第二单元[缤纷舞曲]教案

第二单元 缤纷舞曲

第一课时《青年友谊圆舞曲》教学方案设计

课题名称 《青年友谊圆舞曲》

年级 七年级 科 目 音乐

教学时间 1课时（45分钟）

学习者分析 《青年友谊圆舞曲》是一道洋溢青春活力的圆舞曲，旋律热情、优美，全曲共有六个乐句，前面四句节奏完全一样，五、六两句有小的变化，学生容易掌握。但旋律比较活跃，大跳较多，旋律线起落幅度较大。

教学目标

一、情感态度与价值观

1. 学习了解音乐知识——圆舞曲。

2. 学会唱歌曲《青春友谊圆舞曲》，学生体会三拍子的强弱弱规律。

3. 教育学生珍惜友谊。

二、过程与方法

1. 先欣赏，学生感受音乐流畅优美、热情，对音乐旋律有所感知。

2. 然后学唱歌曲，学会之后尝试加进身体律动和打击乐。

三、知识与技能

1. 学习三拍子的击拍图式。

2. 用三解铁、木鱼、沙锤、铃鼓、响指为《青年友谊圆舞曲》伴奏，提高学生学习音乐并参与音乐表现的能力

教学重点、难点

1. 感受三拍子的强弱弱规律。

2. 表演唱中身体动作的表现及加入打击乐器进行伴奏。

教学资源 1． 多媒体音乐室

2． VCD 《圆舞曲》舞蹈片段

3． 打击乐器：三解铁、木鱼、沙锤、铃鼓、响指

教学过程

教学活动1 一、组织教学：学生排队入室就坐（播放音乐），检查人数，师生问好。

教学活动2 二、发声练习（断音和连音练习）

1= D 3/4

3 2 1 │3 2 1 〢

mi mi mi ma

教学活动3 三、听音练习：（老师在琴上弹出不同高度的音，学生用la 模唱。） 1=C

5 1 〢 3 6 〢 1 5 〢 4 1 〢 5 3 〢

教学活动4 四、欣赏《青年友谊圆舞曲》，学习音乐知识——圆舞曲。

1. 学生听《青年友谊圆舞曲》，听辩出是几拍子，有何特点？

2、圆舞曲知识简介：又称“华尔兹”，它是起源于奥地利民间的额一种三拍子的舞蹈。分快步与慢步两种，舞时两人成对旋转。其特点为：节奏明确、轻快，旋律流畅、热情，节拍感鲜明，第一拍重音较为突出。

3、复习三拍子击拍图式，学习新图式，用右手为《青年友谊圆舞曲》击拍，感受圆舞曲的特点。

教学活动5 五、学唱歌曲《青年友谊圆舞曲》。

1、学唱谱：

（1）学生击3/4拍子视唱二次，教师辅以琴声。

（2）结构：共六个乐句，前四句节奏一样，五、六两句有小的变化。

（3）提出要求进行随琴视唱：注意断和连。

2、学唱词：

（1）朗读理解词义，教育学生珍惜友谊。

（2）学生进行填词演唱。教师辅以琴声伴奏。

3、表演唱：

（1）加身体动作表现三拍子强弱弱规律进行延长。

（2）加打击乐进行演唱。

教学活动6

六、小结：学生畅谈学习感受。

板书设计

《青春友谊圆舞曲》

1. 听辩出是几拍子，有何特点？

2. 圆舞曲知识简介：

3. 复习三拍子击拍图式

教学反思： 在本学期初一教材中，第二单元为缤纷舞曲主题，第一节课我教唱了《青年友谊圆舞曲》。这首歌曲短小但不失活泼，全曲热情充满青春的活力。这节课我的重点放在了让同学们听和指挥三拍子以及通过认读五线谱把曲调唱准确两方面。 三拍子是强弱弱的舞蹈感觉，是同学比较有兴趣也比较好掌握的节奏。我在导入中引入大长今主题曲《希望》、流行歌曲《爱的华尔兹》、世界名曲《春天圆舞曲》，让学生比赛先拍手拍出三拍子。学生兴趣比较高涨。在初听《青年友谊圆舞曲》时，要求学生第一段歌词熟悉乐曲感觉，第二段歌词拍手三拍子强弱弱。在随后教唱完歌曲后，引入三拍子指挥，让同学正确而自信的指挥出歌曲，把握圆舞曲的情绪。

