽然孩子们跳得并不象，但他们都很高兴的去想去表演，我要的就是他们这种了解、体验音乐过程，同时获得愉悦的心情就可以了，结果并不重要。
篇三：天鹅教学反思
因为学期临近期末，且前期活动较多，所以这节课我把第9课中的《天鹅》与这课中的《小乌鸦爱妈妈》结合起来上，虽然他们在音乐上是各自独立的个体，但是他们在情感上是可以联系的。
《天鹅》是圣桑一首比较著名的作品，且非常成功，短短几分钟，为我们塑造了一只高贵优雅略带忧伤的洁白天鹅。但是对于二年级的小朋友来讲，这首作品不宜 讲得太深，只能给他们感悟。我先渲染这首作品的成功，圣桑是如何喜欢，待孩子们非常期待时，我再请他们听音乐，并且提问“你从音乐中所听到的是一只怎样的 天鹅？”有些孩子会说是洁白的，当然还有人会提到忧伤的，可能是在回忆往事等等，孩子们说得差不多时，我补充这还是高贵优雅的天鹅。看来大家能从音乐中感 受到乐曲的基调，我适时地用幻灯片展示雪白高贵的天鹅，有飞翔图，戏水图，还有把脑袋伸在羽毛里睡觉图，给孩子们描绘一只天鹅在波光粼粼的湖面上慢慢游 荡，回忆着往事。再复听，这一遍孩子们听得都非常安静。这首曲子我还进行了延伸，从网上找了芭蕾《天鹅》的视频片断，给孩子们欣赏，我在音乐背景中介绍， 这是一只即将不久于人世的天鹅，但是它还是想飞上高空，它拼命扇动着翅膀，终于它飞起来了，可是它的身体已经不能支撑了，它还是掉了下来，最终去世了。当 舞蹈开始的时候，孩子们都在认真地看着，当看到天鹅飞起来了，他们也跟着高兴，可是看到天鹅又落下来了，大家都为它揪心。终于在音乐的尾声中，天鹅结束了 它美丽的一生。我想在这节课上孩子们应该牢牢记住了这美丽的天鹅。
篇四：天鹅教学反思
课文讲述了一群天鹅齐 心协力与恶劣环境抗争的故事，赞扬了老天鹅奋不顾身、顽强坚韧的品质，也写出了众天鹅齐心协力共渡难关的可贵精神。本篇课文贯穿了天鹅的啼叫声，向我们展 现了三幅画面：反常的天气变化使湖面上冻，致使一群北归的天鹅陷入绝境；在危急关头，一只老天鹅奋不顾身用自己的身体扑打冰面，众天鹅在它的感召下同心协 力砸破冰层；最后终于摆脱了危机，众天鹅共祝胜利。
根据二期课改精神，我制定了本课的教学目标：能正确、流利地朗读课文，了解课文的内容，联 系上下文理解天鹅啼叫含义，并读好描写天鹅动作的词句，懂得只有齐心协力才能共度难关。介于刚跨入三年级的学生在阅读分析上尽管有了一定的能力，但他们对 课文的理解始终处于局部的范围，这是这一时期的薄弱环节，于是，我又相应地制定了本课的教学重点、难点：理解天鹅啼叫含义，并读好描写天鹅动作的词句，体 会天鹅们的心情。
为了化解本课难点，我把情境教学贯穿于整堂课，让孩子们在朗读中理解、感悟，反复轻读揣摩：文中几次写到天鹅啼叫？天鹅为什 么啼叫？表达什么意思？然后，将《词句活动室》中的想像题结合进来，让他们置身于情景之中，进行体会。由于学生已置身于特定的情境之中，他们已经变成了该 情境中的某个角色，在这样的条件下，请学生根据教师提出的要求思考问题就容易达到预期的效果。如：在学习老天鹅用自己的身体撞击冰面时，教师用语言把学生 带入情景，学生想像自己就是其中的一只天鹅，说说让你感动的场面，议议你眼中的老天鹅，从中引导学生理解体会描写老天鹅挺身而出、奋不顾身、坚韧顽强的品 质和天鹅群纷纷效仿，齐心协力的可贵精神。又如，当天鹅欢快地在水面上捕食时，我和学生们也由衷感到高兴，我趁热打铁再一次提出要求:“‘克噜——克哩 ——克哩！’那一声声啼叫似乎又在向我们传达着什么。想一想，它们会告诉我们什么呢？想一想，把它写下来。”当学生身临其境，就能展开合理想像，思维变得 活跃，思考问题也就变得积极起来。
