时装设计师在纽约
有首乡村歌曲里唱：如果你爱他，就送他去纽约，因为那里是天堂！如果你恨他，就送他去纽约，因为那里是地狱！在欧洲游客看来，纽约是个粗暴的城市，但对欧洲设计师来说，却是个福地――在纽约成功了，那就步入了天堂，全球性的成功指日可待。 贝嫂维多利亚就是个成功典范，她是纽约时装周最被期待的设计师，她的秀场前排坐满了全世界最有影响力的观众，T台上走着最美的姑娘们，大家甚至能纵容她的女儿还没断奶就来看秀。维多利亚的服装在全球最奢华的百货公司和电商网站出售，上市一下午就能卖光，要知道它们最便宜的也要3000美元。 维多利亚是个出色的商人，她早就看清了一点：时装是英国人发明的，法国人将其发扬光大，意大利人使其日臻完美，只有美国人把时装的全球市场做了起来。维多利亚有向时尚业发展的雄心，而纽约是明星设计师的孵化器。看维多利亚每一季的设计，她不搞革命，不做革新，只是把常见的服装做得更漂亮。 纽约是个奇特的地方。它所在的东海岸是美国最早的移民定居地，他们从大西洋另一边的故乡带来了新教和朴素、保守的价值观，影响至今。这样的人群其实是最保守的，纽约的时装业也染上一个鲜明的特点：实穿至上，保险安全。美国杂志封面主打好莱坞明星，介绍设计师的新设计时突出的是实用性，以得到读者的接受和认同，至于设计师的个人风格那是应该淡化的。 纽约的设计师们，不管是老一辈的候司顿、卡尔文・克莱恩、多娜・凯伦、拉尔夫・劳伦、汤米・希尔费格，还是新一代才俊王大仁，他们的设计没有革命性的元素，革命都诞生在欧洲。1970年代，从比利时来美国的戴安・冯芙丝汀宝发明了裹胸式连衣裙，但当你看到伊夫・圣洛朗早她10年设计出的吸烟装，让女人穿上了男式的裤装，就知道真正的革命意味什么。 纽约设计师或许算不上创作天才，但都是市场天才，不仅知道都市女性最想从衣柜里找出什么样的衣服，还善于把品牌附加在一种生活方式之上。比如卡尔文・克莱恩让牛仔裤的性感超越了服装的范畴，多娜・凯伦在针织衫里加入莱卡成分让服装穿起来更自如，对女性而言就是解放了身体。 同时，纽约又盛产浮华的名人文化，把奥尔森姐妹、格温・斯坦弗尼、卡戴珊姐妹、碧昂斯、布莱克・莱弗利等好莱坞明星打造成设计师。有讽刺说，奉行“实穿至上”的纽约时装周多年波澜不惊，激不起半点灵感的浪花，之所以热热闹闹多半不在于它造就了多少时尚神话人物，而应该归功于那些明星以及围着他们转的狗仔队。 设计师也要为名人妥协。小马哥马克・雅各布斯的发布会延迟90分钟开幕乃惯例，是为了在正式的时装秀前加演一场时装秀――那些衣着煞费苦心的名流们下车、上红地毯、配合记者拍照、找到自己的座位，需要一个半小时。必须承认，名人的红毯照、街拍片比精心设计的模特大片效果好得多，纽约的“上流社会时尚文化”为没主见却时时渴望露脸的社交名人，苦苦奋斗、为钱所困的设计师提供了投资，并纵容他们的怪癖。当年，迈克・高仕一心想离开巴黎，离开思琳，在纽约他找到了新的赞助人，创立了以自己名字命名的品牌。看看今天北京地铁里的姑娘们，十个有五个背MK包包，感谢纽约吧，帮迈克・高仕实现了时装梦。