我用《青年友谊圆舞曲》作伴奏背景的舞蹈表演直接点明了主题“圆舞曲”，消除了借班上课学生的陌生感，同时也让学生熟悉了本节课的演唱歌曲。我觉得这部分安排是非常不错的。其次，在各个教学环节上，把拍号、调式、调号、强弱规律等基础知识很好的融进教学中，很好的完成了新课标的对音乐知识技能的要求。同时，融入了柯尔文手势，唱了二声部的发生训练，为后面的唱歌教学和合唱打下基础。然后，让学生找情绪对比的句子，直接把唱会歌和唱好歌同时进行，这也是新课标的新的要求。接着，二声部合唱的加入，主动引导学生学会倾听，注意声音的均衡，这一点也是紧扣了新课标的要求。总的来说，吴老师的课很好的体现了新课标的新要求，有很多值得我学习的地方。当然，也有一些小细节的地方，我觉得也可以拿出来说一说。课前圆舞曲的导入，应该在课中更好地深入，加深学生对圆舞曲的理解。然后在伴奏这块，伴奏带的前奏结束小节是X X X | X X X |,而教师的钢琴伴奏的结束小节却是X X X | ,我觉得钢琴伴奏可以再加一小节，和伴奏带形成统一。这样学生在演唱时，就不会茫然了，能更好更整齐的演唱歌曲了。

最后让学生更好的掌握三拍子华尔兹的舞步，我让学生观看了华尔兹世界比赛的视频，结合课文的拍子与学生共舞，气氛相当的不错，非常的活跃，着重引导学生去感受、体验维也纳圆舞曲的风格特点，并充分发挥想像力，体会该圆舞曲的情景，让学生从不同角度、不同层面去感受，获得不同审美体验。掌握圆舞曲的节拍，加强了学生对三拍子的体验。采取让学生参与表演的方式进行互学互助，老师成为了音乐活动的参与者、组织者，学生则各个成为了表演者、参与者。这种方式为学生提供了更多尝试、探索和体验音乐的时间和空间，有了学习的自主

权，同时学生的个人潜能更得到充分发掘和展示，树立了学习的自信心。

第二课时《溜冰圆舞曲》教案

教学目标：1. 体验作曲家如何描绘冬季，以及冬季给人带来的欢乐。

2. 能够背唱第一圆舞曲的A 、B 主题

教学重点、难点：着重引导学生感受、体验维也纳圆舞曲的风格特点，并充分发挥想像力，体会该圆舞曲所表现的溜冰时的情景。

教具准备：多媒体、碰铃、红纸、黄纸

教学过程：

一、 导入

教师：同学们请坐端正，我们一起来看一段视频。（播放吕薇表演唱《溜冰圆舞曲》）

教师：这是青年歌唱家吕薇一边唱歌一边在——（生答溜冰），很特别的表演。刚才我们看到这首歌曲叫——（生答溜冰圆舞曲）。同学们知道什么是圆舞曲吗？我们看屏幕。（师读，圆舞曲又叫“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞蹈。19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，舞蹈时两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。这种华尔兹的圆舞曲一般是几拍子的？（生答，三拍子）。重音在哪一拍上？（生答，第一拍）我们知道在溜冰时脚一蹬就能向前滑行，再一蹬又能向前滑行。（教师做动作，数1、2、3、1、2、3）在1882年，法国作曲家瓦尔德退费尔在他的管弦乐作品《溜冰圆舞曲》中将溜冰和圆舞曲巧妙地结合了起来。刚才听到的吕薇这首歌的旋律就来自于这首乐曲，这节课我们就要一起走进《溜冰圆舞曲》（多媒体出示题目、作曲家、国家、年份）

二、新授

教师：《溜》由序奏、四个小圆舞曲和结尾组成。首先来看它的第一小圆舞曲。 教师：请同学们听下面的这段旋律，说说它的情绪？（播放第一小圆舞曲主题A ）(优美、宽广、缓慢的)

教师：像溜冰刚拉开序幕，也可以把它想像成溜冰者轻松的姿态。

教师：这是这段旋律的的简谱，我把它弹奏一下，同学们看谱（出示简谱）（加

两小节前奏）

教师：我们跟着钢琴唱一唱，前面有两小节前奏（教师说1、2、3、1、2、齐，齐字后开始唱、稍慢）（教师指出每四小节换气、3音归到后面乐句）（指出后稍加速再唱）

教师：唱得不错！下面我跟着旋律画圈，请同学们观察在每小节的哪拍上我开始画圈？（播放第一小圆舞曲主题A ，师画圈）

教师：哪一拍上？（生答，第一拍）

教师：真不错！第一拍，每一小节画一个圈。拿出右手，一起来画一画。手拿高一点、握球状、逆时针画。第一句预备起（师唱一起画）

教师：跟着音乐来画（播放主题A ）

教师：同学们听一听这段旋律可以怎样画？（播放第一小圆舞曲主题B ）

教师：（根椐学生的手势教师概括，为什么可以这样画？（生答，速度上快了） 教师：刚才那段是长音（教师画圈唱）而这段看它的简谱，用了短促的八分音符。它的音写得也很有规律，第一行5161的反复，第二行5262的反复，第一小节只有两拍，其它是三拍，这个小节叫不完全小节。跟着钢琴来唱一唱。齐字以后开始（教师数123齐）提速也唱一遍。

