解构主义建筑

浅析解构主义建筑

摘 要：解构主义建筑作为一种后现代时期的建筑思潮,以其独特方式对传统的建筑提出了质疑，运用扭曲的、不确定的、混沌的形体重新诠释建筑。本文从哲学角度出发，对解构主义进行了详尽的分析。

abstract：deconstruction architecture as a postmodern age architectural trends, with its unique way for the traditional buildings, questioned by distorted, uncertain, chaotic bodies reinterpret architecture. this paper, from the

philosophical perspective, the deconstruction for a detailed analysis.

关键词：解构主义 建筑 哲学

key words: deconstruction,architecture,philosophy

1 解构主义其概述

“解构”（deconstruction）在哲学、语言学和文艺批评领域译作消解哲学、解体批评、分解论及解构主义等。建筑界译作解构主义、解构、散构等。雅克德里达是法国哲学界，被誉为当代五位思想大师之一，是解构主义哲学的代表人物。德里达作为一个哲学家，在理论上全面把握了解构主义革命的意义及其局限性。解构主义及解构主义者就是打破已有的单元化的秩序。当然这秩序并不仅仅指社会秩序，而且还包括个人意识上的秩序，比如创作习惯、接受习惯、思维习惯和人的内心较抽象的文化底蕴积淀形成的无意识的民族

性格。解构的概念针对的是理论上的专制，这个概念是在结构主义思潮在法国十分走红的时候设想出来的。这个概念意味着一种对某种结构进行解构以使其骨架显现出来。解构看重的是差异和重复，而不是对立和矛盾。因此德里达用的是deconstruction(解构)而不是destruction(摧毁)。

2 解构哲学的内涵

解构建筑的出现与解构主义哲学有一定的关系，德里达原先是结构主义者，后来转而全面攻击结构主义的理论基础，并且将矛头指向帕拉图以来整个欧洲理性主义思想传统。他以语言为突破口、否定语言系统的能指与所指有确定的关系且能够有效的用来解释世界、表达思想的这些先哲们的共识，质疑确定性、真理、意义、理性、明晰性、理解、现实等观念，表现为对西方文化传统的大拒绝。德里达的解构理论在西方文化界引起一阵解构热潮，文学、社会学、伦理学等等领域都出现了各式各样的拆、解、消、反、否等大翻个式的研究。对建筑的影响也是非常深刻的，使新一代的建筑师对于建筑固有原则的重新审视有了思想理论基础。比如艾森曼，他运用解构哲学在建筑中表现“无”、“间隙”、“不在”、“不在的在”等等，他提出解构建筑的基本概念包括取消体系、反体系、不相信先验价值、形式和功能不再有“一对一的对应关系”等等，引起许多学术争论和思考，并与德里达合作完成了名为“合唱”的方案。 3 解构建筑的美学原则

对建筑师而言，解构主义是一种文化策略，同时也是一种美学策

略。作为文化策略，它把对现存的建筑文化的“沉默的反抗”和“顽固地拒绝”转化为一种新的创造欲望；它相信德里达在《白色的神话》中提出的一切语言都是隐喻而没有固定解释的观点，强调语言和理论的不确定性，坚持“倒置”的必要性，要把历来为人们坚信不疑的那些宇宙定则和建筑教义彻底打破、击碎，进行新的拼合、重构。于是，在解构主义建筑中，人类中心说遭到了拒绝，人为万物的尺度遭到了拒绝，建筑的完整性和和谐美也遭到了拒绝。然而解构主义建筑师不仅只是文化的讨伐者，他们也是文化的重构者；解构本身也不单单是一种破坏，同时也是一种建设，一种新的异构，是各种相互冲突的差异性的综合。

解构主义对当代建筑的游戏规则是什么？简单地说就是一种非美的美学和零度美学对一切现存美学原则进行全方位的解构。归纳起来，有如下几个方面：

（1）对完整、和谐的形式系统进行解构。在解构主义出现以前，几乎所有的建筑师都觉得自己负担着一种神圣的义务，这就是通过建筑为自己的民族和时代创造一种永恒的美，但在解构主义建筑出现之后，一切都变了，建筑成了一种即兴创作，很多解构主义建筑师连一张完整的工程图都没有，一种随意拼凑，一种“在搬运中被损坏的模型”，一种支离破碎的古怪堆砌。这里没有秩序，没有和谐，只有杂乱和冲突。

