包飞:堂堂蒙古汉,翩翩一小生
站在第25届中国戏剧梅花奖的舞台上,包飞出奇地平静,这份自信来自30余年对京剧的执着与付出。宽亮圆润的嗓音、帅气优美的一招一式、真挚丰沛的情感……包飞尽情地演绎着每一个人物,眼角眉梢皆是戏。 中国戏剧奖・梅花表演奖是中国戏剧表演艺术最高奖,被誉为“中国戏剧的奥斯卡奖”。当他手揽梅花奖收获祝福的时候,与京剧有关的记忆愈发清澈,每一个细节、每一段成长都弥足珍贵。这个唯一活跃在一线舞台上的蒙古族京剧演员,深知“梅花香自苦寒来”的意味。 从懵懂无知到爱上京剧 来自内蒙古通辽的包飞,蒙古名叫作“聂萨夫”,正是“飞翔”之意。1981年,在北京市戏曲学校的招生中,10岁的包飞凭借出色的嗓音条件考入。当时,他即兴演唱了电影《闪闪的红星》中的一首插曲,“小小竹排江中游, 巍巍青山两岸走……”主考老师眼前一亮,当即说:“这孩子嗓子真好,看形象斯斯文文,唱小生吧。” 儿时的包飞并不明白“小生”的含义,甚至以为是歌舞的一种,心中欢喜,期待着崭新的校园生活。开学后,包飞满以为要开始练习唱歌跳舞了,没想到练功厅尽是咿咿呀呀吊嗓子的声音。巨大的心理落差让他一时难以接受,而京剧,这条未知的道路不知将通往哪里。 语言是个大问题。在家乡,蒙古语和普通话混杂着说,即便是普通话,也饱含着浓郁的东北味。老师让学生反复练习一首诗――“大雪压青松,青松挺且直。要知松高洁,待到雪化时。”纠正平舌音和卷舌音,对包飞来说是头号障碍,“差不多一年时间才扳过来”。 时间无言,却总是有着神奇的力量。三四年后,从懵懂无知到一点点了解并爱上京剧,包飞争强好胜的性格开始显山露水。天然的好嗓子,后天的勤奋与努力,包飞的成绩在班里名列前茅。 然而,15岁时,痛苦的“倒仓”却令包飞差点放弃京剧。“当年变声期很惨,老冒喉,观众都快把我轰下去了。这孩子都这样了,不出音了,怎么还让他演出呢?”包飞回忆。开蒙老师李文智为包飞介绍了一位声乐老师,他认为小生应该有科学的发声位置。当时,京剧界流传练习声乐发声会造成混乱,“会把嗓子弄没了”。包飞按照老师的方法坚持不懈地训练,2年多后,即将毕业时,包飞平稳地度过了倒仓期,声音也愈发高亮、成熟。 1988年,8年中专戏校生涯告一段落,包飞被分配到内蒙古京剧团当演员。 为生存奔忙的日子 从北京来到呼和浩特,生活翻开新的一页。内蒙古京剧团特别重视这批新演员,演出频繁,热火朝天。然而,第二年便现出颓势,冷冷清清。“那个年代是霹雳舞、通俗歌曲的天下”,京剧的市场越来越小。 到后来,“撑死了,一个月能有两三场演出。”这种状况让人始料未及,迫于生计,包飞开始琢磨着做些兼职。当年在北京市戏曲学校上学的时候,包飞就特别会吹头发。这个小小的特长让他动了心思,何不开个美发店?包飞来到呼和浩特最好的阿强发廊,希望跟着师傅学两手。当时,包飞已经在内蒙古小有名气,理发师诧异不已,没想到他竟然要改行。最终,包飞的诚意感动了老板,他踏踏实实地在阿强发廊实习了一个星期。第三周,包飞的发廊便开业了,取名飞飞发廊。晚上闲暇时,包飞又游走于各大夜总会,做歌手、主持人,到处跑场。这样的日子一晃就是3年。 重回北京,继续深造 1992年,包飞无意中在《戏剧电影报》上看到了中国戏曲学院进修班的招生信息。潜藏在内心深处对京剧的不舍瞬间弥漫开来,包飞清楚,他仍然放不下京剧。经过团里的同意,包飞自己承担2500元的学费,再一次来到北京。 开学后,包飞“傻了”,这里的任课老师都是全国著名的表演艺术家。