教师：同学们看看这段旋律我画三角形行不行？（播放主题B 师画）

教师：行不行？（生答，行）而且第一拍要画重一点。（师演示123、123）圆舞曲的特点是不是重音落在第一拍上。一起来画一画（播放主题B ）

教师：刚才的两段旋律是第一小圆舞曲的两个主题，我们完整地把第一小圆舞曲来听一遍。（播放第一小圆舞曲）（一起做动作）

教师：（听后问）旋律有反复吗？（生答，有）如果两个主题分别用AB 表示，那这部分的结构是？（生答ABA ）

教师：请同学们听第二小圆舞曲，思考:第二小圆舞曲和第一小圆舞曲相比, 情绪上有什么变化?(生答, 更欢快、活泼)(教师：力度上更强了) 我都用了这个动作，来看它的谱，音从中音区到高音区到两个点的高音区又到低音区，跨度很大，表现的是溜冰者什么动作？（旋转、腾空、跳跃）

教师：一起来做做这个动作（播放音乐）

教师：第二小圆舞曲的第二主题是描绘溜冰者身上挂着的铃铛发出的声音（师唱，

哒„„，一起来做）

教师：两小节后开始，总共六小节）再来一次

教师：再完整的来听第二小圆舞曲

教师：它的结构是怎样的？（生答，ABA ）

教师：也是ABA 的结构。那第三和第四小圆舞曲也会不会是这样的结构呢？（听了以后才能下结论）请同学们轻轻地拿出你凳子下的卡纸。当音乐出现时用右手举起红纸，第二个主题出现时仍然用右手举起黄纸，如果有反复再举起第二张红纸，你的右手上应该是三张纸，没有反复就是红黄两张。先听第三小圆舞曲（播放第三小圆舞曲）

教师：（师做动作）手上都拿了两张，它的结构是——（AB ）

教师：好，继续听第四小圆舞曲（播放第四小圆舞曲）

教师：它的结构是（ABA ）太简单了！请同学们把卡纸放回凳子下。

教师：我们来回顾一下，四个小圆舞曲哪个结构是AB?(生答，第三) 其它都是ABA 的结构。（点击图标）其实在四个小圆舞曲前还有一段由圆号演奏、节奏自由、描绘美丽冬景的序奏。来听序奏，请同学们分辩，序奏的旋律跟哪个主题很像？（播放序奏）

教师：（生答，第一小圆舞曲第一主题）完整的来欣赏这首乐曲。如果你能听出第一小圆舞曲，举起一个手指，第二小圆舞曲两个，第三三个、第四四个。举起后可以把手放下，专注地听音乐。（再现一小、三小、结尾时提醒）

教师：我发觉同学们在第一小圆舞曲出现时都能准确判断了，它是怎样唱的？（师生同唱）

三、拓展

教师：不错！请同学们看屏幕，括号里的字应该填什么？找找规律（多媒体出示：（ ）游芳草地，（ ）咏荷花池，（ ）饮菊花茶，（ ）吟白雪诗）

教师：（春夏秋冬）今天我们欣赏的溜冰圆舞曲是冬天的圆舞曲，有兴趣的同学可以去听听春夏秋的圆舞曲分别是《春之声圆舞曲》、《维也纳森林的故事圆舞曲》、《皇帝圆舞曲》（屏幕出示）

教师：今天这节课就到这里。谢谢大家！（教师鞠躬）下课

板书设计：

《溜冰圆舞曲》

1. 《溜》由序奏、四个小圆舞曲和结尾组成。听下面的这段旋律，说说它的情绪？

第三课时

课 题：《雷鸣电闪波尔卡》、《蓝色的探戈》

课 型：音乐赏析课

课 时：一课时

教学目标：

知识与技能目标：

通过讲解、分析、学习，使学生掌握音乐知识，波尔卡和探戈的概念和特点，体验力度、速度的变化在作品中的作用。

过程与方法目标：

通过欣赏，让学生在讨论、探究、合作的愉悦过程中感受、体验其音乐情绪和风格特点，认识二种舞曲体裁。

情感态度与价值观：

通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》、《蓝色的探戈》，开阔学生的文化视野，并能够用积极的态度参与音乐欣赏活动，对舞曲音乐和相关文化感兴趣。