本课教学，我从情感入手，讲读结合，以读为主，尤其抓住老天鹅破冰部分和天鹅群齐心协力共同破冰的场面加以重点学习，通过抓住关键词句以及富有感情的朗读，学生感受到课文蕴含在字里行间的情感，激起共鸣。
篇五：天鹅教学反思
不经意间，我随手打开新一期《中国音乐教育》。北京101中学章连启老师撰写的《课评之反思——参与“第四届全国中小学音乐教学录象评比”活动有感》一 文强烈地震撼着我的心灵。我反复阅读，细细品匝那字里行间蕴藏的深刻内涵。章老师在围绕“关于不适度地强调学科综合的问题”的论述中对当前中小学音乐课的 教学实践及这次评比活动的部分课例谈了一些存在的问题。其中有一段话是这样写的：“在音乐教学中，学生探究的主要对象不是音乐，而是音乐之外的其他艺术或 人文学科——如舞蹈、美术、文学等。音乐成了学习其他学科内容的陪衬”。这不由得引发了我对前不久执教的音乐公开课《天鹅》的深层反思。
在那 堂课上我将音乐、舞蹈、美术结合起来教学。在欣赏柴科夫斯基的《四小天鹅舞曲》时引导学生学跳芭蕾舞，而在欣赏圣—桑的《天鹅》时引导学生创作音乐想象 画。特别是为了学生能画好《天鹅》，我还有意请美术老师在美术课上辅导学生画天鹅，并在公开课上让学生观看了一小段天鹅的生活录象，为的是让学生在创作音 乐想象画时，能较好地画出天鹅的各种神态。的确，学生不负我望，果真创作出栩栩如生的天鹅，有的在戏水，有的在游泳，有的在飞翔，有的在洗澡……最后我还 请学生从黑板上张贴的一幅幅天鹅图中评价出最好地表现乐曲《天鹅》意境的作品。我暗暗窃喜，“音乐与美术的综合”在这里得到了充分的体现。
可 是，课后市音乐教研员周爱华老师并没有过多的褒奖我的这种“创新”之举，而是辛锐地指出，让学生在《天鹅》音乐声中画天鹅，难道真的体现了学科综合的思想 了吗？这样做，和美术课上请学生在背景音乐下画天鹅有何区别呢？更何况，还有一些孩子不会画，把天鹅画成了鸭子。那么，音乐和美术应该如何综合呢？他说， 我们可以从表现音乐的基本要素入手，启发学生通过不同的线条、色彩等手段来诠释音乐，如音乐强时，线条粗；音乐弱，线条细；旋律跌宕起伏，线条凹凸有致； 旋律平稳连绵，线条柔和舒展……
专家们的话深深地启发了我。是啊，把音乐与美术结合起来是为了更好地拓展艺术审美空间，增强艺术趣味，培养学 生的艺术审美想象力与创造力，从而实现审美教育的目的。而欲达此目的，贵在把二者灵活、巧妙地融合在一起，切不可公式化。要学生把音乐形象描绘下来，教师 应启发每个学生用各自独特的画面构思去表达同一音乐主题。当我们启发学生描绘一幅图景的时候，不应当无形地诱导学生一起去寻找同一种图解，而要鼓励他们去 积极寻找各式各样的属于自己的图解。
通过这次新课程教学研讨活动，我真切地意识到我们教师要扎实有成效地开展课改，应深入学习理论，加强实践，并要学会反思，那样才能在正确的改革道路上取得优异的成绩。