江世玉老师的点拨让包飞大开眼界――原来京剧小生是这么奥妙、这么美啊。张春孝老师很看好包飞,认为他基础扎实,有灵性,犹如一块璞玉。“这一年进修班我收获很大,真正了解到小生艺术是什么,小生如何发声,如何大小嗓结合,如何衔接,如何让人感受到美,身段怎么漂亮、规矩、飘逸,如何刻画人物性格……”包飞的水平突飞猛进,整个人仿佛打开了,对小生艺术有了全新的认识。这一年,包飞近乎狂热地学习着,他深知,“京剧是我终身拼搏的事业,再也离不开了。” 一年转瞬即逝。1993年,中国戏曲学院招收为期4年的表演系本科生。一心想提升自己的包飞留下来继续深造,以专业第一的成绩考入,“如鱼得水地上了4年”。期间,包飞师从江世玉、张春孝、叶少兰、晓艇、茹绍荃、萧润德、沈世华、李金鸿等诸多名家。 当年,江世玉老师已经70多岁,身体也不太好,仍不忘教学。每天,他的孩子用三轮车接送老先生,江世玉老师拄着拐杖授课,极为用心。他常常对包飞说:“你的条件真的挺好的,个头、扮相,嗓子……就是唱腔和表演不够细腻。好好练练这些,你的道路会很宽广。” 8年的戏校生涯给包飞打下了扎实的基础,穷生、扇子生、武小生、纱帽生、翎子生……他演起来得心应手、出出生色。张春孝老师这样评价包飞:“像你这样文武双全的小生太少了,能打能翻能唱能念,非常全面。” 在各位名师的指点下,包飞的阅历不断增加,表演也愈加成熟。小生艺术的博大精深令包飞流连忘返,在继承的基础上,他逐渐有了创新意识。塑造人物时,包飞往往加入自己独到的理解,丰富了角色的性格和内涵。 传承创新,捧得梅花归 大学毕业后,27岁的包飞来到了北京京剧院新成立的青年团。1999年,包飞正式拜张春孝为师。“张老师既是叶派创始人叶盛兰的徒弟,又是茹富兰的弟子,得到了这两位大师的真传。他的念白字正腔圆,身手漂亮,有小生的‘脆帅美’。”言语间,包飞充满了对这位老前辈的敬重。 2004年,经过严格的选拔,包飞进入第4届中国优秀青年演员研究生班,继续深造3年。“通过这3年的学习,在塑造人物上和原先的头脑又不一样了,茅塞顿开。”包飞深有感触。 当时,北京京剧院排演了一部新戏《阎惜姣》,包飞饰演张文远。传统京剧中,张文远一般由丑角演员扮演,将角色处理得比较诙谐。导演认为包飞能够胜任这个角色,但需要一些必要的调整。“惜姣为什么能那么爱张文远?不惜一切,甚至可以为他付出生命。是因为他年轻、潇洒、风流倜傥。”经过一番思考,包飞决定塑造一个和以往不同的张文远。当时,丑角演员塑造的张文远已经很经典了,包飞结合研究生班习得的知识,借鉴丑角经典的动作和造型,同时糅入小生的特色――“靴子功夫的美,水袖的飘逸,人物情感的念白……”包飞凭借精彩的演出,获得了第8届戏剧节一等奖,作品的新意和美感征服了观众。 2011年6月,包飞一举摘得许多演员梦寐以求的中国戏剧梅花奖后,他的压力反而更大了。“越来越觉得京剧永远都学不够。心态跟原先不一样了,对自己的要求更高。想方设法珍惜每一次演出机会,保证每一次演出的质量。我把梅花奖当一个尺度,一定要成熟、完美,才敢上台。” 包飞对艺术的追求从未停止,现在仍在中国戏曲学院开办的首届京剧流派班学习。“将叶派的经典剧目继续加工、整理,再挖掘一些不经常唱的戏。”对未来,包飞有着明确的计划。“在京剧的道路上,我不单要唱戏,也要带一些青年演员,希望把自己的经验和感悟传授给他们。” “堂堂蒙古汉,翩翩一小生。”用这句话概括包飞再适合不过。小生艺术的美妙要用一生去体悟,忙碌着、付出着、收获着,包飞乐在其中。