不朽的艺术是民族的精神图像

温馨提示:转载请标明,四川美术网 该新闻已被查看:724次 2009-06-08 10:59:31 来源:《美术》2009年第4期

卡西尔在《人文学科的逻辑》中认为，任何文化客体的构成都有三要素，即物理因素、历史因素(社会的、群体的)、心理因素。就艺术作品的属性来说总是难以消解掉历史性、区域性和事件性的。如果我们承认，后现代主义文化已经对逻格斯中心主义的现代思维进行了颠覆，那么，我们就应该思考中国当代艺术的文化身份问题，确立中国艺术的文化价值。

不管就艺术的属性问题在理论上有着怎样的阐释与纷争，事实上，中外艺术史上的经典作品无不凝聚承载着时代、区域或民族的属性。正因为如此，人类的文化艺术才显得丰富多元、异彩纷呈。当然，艺术作品在表达方式和审美趣味上的民族属性，并不意味着没有引起不同国家不同时代人们共鸣的特征。很多时候，正是艺术的区域性、民族性特征，才在人类的艺术史上彰显出独特的价值与魅力。

中华民族在漫长的历史进程中，创造了具有独特美学趣味和风格特征的艺术精神，在人类艺术史上独树一帜，成为东方艺术的代表。艺术的民族气派或者说民族风格并非是一成不变的，一代有一代之趣味与美学精神。民族气派既体现在艺术语言、风格技巧方面，也体现在审美趣味与艺术精神上。作为诉诸于感官的风格技巧技法，具有较强的可变性，会随着时代的变化而变革，趣味也因时而异，但是，作为经过不断融合而凝聚起来的中华民族，在漫长的历史过程中，形成了共同的心理文化结构，积淀了具有同一性的文化艺术的精神元素，这些精神元素，历经时代变迁风云变幻而延续下来，凝聚在不同的艺术门类之中，如中国传统艺术追求人与自然、情与理的和谐统一，崇尚情景交融、尚意重神的美学趣味，使得中国的传统艺术成为人类艺术宝库中的重要组成部分。

这里特别要指出的是，20世纪以来，中国现代美术在救亡图存、制度革命、社会文化改造、经济建设的特定背景下，不仅在艺术语言、风格上与中国传统艺术相比都发生了重要转换，最重要的是在艺术的审美趣味、功能、价值取向上都出现了许多新的质素，已经成为我们现代中国艺术的新传统、新精神，这种传统与精神成为中国美术“现代性”的基本内涵或者说具有民族气派的中国现代美术之魂。笔者认为，关注现实、紧贴时代，为民族命运呐喊，讴歌昂扬向上的民族精神，倡扬为人生的艺术，追求和谐、质朴、清新的美学趣味，成为百年来中国现代美术的主流面貌或者说基本的价值取向。正是这种面貌和价值取向，铸造了与古典艺术传统迥然有别，更相异于西方现代艺术的鲜明的中国现代艺术气派。一部中国现代艺术史，既是中国艺术家力求艺术语言、风格由古典形态向现代形态转换的历史，更是百年来我们民族曲折坎坷而不懈抗争、奋进、变革、发展的形象史，历史的涛声无不在中国现代美术的河谷中回荡。那些历经时代变迁、时光洗礼而铭刻在观众心目中的经典之作，无不是折射出时代变革精神，凝聚着一个时代普遍的集体无意识，充满对现实关注热情和人道关怀的艺术创作。

今日之中国，正处于社会转型、民族复兴、国家崛起的历史进程中。复兴与崛起，绝不仅仅是经济的发展、财力的聚集，而还应该是软实力的提升，民族自信心与民族文化艺术价值认同感的增强，具有时代特征的民族气派的文化艺术形态的构建。一个缺乏文化自信、艺术尊严和独特艺术精神的民族，是难以在精神上崛起的民族。当代中国艺术裹在时代变革的洪流与全球化语境及消费主义盛行的时代境遇之中，这种独特的境遇使中国的当代艺术既面临资源丰足而活跃前行的机遇，又处于容易滑入评判价值缺失的混沌境地。经济运作模式的相近性或者说经济一体化的现实境况，使我们产生文化艺术全球化的虚幻想象。而事实上，即使经济产业链的延伸，并没有也不必更不可能消解民族间的界限，抹掉文化艺术的异质性特征。相反，呈现在我们面前的是经济强势的国家在凭借其硬实力，急于争夺优质经济资源的同时，竭力软化其他民族或国家软实力的严酷图景。非西方的文化“他者”从来没有因为地球村的美好愿景而融入西方强者俱乐部。当代中国艺术中，一些被西方意识形态过滤器过滤出来的作品，恰恰是缺乏文化身份和无以承载我们民族主流精神的视觉垃圾。以他人的价值尺度作为我们自身的艺术准绳，丢失的必然是我们的灵魂，没有自我灵魂的艺术，不仅不能成为民族的精神图像，最终也必将被其把玩者丢弃。

今天我们正处在消费主义的时代，艺术和审美在某种程度上也成为了大众的消费品。作为大众消费的艺术，本质上则重的是世俗感性欲望的肆意宣泄，既不追求精神的深度，也不关注精神价值取向，正如法国文化学研究者让·波得里亚认为的那样，当今社会的消费逻辑取消了艺术表现的传统崇高地位。文化产品的制造商复制制造大量抹掉了原本象征价值和内在象征关系的文化符号，把艺术变成了一个广泛得多的物品组合的文化商品，艺术的本质或意义的优先权让位于物品的外在的、时尚的、变幻的形象了。如果，一个民族只沉溺于对世俗性的大众艺术的赏玩，这个民族的精神也必将“沦陷”。

中国当代有责任感的美术家应该清醒地认识到，全球化的虚幻景象并不能为中国的当代艺术在世界艺坛上争得长久的应有地位，消费主义的浪潮并不能塑造一个大国的文化形象。今天中国艺术面临的真正的时代境遇是：社会正处在大转型的过程之中，整个民族正在为新的崛起而务实地奋争。一个正在崛起的民族，不仅塑造的是一个经济大国的形象，更应该塑造的是一个自信的有着自己鲜明文化个性和文化尊严的形象。当今中国美术家应该秉承20世纪以来，中国主流艺术维系民族尊严，关注民族命运，热衷现实关注，恪守人道关怀的传统，去审视大变革时代中中国人的生存境遇和心理需求，通过富于深情的、个性化和创造性的视觉符号去表现大变革时代中国人的精神世界和现实生活。只有这样，才能为世界呈现一个真实的中国的艺术图像，为民族镌刻下永恒的文化记忆。一个储存着民族成长足迹和集体文化记忆的艺术体系，必然就具有民族的气派和鲜明的文化身份，也必然在世界艺坛上获得应有的地位和应有的尊重。

四川大学艺术学院院长 黄宗贤