大地的农民画家

课程：外国美术史

姓名；徐娜

学号：05707052

班级：艺设072

大地的农民画家——米勒

——浅谈米勒和其代表的现实主义绘画对后世的影响

摘要：19世纪时，法国绘画在造型艺术中取得了压倒一切的地位。科学的飞速进步使人们既渴望发明和创新，并造成欣赏趣味上的巨大差异，并且导致各派兴起的繁荣局面。现实主义思潮在此时大放光彩。米勒——一个朴实的农民画家，19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家。用他朴实的双手，创作了一幅幅以描绘农民的劳动和生活为主，具有浓郁的农村生活气息著作。对现实主义绘画产生了重要影响。

关键词：播种者 巴比松画派 现实主义

一．米勒的简介

让·弗朗索瓦·米勒(1814-1875年) 是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家。他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主，具有浓郁的农村生活气息。他用新鲜的眼光去观察自然，反对当时学院派一些人认为高贵的绘画必须表现高贵人物的错误观念。

在米勒儿时就展露出绘画的天分，只可惜其身为家中的长子，加上本不富裕的家庭，所以到了十八岁时才开始到附近小有名气的画家处学画。米勒后来流浪到巴黎，然而在巴黎贫困潦倒，亡妻的打击和穷困压得他透不过气来。为了生存，他用素描去换鞋子穿，用油画去换床睡觉，还曾为接生婆画招牌去换点钱，为了迎合资产者的感官刺激，他还画过庸俗低级的裸女。有一次他听到人们议论他说：“这就是那个除了画下流裸体、别的什么也不会画的米勒。”这使他伤透了心。从此他下决心不再迎合任何人了，坚决走自己的艺术道路。 1849年巴黎流行黑热病，他携家迁居到巴黎郊区枫丹白露附近的巴比松村，这时他已35岁。在巴比松村他结识了科罗、卢梭、特罗容等画家，在这个穷困闭塞的乡村，他一住就是27年之久。米勒对大自然和农村生活有一种特殊的深厚感情，他早起晚归，上午在田间劳动，下午就在不大通光的小屋子里作画，他的生活异常困苦，但这并没有减弱他对艺术的酷爱和追求，他常常由于没钱买颜料就自己制造木炭条画素描。他爱生活、爱劳动、爱农民，他曾说过：“无论如何农民这个题材对于我是最合适的。”正是这种浓郁淳朴的乡村气质，才孕

育了这位伟大的农民画家，创出今世之作。

二．米勒的《播种者》

米勒是农民的儿子，他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主，具有浓郁的农村生活气息。作品《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》被称为“米勒三部曲”。《播种者》画了一位顶天立地、身着红蓝短衫的青年农民，迈着雄健的步伐，在夕阳下撒播种子，他那深褐色的帽子与明朗的天空形成了强烈的明暗对比，倾斜的地平线和迈步的巨人形成有力的交叉。在米勒表现的农民题材中，始终将农民形象与土地紧密联系在一起，作为大地的主人突出在画面上。艺术批评家戈蒂埃看了这幅画以后指出：“播种者好像是用泥土本身塑造出来的一样。”从这幅画中我们看了农民和土地生命与共的关系。米勒的作品一直是十分靠近大地的，他的心总是与离大地最近的群体进行着悲苦的交流，表达了一个农民画家的民间情怀„„当这幅作品在巴黎的画展上出现时，看惯了美女、神仙的观众震怒了。这个在田野上大踏步前进的播种者，令人想起了巴黎街头的游行者，想起了手拿刀枪的起义者，在上层人的心灵中，想起他们就浑身发抖。他们用最尖刻的词句声讨亵渎神圣画坛的农民形象，叫喊要在画坛上驱逐粗野的农民！另一些人则为这个形象大声叫好！他们说这个农村的巨人形象是用播下种子的泥土画成的，他太真实了，在绘画发展史上是具有里程碑意义的重大事件。一时米勒成了艺术与政治争论的焦点。米勒淡然置之。他说：“无论如何，农民这个题材是最适合于我的倾向的。”他笔下的农夫是疲惫、穷苦、终日操劳的贫困者，衣衫褴褛，肌肤黝黑，佝偻的身躯，粗大的手掌，这便是米勒的美学，这便是米勒要为之呕心沥血地赞美歌颂的法兰西农民的形象。就是这些题材，让我们在一百多年后，感受到了质朴和美丽。

三．巴比松画派与米勒

巴比松是巴黎南郊约５０公里处的一个村落, 这个地方引以为傲的是, 曾经诞生了一个巴比松画派，因为这里邻近枫丹白露森林，画家经常在此写生，所以他们又称“枫丹白露画派”。这个画派活跃于１９世纪３０～４０年代, 主张描绘具有民族特色的法国田园风光, 其中的佼佼者就有巴比松七星，意指（不是只有七位）重要的画家：米勒、柯罗、卢梭、查克、迪亚兹、特罗雍、杜普雷与杜比尼。其中的佼佼者就有诗人风景画家柯罗、科学风景画家卢梭以及农民画家米勒。