教学重点：通过欣赏和讲解，使学生熟悉作曲家及作品的音乐体裁。 教学难点：感受、体验、理解乐曲的内涵。

教学用具：计算机、教学光盘、钢琴、竖笛、小军鼓

课前分析：

对于波尔卡和探戈二种音乐体裁、和音乐家安德森学生们不熟悉，所以教师要根据作品的模式，制作电脑课件，以引导学生深入感受、体验、理解有趣的内涵及其文化背景。在欣赏作品时，可以先初听、然后再逐段赏析，在复听作品时，要启发学生展开想象。

教学过程：

导言，同学们，请你们展示课前所搜集的有关音乐家施特劳斯、安德森的生平和主要代表作品。这节课我们一起走进舞蹈的世界，来感受舞曲给我们带来的欢乐。 知识讲解：

波尔卡，19世纪30年代，起源于捷克波西米亚的一种乡村舞蹈。19世纪40年代，在欧洲广为流传。只一种快速适中的二拍子舞曲。

探戈，19世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈。20世纪初，发展为一种社交舞蹈。其舞蹈音乐逐步形成为一种音乐体裁。它既受到了拉丁美洲音乐文化的影

响，也受到了欧洲、非洲音乐文化的影响。

探戈的旋律多为二拍子或四拍子，中速，强调切分节奏，音乐情绪多为惆怅、哀伤的。这可能与大批欧洲移民强烈的思乡情绪密切相关。

音乐家简介：

施特劳斯、奥地利作曲家，有“圆舞曲”之王的美育，168首圆舞曲，200首其他舞曲，40部进行曲，16部轻歌剧。代表作品：《兰色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声》、《艺术家的生活》。

安德森：美国作曲家，擅长写作较严肃的轻音乐乐曲，被人们称为“半古典音乐作曲家”。代表作品：《打字机》、《兰色的探戈》、《拨奏爵士乐》。

欣赏《雷鸣电闪波尔卡》作者意在表现：在一个另人高兴的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里。这时外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而厅里的人们却舞兴正浓。

带着以下问题完整聆听作品。

1、乐曲留给你的总印象是怎样的？它属于哪种音乐题材？从大的范围看，它属于管弦乐；从具体的音乐说它属于波尔卡。采用复三部曲式写成。

2、乐曲可分为几个部分？其中有没有相同或基本相同的部分？每部分的音乐情绪如何？

分段聆听乐曲。

熟悉个部分的音乐主题，深入感受、体验其音乐情绪及其表现的生活内容，思考乐曲所反映的文化内涵。鼓励学生积极参与，敢于想象，乐于表达自己的观点和思想。复听全曲，展开想象，结合乐曲思考并讨论：结合图片创作音乐，表现音乐。可以以打击乐器，自制乐器和自然音响为主。《蓝色的探戈》是一首著名的轻音乐舞曲。人们称之为布鲁斯，布鲁斯的内容主要是表达黑人被贩卖到欧洲后的痛苦、忧郁、哀伤的心情的。结合探戈舞的表演录象，在欣赏时，引导学生分辨乐曲有几个主题，有没有风格相近的内容，它们各重复了几变。要感受、体验、理解、判断乐曲不同部分的音乐风格及美感

板书设计

《雷鸣电闪波尔卡》、《蓝色的探戈》

1. 知识讲解：波尔卡，探戈

2. 音乐家简介：施特劳斯、奥地利作曲家，有“圆舞曲”之王的美育。 教学反思：

音乐欣赏是心理反映的过程，音乐欣赏教学必须循着由表及里的心理反映过程。从喜欢听音乐，到用心用情去聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。在音乐教学过程中我用聆听、模唱、律动等方法去引导学生亲身体验音乐。

1、学生是教学的主体，要为学生展示自我搭好舞台。在第一次的教学中，我忽略了学生的主体概念，考虑自己比较多，考虑学生比较少。只是关注学生是否会唱主旋律？是否听到鼓、镲的声音？却没有关注学生到底是怎么听的，觉得听到了就是知道了，所以教学效果并不理想。而第二次教研课上，我特别关注学生聆听的状态和学生参与音乐活动的程度。在学生都听到雷声之后，马上让学生参与到音乐演奏中，学生开心并很快的理解音乐。体验教育更深入心灵。

2．教师要正确把握音乐教材，分析音乐作品有深度。只有教师对音乐作品有了深层次的分析后，对所乐曲的内涵有了深刻的理解才能游刃有余的指导学生表现好，作品的形象、思想情感就会活生生地记录在学生的脑子里。通过音乐体验式的教学活动, 可以塑造孩子们的美好心灵, 在实践中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。

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