（2）对建筑中心论进行解构。在传统的建筑设计中，无论是住宅还是公共建筑甚至城市规则，建筑师都会在一栋建筑或一座城市中

安排一个中心，一个聚集空间。但解构主义建筑师认为这种空间等级的划分是不合理的，它毫无理由地将空间一锤定音而不顾及日后的可变因素，因此他们要打破这种固定空间思维惯性，代之以更具前瞻性和更富有弹性的空间组织形式，这种非中心状态，空间的组织形式。这种非中心状态，使逻各斯引力消失，使建筑脱离传统意义上的中心制约，处于一种飘浮的离散状态。

（3）对建筑传统的功能意义与价值进行解构。埃森曼的韦克斯勒视觉艺术中心是一个很突出的例子。他刻意追求表现后结构主义的所谓“之问”的观念。表现丑的美中、非理性在理性中、不确定的确定中，创造一种使人迷离、令人愕然的建筑，当他进行着这样的实验时，他实际上走着一条背离大众的路子：自相矛盾，编织的结构地板倾斜的爆炸性空间。弯曲与变形，狂暴的不谐和音。零度美学等等。总而言之，在他的设计中，不允许出现惯常意义的建筑，只能出现一种反建筑概念的建筑。因此，埃森曼的建筑不仅表现了他富有革命意义的独特的美学，也表现了他独特的、无序乃至随心所欲的解构特性。

（4）对建筑确定性进行解构。屈米指出“混沌理论”即建筑的非功能特性理论。由此对建筑的确定性和传统性本质提出挑战。强调功能上的交换性和不确定性，在审美意义上追求富有震惊效果的建筑。最好选择就是打破固有的、稳定的功能素。使多种因素得到平等以及异质的混杂。他认为冲突胜过合成、片断胜过统一、疯狂的游戏胜过谨慎的安排。但是，我们要明确的是，解构则必然与结构

联系在一起。解构并非对系统性结构的简单拆解、推毁或否定。它所探讨的对象是关于本源、形而上学与构成本源事物之间的关系问题。关注结构的封闭性和整体精神哲学内在性的结构问题。 4 解构建筑设计手法分析

建筑组成构件或元素表现出某种混沌或者非规则性，也就是形式上的软化或不规则化，但是建筑组成构件或元素是通过形式美的规律来组织形成一个整体，这种手法本文称之为元素变异。

4.1元素的软化

这种手法仅仅是追求视觉上的柔和化，造成新的视觉享受。可以这样说，元素的软化是从元素的外形上来作为反理性的一个切入点。应该说在所有的解构手段中，该种形式是最为温和和浅显的，在某种程度上来讲，它就是一种彻底的理性设计，只不过是柔化了元素或构件的外形而已。比较典型的作品有久百城市广场和

eyebeam艺术科技博物馆等作品。

4.2 元素的不规则化

元素的不规则化相对于元素的软化来说就要激烈得多，基本元素采取不规则形式，或扭转或倾斜，给人一种动态感和非常的体验。由于元素或建筑构件的反常性，人们在鉴赏时，就会感受到建筑上一种强烈的反叛精神。同样在连接元素和构件的手段中，通常多采用比较明显的形式美规律。

5 结语

自从解构主义思潮出现以后，解构理论已极大地影响了建筑设计，

但总的说来，解构主义观点就是要消解作为结构主义存在基础的“结构”概念。解构主义的这种非确定性构成，恐怕就是其最本质的哲学观。无论怎样，我们应当承认，在建筑设计中，在整个建筑学的研究领域中，建筑师比建筑更重要，思想比形式更重要。无论使用什么样的语言，建筑不仅要满足功能的需要，而且是体现精神、审美和思想的表现物，这是建筑语言的最高发挥。值得我们冷静思考的问题是：无论解构主义建筑师运用的语言多么神奇，多么充满幻想和迷离，如果语言表达的目的不能体现人性的存在，这种建筑语言就会被人们抛弃，其形式就不能唤起广大识读建筑艺术的人们的共鸣。建筑的符号语言远不仅是思想感情的外衣，它应是真正体现人性自身价值的媒介。