170年前的法兰西，随着大革命失败, 阴云笼罩在巴黎的上空, 一些新思想的画家离开了都市，在小村巴比松拿起画笔，通过自然景色的描绘，寄托自己的民族感情。这些居住在枫丹白露森林附近，巴比松小村的画家们，共同追求，友谊深厚；却又各有所长---卢梭的最

爱是橡树的" 精神气质" ； 还有特别爱画牛羊的特罗雍；而杜彼尼是一个描绘河上风光的高手；柯罗的人物画和风景画同样齐名；伟大的农民画家米勒最善于歌颂纯朴与善良„„这些画家，他们的写实手法，他们对光线的敏感把握，他们对绘画的新颖认识，他们对大自然，热情地赞美与歌颂，构成了这一画派的共同思想。还因为这些巴比松画家们厌倦都市活动，信奉“回到自然”， 在作品中热情洋溢地倾诉了对自然风景的诗意感受。

四．以米勒为代表的现实主义画派对后世的影响

巴比松派是法国浪漫主义画派转向现实主义的一个起点。过去法国艺术界对风景画的评论很低，但巴比松画派的作品使世人被乡村中的优雅所感动，同時也因当时饱受战乱的巴黎和欧洲，人心转向隐居，所以巴比松画派成功地为风景画打下很好的基楚，也替后来一八六○年开展的印象派奠定了好的基础。

现实主义是 19 世纪在西欧出现的与浪漫主义相对立的一种艺术思潮。由于现实主义艺术家的作品大多对所处的社会的阴暗面进行揭露和批判，所以又被称为批判的现实主义。现实主义产生的社会背景是资产阶级战胜了封建主义，夺得政权，但是，他们所宣传的自由、平等、博爱并没有实现。人民的生活依然贫困和痛苦，统治者依然贪婪和残酷。在这样的社会背景下，具有进步思想的现实主义的先锋画家提出了“为生活，为民众而艺术”的口号，认为艺术应以实际生活为基础，产生了现实主义艺术思潮。他们反对学院派和官方沙龙，并揭露、批判资产阶级的丑恶现象。同时，现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时此刻劳动者真正走进艺术殿堂，成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家的青睐。 现实主义，是十九世紀中业法国垄断资本主义进一步发展的产物。在一八三○年七月革命推翻了原有政权，开始了七月王政，政权与中产阶级结合后，引发了更多的社会弊端。社会上严重的两级分化、贫富不均和政治腐败的现象，使艺术家更自觉地认识到自己的責任，在法国政治最为混乱时期，掀起了讽刺绘画的风潮，主要原因是石版石版画技术的发明。除了讽刺艺术之外，法国现实主义还多以灾难、不幸事件所袭击的都市、乡村农民为主题。 在十九世纪中叶以后，巴比松画派、现实主义画派、讽刺画使人逐渐渐意识到当代的特质：庶民的、感伤的、贫困的、怪异的人物陆续出現在画面上，迪朗蒂曾说：“古代人画自己所看到的東西，各位也请描绘自己所看到的東西。”而现实主义的库尔贝也说：“如果您想要女神的話，請把祂帶來。”人们思考的方向不再是古代那种庄重的主题了，画作更接近生活圈。库尔贝要求艺术家揭示事物的本质方面，而不仅仅停留在一成不变的形式模式上。而米

勒正是一位承先启后的重要画家之一

法国评论家认为：“沒有米勒，就没有马奈；沒有马奈，便沒有印象主义。”以米勒为代表的巴比松画派不仅用写实手法来表现自然的外貌, 而且致力于探索自然界的内在生命, 力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受。这样, 巴比松画派便以真实的自然风景画创作否定了学院派虚假的历史风景画程序。它的创作成果使法国风景画从新古典主义的束缚下解放出来, 获得了新的艺术生命, 从而揭开了19世纪法国声势巨大的现实主义美术运动的序幕，也为日后印象派的产生直接开辟了道路-----那就是相信自己的眼睛, 从认识世界入手，观察世界，相信世界，描绘世界，赞美世界。

现实主义已经走过了一百多年，在这一百多年里，现实主义在不断地发展，也曾经遭受攻击或者被利用，甚至分化出伪现实主义，但那都不是真正的现实主义，像米勒那样将自己放置于生活的底层，心怀悲悯的歌颂勤劳，追求真实，表现精神，这样才是真正的现实主义。无论时代如何发展, 人们都需要这样的现实主义作品，现实主义重科学以反对虚假，重批判以参与社会，重现实以肯定自身的价值的本质特征，有着强大的生命力。

参考文献 1. 《大地的画家米勒》 罗曼·罗兰

2. 《农民画家米勒》 北京少年儿童出版社 喻丽清

3. 《美术鉴赏》 范扬

4. 《世界名画欣赏》 于明

5. 《19世纪欧洲美术》 徐庆平

6. 《外国美术史》 吕勤智 杨维

7. 《世界名画全集 米勒》 何政广

8. 太原日报20080430期 “现实主义农民画家米勒”